Të analizosh poezinë "Lilichka" të Mayakovsky nuk është një detyrë e lehtë. Perla e lirikave intime i ngjan një orteku të vërtetë ndjenjash, vuajtjesh dhe mendimesh të poetit. Ai është aq i hapur dhe i sinqertë sa duket sikur zëri i këtij gungë njeriu në poezinë ruse dëgjohet nëpër rreshta. Në artikull ne sjellim në vëmendjen tuaj Mayakovsky dhe një histori e shkurtër krijimi i saj.
Rreth poetit
Vladimir Mayakovsky është një figurë e diskutueshme, por shumë e shquar në poezinë ruse. Poeti, lartësia e të cilit arrinte gati dy metra, krijoi efektin e fuqisë së tij në poezi. Stili i tij i mprehtë, thumbues ishte i fortë, sikur tek ai dukej hija e poetit, kubofuturistit, revolucionarit dhe anarkistit, aktorit dhe dramaturgut më të madh.
Mayakovsky është i njohur jo vetëm për poezinë e tij të jashtëzakonshme, por edhe për stilin e tij rebel të jetës. Biografia e tij përfshin vite të kaluara në burg dhe në luftë, udhëtime, tragjedi dhe drama dashurie.
Poezitë dhe poezitë e këtij gjiganti të letërsisë kanë një stil të pakrahasueshëm. Vetëm Majakovski i madh shkroi në këtë mënyrë. "Zambaku në vend të shkronjës" është një nga veprat lirike më të fuqishme të poetit. Ajo mahnit me sinqeritetin e saj, shpirtin e hapur, të pambrojtur të poetit, të cilin ai ia zbulon të dashurit dhe lexuesve të tij.
Kush është Lilichka? Historia e krijimit të poemës
Liliçka misterioze është gruaja e mikut të poetit Osip Brik - Lilya Brik. Poeti e takoi atë falë motrës së saj Elsës, të cilës i takoi. Një ditë e ftuan ta vizitonte. Aty lexoi poezitë e tij për familjen Brik. Poezitë u zhytën në shpirtrat e tyre dhe vetë Mayakovsky u dashurua pa shpresë me Lilichka ...
Poema u shkrua në vitin 1916, një vit pas takimit me muzën e tij. Pa një sfond të shkurtër të marrëdhënies, një analizë letrare nuk do të jetë e plotë. Lilichka (Mayakovsky ishte çmendurisht dhe pa shpresë e dashuruar me të) ishte një zemërthyer klasik. Zemra e poetit ishte tashmë shumë e rraskapitur dhe e plagosur. Lilya e mbajti pranë, duke mos e lejuar të afrohej dhe në të njëjtën kohë nuk e la të ikte. Pikërisht për këto marrëdhënie komplekse poeti shkroi një poezi.
Analiza e poemës "Lilichka" nga Mayakovsky
Poezia i përket koleksionit të artë të lirikave intime të poezisë ruse. Titulli plotësohet nga passhkrimi "Në vend të një letre", por nuk gjejmë asnjë shenjë. Më shumë si një përpjekje e një poeti për të qetësuar stuhinë e ndjenjave të tij, nga e cila nuk ka shpëtim për një zemër të munduar.
Analiza e "Lilichka" (Mayakovsky, sipas biografëve, shkroi ndërsa ishte në të njëjtën dhomë me Lilya) është e vështirë për shkak të ngarkesës së saj emocionale. Duket se poeti u përpoq të derdhte në letër të gjithë dhimbjen dhe vuajtjet e tij.
Poeti e quan dashurinë e tij një "peshë të rëndë" për një grua, por ia vlen të thuhet se kjo është pikërisht përshtypja që Lilya kërkonte për të që i pëlqente të ndjente fuqinë e saj mbi poetin, ta bënte atë të vuante dhe më pas të lexonte fort -vjersha fitoi të lara me lotët e zemrës. Por heroi lirik e krahason me diellin dhe detin, pra absolutin e jetës dhe energji jetike. Kjo ishte ndjenja që i vrau dalëngadalë zemrën poetit, si në distancë ashtu edhe pranë të dashurit të tij, nga dashuria e të cilit “as të qash nuk mund të lyp pushim”.
Analiza letrare e kësaj vepre është shumë komplekse dhe e shumëanshme. Lilichka (Mayakovsky i tha të gjitha këto me fjalë) ngjalli një gamë të tillë ndjenjash në shpirtin e poetit sa është e vështirë të kuptosh se si mund të rrihte zemra e tij kaq e vuajtur.
Antiteza dhe paralelizmi në poezi
Për të përcjellë ndjenjat e tij, poeti përdor antitezën, elementet e paralelizmit dhe një teknikë të veçantë të kronotopit - duke luajtur me kohën duke alternuar foljet e së shkuarës, së ardhmes dhe së tashmes. Poeti në të kaluarën "i përkëdheli duart" të dashurit të tij, sot "zemra e saj është në hekur" dhe nesër "do të dëbohet". Loja me format e kohës së foljeve krijon përshtypjen e një kaleidoskopi të vërtetë ngjarjesh, ndjenjash, vuajtjesh dhe përjetimesh.
Antiteza manifestohet në kundërshtim Bota e brendshme poeti dhe ndjenjat për gruan që do. Ashpërsia e vuajtjes zëvendësohet nga ndriçimi i përkohshëm, nga "vështrimi i preferuar", të cilin poeti e krahason një rresht më vonë me "tehun e thikës".
Analiza e poemës së Mayakovsky "Lilichka" është e ndërlikuar për çdo lexues nga emocionet e tij. Është e vështirë të lexosh këtë rrëfim të poetit dhe të qëndrosh indiferent. Linjat monotone alternohen me impulse të papritura adresimi, fjalë të buta dhe kërkesa për të dashurin.
Së fundi
Kështu doli analiza jonë. "Lilichka" (Mayakovsky u përpoq të thoshte në poezi atë që nuk mund ta thoshte me zë të lartë) demonstron jo vetëm aftësinë e poetit për të përdorur mjete gjuhësore, por gjithashtu na lejon të kuptojmë se kush ishte poeti. Shumë i fortë, i pa thyer nga burgjet dhe lufta, ai u gjend i pambrojtur dhe i pambrojtur përballë dashurisë. Gjatë leximit të poezisë krijohet një përshtypje e dyfishtë. Ju simpatizoni poetin, por në të njëjtën kohë kuptoni se pa ndjenja kaq të forta, nuk do të mund të shijonim një poezi kaq prekës për dashurinë, e cila nuk ka analoge dhe nuk ka ekzistuar kurrë më parë.
"Lilichka!" Vladimir Mayakovsky
Në vend të një letre
Tymi i duhanit ka ngrënë nga ajri.
Dhoma -
kapitulli në ferrin e Kruchenykhov.
mbaj mend -
jashtë kësaj dritareje
së pari
Në një furi, ai ju përkëdheli duart.
Sot ju jeni ulur këtu,
zemër në hekur.
Është ende një ditë -
do të më dëbosh
ndoshta duke qortuar.
Nuk do të futet në korridorin me baltë për një kohë të gjatë
dora e thyer nga dridhja në mëngë.
Unë do të mbaroj
Do ta hedh trupin në rrugë.
E egër,
Unë do të çmendem
i prerë nga dëshpërimi.
Nuk ju duhet kjo
I shtrenjtë,
mirë,
le të themi lamtumirë tani.
Nuk ka rëndësi
Dashuria ime -
është një peshë e rëndë -
varet nga ju
kudo që do të vrapoja.
Më lër të bërtas në klithmën time të fundit
hidhërimi i ankesave të ofenduara.
Nëse një dem vritet nga puna -
ai do të largohet
do të shtrihet në ujërat e ftohta.
Përveç dashurisë suaj,
për mua
nuk ka det,
dhe nuk mund ta lutesh dashurinë tënde për pushim as me lot.
Një elefant i lodhur dëshiron paqe -
ai mbretëror do të shtrihet në rërën e skuqur.
Përveç dashurisë suaj,
për mua
nuk ka diell
dhe as nuk e di ku je apo me kë.
Sikur ta kisha torturuar kështu poetin,
Ai
Unë do ta ndërroja të dashurin tim për para dhe famë,
dhe për mua
asnjë zile e vetme e gëzueshme,
përveç kumbimit të emrit tuaj të preferuar.
Dhe nuk do ta hedh veten në ajër,
dhe unë nuk do të pi helm,
dhe nuk do të jem në gjendje ta tërheq këmbëzën mbi tëmthin tim.
Mbi mua
përveç shikimit tënd,
tehu i asnjë thike nuk ka fuqi.
Nesër do të harrosh
që të ka kurorëzuar,
se ai dogji një shpirt të lulëzuar me dashuri,
dhe ditët plot tension të karnavalit të rrëmbyer
do të ngacmojë faqet e librave të mi...
A janë fjalët e mia gjethe të thata?
të bëjnë të ndalosh
gulçim me lakmi?Më jep të paktën
mbulojeni me butësinë e fundit
hapi juaj i largimit.
Analiza e poemës së Mayakovsky "Lilichka!"
Poeti Vladimir Mayakovsky përjetoi shumë romanca të stuhishme gjatë jetës së tij, duke i ndryshuar gratë si doreza. Sidoqoftë, muza e tij e vërtetë për shumë vite mbeti Lilya Brik, një përfaqësuese e bohemisë së Moskës, e cila ishte e dhënë pas skulpturës, pikturës, letërsisë dhe përkthimeve të huaja.
Marrëdhënia e Mayakovsky me Lilya Brik ishte mjaft komplekse dhe e pabarabartë. I zgjedhuri i poetit preferoi dashurinë e lirë, duke besuar se martesa vret ndjenjat. Megjithatë, fjalë për fjalë që në ditët e para të njohjes së tyre, ajo u bë një grua ideale për poetin, të cilit ai ia kushtoi poezinë e tij që në mbrëmjen e parë. Më pas, pati shumë përkushtime të tilla, por më e habitshmja prej tyre konsiderohet me të drejtë letra-poema "Lilichka!", krijuar në 1916. Vlen të përmendet se është shkruar në një kohë kur muza e poetit ishte në të njëjtën dhomë me të. Sidoqoftë, Mayakovsky zgjodhi të mos i shprehte mendimet dhe ndjenjat e tij me zë të lartë, duke i dhënë ato në letër.
Poema fillon me një përshkrim të një dhome me tym, e cila u bë një strehë afatshkurtër për Mayakovsky. Lilya Brik e filmoi atë me vëllain e saj, dhe poeti shpesh jetonte me ta për një kohë të gjatë. Miqtë e Mayakovsky madje me shaka i quajtën marrëdhënie të tilla "dashuri treshe". Në të vërtetë, autori i poezisë romantike dhe plot hidhërim "Lilichka!" ishte çmendurisht i dashuruar me muzën e tij. Dhe megjithëse në fillim ajo ia ktheu ndjenjat, me kalimin e kohës pasioni i zjarrtë i poetit u shndërrua në një barrë për të. Duke e kuptuar këtë, Mayakovsky, i cili ndjeu në mënyrë delikate ndryshimin në humorin e të dashurit të tij, në letrën e apelit të tij kërkon që ajo të mos e përjashtojë atë vetëm sepse është në humor të keq - "një zemër në hekur". Me sa duket, një skenë e ngjashme u përsërit më shumë se një herë, kështu që Mayakovsky e di saktësisht se si do të zhvillohen ngjarjet. "Do të dal, do ta hedh trupin në rrugë, i egër, i çmendur, i prerë nga dëshpërimi," poeti përjetoi ndjenja të tilla më shumë se një herë. Për të shmangur një skenë poshtëruese, Mayakovsky i drejtohet Lilya Brik me fjalët: "Le të themi lamtumirë tani". Ai nuk dëshiron më të mundojë të dashurin e tij dhe nuk është në gjendje të durojë talljen, ftohtësinë dhe indiferencën e saj. Dëshira e vetme e poetit në këtë moment është "të ulërijë hidhërimin e ankesave të ofenduara në klithmën e fundit".
Me imazhe të natyrshme, duke luajtur me çdo fjalë, Mayakovsky përpiqet të dëshmojë dashurinë e tij ndaj Lilya Brik, duke pretenduar se kjo ndjenjë është e plotë dhe e pandarë. Por ka edhe më shumë xhelozi në shpirtin e autorit, e cila e bën atë të vuajë çdo minutë dhe në të njëjtën kohë të urrejë veten. “Përveç dashurisë sate, unë nuk kam diell dhe nuk e di as ku je dhe me kë”, pohon poeti.
Duke reflektuar mbi situatën aktuale, Mayakovsky në poemë përpiqet mënyra të ndryshme vetëvrasje, megjithatë, ai e kupton se ndjenjat e tij janë shumë më të larta dhe më të forta se largimi vullnetar nga jeta. Në fund të fundit, atëherë ai do të humbasë përgjithmonë muzën e tij, për hir të së cilës ai "dogji një shpirt që lulëzon nga dashuria". Por, në të njëjtën kohë, poeti është gjithashtu qartë i vetëdijshëm se pranë të zgjedhurit të tij ai kurrë nuk mund të jetë vërtet i lumtur. Dhe Lilya Brik nuk është gati t'i përkasë vetëm atij, ajo nuk është krijuar për të mërzitshme dhe rutinë jeta familjare. Sigurisht, Mayakovsky ende shpreson në zemrën e tij se ndoshta kjo letër-poemë prekëse dhe sensuale do të ndihmojë në ndryshimin e gjithçkaje. Megjithatë, ai e kupton me mendjen e tij se nuk ka asnjë shans për reciprocitet, ndaj kërkesa e tij e fundit është "të rreshtoni hapin tuaj të largimit me butësinë e fundit".
Poezia "Lilychka!" u shkrua rreth një vit pasi Brik dhe Mayakovsky u takuan. Sidoqoftë, marrëdhënia e tyre e çuditshme dhe ndonjëherë edhe absurde zgjati deri në vdekjen e poetit. Autori i kësaj vepre u dashurua dhe u nda me gratë, pas së cilës u kthye përsëri te Lilya Brik, pa mundur të harrojë atë që u bë personazhi kryesor i veprave të tij lirike.
Poema e V.V. Mayakovsky "Lilichka!" është përfshirë në koleksionin e artë të veprave për dashurinë, në të Mayakovsky është real, pa tronditjen karakteristike të tij në veprat e tij të hershme.
"Mayak" - një këngë nga grupi "Splin" bazuar në poezi të Mayakovsky
Kujt i kushtohet poezia "Lilychka"? Historia e krijimit
Në vitin 1915, fati i poetit të ri ndryshoi në mënyrë dramatike: ai takoi Lilya Brik, një grua që la një shenjë fatale si në jetën ashtu edhe në veprën e Mayakovsky. Lilya ishte e martuar, por kjo nuk e pengoi atë të drejtonte një mënyrë jetese mjaft të lirë: ajo predikoi kufij "të rinj" të sjelljes për gratë. Poeti i ri dhe i talentuar vetëm e tërhoqi atë, por Mayakovsky me të vërtetë ra në dashuri, duke kuptuar tragjedinë e kësaj marrëdhënieje. Një vit pasi u takuan të rinjtë, më 26 maj 1916, u shkrua nëntitulli “Në vend të një letre” tregon gjithë intimitetin e këtij rrëfimi të emocionuar.
Lilia Brik
Poema "Lilychka": zhanër, temë, ide, drejtim
Tema e dashurisë shpaloset shkëlqyeshëm në poezi, çdo krahasim na referon: “Nëse një dem vritet nga puna, ai do të largohet dhe do të shtrihet në ujërat e ftohtë. Përveç dashurisë sate, unë nuk kam det dhe nuk mund të lypësh nga dashuria jote as me lot.”
Ideja e "Lilychka!" në përjetësinë e dashurisë komplekse, por kolosale: "Mbi mua, përveç shikimit tënd, tehu i një thike të vetme nuk ka fuqi". Poeti e kupton, por nuk mund ta pranojë, se ndjenjat e të dashurit të tij nuk janë aq të forta dhe të mëdha: “Sot je ulur këtu, zemra jote është në hekur. Një ditë më shumë - do të të dëbojnë, ndoshta do të qortojnë."
Mayakovsky në atë kohë ishte një futurist i flaktë, por "Lilichka" e tij! i ngjan një vepre futuriste vetëm në vijë të “shqyer”. Mirëpo, ky varg ndihmon edhe në perceptimin artistik të kësaj poezie, sepse ky nuk është një monolog racionalist, por i emocionuar dhe plot pasion.
Heroi lirik në poezinë "Lilichka"
Imazhi qendror është vetë poeti dhe përvojat e tij. Për të theksuar shkallën e dashurisë së tij tragjike, autori prezanton imazhet e një demi dhe një elefanti, të cilët kërkojnë dhe gjejnë paqen dhe çlodhjen, në ndryshim nga heroi lirik. Mayakovsky ndahet nga poezia, duke thënë se poeti nuk do të kishte vuajtur aq shumë, "ai do ta kishte shkëmbyer të dashurin e tij për para dhe famë".
Mjetet shprehëse artistike: shembuj nga teksti
Poema është e mbushur me metafora: "një zemër në hekur", "një dorë e thyer nga dridhja", "dashuria ime është një peshë e rëndë", "Kam djegur një shpirt të lulëzuar me dashuri", "fjalët e mia janë gjethe të thata". Ato tregojnë përvojat e heroit, dënimin e tij, të kuptuarit se kanë kaluar ditët më të mira kur shpirti i tij lulëzoi.
Hiperbola është teknika e preferuar e Mayakovsky: "Dhe unë nuk do të hedh veten në ajër, nuk do të pi helm dhe nuk do të jem në gjendje të tërheq këmbëzën mbi tempullin tim. Thika e një thike të vetme nuk ka fuqi mbi mua, përveç shikimit tuaj.” Me ndihmën e saj, dashuria fiton përmasa kozmike, është e mahnitshme se si kaq shumë ndjenja përshtaten në një person. Epitetet "Lilichki!" figurative dhe origjinale - "ferri i Kruchenykhov", "paradhoma e turbullt", "hidhërimi i ankesave të ofenduara", "rëra e djegur", "karnaval i ditëve plot tension". Falë disa epiteteve të gjalla, krijohet një pamje e tërë: lexuesi sheh këtë dhomë, rrugën, imazhet dhe ndjen ndjenjat e heroit.
