Woland est l'une des incarnations virtuoses de l'idée philosophique de l'auteur du Maître et Marguerite. Son image occupe dans le roman une place particulière, on pourrait même dire clé. C'est Woland qui est le seul participant aux deux histoires, et c'est lui qui rend finalement justice aux personnages principaux.
L'auteur nous présente Woland dès le premier chapitre. Son apparence, ainsi que son nom, n'est rien d'autre qu'une des manifestations du prince des ténèbres, l'un de ses nombreux masques. En fait, dans tous les plans, Woland est présent incognito, sans révéler son vrai visage : dans le premier - en tant que témoin, dans le second - en tant que juge.
« ... la personne décrite ne boitait d'aucune jambe et n'était ni petite ni énorme, mais simplement grande. Quant à ses dents, il avait des couronnes en platine du côté gauche et en or du côté droit. Il portait un costume gris coûteux et des chaussures fabriquées à l'étranger qui correspondaient à la couleur du costume. Il releva nonchalamment son béret gris sur son oreille et portait sous son bras une canne avec un pommeau noir en forme de tête de caniche. Il semble avoir plus de quarante ans. La bouche est un peu tordue. Rasé de près. Brunette. L'œil droit est noir, le gauche est vert pour une raison quelconque. Les sourcils sont noirs, mais l’un est plus haut que l’autre.
C'est exactement ainsi que Woland apparaît au lecteur au tout début du roman. Son apparence est éloquente et en elle-même empreinte d'un certain mysticisme.
Par la suite, des boiteries apparaissent à plusieurs reprises, mais Woland lui-même évite délicatement ce sujet, mentionnant seulement une certaine sorcière qui lui a laissé cette maladie en souvenir. Mais la boiterie de Woland, ainsi que d'autres défauts de son apparence, comme des couronnes, une bouche courbée et des yeux différents, sont plutôt une manifestation de l'absence du divin. Après tout, les anges ne peuvent pas avoir de défauts, mais le diable a été estropié lors de son expulsion du paradis et depuis lors, sa boiterie est devenue une preuve physique de sa dépravation.
L'image du prince des ténèbres de Boulgakov ne peut pas être qualifiée de canonique, car il est très difficile de l'appeler la personnification du mal. En fait, chacun de ses actes est un acte de justice, bien que commis d’une manière particulière, le plus souvent totalement inhumaine. Il convient également de noter que Woland ne punit le plus souvent pas de ses propres mains ; sur ses ordres, cela est fait par les membres de sa suite. Drôles et absurdes - ils sont un prisme à travers lequel les vices de la société décrits par l'auteur sont clairement visibles : cupidité, manque de spiritualité, trahison, hypocrisie, corruption, rampement. Et tous, d’une manière ou d’une autre, ont été punis – souvent de manière grotesque et cruelle.
Mais Woland est aussi capable de condescendance envers les faiblesses humaines :
« Ce sont des gens comme les gens. Ils aiment l'argent, mais cela a toujours été le cas... Eh bien, ils sont frivoles... eh bien... et la miséricorde leur frappe parfois au cœur... les gens ordinaires... en général, ils ressemblent aux vieux. .. le problème du logement n'a fait que les gâter..."
A la fin du roman, on comprend qu'en tant que juge, Woland peut non seulement punir, mais aussi récompenser. Ainsi Margarita, après avoir réussi les tests, retrouve le Maître et ensemble ils trouvent la paix. De plus, grâce à la demande de Margarita, Frida obtient le pardon. Et le poète Bezdomny, après avoir repensé ses vues, connaît un sort complètement différent.
En fin de compte, on peut dire de Woland que s'il est méchant, alors il est nécessaire. Comme une ombre sans laquelle la lumière ne serait pas visible.
Dans l'œuvre de Mikhaïl Afanasyevich Boulgakov, l'image généralisée du seigneur des forces obscures est représentée par le personnage de Woland. Traditionnellement, un tel personnage dans les œuvres littéraires personnifie l'incarnation absolue du mal. Mais comme le reste des personnages principaux de l’œuvre, l’image de Woland dans le roman de Boulgakov « Le Maître et Marguerite » est très ambiguë.
Caractéristiques de la création d'une image
Le roman de Boulgakov est construit sur deux plans et lieux chronologiques : Moscou soviétique et Jérusalem antique. Le concept compositionnel du roman est également intéressant : une œuvre dans l’œuvre. Cependant, Woland est présent sur tous les plans de composition.
Ainsi, un mystérieux inconnu arrive à Moscou soviétique au printemps 1935. "Il portait un costume gris coûteux, des chaussures fabriquées à l'étranger qui étaient assorties à la couleur du costume... sous le bras, il portait une canne avec un pommeau noir en forme de tête de caniche. On dirait qu'il a plus de quarante ans... L'œil droit est noir, le gauche est vert pour une raison quelconque. Les sourcils sont noirs, mais l'un est plus haut que l'autre. En un mot, un étranger. » Boulgakov donne cette description de Woland dans le roman.
Il s'est présenté comme un professeur étranger, un artiste dans le domaine des tours de magie et de la sorcellerie, à certains héros et, en particulier, au lecteur, il révèle son vrai visage - le seigneur des ténèbres. Cependant, il est difficile d'appeler Woland la personnification du mal absolu, car dans le roman il se caractérise par la miséricorde et les actions justes.
Les Moscovites à travers les yeux des invités
Pourquoi Woland vient-il à Moscou ? Il raconte aux écrivains qu'il est venu travailler sur les manuscrits d'un ancien sorcier, l'administration d'un spectacle de variétés - pour réaliser des séances de magie noire, Margarita - pour organiser un bal de printemps. Les réponses du professeur Woland sont différentes, tout comme ses noms et ses apparences. Pourquoi le prince des ténèbres est-il réellement venu à Moscou ? Peut-être n'a-t-il donné une réponse sincère qu'au chef du buffet des émissions de variétés, Sokov. Le but de sa visite était de voir les habitants de la ville en masse et, pour cela, il a triplé la représentation.
Woland voulait voir si l'humanité avait changé au fil des siècles. « Les gens sont comme les gens. Ils aiment l'argent, mais ça a toujours été le cas... Eh bien, ils sont frivoles... enfin, eh bien... les gens ordinaires... en général, ils ressemblent aux anciens... le problème du logement n'a fait que les gâter ...», tel est le portrait des Moscovites à travers les yeux du personnage.
Le rôle de la suite de Woland
Pour évaluer la société, établir l'ordre et les représailles, le seigneur des ombres est aidé par ses fidèles confidents. En fait, lui-même ne fait rien de mal, mais prend seulement des décisions justes. Comme tout roi, il a une suite. Cependant, Koroviev, Azazello et Behemoth ressemblent plus à des bouffons apprivoisés qu'à de fidèles serviteurs. La seule exception est l'image de Gella.
L'auteur expérimente magistralement la création de confidents du dirigeant démoniaque. Traditionnellement, les personnages sombres sont décrits comme effrayants, maléfiques, effrayants, et la suite de Woland dans le roman de Boulgakov est pleine de blagues, d’ironie et de jeux de mots. L’auteur utilise une technique artistique similaire pour souligner l’absurdité des situations dans lesquelles se plongent les Moscovites, ainsi que pour mettre en valeur le sérieux et la sagesse de Woland sur fond de son environnement bouffon.
Personnification de la toute-puissance
Mikhaïl Boulgakov a introduit le personnage de Woland dans le système de personnages en tant que force évaluative et décisive. Les possibilités illimitées de ses capacités deviennent évidentes dès les premiers instants de son séjour à Moscou. Margarita l'admet également lorsqu'il lui a donné le bonheur d'être à nouveau proche de son amant. Ainsi, l’essence des caractéristiques de Woland dans le roman « Le Maître et Marguerite » est sa toute-puissance et ses possibilités illimitées.
Bien que les ruses de Satan et de sa suite soient terribles, tous les problèmes avec les gens ne surviennent que par leur propre faute. C'est là l'incohérence du Satan de Boulgakov. Le mal ne vient pas de lui, mais du peuple lui-même. Il a seulement noté les nombreux péchés des citadins et les a punis selon leurs mérites. En utilisant l'image de Woland, à travers le prisme de ces événements mystérieux et inexplicables survenus aux Moscovites pendant la période des forces obscures dans la ville, l'auteur a dressé un portrait satirique de sa société contemporaine.
Justice des actes
Lors de son séjour à Moscou, Woland a réussi à rencontrer de nombreux futurs habitants de son sombre autre monde. Ce sont des représentants imaginaires de l'art, ne pensant qu'aux appartements, aux datchas et aux gains matériels, et aux employés de la restauration qui volent et vendent des produits périmés, et à l'administration corrompue, et aux proches qui sont prêts à se réjouir de la mort d'un être cher pour avoir l'opportunité de recevoir un héritage, et des gens bas qui, après avoir appris la mort de leurs collègues, continuent à manger, parce que la nourriture refroidit, et de toute façon, un mort s'en fiche.
L'avidité, la tromperie, l'hypocrisie, la corruption et la trahison étaient cruellement mais équitablement punies. Cependant, Woland a pardonné leurs erreurs aux personnages qui ont conservé un cœur et une âme purs, et a même récompensé certains. Ainsi, avec la suite de Woland, le Maître et Marguerite quittent le monde terrestre avec ses problèmes, ses souffrances et ses injustices.
La signification de l'image de Woland
Le sens du personnage de Woland est de montrer aux gens leurs propres péchés. Celui qui ne connaît pas la différence entre le bien et le mal ne peut pas être bon. La lumière ne peut être ombragée que par l’ombre, comme l’affirme Woland dans une conversation avec Levi Matvey. La justice de Woland peut-elle être considérée comme de la gentillesse ? Non, il essayait juste de montrer aux gens leurs erreurs. Celui qui parvient à devenir sincère et honnête envers lui-même et envers les autres n’est pas touché par la vengeance de Satan. Cependant, ce n’est pas lui qui a changé Bezdomny ou Rimsky. Eux-mêmes ont changé parce que, dans leur âme, la lumière a vaincu les ténèbres.
Les actions de Margarita et la faiblesse du Maître ne leur ont pas permis d'être transportés vers la lumière, mais pour leur volonté de se sacrifier pour le bien de leur bien-aimé et du véritable art, Woland leur accorde la paix éternelle dans son royaume des ténèbres. Ainsi, on ne peut pas dire que dans le roman il soit l’incarnation du mal absolu, et il ne faut certainement pas l’associer au bien. Le rôle de Woland et ses actes s'expliquent par la justice. Il est venu à Moscou comme une sorte de miroir, et ceux qui ont vraiment un bon cœur ont pu y examiner leurs erreurs et en tirer des conclusions.
Essai de travail
La volonté mourante du Grand Maître, l'écrivain Mikhaïl Afanassiévitch Boulgakov, s'est réalisée : « Pour qu'ils sachent... », ce qu'il a dit à propos de son roman « Le Maître et Marguerite ». Le roman nous est venu, nous l'avons accepté, nous l'avons relu plusieurs fois, en essayant de comprendre la profondeur des problèmes qui y sont inhérents.
Les critiques nationaux et étrangers ont salué le livre de l’écrivain comme une œuvre exceptionnelle de notre époque.
Au cours des dix dernières années de sa vie, « Le Maître et Marguerite » fut la création émouvante de l’écrivain ; il y revint encore et encore. Le roman a joué dans la vie de l'écrivain le même rôle que le célèbre tableau du grand artiste de la Renaissance Léonard de Vinci « Mona Lisa », connu sous l'autre nom de « La Gioconda », dont il ne s'est pas séparé ces dernières années, ajoutant le les moindres touches. Le mystère du sourire de Mona Lisa n’est toujours pas résolu, tout comme en relisant « Le Maître et Marguerite », on ne peut pas encore comprendre la profondeur de la pensée philosophique de l’écrivain, qui, tel un diamant, apparaît devant nous sous de nouvelles facettes étincelantes.
M.A. Boulgakov était l'homme le plus éclairé de son temps. Sa mère est la fille d'un prêtre, son père est un représentant du haut clergé. La grande famille était très cultivée et musicale. Médecin de formation, écrivain, il consacre cependant sa vie à la littérature et au théâtre.
Boulgakov a travaillé sur le roman « Le Maître et Marguerite » pendant les dix dernières années de sa vie, de 1929 à 1940, jusqu'à sa mort. L'intrigue de l'œuvre a changé; au début, l'écrivain voulait faire de Woland le personnage principal et appeler le roman « Le Magicien ». Dans la version finale, les rôles principaux du roman, outre Woland, ont commencé à être joués par le Maître et Marguerite, Ponce Pilate et Yeshua, ainsi que par le poète raté Ivan Bezdomny, plus tard professeur d'histoire.
Ayant grandi dans une famille profondément religieuse, M. Boulgakov connaissait très bien la littérature spirituelle : le Nouveau Testament, l'Ancien Testament, l'Évangile, l'Apocalypse et d'autres œuvres, qui se reflètent dans le roman. Ces livres anciens révèlent l’essence du bien et du mal.
Le roman de l'écrivain est une pensée philosophique et artistique ouverte, claire, libre et profonde, adressée aux problèmes les plus importants et généralement significatifs de la vie humaine. Le thème du livre est le thème de la responsabilité humaine commune pour le sort du bien, de la beauté et de la vérité dans le monde des hommes. L'une des pensées fondamentales du roman est la pensée de la justice, qui triomphe inévitablement dans la vie de l'esprit, bien que parfois tardivement, et déjà au-delà de la mort physique du créateur.
Le roman de M. Boulgakov est multiforme. Sa construction et sa composition surprennent par sa complexité réfléchie. Dans la "Divine Comédie" du grand italien Dante, trois cercles de l'enfer sont représentés, le monde souterrain, où les âmes pécheresses des anciens peuples se précipitent sans relâche dans le chaos cosmique, privées de paix, vouées à la confusion éternelle. Selon M. Boulgakov, les trois cercles de mondes différents qu'il représente sont très proches des trois cercles de l'enfer de Dante : le plus ancien - Yershalaim - est représenté par le cavalier romain, le procureur de Judée Ponce Pilate et Yeshua, le moderne , Moscou, années 30 du XXe siècle - le Maître et Marguerite, Moscou par des gens ordinaires ; le tiers monde - le monde de l'Éternité, inconnaissable, d'un autre monde - est représenté par Satan Woland et sa suite : la « main droite » du diable Koroviev-Fagot, le bouffon « domestique, personnel » - un chat nommé Behemoth, Azazello et d'autres . Ces trois mondes du roman sont unis par Satan Woland : il est témoin de l'exécution qui a eu lieu il y a plus de deux mille ans, innocemment condamné par une foule fanatique de Juifs, habilement dirigé par le plus haut dignitaire spirituel Kaifa, apparaît dans le moderne Moscou pour le procès et les représailles contre ceux qui font le mal, embourbés dans lui et dans les atrocités qu'ils commettent.
Le roman a révélé le talent extraordinaire de l'écrivain : sa capacité à créer des figures symboliques. Pour l'auteur, l'image de Satan et de sa suite n'est qu'un symbole, une ressemblance poétique. Les figures du Maître, de Marguerite et d'autres sont également symboliques.
Le nom Woland peut avoir l'origine suivante : tiré du latin, il existe un proverbe latin : « Les mots s'envolent, ce qui est écrit reste », où le mot « volant » signifie « s'envoler », « voler ». transformé en Woland (esprit). Il est probable que les Romains (latins) fondèrent dans l'Antiquité une forteresse appelée Woland, située dans les montagnes d'Arménie, ce qui la caractérisait comme volant sur fond de ciel élevé. Le mot « Woland » est lié par sa signification et sa similitude aux mots « vague », « volant » ( fioritures ).
Woland (Satan, diable, mauvais esprits, démon) - le diable a un énorme pedigree dans la littérature mondiale. De N.V. Gogol (M. Boulgakov est né à Kiev, a vécu dans cette ville pendant de nombreuses années, ici il a étudié et fait ses études) - Viy, de M. Yu Lermontov - Le Démon, puis le célèbre Méphistophélès de la tragédie de I. V. Goethe « Faust » ; cependant, le lien avec Faust est plus clairement tracé à travers l'opéra du même nom du compositeur français Charles Gounod, aimé de M. Boulgakov. La similitude entre le Satan de Boulgakov et Méphistophélès est soulignée par le nom Woland, qui apparaît dans la tragédie de Goethe comme l'un des noms du diable. La scène du Bal de Printemps de Satan, donné par lui et sa suite pour Marguerite, où défilent devant leurs yeux une série d'images monstrueuses de pécheurs surgissant des enfers, de l'enfer, est sans aucun doute inspirée par des phrases du célèbre monologue - l'air de Méphistophélès de l'opéra de C. Gounod : "Sur terre, toute la race humaine honore une idole sacrée... cette idole est le veau d'or... Là-bas, Satan règne en maître... Les gens meurent pour le métal..." Nom de Boulgakov Margarita est un écho du nom Gretchen (Margarita) du « Faust » de Goethe.
L'image majestueuse de Satan est créée par M.Yu. Lermontov dans le poème « Démon » :
Démon triste, esprit d'exil,
Survolé la terre pécheresse...
Il a semé le mal sans plaisir...
Et il s'est lassé du mal...
L'esprit céleste était un exilé du paradis, mais il se souvenait du temps « où lui, un pur chérubin, brillait dans la demeure de lumière », c'est-à-dire ces temps de chaos cosmique où seule la lumière régnait et où il n'y avait pas d'obscurité, les ténèbres - les possessions du Démon dans le futur. Dans le roman de M. Boulgakov, on parle aussi de lumière et d'obscurité, lorsque Woland et le disciple de Yeshua, Levi Matvey, parlent de la façon de récompenser le Maître : Avec la Lumière, alors son esprit emmènera Ga-Notsri à lui, ou avec les ténèbres, alors le Le Maître sera à la disposition de Woland, mais le Maître est récompensé par la paix sans le priver de lumière, bien que Yeshua ne veuille pas l'emmener dans son royaume, peut-être parce qu'il n'a pas aimé le roman du Maître sur Ponce Pilate, peut-être parce que le Maître n'a pas pardonné au procureur qui a condamné Yeshua à mort, seulement dans les derniers chapitres du roman (Yeshua et Woland considéraient le roman du Maître comme inachevé) Woland organise une rencontre entre le Maître et son héros Ponce Pilate, assis dans les montagnes de l'Éternité dans un chaise de pierre en compagnie d'un chien fidèle, qui, même dans l'immortalité, est obligé de partager le sort de son propriétaire. Ponce Pilate souffre, il n'a pas de paix, il est tourmenté par l'insomnie, surtout les nuits claires de lune. Il se rend compte que cette souffrance est due au fait qu'il n'a pas pu s'entendre avec Yeshua, qu'il a condamné à mort. Maintenant dans l'éternité, Yeshoua a pardonné au bourreau : les montagnes se sont effondrées, la chaise de pierre a disparu, devant l'ancien condamné, pour qui le « principe de la présomption d'innocence » a été violé, et l'arbitre de son sort, un chemin lunaire. en avant, sur lequel le chien du procureur s'est précipité en premier, puis Yeshua et Ponce sont allés vers Pilate, discutant paisiblement du problème de la vérité, que chacun avait le sien. Ils ne seront jamais d’accord, car la lutte entre la lumière et les ténèbres est éternelle. La supériorité spirituelle appartient aux porteurs de lumière, de vérité, de bonté et de justice, incarnés à l'image de Yeshua, alias Ga-Nozri. Cependant, Woland, se tournant vers le Maître, exprima l'espoir que le fils du roi astrologue, l'ancien cinquième procureur cruel de Judée, le cavalier Ponce Pilate, et Yeshua, peut-être, seraient d'accord sur quelque chose.
Satan apparaît à Moscou dans les années 30 du XXe siècle, notamment sur les étangs du Patriarche ; C’était l’heure d’un coucher de soleil d’une chaleur sans précédent. Le démon est apparu devant Berlioz et Ivan Bezdomny sous forme humaine : c'était un grand citoyen, aux cheveux noirs, son œil droit était noir, son gauche pour une raison quelconque vert ; les sourcils sont noirs, les uns plus hauts que les autres, les dents du côté gauche ont des couronnes en platine, à droite - en or. Il porte un costume gris coûteux, avec des chaussures étrangères assorties à la couleur du costume. Le béret gris est rentré fièrement derrière l'oreille. Le style de Woland portant un béret rappelle le Méphistophélès de Goethe-Gounod. Woland semble avoir une quarantaine d'années. M. Boulgakov fait souvent attention aux yeux du héros ; l’œil gauche, vert, de Satan est particulièrement expressif ; il vit, scintille, scintille, jette le tonnerre et les éclairs, mais l'œil droit, noir, est toujours éteint, froid, déserté, glacial.
C'est ainsi que Woland se présenta devant le président de Massolit et le poète médiocre et sans instruction, qui, dix-neuf siècles plus tard, jugent à nouveau le Christ, rejetant sa divinité et son existence même. Woland essaie de leur faire croire à l'existence de Dieu et du diable. Dans les années 30 du XXe siècle, comme tout au long de l’existence du pouvoir soviétique, l’information et la surveillance générales régnaient et étaient encouragées dans le pays. Ivan Bezdomny s'est immédiatement rendu compte que Woland était un personnage suspect, peut-être un émigré blanc, et qu'il devait être immédiatement signalé à la police.
Woland fait « partie de cette force qui veut toujours le mal et fait toujours le bien ». L'écrivain a créé son propre Woland-Satan ; il se distingue nettement du standard mondial du diable dans la représentation de ses prédécesseurs classiques. Son Satan est humain. La tâche du prince des ténèbres est de retirer de Moscou Marguerite, le génie du Maître, et son roman sur Ponce Pilate et Yeshua. Le maître était inaccessible pour Woland, puisque les bienheureux et les malades mentaux étaient sous la protection particulière de Dieu. Le maître, après avoir incendié son roman (un écho de l'influence de l'acte de N.V. Gogol, qui a brûlé le deuxième volume du livre « Âmes mortes »), s'est volontairement rendu à la Maison des Douleurs (la clinique de Stravinsky pour malades mentaux). Cependant, après avoir rencontré Margarita, Woland était rempli d'un froid respect pour elle pour ses merveilleuses qualités spirituelles (bonté, miséricorde, fidélité amoureuse, dévotion envers son élue et féminité). Margarita, ayant temporairement oublié les malheurs de sa bien-aimée, demande la miséricorde de Frida pour qu'en enfer elle ne reçoive pas de mouchoir tous les jours - un rappel du bébé qu'elle a tué avec l'aide de ce mouchoir. Woland a exaucé les souhaits de Margarita concernant Frida. Encore une fois l'influence de la tragédie du grand Goethe : Gretchen a également ôté la vie à son fils à Faust. Ensuite, Marguerite libère Ponce Pilate, bien sûr, avec le consentement de Woland et Yeshua. Cette libération accordée à l'homme au manteau blanc avec une doublure ensanglantée a été confirmée par le maître en criant : « Libre ! Gratuit! Il (Yeshua) vous attend ! » - et Woland a résumé ce qui s'est passé : maintenant le Maître peut considérer son roman comme terminé, puisque, selon les dogmes religieux, il faut pardonner, l'idée de pardon et de gentillesse était à la base de l'œuvre de Yeshua. vérité.
Depuis que Woland s'est retrouvé à Moscou dans les années 30 du 20e siècle, il a décidé de se familiariser avec les habitants de Moscou et leur vie. Avant Pâques, lorsque l'Église approuve le jeûne et interdit tout divertissement, les Moscovites aiment s'amuser dans un spectacle de variétés. « Nous devons les punir pour ça ! » - Woland et sa suite décideront. Ils amusent le public avec des tours de cartes à jouer, en habillant les dames avec des tenues à la mode, etc. Woland et ses acolytes poursuivent un objectif : punir le mal, mais il s'avère que ce n'est pas nécessaire, puisque les gens sont gourmands (criant, se disputant, ils attrapent les ducats qui leur tombent dessus), envieux (ils enlèvent volontiers leurs vêtements élégants : après tout, dans une émission de variétés, ils sont venus habillés de leur mieux), les maris trompent leurs femmes, les trompant en étant « occupés » jusqu'à quatre heures du matin au travail avec des réunions officielles en cours, alors qu'eux-mêmes s'amusent avec leurs copines ; Parmi ces hommes, il y a des non-payeurs persistants de pension alimentaire ; ils ont été bombardés d’assignations à comparaître à cet égard. En fait, le public s'est trompé sur leurs viles qualités : les vêtements à la mode ont disparu des dames, et elles se sont retrouvées nues, les pièces d'or transformées en simple papier. Woland a mené deux expériences cruelles : le public d'une émission de variétés a accepté, dans un souci de divertissement, de « punir » l'artiste bavard, qui l'ennuyait avec des pitreries et des blagues vulgaires, en lui coupant la tête, ce que la suite de Woland a fait. Mais les dames furent horrifiées et exigeèrent que la tête soit remise à sa place d'origine. Bengalsky reprit la tête. Woland a remarqué que les gens, comme toujours et partout, sont frivoles et cruels, mais en même temps compatissants. Les choses ne se sont pas passées ainsi avec la tête de Berlioz, qui a été coupée par un tramway. Woland l'a puni sans plus de pardon pour son athéisme militant. Au bal, la tête du manager était entre les mains de Woland. Massolita, qui s'est ensuite transformée en coupe pour boire une potion satanique, et Woland dit cruellement au chef que maintenant Berlioz entrera dans l'oubli, et lui, Woland, de sa tête, qui deviendra une coupe, boira avec délice à l'existence.
Margarita sauve le Maître, même si pour cela elle doit devenir une sorcière. Le maître a compris et approuvé son action : « Quand les gens sont complètement dépouillés, comme vous et moi, ils cherchent le salut d’une force d’un autre monde ! »
Woland, lors de sa rencontre avec le Maître, lui demande pourquoi Margarita a une si haute opinion de lui. Ayant appris du Maître qu'elle était ravie de son roman sur Ponce Pilate, Woland voulut voir et lire l'œuvre de l'élue de Marguerite. Le maître rapporte tristement qu'il l'a brûlé, Woland l'a calmé en disant le fameux : « Les manuscrits ne brûlent pas !
L'affection particulière de Woland pour Margarita se manifeste en lui offrant un fer à cheval doré parsemé de diamants au bal du printemps pour lui porter chance.
Le rôle de Woland dans le roman « Le Maître et Marguerite » de M. Boulgakov est génial. Il relie les trois cercles du temps reflétés dans le roman, a aidé le Maître à achever le roman sur Ponce Pilate, a joué son rôle dans le destin final du procureur, est apparu comme un bon ange et non comme le diable en établissant la vérité dans le destin. du Maître et Marguerite, grâce à sa perception, nous avons reçu des informations sur la vie des habitants de Moscou dans les années 30 du XXe siècle, empêtrés dans tous les péchés caractéristiques de la pègre.
Les scènes sur les collines des moineaux, sur les montagnes rocheuses de granit et les sommets de l'éternité sont fantastiquement présentées. L'image du départ de Woland transformé et de sa suite, lorsque leurs chevaux noirs disparaissent et qu'ils tombent silencieusement dans l'abîme, est impressionnante.
A la fin du roman, Satan et ses acolytes sont plongés dans la nuit du monde ; voici un contraste : ténèbres, obscurité, nuit - et lumière, paix - à laquelle sont voués les héros : Woland, Pilate, Yeshoua, le Maître et Marguerite et autres.
La véritable apparence de Woland et de ses serviteurs : « Chaînes lunaires », « blocs d'obscurité » et « taches blanches d'étoiles ». Ils furent engloutis par l’Univers sans limites, le Chaos cosmique, jusqu’à une nouvelle résurrection dans le prochain chef-d’œuvre littéraire.
Le roman de M. Boulgakov «Le Maître et Marguerite» a été filmé. Une série basée sur l'intrigue du roman a été diffusée à la télévision. Le rôle de Woland a été joué par le célèbre acteur Oleg Basilashvili. Je ne l’ai pas aimé dans ce rôle et son interprétation du héros littéraire : il est partout le même, ennuyeux et terne.
Le roman de M. Boulgakov « Le Maître et Marguerite » est une œuvre marquante de notre époque. Il s'adresse au lecteur sérieux et réfléchi. Les écrivains russes se sont toujours caractérisés par leur capacité à poser et à résoudre des problèmes humains universels : la lutte entre le bien et le mal, le but de la vie humaine et son but sur terre.
Woland
WOLAND est le personnage central du roman de M.A. Boulgakov « Le Maître et Marguerite » (1928-1940), le diable qui est apparu à « l'heure du coucher de soleil chaud sur les étangs du Patriarche » pour célébrer « le grand bal de Satan » ici à Moscou. ; ce qui, comme il se doit, est devenu la cause de nombreux événements extraordinaires qui ont bouleversé la vie paisible de la ville et causé beaucoup d'anxiété à ses habitants.
Dans le processus de création du roman, l'image de V. a joué un rôle clé. Ce personnage fut le point de départ du concept artistique, qui connut ensuite de nombreuses évolutions. Le futur roman sur le Maître et Marguerite a commencé comme un « roman sur le diable » (paroles de Boulgakov tirées de sa lettre au « gouvernement de l’URSS », 1930). Dans les premières éditions, V., qui n'avait pas encore trouvé son nom, appelé soit Herr Faland, soit Azazel, était le personnage principal placé au centre du récit. Ceci est indiqué par presque toutes les variantes du titre du roman, notées dans les manuscrits de 1928 à 1937 : « Magicien noir », « Sabot d'ingénieur », « Consultant avec un sabot », « Satan », « Théologien noir », « Grand Chancelier », « Prince des Ténèbres », etc. À mesure que la « distance du roman libre » s'élargissait (la lignée « ancienne » se développait, le Maître et Marguerite apparaissaient, ainsi que de nombreuses autres personnes), V. perdit sa fonction de héros. Dans l'édition « finale », il a été évincé des rôles principaux et est devenu le tritagoniste de l'intrigue, après le Maître et Marguerite, après Yeshua Ha-Nozri et Ponce Pilate. Ayant perdu sa suprématie dans la hiérarchie des images, V. conserve néanmoins une primauté évidente en termes de présence intrigue. Il apparaît dans quinze chapitres du roman, tandis que le Maître n'apparaît que dans cinq et Yeshoua dans seulement deux chapitres.
L’auteur tire le nom de V. du Faust de Goethe : l’exclamation de Méphistophélès « Assiette ! Junker Voland kommt" (« La route ! - le diable arrive ! » ; traduction de N.A. Kholodkovsky ; scène « Nuit de Walpurgis »). La source de l'image de Boulgakov était le livre de M.N. Orlov « L'histoire des relations entre l'homme et le diable » (1904), ainsi que des articles sur Satan, sur la démonologie dans le « Dictionnaire encyclopédique » de Brockhaus et Efron.
La généalogie littéraire de V. est très étendue. Parmi ses prédécesseurs, on mentionne habituellement le Satan de Milton, Melmoth le vagabond Methurin ; le prototype le plus proche est celui de Méphistophélès de la tragédie de Goethe et de l'opéra de Gounod. (Identification ironique de V. comme Satan dans une conversation entre le Maître et Ivan Bezdomny. Ce dernier ne pouvait pas reconnaître le diable dans « l'étranger », car il n'avait jamais entendu l'opéra « Faust ».) Si, cependant, Méphistophélès n'est qu'un un "serviteur du grand Lucifer", puis V . - le personnage principal parmi les forces des ténèbres, Lucifer lui-même, qui a pris un nom différent.
Dans la représentation du diable, l'écrivain a utilisé certains attributs traditionnels, emblèmes, descriptions de portraits : boiterie, loucher, bouche tordue, sourcils noirs - les uns plus hauts que les autres, une canne avec un pommeau en forme de tête de caniche, un béret il est célèbre qu'il soit tordu sur une oreille, mais sans plume, et ainsi de suite. Néanmoins, le V. de Boulgakovski diffère considérablement des images de Satan capturées par la tradition artistique. Les recherches montrent que ces différences se sont intensifiées d'une édition à l'autre. Le « premier » V. était beaucoup plus proche du type traditionnel de tentateur, attrapeur d'âmes humaines. Il a commis un sacrilège et a exigé des autres des actes blasphématoires. Dans la version « finale », ces points ont disparu. Boulgakov interprète la provocation du diable d'une manière singulière. Traditionnellement, Satan est appelé à provoquer tout ce qui se cache dans l’âme d’une personne, pour l’allumer, pour ainsi dire. Le sens des provocations de V. est l'étude des gens tels qu'ils sont réellement. Une séance de magie noire dans un théâtre de variétés (une provocation classique) a révélé à la fois le mal (l'avidité) et le bien du public réuni, montrant que la miséricorde frappe parfois le cœur des gens. La dernière conclusion, meurtrière pour Satan, n’offense en rien Boulgakovski.
Messire V., comme l'appelle respectueusement sa suite, composée du lomaki-régent Koroviev, Fagot, le démon Azazello, le chat Behemoth et la sorcière Gella, n'est en aucun cas un combattant contre Dieu ni un ennemi de la race humaine. Contrairement à l'interprétation orthodoxe, qui nie la vérité au diable, car « il est le mensonge et le père du mensonge » (Jean, VII, 44), V. est impliqué dans la vérité. Il fait certainement la distinction entre le bien et le mal : habituellement, Satan est un relativiste pour qui ces concepts sont relatifs. De plus, V. est doté du pouvoir de punir les gens pour le mal qu'ils ont commis ; Lui-même ne calomnie personne, mais il punit les calomniateurs et les informateurs.
Tout au long du roman, V. ne cherche pas à capturer les âmes. Il n’a pas besoin des âmes du Maître et de Marguerite, envers qui il a montré tant de sollicitude désintéressée. À proprement parler, V. n’est pas le diable (du grec §1phoHo^ signifie « disperser »), entendu comme une mauvaise volonté qui sépare les gens. V. intervient de manière décisive dans le sort du Maître et de Marguerite, séparés par la volonté des circonstances, les unit et leur trouve un « refuge éternel ». Boulgakov a décrit un crime très clair des pouvoirs du diable dans l’épigraphe du roman, tirée du Faust de Goethe : « Je fais partie de cette force qui veut toujours le mal et fait toujours le bien. »
La source philosophique et religieuse de l'image de V. était l'enseignement dualiste des Manichéens (III-XI siècles), selon lequel Dieu et le diable agissent dans le monde, selon les mots du roman, chacun selon son propre département . Dieu commande les sphères célestes, le diable règne sur terre, administrant un jugement juste. Ceci est notamment indiqué par la scène de V. avec un globe, sur laquelle il voit tout ce qui se passe dans le monde. Des traces de la doctrine manichéenne se retrouvent clairement dans le dialogue de V. avec Matthieu Lévi sur le toit de la maison de Pashkov. Dans la première édition, la décision sur le sort du Maître et de Marguerite revenait à V. sous la forme d'un ordre apporté par un « messager inconnu » apparu sous le bruissement des ailes volantes. Dans la version finale, Matthew Levi transmet une demande de récompenser le Maître et sa bien-aimée par la paix. Les deux mondes, la lumière et l’ombre, sont ainsi devenus égaux.
Mikhaïl Afanassiévitch Boulgakov dans son roman inachevé « Le Maître et Marguerite » aborde tous les aspects philosophiques de l'éternel. Cette œuvre du « dernier coucher de soleil » reflète les manifestations de l’amour et de la trahison, du bien et du mal, de la vérité et du mensonge. Le roman est unique par la variété de ses intrigues, remplies d'une dualité et d'une incohérence exceptionnelles. De plus, l'œuvre présente des notes de mystification et des spécificités du romantisme. La profondeur de la pensée et, directement, l’intrigue elle-même, qui ne manquent pas de l’élégance du style de l’écrivain, sont capables de corrompre le lecteur et de l’obliger à se plonger dans l’histoire du roman.
L'époque des événements décrits dans l'ouvrage apparaît sur ses pages dans un état infiniment tragique et impitoyable. Tout est si inconsolable que Satan lui-même décide de visiter les palais de la capitale afin de confirmer les thèses de Faust sur la force qui lutte éternellement vers le mal, mais qui, heureusement, n'accomplit que le bien.
Caractéristiques du héros
Dans le roman « Le Maître et Marguerite », Boulgakov présente Woland comme l’archétype le plus intéressant de l’art littéraire russe et étranger. Il est impossible de ne pas remarquer l'emprunt du nom du héros faustien. L'apparence de Woland est pleine de qualités ambiguës et de doubles perceptions de sa personne. Il possède de telles qualités qui permettent d'être convaincu qu'il combine à la fois les côtés satanique et divin. Cela s'explique par les frontières floues du mal et du bien, il est donc impossible de parler avec certitude des actions « blanches » et « noires » de Woland et de sa suite. Souvent, l'image de Woland démontre la composante positive de la nature de l'humanité ; son essence est pleine de compétences pour explorer et révéler les passions et les prières des Moscovites.
Mikhail Afanasyevich ne cache la véritable image de Woland qu'au début du premier chapitre de l'ouvrage, cette technique est utilisée pour créer une intrigue supplémentaire pour les lecteurs, et alors seulement l'essence du mystérieux Woland est révélée directement et ouvertement, son apparence diabolique apparaît .
Dans la plupart des situations, Boulgakov dépeint Woland sous des angles très inhabituels. On peut parler de lui comme d'un sorcier, d'un magicien puissant, doté de la capacité de prophétiser et de tout voir longtemps à l'avance. Woland est doté d'un esprit vif ; il est capable de se déplacer dans l'espace de manière inhabituelle et de remettre ce qui a été perdu à sa position d'origine.
L'image du héros dans l'œuvre
Le rôle de Satan dans l'œuvre « Le Maître et Marguerite » est une observation attentive du comportement des Moscovites. De plus, il apporte, pour ses propres raisons, certains changements dans leur vie, dont les conséquences donnent des résultats dans les derniers épisodes de ; le roman.
Woland poursuit l'objectif de montrer à l'humanité la différence entre le bien et le mal, il vient à Moscou pour rétablir la justice, c'est lui qui décide du sort de chacun selon ses mérites - le Maître et Marguerite sont restés ensemble, ensemble ils ont trouvé la paix, Ponce Pilate attend Yeshua pour la conversation à venir, afin qu'il puisse être convaincu en l'absence d'exécution. La mission de Woland peut être considérée comme terminée.
(Woland dans une émission de variétés. Graphiques de Pavel Orinyansky)
Et après tout, tous les représentants de la suite de Woland ont joué les rôles qui leur étaient assignés et ont finalement retrouvé leur véritable apparence.
Woland donne à sa suite des instructions, à la suite desquelles ils révèlent tous les vices sociaux, punissent les gens ordinaires pour leurs péchés et les nettoient au feu. Les membres de Griboïedov et de MASSOLIT ont également subi le même sort. Il s'avère que les gens ont reçu une seconde chance d'ériger un nouveau sanctuaire de la culture et d'encourager les habitants de Moscou à mener une vie créative.
(La suite de Woland dans un mauvais appartement)
Les « trucs » commis par la suite de Woland constituent un élément important du roman dans le contexte de la description de la réalité historique des années 1930. Ils n’incitent pas la conscience de l’humanité à commettre des péchés, mais éloignent plutôt de leurs yeux le film déformant la réalité, révélant ainsi les problèmes moraux empêtrés dans le réseau de mensonges et de méchanceté de la société d’alors. De plus, ils permettent de choisir entre deux voies : le bien et le mal. Ainsi, Woland mérite le titre de sage juste, de juste arbitre des destins.
