At lære dansestile: en komplet liste. Hvilke typer danse findes der? Hvad er navnet på balsal dans?

En kunst som dans begyndte at udvikle sig ved menneskehedens begyndelse. Primitive stammer havde deres egne specielle rituelle danse, som var en vigtig del af deres traditioner og eksistens. Deres efterkommere, som begyndte at bygge de første stater, forvandlede disse bevægelser til en del af de suveræne symboler. Således dukkede de første typer af danse op, som i højere grad vidnede om menneskets oprindelse, dets rødder. I dag danser folk overalt, og deres bevægelser er ikke længere begrænset af nogen grænser bestemt af staten. Nå, lad os se nærmere på, hvilke typer danse der findes i visse dele af planeten, og hvordan de bliver populære over hele verden.

Hvad er dans

Dette udtryk refererer til en type kunst, hvor kunstneriske billeder formidles gennem plastiske og rytmiske kropsbevægelser. Enhver dans er uløseligt forbundet med en bestemt musik, der passer til dens stil. Under dette "ritual" er visse positioner af personens krop, de figurer, han kan vise, og overgange fra en stilling til en anden meget vigtige. I betragtning af hvilke typer danse der er i vores tid, er det let at antage, at der simpelthen er utallige antal af sådanne figurer og bevægelser. Derfor er de opdelt i kategorier, som i høj grad afhænger af oprindelsesstedet for en bestemt dans, såvel som af dens andre funktioner (par, gruppe, single osv.).

Historien om dansekunstens oprindelse

Selv under eksistensen af ​​primitive stammer opstod de tidligste typer danse. De fik navne afhængigt af de følelser, de ledsagede. For eksempel kan en stamme forsøge at bringe regn efter en lang tørke, og til dette formål blev der sammensat et særligt ritual, hvor folk bevægede sig på en bestemt måde. Gennem rytmiske kropsbevægelser takkede de deres guder, hilste børns fødsel velkommen og så deres afdøde forfædre af. Som kunstform blev dans grundlagt i antikken. På dette tidspunkt begyndte særlige koreografiske forestillinger dedikeret til guderne at dukke op i Grækenland og Rom. Samtidig udviklede de allerførste orientalske dansetyper sig i Babylon, Assyrien, det persiske rige og andre asiatiske lande. I middelalderen befandt denne kunst sig ud over lovlighedens grænse på grund af menneskehedens åndelige synspunkter. Men med renæssancens fremkomst begyndte den at udvikle sig og forbedre sig igen. I det 16. århundrede dukkede en type koreografi kaldet ballet op, som hurtigt blev en separat kunstart.

Klassikere og dens variationer

Professionelle dansere, der lærer denne kunst fra en tidlig alder, mestrer oprindeligt klassiske danse. Deres typer afhænger af, hvilket program der tages som grundlag - europæisk eller latin. Disse to undergrupper forenes af god gammel klassisk koreografi, som har meget til fælles med ballet. Den nederste linje er, at der øves til klassisk musik, danserne laver stretching, studerer stillinger, plie, pique og andre koreografiske teknikker. I fremtiden vil kvaliteten af ​​dansen netop afhænge af renheden og korrektheden af ​​alle disse bevægelser.

europæisk program

• Langsom vals. Dette er en gylden danseklassiker, som altid akkompagneres af passende musik i tre kvarter. For hvert slag tager danserne tre trin, hvor det første er det vigtigste, det andet bestemmer rotationsvinklen, og det tredje er et hjælpetrin, der gør det muligt at overføre vægten til det andet ben.
• Tango. Det var oprindeligt en argentinsk folkedans, men blev senere utrolig populær over hele verden og rykkede ind i kategorien europæiske klassikere. Dens essens ligger i, at to partnere bevæger sig energisk og rytmisk til den passende musik (det kaldes også tango).
• Wienervals. Dette er en slags analogi til en simpel vals, kun den danses lidt hurtigere og mere energisk.
• Foxtrot. Dette er en hurtig og levende dans, der udføres både i par og i grupper. Den blev opfundet af Harry Fox (deraf navnet) i begyndelsen af ​​det 20. århundrede, og dens popularitet er ikke faldet siden da.
• Quickstep. Dette er den hurtigste dans fra de europæiske klassikere. Den udføres i 4/4 rytme, og der er hele 50 takter i minuttet. Det kræver mange års øvelse og opslidende træning at danse foxtrot ordentligt. Det er vigtigt, at alle bevægelser ser nemme, afslappede og udført med en utrolig præcision.

Latinamerikansk program

Populære typer af danse, der i dag ofte går ud over klassikerne, vil blive listet her. Baseret på dem skabes en lang række variationer for at forenkle koreografien og gøre disse danse tilgængelige for alle.

• Samba. En brasiliansk dans, der opstod fra sammensmeltningen af ​​afrikanske og portugisiske traditioner. Den danses i 2/4 taktart, med op til 54 takter i minuttet. I den klassiske version udføres den i takt med trommer eller andre latinske percussioninstrumenter.
• Cha-cha-cha. Karakteriseret af meget langsommere koreografi. Tidssignaturen er 4/4, der er 30 takter i minuttet. Dansen er mest populær i Cuba, hvor den opstod i 20'erne af forrige århundrede. I dag indgår den i det klassiske danseprogram.
• Rumba. Den langsomste og mest intime dans, som altid udføres i par. Nøjagtighed er ikke vigtig her, som i andre typer koreografi. Det er kun vigtigt, at partnernes positurer er meget smukke, at de danner unikke figurer, og samtidig skal hver af deres bevægelser være så fleksible som muligt.
• Paso Doble. Denne dans har sine rødder i spansk tyrefægtning. Her portrætterer partneren ofte en tyrefægter, og hans partner - en kappe. Essensen af ​​koreografien er dobbelttrinet (deraf navnet).
• Jive. Afroamerikansk koreografi, som også opstod i det 20. århundrede og blev udbredt i USA. Jive danses i swing-tilstand, men den er samtidig meget anderledes end sin moderne analog af samme navn. Tidssignatur - 4/4, antal slag i minuttet - 44.

Ballet

Alle nuværende former for dans er baseret på ballet i en eller anden grad. Denne kunst adskiltes officielt fra generel koreografi i det 17. århundrede, da den første franske balletskole opstod. Hvad er kendetegnene ved ballet? Her er koreografien uløseligt forbundet med de optrædendes musik og ansigtsudtryk. Som regel har hver produktion et bestemt manuskript, hvorfor det ofte kaldes et minispil. Sandt nok er der i nogle tilfælde også "unscripted" balletter, hvor dansere blot demonstrerer deres uforlignelige og præcise færdigheder. Ballet er opdelt i tre kategorier: romantisk, klassisk og moderne. Den første er altid et minispil med et kærlighedstema ("Romeo og Julie", "Carmen" osv.). Den klassiske kan personificere ethvert plot (for eksempel "Nøddeknækkeren"), men dets vigtige element er koreografi baseret på akrobatik og fremragende plasticitet. Moderne ballet omfatter forskellige typer dans. Der er elementer af jive, latinsk koreografi og klassisk musik. Et særkende er, at alle danser i pointe-sko.

Moderne koreografi

I dag er moderne former for dans populære over hele verden, uanset traditioner og religion. Deres navne er kendt af alle, og samtidig kan næsten alle lære at udføre dem. Sådanne kropsbevægelser kræver ikke særlig strækning, forberedelse eller naturlig plasticitet. Det vigtigste er at slutte sig til rytmen og blive ét med musikken. Lad os straks bemærke, at alle de danse, der vil blive opført nedenfor, er grundlaget for den såkaldte "klubkoreografi". Disse bevægelser læres hurtigt og blandes af moderne unge, hvilket resulterer i en unik blanding, der kan ses i enhver natklub i enhver by i verden.

Moderne dans

• Tektonisk. Den opstod i det 21. århundrede på baggrund af jumpstyle, hip-hop, popping, techno stil mv. Danser altid til hurtig elektronisk musik.
• Stripdans. Dette er grundlaget for enhver striptease, med andre ord en dans, der kan involvere yderligere afklædning. Essensen ligger i plastiske bevægelser, og også ofte i samspil med andre objekter. Sådan blev den berømte pooldans, lapdance osv. født.
• Gå gå. Erotisk dans, der ikke involverer afklædning. Sigter på at underholde publikum i klubben. Kan indeholde plastikelementer, der svarer til den musik, der afspilles.
• Hakka. En dans, der opstod i Holland, i hardcore-kredse. Hans bevægelser er baseret på musik i denne stil.
• Jumpstyle. Dansen, der er baseret på spring, er en af ​​de få moderne, der danses i par. Men på samme tid har det en ejendommelighed - partnere bør ikke røre hinanden.
• D'n'B Step. Dette er udelukkende en egenskab ved tromme- og basstilen. Koreografi afhænger altid af musikkens rytme og tempo.
• Bland. Dansen opstod i Australien og er baseret på jazz. Alle bevægelser, især de trin, der er karakteristiske for denne stilart, udføres til elektronisk hurtig musik i et hurtigere tempo.

Baseret på plottet i filmen "Step Up"...

Efter at den første del af denne vidunderlige film blev udgivet, begyndte unge mennesker aktivt at studere alle former for streetdance, som er kendetegnet ved freestyle og samtidig utrolig plasticitet og præcision af bevægelser. Lad os liste deres hovedtyper, som allerede er blevet "gadeklassikere":

• Hip-hop. Dette er en hel kulturel bevægelse, der opstod i 70'erne i New York blandt repræsentanter for arbejderklassen. Det dækker ikke kun unik koreografi, men også slang, mode, adfærd og andre områder af livet. Inden for hiphop-kulturen findes der en bred vifte af dansetyper, mere eller mindre svære at udføre. Dette inkluderer breaking, DJing, MCing, klubhiphop og meget mere.
• Breakdancing, også kaldet b-boying. I starten var det en del af hiphop-kulturen, og siden blev det på grund af dets unikke karakter en separat dans.
• Crip Walk. En dans, der opstod i Los Angeles. Karakteriseret af trin, der udføres i improvisationens ånd, i et meget hurtigt tempo.
• Popping. Dansen er baseret på den hurtige sammentrækning og afspænding af muskler, på grund af hvilken den menneskelige krop gyser. Det er vigtigt at observere visse stillinger og stillinger, hvor sådanne bevægelser ser mest imponerende ud.

I folketraditionernes ånd

I hver stat er der ud over flaget og hymnen en anden, ikke mindre vigtig egenskab - dans. Hver nation er præget af sine egne bevægelser, sine egne rytmer og tempoer, som har udviklet sig historisk. Baseret på koreografiens karakteristika kan du nemt bestemme, hvilken nationalitet en person er, og hvilket land han repræsenterer. Sådanne forestillinger udføres hovedsageligt i en gruppe, men der er nogle undtagelser, når kun to partnere optræder. Nu vil vi se på de typer folkedans, der er de mest populære over hele verden. Forresten blev nogle af dem grundlaget for klassisk koreografi, og nogle tjente som en fremragende start på udviklingen af ​​streetdance.

Verdens folks danse

• Attan er Afghanistans officielle folkedans. Det udføres også af mange nabofolk i forskellige variationer.
• Hopak - dans af folkene i Ukraine. Det udføres altid i nationaldragter, i en meget hurtig og energisk rytme. Det er kendetegnet ved jogging, squat, hop og andre aktive kropsbevægelser.
• Trepak er en indfødt russisk dans, som også er almindelig i Ukraine. Det udføres altid i en todelt måler, og er ledsaget af brøktrin og stempling.
• Zika er en berømt tjetjensk dans udført udelukkende af mænd. Som regel er det et ledsageelement til vigtige religiøse begivenheder.
• Krakowiak er den mest berømte polske dans. Udført i en hurtig rytme, altid med rank ryg.
• Runddans. Et dansespil, der tidligere var populært blandt mange nationer. Reglerne er forskellige alle steder, men pointen er, at rigtig mange deltager i runddansen.
• Lezginka er den mest berømte koreografiske forestilling i Kaukasus. Det danses af tjetjenere, armeniere, georgiere, aserbajdsjanere og mange andre folkeslag.

Typer af orientalske danse

I østen havde dansekunsten en helt anden udvikling end i landene i Europa og Amerika. Mænd her opførte altid gruppeminiforestillinger, der ledsagede nogle vigtige begivenheder. En kvindedans er en slags sakramente. En kone kan kun danse for sin mand og alene. Denne koreografiske kultur har været udbredt i århundreder i hele Vestasien, men i hvert land har den sine egne karakteristika. Derfor vil vi nu se på, hvilke typer danse der findes i denne eller hin østlige stat, og hvordan de er karakteristiske.

• Tyrkisk. De udføres altid i lyse kostumer, akkompagneret af hurtig musik. De er kendetegnet ved rytmiske bevægelser, meget høj plasticitet og endda akrobatik.
• egyptisk. Dette er den mest beskedne orientalske koreografi. Kostumerne er behersket, det samme er bevægelserne, og musikken er langsom og afmålt. Der er ikke plads til useriøse kropsbevægelser i egyptiske danse - dette betragtes som udskejelser.
• arabisk. Dette er reelle muligheder for improvisation og variation. Hvis du ved, hvilke typer danse der findes i Østen, og hvordan de udføres, kan du sætte alle teknikkerne og teknikkerne sammen, og du vil få en fremragende præstation i arabisk stil.
• libanesisk. Den mest unikke og usædvanlige. De kombinerer elementer fra tyrkisk og egyptisk koreografi. Derfor veksler hurtige og rytmiske bevægelser med langsomme og afmålte. Handlingen er også kendetegnet ved brug af fremmedlegemer (bækkener, stokke osv.).
• Persisk dans består af yndefulde bevægelser, der hovedsageligt involverer arme, hoved og langt hår.

Hvordan opstod mavedans?

Næsten alle kvinder i verden drømmer om at mestre denne koreografiske stil, men kun få mestrer den perfekt. Mange tilskriver sin oprindelse til Mellemøsten, men dansen opstod faktisk i Indien. Allerede før Kristi fødsel blev denne skik overført fra deres hjemland af sigøjnerne til Egypten, hvor den blev populær. Forskellige typer mavedans begyndte at dukke op der, som meget hurtigt spredte sig over hele Mellemøsten. Nå, lad os se på, hvilke af dem der nu er de mest berømte:

• Dans med slangen. Det kræver en kombination af fleksibilitet og mod, samt evnen til at håndtere dette dyr.
• Dans med ild. Under forestillingen kan der bruges fakler, stearinlys, lamper med æteriske olier og meget mere, der glorificerer ildkulten.
• Dans med bækkener. Dette håndslagtøjsinstrument er en slægtning til de spanske kastanetter. Danseren udfører rytmiske bevægelser og akkompagnerer sig selv.
• Raqs el-Sharqi er en mavedans, der involverer området fra navlen til hofterne.
• Raqs el-Shamadam er en forestilling, hvor en kvinde danser med en kandelabre på hovedet. Meget populær i Egypten.

Typer af sportsdans

Sportsdans er en slags analog af klassisk balsalskoreografi. Forskellen er, at dansere trænes efter et mere stringent og intensivt program, med særlig vægt på udstrækning, præcision af bevægelser og hurtighed i deres udførelse. En vigtig komponent i enhver sportsdans er ikke præstationens skønhed, men det tekniske ved at udføre alle bevægelserne. Generelt består denne undergruppe af koreografiske produktioner kendt af os, blandt hvilke der er standard europæiske og latinske programmer.

Konklusion

Vi kiggede på, hvilke typer danse der findes i forskellige lande og bestemte deres stilarter og karakteristika. Som det viste sig, har hver koreografisk produktion sit eget tempo, rytme og karakter af udførelse. Også mange danse kan ikke eksistere uden ansigtsudtryk, visse kostumer, stil og endda stemningen hos dem, der udfører dem. Derfor, hvis du skal mestre denne kunst, er det vigtigt i første omgang at beslutte, hvilken stil du kan lide at danse i, og hvilken af ​​dem der passer bedst til dig med hensyn til evner og endda de strukturelle træk ved din figur. Og i fremtiden, for selvforbedring, har du kun brug for flid og øvelse. Gå efter det!

For at udtrykke deres overvældende følelser og følelser, forventninger og håb brugte vores gamle forfædre rytmiske rituelle danse. Efterhånden som mennesket selv og det sociale miljø, der omgav ham, udviklede sig, dukkede flere og flere forskellige danse op, som blev mere komplekse og sofistikerede. I dag vil selv eksperter ikke være i stand til at angive navnet på de typer danse - alle udført af mennesker gennem århundreder. Men dansekulturen, der er gået gennem århundreder, udvikler sig aktivt. Baseret på folkemusik og klassisk dukker nye og moderne stilarter og trends op.

Hvad er det?

Før vi overvejer, hvilke typer danse der er, lad os præcisere, hvad det egentlig er? Den korteste og mest komplekse af de kunstformer, hvor den menneskelige krop og dens plastiske evner bruges til at skabe et unikt billede, er dans.

Det er umuligt uden kunstnerens personlighed og musikken. Udøveren bygger ud fra det musikalske værks indhold et "billede" af dansen og inkarnerer sit syn og sin sanseopfattelse i bevægelse. Denne handling kan bruges som en måde til social kommunikation og selvudfoldelse, en konkurrencedygtig sportsdisciplin og en del af en religiøs kult, såvel som en demonstrativ kunstform, der konstant udvikler sig og ændrer sig. Flere og flere nye stilarter og former, forskellige typer danse vises i det, hvis mangfoldighed forvirrer selv specialister.

Udseendehistorie

De allerførste danse af mennesker var rituelle, udført af dem i håbet om en vellykket jagt eller en rig høst, helbredelse af de syge eller sejr i en krig. Over tid blev rytmiske bevægelser udsat for generalisering, hvilket tjente som begyndelsen på dannelsen af ​​etnisk kunst, som har sine egne karakteristika og traditioner for hvert af folkene.

Alle de forskellige dansetrin stammer fra de grundlæggende typer af menneskelige bevægelser - løb, gå, hoppe, svinge og dreje. Over tid dukkede følgende typer op, hver dag (for sig selv), såvel som dem, der blev opført til show - kult og scene.

Hovedretninger

Blandt de forskellige dansestile og retninger, der eksisterer i dag, kan følgende, de mest populære og kendte, nævnes:

I denne artikel vil vi overveje mere detaljeret, hvilke typer danse der er i moderne

Begyndelsen og midten af ​​det 20. århundrede

Denne opdeling i to faser er ikke tilfældig. Ifølge mange kunstnere i begyndelsen af ​​forrige århundrede skulle dans som kunstform afspejle en ny virkelighed og ikke overholde kanonerne fra gamle balletskoler "frosset" i tid. På dette tidspunkt dukkede sådanne koreografiske tendenser op, som stadig er populære i dag, såsom:

1. Gratis dans.
2. Moderne.
3. Men åh.
4. Nutidigt (contempo).
5. Moderne jazz.

Lad os dvæle mere detaljeret ved hver af dem, da de havde stor indflydelse på dannelsen og udviklingen af ​​mange stilarter og retninger af moderne dansekunst.

Gratis dans

Dette er først og fremmest et særligt verdensbillede af udøveren, dannet under indflydelse af Nietzsches ideer. Udøveren, der nægtede balletkoreografiens kanoniske regler, søgte at kombinere dans og det virkelige liv og manifesterede sig som en frigjort kreativ ånd. Det var på grundlag af fri stil, at sådanne bevægelser som moderne og butoh, jazz-moderne og nutidige opstod og udviklede sig.

Moderne

Denne dansestil, der stammer fra begyndelsen af ​​århundredet, er meget populær i dag og er en af ​​de førende i den vestlige koreografiske skole.

Ligesom fri benægter han enhver balletnorm og stræber efter at legemliggøre forskellige former på scenen ved hjælp af nye originale metoder. Det er kendetegnet ved semantisk indhold, en bred vifte af bevægelser, høje hop og fleksibilitet, "brudte" positurer og bevægelser, usædvanlige for balletkoreografi, og forskellige drejninger.

Samtidsdans

Det er ganske rimeligt at sige, at stilarter som fri dans og moderne, populære i slutningen af ​​det 19. og begyndelsen af ​​det 20. århundrede, tjente som grundlag for dannelsen af ​​en sådan bevægelse som moderne dans. Dette giver danseren mulighed for, gennem forskellige koreografiske stilarter, at demonstrere så fuldt ud som muligt i improvisation alle sine indre følelser og ressourcer.

Moderne jazz

Hovedtræk ved denne retning er kombinationen af ​​jazzimprovisationsrytmer og energi, koordination og arbejde med en moderne performers krop og ånde samt bevægelser, der er iboende i den klassiske balletskole. Således bliver en moderne jazzdansers krop et andet musikinstrument, der manifesterer melodi gennem sin egen krops plasticitet.

Men åh

Dette er en af ​​de yngste danseteknikker, som dukkede op i 50'erne af det 20. århundrede i Japan. Butoh er, på trods af sin ret lange eksistens, stadig den sværeste at forstå for mennesker i den vestlige verden i dag. Det er baseret på de kulturelle, filosofiske, religiøse og æstetiske værdier i Land of the Rising Sun. Denne dans søger at vise hverdagslivets verdslige natur for den gennemsnitlige person, samt at konceptualisere og demonstrere kroppen og dens evner i rum og tid.

Moderne dans fra slutningen af ​​det 20. og begyndelsen af ​​det 21. århundrede

Hele rækken af ​​moderne danse kan selvfølgelig opdeles i to store grupper:

• gade;
• forening

gadedans

Hip-hop og Krump, popping og locking, breakdancing og C-walk - alt dette er navnene på typer af danse "født" ikke på scener og i koreografiske studier, men på gaderne og gårdene i megabyer, diskoteker og klubber.

De fleste af dem er baseret på hiphop. Performeren er ikke begrænset til nogen form og kan sikkert improvisere og eksperimentere, skabe et individuelt og unikt bevægelsesmønster, samt interagere med både andre dansere og publikum. De er ekstremt sjældne i deres "rene" form, og for det meste begyndte de at blive opført i klubber frem for på gaden, hvorfor de ofte falder ind under klubkategorien. Her er de mest populære og almindelige retninger:

• Ny stil.
• Krump er en forkortelse for Kingdom Radically Uplifted Mighty Praise, hvilket betyder "Absolute Power Spiritual Praise Empire".
• Låsning.
• Popping.
• LA-stil.
• Crip walk (C-walk).
• Bremseevne.
• Hip-hop.

Dette er en temperamentsfuld, lys og utrolig blanding af forskellige moderne stilarter, der giver dig mulighed for at udtrykke dig selv i bevægelse. Som de siger, kender alle navnet på typerne af danse i denne retning:

• Tektonisk eller elektrodans.
• Hus (hus).
• Jumpstyle (jumpstyle).
• Melbourne shuffle (shuffle).
• Waacking (waacking).
• Go-Go (klub Go).
• Square dance (square dance).
• DnBstep.
• Ragga (ragga) og mange andre.

Det er umuligt at opremse alle typer danse. Listen over navne på moderne stilarter og trends ændrer sig konstant og suppleres. I dag er dans ikke kun en plastisk kunst, men også en ret almindelig sport.

Danse Sport

Hvis dans i tidligere tider kun blev opfattet som en kunstform, så har komplikationen af ​​tekniske og koreografiske krav til præstationer ført til behovet for fremragende fysisk kondition for dem, der gør det. I dag er sportsdanse først og fremmest balsal. Deres egenskab er, at partnere udfører et sæt af visse obligatoriske bevægelser og figurer til forudbestemt musik. Evalueringer ved konkurrencer består af tre dele: obligatorisk, original og gratis.

Med tiden dukker nye musikalske og koreografiske stilarter og retninger op. Og nu tiltrækker sådanne moderne typer sportsdanse som breaking eller locking, jumpstyle eller pole dance (poledance) flere og flere fans fra forskellige aldersgrupper. For at deltage i konkurrencer i disse områder har atleter ikke kun brug for fremragende koreografisk, men også fysisk forberedelse. For dem, der ikke stræber efter at vinde internationale konkurrencer, men forsøger at holde deres egen krop i god form, kan vi anbefale fitnesshold i forskellige danseteknikker. Twerk, høje hæle, go-go, stripdance, mavedans, zumba, sexet R&B, ragga, booty dance - disse er de mest populære blandt smukke dansere. Piger er tiltrukket af dem ikke kun af muligheden for at rette deres figur, men også for at forbedre deres plasticitet og øge deres eget selvværd.

Striptease, Strip plastik, Pillon

Striptease er forførelsens kunst... Det er interessant, fordi det kan afsløre femininitet, sensualitet og seksualitet hos danseren. Ved at blive på niveau med en mand, glemmer vor tids kvinde i stigende grad at være kvinde. Strip-klasser opfrisker dine instinkter, bryder begrænsningernes lænker og lærer dig at udtrykke følelser og følelser. Pole-timer giver til gengæld fantastisk fysisk træning.

Vanskeligheder: kræver rytmiske gymnastikfærdigheder, god udstrækning og en smuk figur.

Upper Break Dance, Dup Step, Popping, Electric Boogie

Dansere af disse genrer er rigtige "dansemagikere", der stammer fra pantomimekunsten. Det de laver er fantastisk! Ikke for ingenting, i dag er der ingen, der er sejere end breakers i moderne dans. I deres optrædener ser vi det højeste niveau af kontrol over kroppen, de mest komplekse elementer, så utænkelige, at det nogle gange endda er smertefuldt at se på. Fornøjelse grænsende til rædsel!

Vanskeligheder: For virkelig at opnå noget i breakdance, skal du dedikere dig selv til det. Og du skal være yderst forsigtig, der er nogle skader.

Go-Go, Waaking, Vogue

Lige hvad du har brug for til fashionistaer, der higer efter scenen! Den højeste grad af posering og skuespil. De spiller på nåden af ​​former og linjer, som med fordel afslører skønheden i en halvnøgen krop. Vogue og Waaking er "patos for hvide mennesker." Vogue stil er kendetegnet ved posering af modeller, det efterligner catwalk walking. Waaking-stilen, som tog meget fra Vogue, er domineret af håndbevægelser (navnet i sig selv oversættes som "viftende hænder"), mange af bevægelserne lånte de fra låsning. Go-Go er en friere stil, hvor de to foregående blev blandet og elementer af andre stilarter, såsom strip, blev tilføjet. Dette er den mest populære stil af dansende natklubber.

Vanskeligheder: fremragende fysiske egenskaber og moralsk parathed til at optræde på scenen i praktisk talt undertøj er påkrævet.

Jazz Moderne, Contemporary Dance

En moderne fortolkning af ballet, der bevarer æstetiske traditioner, men giver frihed og fleksibilitet i teknikken, der afskaffer klassikernes stive standarder. Disse stilarter er baseret på koreografi. De fleste højere uddannelsesinstitutioner repræsenterer moderne dans som Contemporary. Men det paradoksale er, at denne genre er fuldstændig uegnet til at danse til moderne dansemusik. Dette er en ren scenedansteknik.

Vanskeligheder: For at opnå succes i denne stil skal du øve dig siden barndommen.

Klassisk. Koreografi

Den højeste "teatralske" form for koreografisk kunst, legemliggørelsen af ​​de højeste æstetiske idealer. Dette er en udelukkende scenedans, fokuseret på seeren. Det er kendetegnet ved strenge standarder og høje krav til præstationsteknikker, hvoraf mange udføres til grænsen af ​​menneskelige evner. Med hensyn til kompleksitet kan ballettens elementer kun sammenlignes med elementerne i breakdance.

Vanskeligheder: professionelle balletklasser består ikke sporløst. Ekstremt høje krav sætter aftryk på kroppens dannelse, især fordi man skal dyrke ballet fra barnsben, mens kroppen stadig er smidig. Mulige skader på ledbånd, sener, led, overudviklede individuelle muskelgrupper og meget mere.

Latinamerikansk dans, salsa, trængsel

Disse retninger er ekstremt populære i dag. Det er ikke kun dans, det er fritid, kommunikation, diskoteker. Disse stilarter bringer mennesker sammen: energiske, passionerede bevægelser, spændende svajning af hofterne... Selvom det for det meste er pardans, er de organiseret på en sådan måde, at du nemt kan skifte partner og stifte nye bekendtskaber. Og de kræver ikke særlig træning, de er ret nemme at lære.

Vanskeligheder: i den indledende fase er der få vanskeligheder for dem, der kan lide det, det vigtigste er at finde en passende partner.

Lower Break Dance

Den lave pause er et mesterværk i vor tid, grænsende til det umulige, der går ud over grænserne for menneskelige evner. Det inkorporerer elementerne og stilen fra Hip-Hop-kulturen og fremføres til DubStep- eller Hip-Hop-musik. Den tekniske essens af stilen er kontrol af "drejningsmoment" i alle mulige positioner, dvs. fortsæt med at rotere, når du skifter position på eventuelle støttepunkter, selv på hovedet. Dette er den mest komplekse akrobatik overlejret på musikkens rytmer. Velegnet til korte, tykke dansere.

Udfordringer: Det er ekstremt svært at forebygge skader

Flamenco

Spansk folkedans med obligatoriske traditionelle kostumer. Flamenco er særligt dramatisk og tiltrækker et ret modent publikum. Det er en spektakulær og udtryksfuld genre, fyldt med passion. Han er karakteriseret ved en specifik koreografi af sine hænder, aktive stepdansende triller og luksuriøse trin i flæserne af smarte nederdele i sigøjnerstil.

Vanskeligheder: en skarp sans for rytme er påkrævet

Orientalsk dans, Tribal

Forførelsens kunst, østens erotiske dans (gammel striptease). Den udføres i specifikke kostumer med ringeskalaer, som forstærker dansens musikalitet og synkronisering med musikken. Orientalsk dans er rig på alle slags teknikker inden for plasticitet, rytme, og er fyldt med små detaljer og dekorationer. Virkelig professionelle dansere fascinerer med skønheden i kurverne på deres halvnøgne krop og klare, fint tegnede bevægelser. I modsætning til andre stilarter glæder "orientalske dansere" ekspressiviteten af ​​deres kurvede former og deres evne til fordelagtigt at afsløre den kvindelige figurs træk.

Vanskeligheder: mindre rystelser, vibrationer er skadelige for den endnu ikke dannede kvindekrop.

Grundlæggende om moderne dans, improvisation til dansegulvet

Moderne dansebase- danseformat til dansegulvet, velegnet til musik af forskellige genrer. Dette er en universel danseteknik, der kan kombineres med enhver stil, type og måde. Der er ingen grund til at lære dansesekvenser og koreografier udenad; dansen er bygget på en designers princip: Der er grundlæggende elementer og regler for, hvordan de kombineres med hinanden. Efter at have studeret flere bevægelser og lært at kombinere dem med hinanden, kan du improvisere til forskellig musik; flere måneders træning er nok til dette. Hele dansen er baseret på rytme, plasticitet og koordination af bevægelser.

Vanskeligheder: For at opnå skønhed og lethed i improvisation tager det tid at genoprette atrofierede muskelgrupper.

Shuffle, House, ElectroDance, Tecktonik, C-walk

Aktive stilarter for udtryksfulde unge: teknikker med swing og spring til musik med en direkte rytme. Ekstremt energikrævende, tiltrækker meget opmærksomhed og kræver meget plads. Du vil være uheldig, hvis du befinder dig ved siden af ​​sådan en danser på et tætpakket dansegulv, det sker heldigvis ikke så tit, men på gadefestivaler er disse stilarter blevet et hit! Disse teknikker tænder dig - du vil bare være med og begynde at danse. Men der er ikke dansere nok til længe, ​​fordi... sættet af bevægelser er ikke specielt stort eller varieret, og alle er ret energiske.

Vanskeligheder: at finde et sted at udføre dem

R'n'B, Hip-Hop

I første omgang er R’n’B kulturen af ​​funk, jazz og soul. Hun bidrog også til fremkomsten af ​​rock and roll. Efterfølgende begyndte R’n’B og Hip-Hop aktivt at blande sig, pga de er begge en del af afroamerikansk kultur. I dag inkluderer R’n’B som dans alle mulige teknikker, men alle udføres på en særlig prætentiøs måde, i det obligatoriske ultra-fashionable outfit. R'n'B klasser er en fremragende løsning for dem, der ønsker at "vise sig selv". Denne stil giver selvtillid, en følelse af egen kølighed og seksualitet, den er en kur mod komplekser og usikkerhed, som unge mennesker så mangler; derfor er der tale om en ren ungdomsbevægelse.

Hip-hop er dog en seriøs retning, hvor patosen retfærdiggøres af den virkelig fede træning af danserne, som ikke forsømmer breakdancing.

Vanskeligheder: konstant psykologisk pres i holdet, hvor ånden af ​​kamp og konkurrence hersker.

Selskabsdans

Pardans med strenge koreografiske standarder. Dansere er fuldstændig knyttet til deres partner, som er ekstremt svær at erstatte.
Fejl: skader, erhvervssygdomme. I betragtning af at dette er en professionel dans til deltagelse i konkurrencer, medfører afgang af en partner næsten altid sammenbruddet af danserens professionelle karriere.
Fordele: afslører fuldt ud emnet for interaktion med en partner. Den højeste form for pardansekunst.

Strip

Dette er den ældste, og samtidig den mest moderne dansestil. Det ændrer sig konstant, efterhånden som standarderne for femininitet og maskulinitet ændres. Man kan danse den på forskellige måder, men betydningen ændres ikke. Dette er en dans, der vækker seksuel interesse, så du kan nyde dit billede, den effekt du producerer. Dette er den mest følelsesladede dansestil, hvor karakteristika for mandlige og kvindelige bevægelser er maksimalt udtrykt. Der er en meget fin linje her, der adskiller det smukkeste og det mest ulækre. Derfor er en højt kvalificeret koreograf simpelthen nødvendig.

Klubdans

Det brede begreb "klubdans" omfatter mange bevægelser af forskellige stilarter. De kan udføres synkront eller solo. Klubdans er i dag opdelt i 2 retninger: til musik med en lige rytme og til musik med en brudt rytme. Straight rhythm er klassisk elektronisk musik som Disco House, Techno, Progressive. Brudt rytme er et break-beat, pauser, R'n'B, Hip-Hop.

Jazz - Moderne

Moderne jazz, der stammer fra tidspunktet for relevansen af ​​balsaldans, er en kombination af klassiske teknikker, streetdance-stile og jazzimprovisation.

Top breakdance

En kombination af alle "old school" stilarter, såsom plastik, rutsjebaner, king-tat, robot. Break Dancing er spændende, levende og farverig. Af denne grund er det blevet meget populært. Break dancing dukkede første gang op i South Bronx (Big Up's to da Bronx!) i 70'erne. Først blev der danset på papkasser udlagt på gaden, som gjorde fortovet til en scene. Streetdansere blandede aerobatisk dans med kampsport og disco-dans, og hver performer lavede sin egen stil. Musik flød fra bærbare stereooptagere. Nu er dette en personlig måde at komme i form og have det sjovt på!

Gå gå

En danseteknik, der giver dig mulighed for at begejstre en skare af tilskuere ved hjælp af standard kunstneriske teknikker, brede amplitudebevægelser, der fanger opmærksomhed, mod og leg. Et af hovedelementerne i Go-Go er udtryk for seksualitet og en minimal mængde tøj.

gadedans

I begyndelsen af ​​70'erne i USA blev der dannet et stort antal grupper, der dansede i gaderne, hvilket senere blev til kultur. Den inkorporerer en populær form fyldt med elementer af forskellige dansestilarter.

Scene, kraftstil af synkroniseret dans, så du kan arbejde med kvalitet og udholdenhed. Et stort antal synkroniserede sekvenser af folkelige bevægelser og mod præsenteres.

Power dance stil til scenen, hvor bevægelser udføres med fuld kraft og i høj fart. Denne stil har et stort antal "brede" bevægelser, udsving, rotationer og drejninger.

Slide man (Moon Walk)

Alle slags månevandringer i alle retninger. Denne teknik er perfekt kombineret med plastik. Stilen er baseret på moonwalks, som giver den illusoriske effekt af at glide hen over gulvet. Stilen omfatter mere end 20 typer gangarter. Svømning eller glidning på gulvet er en illusion skabt med dine fødder. Dette skaber følelsen af, at du forsøger at gå i én retning, men du faktisk bevæger dig i en anden. Et klassisk eksempel på denne effekt er 'Moonwalk' lavet af den berømte Michael Jackson. Faglig illusion er et gammelt Pantomime-trick.

Disco

Som et resultat af den "psykedeliske revolution" i slutningen af ​​60'erne blev der dannet en kultur af musik, mode og dans. Manifestationen af ​​ens individualitet i denne form er stadig relevant i dag. Discostilen påvirkede mange andre stilarter, der dukkede op senere.

R&B

Den har vundet stor popularitet over hele verden takket være den musik, den fremføres til. Denne superfashionable dansetrend hjælper dig med at opnå ikke kun fremragende sportsform, men giver også mulighed for at vise "aerobatik" i klubber. Stilen udviklede sig fra "Hip-Hop" og blev mere mangfoldig og kompleks. Forkortelsen "R&B" står for "Rhythm and Blues". Som regel danses der på improvisationsniveau.

Trance

Trance, som en stilisering af danseteknik, med en blødere karakter af bevægelser baseret på de specifikke træk ved elektronisk trancemusik, har hovedsageligt absorberet bevægelser, der kan udføres af enhver uden særlig fysisk træning. Dette er en dans af dybe følelser, som ikke altid er tydelige for andre.

• Regelmæssig dans vil gøre din krop slankere. Under træning forbrændes fra 200 til 800 kcal i timen - ikke værre end under fitnesstimer.
• Du kan styrke åndedrætsorganerne og hjertet, øge kroppens udholdenhed og rense blodkarrene for kolesterol.
• og din gangart er noget, du kan være stolt af efter regelmæssig træning. Dans hjælper dig med at lære at holde ryggen korrekt.
• Du vil udvikle fremragende koordination, reaktionshastighed og kropsfleksibilitet.
• Du bliver omgængelig og selvsikker.
• Lær ikke at skamme dig over din egen krop og bevæg dig smukt til musikken.
• Du får mulighed for at udtrykke dig. I dans er en person fuldstændig frigjort, hvilket bidrager til psyko-emotionel lindring.
• Du er garanteret et godt humør. Efter træningen eller fitnesstræningen føler mange sig trætte, men efter dansen mærker de tværtimod en bølge af styrke og handlekraft.

Hvilken retning man skal vælge

pinterest.com

Hiphop er en munter, legende og meget energikrævende ungdomsdansegenre. Du vil være i stand til at udtrykke dine følelser, oplevelser eller protestere og slappe af takket være de bevægelser, som kroppen selv tilskynder til. Dette er drive og adrenalin, konkurrenceånden og lederskab. Reglerne og begrænsningerne er slørede her, men samtidig mærkes en lys, klar stil.

Denne retning er karakteriseret ved nedadgående bevægelser, afslappede bøjede knæ og en lavt slynget krop. Høje hop erstattes af glidning langs gulvet, der er en hurtig uventet overgang fra bølgede og langsomme bevægelser til skarpe og klare. Danseren skal fremstå fuldstændig afslappet, og dansen skal fremstå fritflydende.

Hvem passer det til?

Enhver, der er ung eller føler sig ung, selvsikker og vovet. Hip-hop kan være en sund hobby for dit barn. For børn og unge vil det hjælpe med at styrke bevægeapparatet, korrigere let bøjning og danne en proportional figur. Desuden fremmer denne danseretning viljestærke kvaliteter og beslutsomhed og hjælper med at vise individualitet.

Ifølge undersøgelsen Børn inaktive det meste af tiden under dansetimer, hip-hop er den mest nyttige dansestil for et barn: 57% af varigheden af ​​træningen en person er i bevægelse. Forskere anerkendte flamenco som den mindst aktive: i dette tilfælde var børn kun aktive 14% af tiden.

Ejendommeligheder

• Det vigtigste kendetegn: hiphop danses ikke til melodiens rytme, men til beatet, som skal genkendes og tydeligt fanges i den musikalske komposition.
• Dette er ikke bare en dans, men en måde at udtrykke sig på og en livsstil. Hip-hop-fans bærer ofte tøj, der understreger deres frihed: brede bukser, sneakers, baseball-kasketter, hættetrøjer.
• Hiphop er altid åben for eksperimenter og improvisation. Karakter spiller en vigtig rolle i denne retning, nemlig selvtillid, selvbekræftelse, en vis stædighed og vedholdenhed. Denne form for dans vil hjælpe dig med at blive mere modig, psykologisk frigjort og åben i kommunikationen.
• Denne dans virker perfekt på musklerne i ben, arme og skulderbælte og forbedrer finmotorikken.

Kontraindikationer

Hip-hop kan betragtes som et sæt, så kontraindikationerne er standard, som for almindelig træning. Folk, der har problemer med deres knæled, bør være særligt forsigtige med sådanne aktiviteter, da de belaster dem meget.

pinterest.com

Træningen kombinerer aerob træning med elementer af forførende dans. Hver lektion inkluderer en opvarmning, inklusive udstrækning og indlæring af dansebevægelser. Musklerne i ben og arme, hofter og balder, mave, ryg og bryst får en fremragende træning.

Begyndere bliver nødt til at mestre de grundlæggende elementer: bølger med kroppen og armene, cirkulære bevægelser med hofter og bryst, buer i ryggen, mens de står, sidder og ligger på gulvet. Efterhånden som du udvikler dig, inkluderer træningen komplicerede dansesekvenser med elementer af akrobatik (splits, flips, stands).

Hvem passer det til?

Denne form for dans er skabt til alle piger og kvinder, uanset deres fysiske form, udseende og alder. Hvis du ikke kun stræber efter en smuk figur og yndefuld gangart, men også ønsker at lære at elske dig selv, tiltrække og forføre det modsatte køn, så er stripplastikkirurgi ideel for dig.

Ejendommeligheder

• Strip plast vil hjælpe dig med at overvinde komplekser lettere, vil give dig mulighed for at se din krop og dens fordele på en ny måde, samt rette eller skjule mangler. Efter regelmæssig træning vil du ikke kun se bedre ud, men også føle dig mere selvsikker og attraktiv.
• Når man underviser i denne stil, lægges der stor vægt på kropsholdning og bevægelse, uden hvilken højkvalitetsudførelse af danseelementer er umulig.
• På programmet står også et modeshow. Der går et par uger, og du begynder at bevæge dig jævnt og afslappet, og din gang bliver let.
• En anden fordel er, at mange bevægelser udføres med en bøjning i lænden. Normalt er disse muskler dårligt udviklede på grund af en stillesiddende livsstil. Denne type dans vil være en fremragende forebyggelse af sygdomme som skoliose og osteochondrose.
• Under sådan træning sker transformation, du vil være i stand til at afsløre din sensualitet og fortælle om hemmelige ønsker, prøve forskellige roller - fra en beskeden husmor til en vamp. Du vil mestre kunsten at tiltrække mænd og lære at vække deres interesse.

Kontraindikationer

Sygdomme i luftveje, hjerte, blodkar og led kan blive en hindring for træning. Med osteochondrose er der en begrænsning: du kan ikke vride rygsøjlen for meget. Samtidig vil en styrkelse af ryg- og mavemusklerne, strækning af musklerne i hofter, skulderbælte og bækken bidrage væsentligt til at lindre symptomerne på sygdommen.

idance-nyc.com

Dette er en af ​​de mest sexede trends, der hjælper med at forlænge en kvindes ungdom og tiltrækningskraft. Obligatoriske komponenter i orientalske danse er slag (skarpe bevægelser af hofterne) og vibrationer kombineret med glatte bølger, cirkler og ottetaller. Koordinering af bevægelser er meget vigtig. Dansetegningen skal se holistisk ud og fange al beskuerens opmærksomhed.

Hvem passer det til?

Ideel til modne kvinder. I modsætning til jogging eller aerobic er mavedans en skånsom form for fysisk aktivitet. Det betyder, at du kan udføre bevægelser uden at belaste dine knæ, ben og fødder unødigt.

Ejendommeligheder

• Du kan begynde at mestre den østlige retning, selvom du er i dårlig fysisk form: mavedans vil selvstændigt forberede din krop til den nødvendige stress.
• Denne type aktivitet er med til at forme en feminin figur. Da hofternes bevægelser i denne dans er ret komplekse med hensyn til koordination, trænes de muskler, der er svære at bruge under almindelige øvelser. Sådan en fFysisk træning fremmer sund fødsel og gør fødsel lettere.
• Efter 2-3 måneders mavedans har kvinder det bedre med gynækologiske sygdomme. Blodcirkulationen forbedres, især i bækkenorganerne, betændelse i vedhængene går væk, og menstruationssmerter glemmes.
• Ved kun at øve orientalske danse er det umuligt at skabe en perfekt figur, da dette er en ret ens belastning. Ikke alle muskelgrupper er involveret her, for eksempel virker bagsiden af ​​låret, glutealmuskulaturen og triceps praktisk talt ikke.

Kontraindikationer

Latinamerikanske danse (salsa, bachata, cha-cha-cha, mamba, rumba)

Latinamerikanske danse er kendt for deres spænding, impulsivitet og positivitet. Klasserne består af tre dele:

• Opvarmning - halvcirkelformede rotationer af hovedet, hofterne, cirkulære bevægelser af skuldrene mv.
• Hoveddelen er at lære bevægelserne og gentage dem mange gange.
• Køl ned – normalt statiske strækøvelser og dansebevægelser i langsomt tempo.

Hvem passer de til?

Denne form for træning er ideel til energiske og følelsesladede mennesker. Det legemliggør den brændende rytme og klarhed i bevægelser. Latinamerikansk dans er også en god måde at varme et parforhold op på eller stifte nye bekendtskaber på.

Ejendommeligheder

• Hovedtræk ved sådanne danse er hoftemusklernes konstante arbejde med en fast position af ryggen og et fjedrende skridt. Derfor falder hovedbelastningen på musklerne i skuldrene, lænden og benene. Denne type dans hjælper også med at forbedre pulsen.
• En af de vigtige funktioner er, at du ikke engang bemærker belastningen på kroppen som helhed. Det maksimale du vil føle er let behagelig træthed. Dette skyldes proportionaliteten af ​​belastningen på hele kroppen.
• Ved aktivt at dyrke latinamerikansk dans kan du ikke kun tabe dig, men også pumpe lårene op, hvis du er tilbøjelig til det.

Kontraindikationer

Hvis du har hjerte-kar-sygdomme eller problemer med bevægeapparatet, er sådanne danse kontraindiceret.

val_th/Depositphotos.com

En af de mest populære træningsprogrammer til vægttab. Det har spredt sig til mere end 180 lande. Dette fitnessprogram kombinerer elementer af hiphop, salsa, samba, merengue, mambo, flamenco og mavedans. Dens mål er at arbejde det maksimale antal muskler uden at udmatte dig med gentagne gentagelser af trivielle øvelser.

Retningen blev opfundet af colombianeren Alberto Perez i slutningen af ​​90'erne. Han var professionel koreograf og dedikerede hele sit liv til at lære andre latindans. Senere blev Zumba grundlaget for træningen af ​​mange stjerner (Shakira, Beyoncé, Britney Spears).

Hvem passer det til?

Zumba tolererer ikke begrænsninger; det kan praktiseres af mennesker i alle aldre, mænd og kvinder med alle evner og færdigheder. Alle koreografiske bevægelser er enkle og klare.

Ejendommeligheder

• Træningen er som en fest, hvor alle danser ved hjælp af simple kombinationer af bevægelser.
• For at begynde at øve behøver du ikke nogen særlig fysisk træning, så Zumba er fantastisk til begyndere.
• Danseprogrammet er meget varieret, hvilket betyder, at du ikke kommer til at kede dig.
• Vægten i træning ligger på underkroppen, som giver dig mulighed for at stramme dine muskler og slippe af med cellulite.

Kontraindikationer

Kategoriske kontraindikationer er brok i lændehvirvelsøjlen, forskydning af ryghvirvlerne, sygdomme i knogler, ledbånd, led, trombose, problemer med hjertemusklen, forhøjet blodtryk, posttraumatisk periode, graviditet på ethvert tidspunkt.

pinterest.com

Contempo er en kombination af danseteknikker fra vestlig (klassisk dans, moderne jazz) og østlig (qigong, tai chi, yoga) bevægelseskunst.

De grundlæggende øvelser er konstrueret i analogi med klassiske og moderne: fra simple til mere komplekse. Klassen omfatter øvelser på jorden (gulvarbejde), afspændingsteknikker og udstrækning.

Hvem passer det til?

For amatører og professionelle dansere. Højde, vægt og bygning af en person er ikke vigtige her. Contempo er velegnet til dig, hvis du ikke kun ønsker at bevare en god form og bevæge dig smukt, men også at lære dig selv at kende.

Ejendommeligheder

• Globalt adskiller moderne dans sig fra andre dansestile i sin indadrettede orientering, interesse for kvaliteten af ​​den bevægende krop, dens forhold til rum, tid og partner. Danseren akkumulerer energi, tanker, følelser i sig selv og giver dem derefter til beskueren.
• Det særlige ved dansen ligger også i vekslen mellem muskelspændinger og afspænding, fald og stigning, pludselige stop (ofte på lige ben) og balancering.
• Vejrtrækningen under contempo skal måles, som om den fortsætter med at bevæge sig. Kampsport bragte dette krav ind i dansen.
• Contempo trækker mere mod gulvet, samtidig med at det understreger bevægelsernes lethed og udtryksfuldhed. Dansede normalt barfodet.

Kontraindikationer

Standardgrænser for fysisk aktivitet. Desuden er denne type dans ret svær og udmattende, og du skal være i fremragende psykologisk form til træning. Langvarig udstrækning og øvelse af spring kan udmatte en person med en fin mental organisation og bringe ham i en tilstand.

showbaza.ru

Dette er et ret komplekst sæt bevægelser, hvor du skal holde hele din krop spændt. Træning er ofte udmattende, med en ret tung belastning. Inden start kræves en 15-minutters opvarmning for at opvarme de vigtigste muskelgrupper, hvorefter de grundlæggende elementer i dans begynder at blive øvet. For at udføre denne stil er ikke kun danserens bevægelser vigtige, men også hans udseende, især sko. Den mest berømte type keltisk dans, som alle kender til, er step.

Hvem passer de til?

Tålmodige mennesker, der tiltrækkes af temaet social dans. Denne stil er kendetegnet ved komplekse kombinationer, hvis elementer skal læres ikke kun i klassen, men også derhjemme (måske endda mentalt).

Ejendommeligheder

• Du bliver nødt til at vænne dig til en ret usædvanlig stilling. Dansen udføres på halve tæer (danseren løfter hælene og står på tæerne), overkroppen er ubevægelig, og armene er altid sænkede. Grundreglen er hurtigt fodarbejde.
• Dette er en gruppedans, så du skal på den ene side opgive alle friheder, og på den anden side udvikle en følelse af partnerskab, når du føler dig som ét med andre mennesker. Psykologer forsikrer, at sådan træning er især nyttig for dem, der har svært ved at deltage i et team eller er bange for kommunikation.
• Musikken har en klar rytme og kræver de samme præcise trin. Det er vigtigt at ramme både noden og foden.
• En anden interessant funktion er, at det er bedre ikke at øve andre danse, før du begynder at træne. Klassisk koreografisk forberedelse kommer ofte i vejen. For eksempel i ballet er fødderne og hofterne kraftigt vendt til siderne. Her er benene tværtimod altid krydsede. Og du bør helt glemme dine hænder.
• Det keltiske dansesystem er ekstremt interessant, fordi det heler rygsøjlen uden at gå glip af et eneste afsnit, ikke værre end en rigtig læge. Vanen med at holde ryggen ret vil dannes efter flere ugers regelmæssig træning.
• Konstant træning vil danne ideelle lægmuskler. Selvom enhver form for dans har en positiv effekt på benmusklerne, får Celtic dance en velfortjent guldmedalje.
• Denne type aktivitet belaster ikke armene, så hvis det er nødvendigt (eller hvis det ønskes), skal du arbejde med dette område separat.

Kontraindikationer

Store stødbelastninger (hop) tillader ikke, at de, der har problemer med hjerte, blodkar, rygsøjle osv., kan dyrke keltisk dans. Progressive åreknuder er også en kontraindikation.

Vi kiggede på flere hoved danseretninger, hvorfra du kan begynde at stifte bekendtskab med dansens verden. Tag et par timer, og du vil se, hvad der passer til dig. Når du vælger, skal du overveje din alder, sværhedsgraden ved træning, din fysiske tilstand og mål.

Dans er et gammelt sakramente, som i uendelige århundreder forbliver en af ​​de vigtigste dele af menneskelig kommunikation. Fra oldtiden til i dag, gennem dans, ønsker en person at udtrykke et rigt udvalg af følelser, demonstrere sin skønhed, ynde og gode fysiske form. Men hver type bevægelse indeholder en særlig energi. For at forstå alle nuancerne skal du først studere, hvilke slags danse der er.

Dagens dans

Da en person bor i den moderne verden, er det værd at dvæle mere detaljeret om moderne danse. Deres fremkomst blev mærkeligt nok i høj grad lettet af ballet. Eller mere præcist, utilgængeligheden af ​​dens gennemførelse for den gennemsnitlige person. Behovet for at udtrykke sine følelser og følelser i harmonisk bevægelse resulterede i fremkomsten af ​​forskellige retninger af moderne dansekultur.

Hver type moderne dans kombinerer længe kendte bevægelser, nye elementer, musik med den nødvendige rytme og selvfølgelig en kraftig ladning af positiv energi. Gennem bevægelser lærte en person at udtrykke sin frihed, livssyn, reflektere sig selv i samfundet og samfundets plads i sin indre verden.

Typer af moderne dans

Ved at tage et detaljeret kig på alle moderne dansetrends kan vi fremhæve flere vigtigste:

• balsal,
• forening,
• østlige.

Klubstilen i bevægelser skilte sig ud blandt den generelle masse:

• tektonisk - hovedbevægelsen gynges frem og tilbage, kaldet "kach". Et sæt technobevægelser giver denne dans dybde og variation. Generelt er tektonikken i sig selv tæt på hiphop.
• afstemningsdans og go-go - mange bevægelser ligner akrobatiske, der er altid et element af erotik og kan være ledsaget af afklædning (dette element i showet er valgfrit).
• Jumpstyle, Hakka - hovedkriteriet i præstation er bevægelsesrytmen, tilstedeværelsen af ​​asynkrone spring er obligatorisk. Til sådan en dans vælges hurtig elektronisk musik.
• Shuffle er en australsk dans baseret på step-jazz-bevægelser, bearbejdet på en moderne måde.
• DnBstep - Denne dans involverer hovedsageligt fødderne. De vigtigste bevægelser er "tå-hæl", gynger, drejer rundt om sin akse, krydser benene. Vi kan roligt sige, at det at udføre DnBstep kræver god fysisk form.
• Squaredancing ligner den gode gamle squaredance, men væsentligt modificeret til moderne tid.
• Popping er fuld af bevægelse og energi, dens grundlag er den korrekte sekventielle sammentrækning og afslapning af muskler.

At stifte bekendtskab med, hvilke slags danse der er, kan man ikke undgå at nævne de mest populære blandt unge mennesker: trængsel og hiphop.

• Hustle er en pardans. Det er akkompagneret af musik med energiske og smukke melodier af disco swing, disco folk og jag. Et uhøjtideligt arsenal af bevægelser kompenseres af følelsesmæssigheden mellem de to partnere. Dette er en improvisationsdans, der kan vare evigt.
• hiphop er nået langt fra et protestvåben på gaderne i New York til et integreret element i showprogrammerne for de fleste stjerner fra musicalen Olympus. Musikalsk rytme og kropsbevægelser er en stærk blanding i denne dans.

Latinamerikanske lidenskaber

Det latinamerikanske danseprogram er ideelt for lidenskabelige, følelsesladede, ophidsede mennesker. Og hvis en vigtig evalueringsfaktor ved danseturneringer er præstationsteknikken, så på ikke-professionelle spillesteder og fester i latinsk stil er hovedkomponenten i denne præstation af kropsbevægelser ekstrem følelsesmæssighed. Uden undtagelse er alle latinamerikanske danse, ligesom disse folkeslags musik, blandet med passionen fra to hjerter og kærlighed til deres hjemland.

Så alle ved, hvilke slags latinske danse der er. Det er meget mere interessant at analysere populariteten af ​​specifikke arter blandt den nuværende generation, der bor på andre kontinenter.

Nogle af de mest populære og elskede er:

• bachata,
• rumba,
• mambo,
• salsa,
• flamenco,
• lpmbad,
• pachanga,
• samba,

Paso doble har en særlig plads på dansegulve og i folks hjerter. Dens hovedbevægelse er "dobbelttrinet" (deraf navnet), andre bevægelser ligner flamenco og fandango.

Paso Doble er den dybe, dramatiske historie om en modig tyrefægter og hans passion - capoten (det røde klæde, som han flirter med døden med). Manden i denne dans er modig, stolt, stærk, selvsikker og hensynsløs. En kvinde er en tynd grænse mellem liv og død. Tyrefægteren viser sig enten på den ene side - en modig vinder, eller på den anden side - forblændet og slavebundet af følelsernes intensitet. Her smelter han og hun sammen til én usædvanlig lys kugle af energi.

Denne dans er i stand til at charmere enhver kvinde, så efter at have lært at udføre den, vil en mand vinde ikke kun af dansen tyrefægtning, men også af hjertet af sin elskede.