Paglalarawan ng pagtatanghal sa pamamagitan ng mga indibidwal na slide:
1 slide
Paglalarawan ng slide:
2 slide
Paglalarawan ng slide:
Ang kaluwalhatian ng sinaunang sining ng Russia ay namamalagi hindi lamang sa arkitektura, kundi pati na rin sa inextricably linked mosaic, icon painting, fresco painting, bato larawang inukit at kahoy na iskultura.
3 slide
Paglalarawan ng slide:
Ang mga mosaic at fresco ng Kyiv Sophia Ang mga mosaic at fresco ng Kyiv Sophia ay isang natatanging grupo ng mga gawa ng monumental na sining noong ika-11 siglo. Ang mga may-akda ng mga kuwadro na gawa ay hindi lamang lokal, kundi pati na rin ang mga master ng Byzantine, kaya ang karamihan sa mga fresco ay tumutugma sa kanon ng Byzantine.
4 slide
Paglalarawan ng slide:
Ang mga pangunahing tema ng mga mosaic at fresco ay ang pagluwalhati sa makalangit at makalupang mga simbahan, pagka-Diyos, at kapangyarihan ng prinsipe. Ang mahigpit at mahigpit na mga mukha ay nagpapahiwatig ng isang matinding espirituwal na buhay, isang malalim na paniniwala sa katotohanan ng pananampalatayang Kristiyano, at isang kahandaang magsakripisyo sa sarili sa pangalan nito. Tagapagligtas Pantocrator John Chrysostom
5 slide
Paglalarawan ng slide:
Our Lady of Oranta (Praying) (XI century. Hagia Sophia. Kyiv) Ay isa sa mga obra maestra ng mosaic painting. Ang Ina ng Diyos ay inilalarawan sa kanyang mga kamay na nakataas, na hinarap sa panalangin sa Makapangyarihang Kristo. Napapaligiran ng kislap ng ginintuang smalt cubes, na nakasuot ng maligaya na asul at gintong damit, tumaas siya sa itaas ng altar at gumawa ng hindi maalis na impresyon sa mga naroroon. Ang kanyang kalmado at solemne na mukha at pagtangkilik na kilos ng kanyang mga kamay ay itinuturing bilang personipikasyon ng pamamagitan at proteksyon.
6 slide
Paglalarawan ng slide:
Ang hindi gaanong interes ay ang mga kuwadro na gawa sa fresco ng isang sekular na kalikasan, na sumasalamin sa totoong mundo ng tao Sa kanlurang bahagi ng St. Sophia Cathedral sa Kyiv, dalawang larawan ng grupo ng pamilya ni Yaroslav the Wise, na sikat sa mga tagumpay laban sa Pechenegs. ang pagtatayo ng mga bagong makapangyarihang kuta sa paligid ng Kyiv, at ang nagtatag ng unang aklatan sa Rus', ay napanatili
7 slide
Paglalarawan ng slide:
Inilalarawan ng isang fresco ang Grand Duke mismo kasama ang kanyang mga anak na lalaki na may dalang modelo ng St. Sophia Cathedral sa kanilang mga kamay. Inilalarawan sa buong haba sa mga damit na maligaya, maingat nilang tinitingnan ang mundo na may dilat na mga mata. Ang kanilang mga espirituwal na mukha ay indibidwal. Ang ideya ng kagandahan ng babae ay naihatid sa isang kalmado at pigil na hitsura.
8 slide
Paglalarawan ng slide:
Pagpipinta ng Novgorod. Kasabay ng mga istruktura ng arkitektura, nabuo ang paaralan ng pagpipinta ng Novgorod, na pangunahing kinakatawan ng mga icon. Kung ikukumpara sa mga icon ng Byzantine, ang mga icon ng Novgorod ay may maraming pagpapahayag, emosyonal na pagpapahayag, at spontaneity sa pagpapahayag ng damdamin. Maagang mga icon - "Anghel ng Ginintuang Buhok", "Tagapagligtas na Hindi Ginawa ng mga Kamay", "Ustyug Annunciation"
Slide 9
Paglalarawan ng slide:
Icon na "Anghel ng Ginintuang Buhok" Ang kabaitan at kaamuan ay makikita sa maalalahanin at malungkot na ekspresyon sa mukha ng anghel. Ang maliwanag na pulang balabal, ang sulok nito ay makikita mula sa ibaba, ang pamumula ng mga pisngi, at ang blond na kulot na buhok na may gintong mga sinulid ay nagbibigay sa icon ng isang espesyal na kagandahan. Mas gusto ng Novgorod master ang maliwanag at mayaman na tono sa mga naka-mute na ocher at olive tone ng mga icon ng Byzantine.
10 slide
Paglalarawan ng slide:
Ang gawa ni Theophanes the Greek (c. 1340 - pagkatapos ng 1405) Sa gawa ng Byzantine artist na dumating sa Novgorod noong 70s ng ika-14 na siglo. Isang di-mapigil na salpok ng pagnanasa ang ipinarating. Ang kanyang masigla, mabilis na istilo ng pagsulat ay hindi maaaring malito sa anumang iba pa. Ang mga fresco painting ng Theophanes the Greek ay naglalaman ng parehong kahanga-hangang kasanayan sa kulay at matinding asetisismo. Sa kanyang estilo ng pagpipinta, ang chiaroscuro ay gumaganap ng isang mapagpasyang papel, sa tulong kung saan nakamit niya ang tatlong-dimensionalidad ng imahe. Ngunit ang pangunahing bagay na nakikilala ang artistikong istilo ng Theophanes na Griyego ay isang taos-pusong pag-unawa sa kaluluwa ng tao, ang kanyang mataas na panloob na impulses at adhikain.
11 slide
Paglalarawan ng slide:
Fresco "Elder Macarius of Egypt" (1378) Sa harap ng isang daang taong gulang na lalaki ay maaaring makaramdam ng trahedya, nakatagong panalangin, kalungkutan at pag-asa. Kulay-abo na buhok, puno ng tubig, halos bulag na mga mata, mukha na natatakpan ng mga kulubot, desperadong kilos ng nakataas na mga kamay, hiwalay sa abala ng mundo, isang malakas na pagliko ng mga balikat - lahat ay idinisenyo upang maihatid ang dating kapangyarihan at katatagan ng dati. espiritu ng tao. Siya ay dating isang tanyag na teologo, ang may-akda ng maraming teolohikong "Mga Pag-uusap", at ngayon, nang ihiwalay ang kanyang sarili sa labas ng mundo, hindi pa rin siya nakakatagpo ng kapayapaan ng isip.
12 slide
Paglalarawan ng slide:
Pinong sining ng pamunuan ng Vladimir-Suzdal Iilan sa mga gawa ng pinong sining ng Vladimir-Suzdal Rus' ang nagpapanatili ng oras. Ang isang maliit na bahagi ng mga fresco sa Dmitrievsky Cathedral sa Vladimir at ilang mga icon ng huling bahagi ng XII - XIII na siglo. ipaalala sa amin ang kasagsagan ng isang malakas at orihinal na paaralan ng sinaunang pagpipinta ng Russia.
Slide 13
Paglalarawan ng slide:
Icon na "Dmitry of Thessalonica" (Late XII - XIII na siglo. State Tretyakov Gallery. Moscow) Ang monumental na icon ay naglalaman ng imahe ng isang mahigpit na Kristiyanong santo at martir. Nakasuot ng mayayamang damit, pinalamutian ng ginto at mahahalagang bato, nakaupo siya sa isang napakagandang trono. Pinuputungan ng isang anghel ang kanyang ulo ng isang prinsipeng korona, sa gayon ay binibigyang-diin ang kanyang banal na pinagmulan. Sa kanyang kanang kamay, si Dmitry Solunsky ay may hawak na isang mabigat na tabak - isang simbolo ng hindi matitinag na kapangyarihan ng prinsipe. Ang makinis na ritmo ng kanyang makapangyarihang mga balikat, ang mga tupi ng kanyang mga damit, ang pandekorasyon na pangkulay - lahat ay nagpapatotoo sa mataas na kasanayan ng artist - pintor ng icon.
Slide 14
Paglalarawan ng slide:
Ang gawain ni Andrei Rublev (c. 1360/1370 - 1430) Ang gawain ni Andrei Rublev ay nagdala ng katanyagan at kaluwalhatian sa Moscow school of painting. Kaunti ang nalalaman tungkol sa kapalaran ng pinakadakilang artistang Ruso na ito. Ang kanyang pinagmulan ay hindi alam, ang mga dahilan ng kanyang paglipat mula sa isang monasteryo patungo sa isa pa, ang kanyang relasyon sa mga taong nakapaligid sa kanya ay hindi alam. Ang kanyang trabaho ay hindi sumasalamin sa madilim, malupit na panahon noong si Rus ay nasa ilalim ng pamatok ng Mongol-Tatar. Sa kabaligtaran, ang kalmadong katahimikan, pagkahumaling sa buhay, at pagtugon ng kaluluwa ay naghahari sa kanya.
15 slide
Paglalarawan ng slide:
Icon na “Savior in Power” (1408 State Tretyakov Gallery. Moscow) Ang icon ay naglalarawan kay Jesu-Kristo na nakaupo sa trono na may nakabukas na teksto ng Ebanghelyo. Ang artist ay ganap na pinamamahalaang upang maihatid ang lalim at kahanga-hangang kadakilaan ng imahe. Ang marilag na anyo ng Tagapagligtas, na sinamahan ng espirituwal na pagtugon, ay nagpapahintulot sa atin na makita sa kanya ang isang pambansang mithiin, na nagpapahayag ng mga ideya tungkol sa katarungan at kabanalan ng pananampalataya. Ang dalisay, malambot na tono ng icon, ang solemne at malinaw na ritmo nito ay nagpapatunay sa mataas na kasanayan ng artist.
16 slide
Paglalarawan ng slide:
"Zvenigorod Spas" (Early 15th century. State Tretyakov Gallery. Moscow) Isa ito sa pinaka-nagpapahayag at taos-pusong mga gawa ni Rublev. Naghahatid ito ng pagpapahayag ng malambot na lambing at espirituwal na kabaitan. Ang isang bukas at banayad na titig, na nakadirekta sa hindi kilalang distansya, ay puno ng gayong sangkatauhan at pakikilahok sa mga tadhana ng mga tao na hindi pa alam ng sinaunang pagpipinta ng Russia. Ang kulay ng icon ay katangi-tangi, gamit ang transparent na pink ocher, na nagbibigay-diin sa lambot at kinis ng mga kalmadong linya.
Slide 17
Paglalarawan ng slide:
"Trinity" (1425 - 1427) Ang sikat na "Trinity" ay ang tuktok ng artistikong pagkamalikhain ni Andrei Rublev. Ipinahayag niya ang mga mithiin ng Good and Justice, Love and Harmony.
18 slide
Paglalarawan ng slide:
Mga Akda ni Dionysius (c. 1440 - 1503) Si Dionysius ay naging isang karapat-dapat na kahalili kina Theophanes the Greek at Andrei Rublev. Nilikha niya ang isang mundo ng mataas na espirituwalidad, ang tagumpay ng kabutihan at mga mithiin. Si Dionysius ay tinangkilik ni Tsar Ivan III. Ang mga gawa ni Dionysius ay nakikilala sa pamamagitan ng pinong proporsyon ng mga pinahabang figure. Ang pagkakaroon ng pagkawala ng kanilang lakas ng tunog, pagiging incorporeal, sila ay tila lumulutang sa kalawakan. Mas pinipili ni Dionysius ang maselan, magaan na lilim: asul, turkesa, pulang-pula, rosas, lila, maberde... Ang mga mananaliksik ay nagbibilang ng mga apatnapung tono sa mga gawa ni Dionysius, at tandaan ang 146 na kulay ng okre. Ang mga painting ni Dionysius ay maligaya at masaya.
Slide 19
Paglalarawan ng slide:
Isa nang sikat na artista, si Dionysius ay inanyayahan sa mga lupain ng Vologda, kung saan, kasama ang kanyang mga anak, pininturahan niya ang Cathedral of the Nativity of Our Lady of the Ferapontov Monastery.
20 slide
Paglalarawan ng slide:
Kabilang sa mga fresco ng Ferapontov Monastery, ang malaking komposisyon na "Nagagalak sa Iyo", na puno ng masayang pagluwalhati sa Ina ng Diyos, ay namumukod-tangi. Ang fresco ay naglalarawan ng maraming pigura, makalangit na kapangyarihan at mga taong nakatayo sa harap ni Maria. Inaawit nilang lahat ang kaluwalhatian ni Maria na nakaupo sa trono kasama ang bata sa kanyang mga bisig.
21 slide
Paglalarawan ng slide:
22 slide
Paglalarawan ng slide:
Ang lumang kulturang musikal ng Russia ay nagmula sa mga paganong tradisyon ng mga Slav. Ang mga katutubong awit, mga panawagan sa tagsibol, mga panaghoy na kasama ng mga libing o kasal, mga kanta sa panahon ng pag-aani o sa panahon ng mga kampanyang militar ay palaging isang mahalagang bahagi ng buhay ng ating mga ninuno.
Slide 23
Paglalarawan ng slide:
Ang likas na katangian ng musikal na kultura ng Sinaunang Rus' ay makabuluhang naimpluwensyahan ng pag-ampon ng Kristiyanismo. Ang musical canon at sistema ng mga genre ay hiniram mula sa Byzantium. Mula ngayon, ang musika ay bubuo sa ilalim ng tangkilik ng simbahan at nakikita bilang isang mahalagang bahagi ng pagsamba. Ang mga awit ng simbahan ng choral (kontakia, stichera, canon) ay nakatuon sa mga pangunahing pista opisyal ng simbahan at sa buhay ng mga pinarangalan na mga banal.
24 slide
Paglalarawan ng slide:
Ang mga pangunahing prinsipyo ng pag-awit ng simbahan - "pagkakaugnay at integridad" - ay nabuo sa mga turo ni Theodosius ng Pechersk at ipinapalagay ang kanilang pare-pareho at maayos na pagpapatupad.
25 slide
Paglalarawan ng slide:
Ang batayan ng sinaunang sining ng pag-awit ng Russia ay ang Znamenny chant, i.e. isang binigkas na salita. Natanggap nito ang pangalang ito mula sa salitang Slavic na "banner", i.e. "sign" kung saan naitala ang mga awit. Znamenny singing ay tinatawag ding hook singing, dahil ang imahe ng mga kawit ay ang pinakamahalagang musical sign.
Upang gumamit ng mga preview ng presentasyon, gumawa ng Google account at mag-log in dito: https://accounts.google.com
Mga slide caption:
Iconography Fine art of Ancient Rus'
Theophanes the Greek Impormasyon tungkol sa buhay (c. 1340 - 1410)
Trinidad ng Lumang Tipan. 1378 fresco sa hilagang-kanlurang sulok na silid ng koro
Dormisyon. Sa likod ng icon na "Our Lady of the Don" 90s ng ika-14 na siglo. Moscow, State Tretyakov Gallery 1378 Stylite. Pagpipinta ng Trinity chapel sa Church of the Transfiguration sa Ilyin Street sa Novgorod.
Ang estilo ng Theophanes the Greek ay humanga sa pagpapahayag at pagpapahayag. Ang kanyang mga painting sa fresco ay nailalarawan sa pamamagitan ng "cursive writing" na may halos monochrome na pagpipinta at kakulangan ng detalye sa maliliit na detalye, ang mga imahe ay may malaking epekto sa damdamin ng manonood. Ang isang bunganga sa Mercury ay pinangalanan bilang parangal kay Theophanes ang Griyego. Isang commemorative coin ng Bank of Russia ang inilabas bilang parangal kay Theophanes the Greek.
Energetic, mabilis na brushwork Malubha, nananakot na asceticism Pangkulay na pula-dilaw-kayumanggi Matalim na espasyo, "mabalahibo" na mga linya Chiaroscuro technique (para sa epekto ng three-dimensional na imahe) Mga Tampok ng Theophan the Greek's technique:
Andrei Rublev Impormasyon tungkol sa buhay (mga 1340/1350 - Oktubre 17, 1428, Moscow; inilibing sa Spaso-Andronikov Monastery)
Trinidad. 1425-1427
Ang Tagapagligtas ay nasa kapangyarihan. 1408 Estado. Tretyakov Gallery. Moscow.
Ang katahimikan, kaakit-akit sa buhay, at pagtugon ng kaluluwa ay naghahari sa mga gawa ni Rublev, na nagbibigay sa mga eksena ng ebanghelyo ng isang pambihirang kagandahan. Mga tampok ng pamamaraan ni Andrei Rublev:
Dionysius Impormasyon tungkol sa buhay (c. 1440 - 1503)
Ferapontovo. Sa likod ng kapayapaan ng LAKAS. Simula ng ika-16 na siglo
Ang Birheng Maria kasama ang Batang Kristo. Fragment ng fresco na "Rejoices in You" sa hilagang pader ng Cathedral of the Nativity of the Virgin Mary sa Ferapontov Monastery. 1502
Moscow paaralan ng pagpipinta Ang mga gawa ay nakikilala sa pamamagitan ng pinong proporsyon ng mga pinahabang figure, ang pagnanais para sa kadakilaan at biyaya, pinong, light shades (mga 40 shades) Mga Tampok ng Dionysius' technique:
Salamat sa trabaho!
Sa paksa: mga pag-unlad ng pamamaraan, mga pagtatanghal at mga tala
aralin sa sining "Mga sinaunang larawan, pagkakaisa ng anyo at palamuti sa mga laruang katutubong"
ika-5 baitang. Layunin: Upang bumuo ng isang konsepto tungkol sa Dymkovo folk clay toy, mga tradisyon ng anyo at pagpipinta. Upang bumuo ng mga kasanayan sa artistikong pagpipinta....
Repeater - pangkalahatang aralin Paksa: Ang Sining ng Sinaunang Rus'. Iconography.
Ang layunin ng aralin: upang subukan at pagsamahin ang kaalaman ng mga mag-aaral tungkol sa kultura ng ating ika-14-16 na siglo, upang bumuo ng visual na memorya, mga kasanayan sa pag-iisip, pag-aralan ang visual na materyal, gumawa ng mga konklusyon, linangin ang pagmamahal at paggalang...
Slide 1
Slide 2
Mga larawan at canon ng Byzantine. Sa pag-ampon ng Kristiyanismo, ang artistikong sistema na binuo ng Byzantium ay pinagtibay sa arkitektura ng templo. Ang batayan ng cross-domed na simbahan ay isang parisukat, na hinati sa apat na suporta - sa tatlong naves at nagtatapos sa silangan na may isang apse, na bumubuo ng isang krus sa plano. Cross-dome na sistema ng kisame.
Slide 3
Noong ika-10 siglo, pinalawak ni Prinsipe Vladimir ang lungsod, kabilang ang pangangalakal at pagtatanim at pinalibutan sila ng isang bagong sistema ng mga istrukturang nagtatanggol - malalaking ramparts at mga kanal. Mayroong higit sa sampung kahoy at bato na mga simbahan sa teritoryo ng lungsod. Noong 1037, nagsimula ang pagtatayo ng St. Sophia Cathedral. View ng sinaunang Kyiv. Muling pagtatayo.
Slide 4
XI siglo Muling pagtatayo. Ang St. Sophia Cathedral ay itinayo ng anak ni Vladimir na si Yaroslav the Wise (1037-1050). Si Sophia ng Kiev ay isang limang-nave na katedral ng cross-domed system, sa silangan ito ay limitado ng limang apses, nakoronahan ng 13 domes, sa ilalim ng gitnang simboryo mayroong isang labindalawang-window drum, na binaha ang malawak na espasyo ng liwanag. . Ang stepped pyramidal na hitsura ng templo ay nakikilala ang katedral mula sa mga katulad na simbahan ng Byzantine. Katedral ng St. Sophia. XI siglo
Slide 5
Ang isa sa mga pinakalumang istrukturang bato sa Kyiv ay ang Church of the Tithes, na itinayo noong 986 -996. bilang parangal sa Mahal na Birheng Maria. Ang ikasampu ng kita ng prinsipe ay ginugol sa pagtatayo ng templo (kaya ang pangalan). Ang simbahan ay gumuho sa panahon ng pagkubkob sa Batu. Church of the Assumption of the Virgin Mary (Simbahan ng Ikapu). 986 – 989 Kyiv.
Slide 6
dome drum zakomara apse portal arched window Single-domed four-pillar na templo ng cross-domed system
Slide 7
Slide 8
Ang apse ay isang semicircular o faceted protrusion ng isang gusali, na natatakpan ng isang semi-dome o closed vault. apse
Slide 9
Ang Zakomara ay isang kalahating bilog o hugis ng kilya na pagkumpleto ng bahagi ng panlabas na dingding ng isang gusali sa arkitektura ng Russia, na inuulit ang mga balangkas ng vault na matatagpuan sa likod nito. zakomara
Slide 10
Ang arko (arched window) ay isang hubog na takip ng isang pambungad sa isang pader o ang espasyo sa pagitan ng dalawang suporta (mga haligi, haligi, mga pylon). arko
Slide 11
Simbahan ng Tagapagligtas sa Nereditsa. Novgorod 1189 - 1199 XI - XII na siglo sa Rus' - isang panahon ng pyudal fragmentation. Sa panahong ito, nabuo ang mga bagong pamunuan na may sariling mga paaralang sining. Dalawang sentro ang namumukod-tangi: Novgorod at Vladimiro - ang pamunuan ng Suzdal. Ang Novgorod Church of the Savior Nereditsa ay nakikilala sa pamamagitan ng pagiging simple nito sa mundo sa hitsura at tila isang buhay na anyo ng kalikasan mismo.
Slide 12
Slide 13
Ang Church of the Intercession on the Nerl near Vladimir (1165) ay ang pinakaperpektong paglikha ng mga arkitekto ng Vladimir. Sa komposisyon nito, ang plasticity ng mga dingding ay nagpapahayag na binibigyang diin ang sistema ng istruktura, hindi lamang sa pamamagitan ng pag-highlight ng mga pilasters at zakomaras, kundi pati na rin sa napaka-makatwirang paggamit ng palamuti.
Slide 14
Ang templo ay tinatawag na isang tula na nakaukit sa bato. Isang tula ng kalikasang Ruso, tahimik na kalungkutan at pagmumuni-muni. Ang liwanag ng mga pinahabang hugis ay lumilikha ng impresyon ng kawalan ng timbang. Ang templo ay nakatuon sa Pamamagitan ng Birheng Maria. Oktubre 1 – pagdiriwang ng Pamamagitan. Para sa mga Slav, ito ay isang araw ng pasasalamat sa lupain para sa ani. Church of the Intercession on the Nerl sa Bogolyubovo. XII siglo
Slide 15
"Bilang sukat at kagandahan ay nagpapahiwatig..." Ginabayan ng pormula na ito ang mga arkitekto nang itayo ang Simbahan ng Intercession sa Nerl. Ito ay lumabas na ang mga sukat nito ay humigit-kumulang 2:3:5:8, ibig sabihin, ang mga ito ay tumutugma sa mga numero ng Fibonacci, at ang taas ng templo at ang haba nito ang bumubuo sa ginintuang proporsyon. Ang mga dingding ng templo ay pinalamutian ng tradisyonal na puting mga ukit na bato, ang mga pangkat ng paksa ay bumubuo ng isang buong sistema, pandekorasyon at pilosopiko. Arcature belt
Slide 16
Ang parehong komposisyon ay paulit-ulit sa lahat ng tatlong facade: Haring David na nakaupo sa trono. Sa magkabilang panig nito ay may dalawang kalapati na simetriko na matatagpuan, at sa ibaba ng mga ito ay may mga pigura ng mga leon. Mas mababa pa ang tatlong maskarang pambabae na nakatirintas ang buhok. Ang parehong mga maskara ay inilalagay sa mga gilid na bahagi ng harapan - ang templo ay tila napapalibutan ng mga ito. Ang mga maskara na ito ay sumisimbolo sa Ina ng Diyos at naroroon sa lahat ng mga simbahan ng Vladimir noong panahong iyon. Sa pagtatapos ng 1992, ang kilalang monumento ay nakasulat sa UNESCO World Heritage List.
Slide 17
Ang templo ay itinayo mula sa tinabas na puting bato ni Prinsipe Andrei Bogolyubsky noong 1165, 1 km mula sa Bogolyubov, sa mga parang baha, sa isang puno at pinatibay na burol. Ito ay isang monumento sa tagumpay laban sa Volga Bulgarians. Mayroong isang alamat na itinayo ni Prinsipe Andrei Bogolyubsky ang Church of the Intercession sa Nerl pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang minamahal na anak na si Izyaslav - bilang pag-alaala sa kanya.
Our Lady of Oranta. Mosaic Ang imahe ng Ina ng Diyos sa Rus' ay palaging binibigyan ng higit na kahalagahan kaysa sa Birheng Maria sa Simbahang Katoliko. Ang bawat imahe ng Ina ng Diyos ay may sariling kahulugan. Ang mga tradisyon ng Simbahan ay nagpapanatili ng kasaysayan ng paglikha at paglitaw sa Rus' ng mga icon na may imahe ng Mahal na Birheng Maria bilang lubos na iginagalang. Ang imahe ng Ina ng Diyos sa Rus' ay palaging binibigyan ng higit na kahalagahan kaysa sa Birheng Maria sa Simbahang Katoliko. Ang bawat imahe ng Ina ng Diyos ay may sariling kahulugan. Ang mga tradisyon ng Simbahan ay nagpapanatili ng kasaysayan ng paglikha at paglitaw sa Rus' ng mga icon na may imahe ng Mahal na Birheng Maria bilang lubos na iginagalang.
Our Lady. Oranta “Pader na Hindi Nababasag! Ina ng lahat ng bagay, dakilang Bereginya, Tagapamagitan ng mga tao, Oranta.” Pinagkalooban ng mga Ruso ang imahe ni Maria ng gayong mga epithets. "Pader na hindi masisira! Ina ng lahat ng bagay, dakilang Bereginya, Tagapamagitan ng mga tao, Oranta.” Pinagkalooban ng mga Ruso ang imahe ni Maria ng gayong mga epithets.
Our Lady of Vladimir Ang yakap ng Ina ng Diyos at ng Banal na Bata ay nagpapakita ng kabuuan ng Banal na pag-ibig, ang pinakamataas na pagpapakita nito ay ang sakripisyong ginawa ni Kristo para sa kaligtasan ng mga tao. Ang sakripisyong ito ay naalala ng imahe ng trono na may mga instrumento ng pag-iibigan sa likod ng icon, na ginawa sa simula ng ika-15 siglo. Ang yakap ng Ina ng Diyos at ng Banal na Bata ay nagpapakita ng kapunuan ng Banal na pag-ibig, ang pinakamataas na pagpapakita nito ay ang sakripisyong ginawa ni Kristo para sa kaligtasan ng mga tao. Ang sakripisyong ito ay naalala ng imahe ng trono na may mga instrumento ng pag-iibigan sa likod ng icon, na ginawa sa simula ng ika-15 siglo.
Our Lady of Vladimir. Reverse side ng icon. Trono at mga instrumento ng pagnanasa ng Ina ng Diyos ng Vladimir. Reverse side ng icon. The Throne and Instruments of the Passion Ang icon na "Our Lady of Vladimir" ay isa sa pinakaluma at sikat na dambana ng Russian Church. Ang kasaysayan ng Vladimir miraculous icon ay malapit na konektado sa kasaysayan ng estado ng Russia kasama nito na ang tradisyon ay nag-uugnay sa pagtaas ng North-Eastern at pagkatapos ay Moscow Rus '. Tulad ng patotoo ng mga sinaunang salaysay at mga kwentong pampanitikan, sa pamamagitan ng icon na ito ang Ina ng Diyos ay madalas na nagbibigay ng mahimalang tulong at proteksyon sa Vladimir, Moscow at sa buong lupain ng Russia.
Pantocrator. Fresco mula sa Simbahan ng Tagapagligtas sa Ilyin Sa mga tuntunin ng monumentalidad at makapangyarihang kaakit-akit na pag-uugali, ang mga fresco ng Theophanes na Griyego ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa sining ng mundo noong ika-14 na siglo. Ayon sa canon, si Kristo ang Pantocrator ay inilalarawan sa simboryo ng templo. Ang Diyos ay mahigpit at kakila-kilabot. Dahil sa kanilang monumentalidad at makapangyarihang kaakit-akit na pag-uugali, ang mga fresco ng Theophanes the Greek ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa sining ng mundo noong ika-14 na siglo. Ayon sa canon, si Kristo ang Pantocrator ay inilalarawan sa simboryo ng templo. Ang Diyos ay mahigpit at kakila-kilabot.
Elder Macarius ng Egypt. Fresco Ang napakagandang imahe ng Macarius ng Egypt ay maaalala magpakailanman. Ang kaibahan ng madilim na mukha, maitim na mga palad ay nakabukas sa panalangin sa Diyos, at ang puting buhok at ang mahaba, puting-niyebe na daloy ng isang bumabagsak na balbas ay kapansin-pansin. Sa halip na katawan ng tao ay mayroong isang maliwanag na puting haligi, isang mahimalang binagong kalikasan ng tao. Ang napakagandang imahe ni Macarius ng Egypt ay naaalala magpakailanman. Ang kaibahan ng madilim na mukha, maitim na mga palad ay nakabukas sa panalangin sa Diyos, at ang puting buhok at ang mahaba, puting-niyebe na daloy ng isang bumabagsak na balbas ay kapansin-pansin. Sa halip na katawan ng tao ay mayroong isang maliwanag na puting haligi, isang mahimalang binagong kalikasan ng tao.
Himala ni George tungkol sa ahas. Icon. Ang mga tao ng Novgorod lalo na mahal si Saint George, isang matapang na mangangabayo-mandirigma na pumatay ng isang halimaw-dragon gamit ang isang sibat. Sa isipan ng mga tao noong panahong iyon, si Yegor ang Matapang, bilang siya ay popular na tawag, ay ang sagisag ng isang maliwanag na prinsipyo na natalo sa isang puwersang napopoot sa tao;
Labanan ng mga Novgorodian kasama ang mga Suzdalian Ikalawang kalahati ng ika-15 siglo Ang icon na "Labanan ng mga Novgorodian kasama ang mga Suzdalian (Himala mula sa icon na "Sign")" ay nagmula sa Assumption Church sa nayon ng Kuritskoye sa Lake Ilmen. Ang orihinal na uri ng iconographic na ito ay batay sa alamat tungkol sa icon na "Our Lady of the Sign", na mahimalang tumulong sa Novgorod sa panahon ng pagkubkob dito ng mga tropang Suzdal noong 1170.
Dmitry Solunsky. Icon Sa kasaysayan ng Russian Orthodox Church, ang mga tema ng militar ay palaging sinasakop ang isang mahalagang lugar, ito ay ipinakita sa espesyal na pagsamba sa mga banal na martir na mga mandirigma sa pamamagitan ng trabaho Ang mga imahe ng mga martir na mandirigma ay sumasalamin sa perpektong ideya ng ... katapangan, walang pag-iimbot na katapangan, pananampalataya at katapatan sa kanilang Ama, dahil ito ay isang Orthodox Fatherland, at ang gawa ng armas sa mga bansang Ortodokso ay itinuturing na pinakamataas na anyo ng paglilingkod na Kristiyano. Ang mga imahe ng mga martir na mandirigma ay sumasalamin sa perpektong ideya ng katapangan, walang pag-iimbot na katapangan, pananampalataya at katapatan sa Ama ng isang tao, dahil ito ay isang Orthodox Fatherland, at ang gawa ng armas sa mga bansang Ortodokso ay itinuturing na pinakamataas na anyo ng serbisyong Kristiyano.
Fresco ng Ferapontov Monastery. Si Saint Nicholas Dionysius ay makabuluhang nagbabago sa imahe ng isang tao: ang mga figure ay lubos na pinahaba, ang ulo, braso at binti ay binibigyang diin. Sinasalamin nito ang mga aristokratikong panlasa ng maharlikang Moscow. Ang pagkakaisa, ganap na panloob na balanse, maligaya na paghanga ay katangian ng gawain ni Dionysius.
Pagpapako sa krus. Dionysius Ang icon ng Crucifixion ay nagmula sa maligaya na hanay ng iconostasis ng Trinity Cathedral ng Pavlo-Obnorsky Monastery malapit sa Vologda. Ang icon na "Crucifixion" ay nagmula sa maligaya na hilera ng iconostasis ng Trinity Cathedral ng Pavlo-Obnorsky Monastery malapit sa Vologda.
Mga Fresco sa Assumption Cathedral ni Vladimir Andrei Rublev Noong 1408, pinalamutian nina Andrei Rublev at Daniil Cherny ang pinaka-ginagalang na templo ng Moscow Rus' - ang Assumption Cathedral sa Vladimir na may mga fresco at icon. Kabilang sa mga nakaligtas na mga fragment, ang pinakamahusay na napanatili ay ang imahe ng Huling Paghuhukom, na sumasakop sa kanlurang bahagi ng tatlong naves ng katedral. Noong 1408, pinalamutian nina Andrei Rublev at Daniil Cherny ang pinakaginagalang na templo ng Muscovite Rus', ang Assumption Cathedral sa Vladimir, na may mga fresco at icon. Kabilang sa mga nakaligtas na mga fragment, ang pinakamahusay na napanatili ay ang imahe ng Huling Paghuhukom, na sumasakop sa kanlurang bahagi ng tatlong naves ng katedral.
Nai-save. Mula sa ranggo ng Deesis (Zvenigorod) Andrei Rublev Sa kabila ng kawalan ng anumang makasaysayang ebidensya, ang mga icon ng ranggo ng Zvenigorod ay itinuturing ng karamihan sa mga mananaliksik na mga gawa ni Andrei Rublev. Sa kabila ng kawalan ng anumang makasaysayang ebidensya, ang mga icon ng ranggo ng Zvenigorod ay itinuturing ng karamihan sa mga mananaliksik bilang mga gawa ni Andrei Rublev.
Trinity Andrei Rublev "Nawa'y silang lahat ay maging isa, kung paanong Ikaw, Ama, ay nasa Akin, at Ako ay nasa Iyo, gayundin sila ay maging isa sa Amin." "Upang silang lahat ay maging isa, kung paanong ikaw, Ama, ay nasa Akin, at Ako ay nasa Iyo, gayundin sila ay maging isa sa Atin."
