Vene relvajõudude kultuurikeskuse Katariina saalis - peeti
Talvine heategevus
Näib, et selles kaunis saalis elavnes mitmeks tunniks just aadli kuldajastu ajalugu.
Peotantsu taaselustatakse kui "aadliku tüübi mälestust, mis kujunes välja pika kultuuriprotsessi käigus" (Nikolaj Berdjajev), mis on katkenud peaaegu sajandiks...
"Ma armastan hullu noorust ja pingul, sära ja rõõmu, ja ma annan läbimõeldud riietuse..." kirjutas Aleksandr Puškin ja sellest ajast alates saab ballidele pühendatud luuletustest ja luuletustest koostada terve antoloogia.
Kuid hiilgav aadliajastu ja see ballisaaliantoloogia ise lõppesid igaveseks - nagu üsna hiljuti tundus - Jevgeni Vinokurovi luuletusega -
Pallid! Kannustest kipsini,
Alates lühtritest kuni pliitideni väriseb kõik.
Batjuškov tiirleb koos daamiga...
Ainult umbes poolteist sada
Oo tantsiva õilsuse maailm,
Sind pole enam silmapiiril..."
Kuid Venemaa salapärases, müstilises ajaloos kordub kõik.
foto, video
Puškini õpetlane Larisa Tšerkašina, vürst Igor Kozlovski, Tamara Verde.
Vürst Igor Vasilievitš Kozlovski.
Moskva Aadlikogu ball.
Moskva Aadlikogu ball - valss.
Afanasy Fet
Kui need helid värisevad
Ja valutav vibu kiusab,
Käed põlvedel kokku pandud,
Istun maha unustatud nurka.
Ja nagu koidikul, kauge õhetus
Või möödunud päevade vaikne kõne,
Mind köidab ballisaali keeristorm
Ja küünalde värelus ajab elevust.
Oh, kuidas, mitte millestki alistamatu,
Viib teid tagasi endisesse noorusesse
Lähedalt lehvimas
Noorpaar keerlemas!
Mida ma tahan? Või äkki
Hingates vana elu,
Et liikuda kellegi teise rõõmuks
Kas hing õpib ette?
Fotod mälestuseks.
Moskva Aadlikogu ball.
Ball - kunstnike esinemine.
Jevgeni Baratõnski
PALL
http://classicpoems.ru/baratynskij-evgenij/bal.html
Moskva Aadlikogu ball - Vene armee keskkultuurimajas.
Jevgeni Vinokurov
***
Pallid! Kannustest kipsini,
Alates lühtritest kuni pliitideni väriseb kõik.
Siin on Pestel - ta lendab mazurkas,
Batjuškov tiirleb koos daamiga.
Vahatatud parkettpõrandad pragunevad,
Sõdurid puhuvad, hästi tehtud.
Auväärsed ja luuletajad tiirlevad,
Türannivõitlejad, targad.
Luuletused kallite naiste albumites,
traktaadid sõbralikus kirjas.
Kui lihtne kõik on: mazurka veenides,
Hinges ja meeles on mazurka.
Ainult umbes poolteist sada
Või kestis kakssada aastat...
Oo tantsiva õilsuse maailm,
Sinust pole enam jälgegi.
Su tallad on välja löönud
Sa magasid nii raevukalt
Mis Pihkva soode vahel silma jäi
Ainult Kreeka sammaste kivid.
Kas see polnud mitte seesama, kes kunagi siia kirjutas?
Mis oli ainult külgetõmbe tõde,
Raske rüü siidis,
Suitsetada merevaigukollase chiboukiga?
Aga Voltairi maksiimidest
Sinna pole pikk tee
Nii et Maxim süsteemi kuulipilduja
Kärust kihutas ta pimedusse.
Venemaa ajalugu.
Õilsad pallid
D. Kardovski Ball Peterburi aadlikogus. 1913. aasta
Alates Peeter Suure ajastust on tants muutunud kohustuslikuks õppeaineks kõigis riiklikes kõrg- ja keskkoolides, kõrgkoolides ja välismaa internaatkoolides. Seda õpiti kuninglikus lütseumis ning tagasihoidlikes kutse- ja kommertskoolides. Venemaal ei teadnud nad suurepäraselt kõiki uusimaid ja iidseid seltskonnatantse, vaid oskasid neid ka üllalt esitada. Välisspetsialistid - eratantsutundide omanikud - võtsid tahtmatult omaks vene õpetamisstiili. 19. sajandi Venemaa tantsukultuur oli kõrgel tasemel. Vene klassikalise tantsu koolkond kuulutas end iga kümnendi ja iga uue loomingulise etapiga tugeva kunstilise ja pedagoogilise süsteemina. Peterburist ja Moskvast on järk-järgult kujunemas Euroopa kõige olulisemad koreograafilised keskused.
James Tissot
Ballid toimusid hiiglaslikes ja uhketes saalides, mida ümbritsesid kolmest küljest sammastega.Saali valgustasid paljud vahaküünlad kristall-lühtrites ja vasest seinaküünlajalad.Saali keskel tantsiti pidevalt, kahel pool kõrgendatud platvormidel. saalist, seina ääres, oli palju avatud kaardilaudu, millel lebasid avamata kaardipakid. Siin mängiti, lobiseti ja filosofeeriti. Aadlike ball oli lõõgastumise ja suhtlemise koht. Muusikud istusid esiseina äärde pikkadele amfiteatri stiilis pinkidele. Pärast umbes viieminutilist tantsimist hakkasid vanamehed kaarte mängima.
Zichy Mihaly. Ball Aleksander II auks Helsingforsis
septembril 1863 jaamahoones.
Ballid peeti kindla traditsioonilise programmi järgi, mis aadlisühiskonnas selgelt heaks kiideti. Kuna tantsud andsid ballile tooni, olid need õhtuse programmi tuumaks. 18. sajandil oli tavaks avada ball poola tantsu või poloneesiga, see tants asendas menuetti, teine tants ballil oli valss. Balli kulminatsiooniks oli mazurka ja kotiljon lõpetas pallid. Härrad ballidel registreerusid eelnevalt, kutsudes daame erinevatele tantsudele. 18.-19. sajandi teisel poolel käisid aadlikud ballidel mõnuga.
Zichy Mihaly. Ball Talvepalee kontserdisaalis Nasir al-Din S. ametliku visiidi ajal.
Tantsimist õpiti juba varasest lapsepõlvest – 5-6 aastaselt. Tantsutreeningud meenutasid sportlase treeningut, mis andis tantsijatele õigel hetkel osavust, enesekindlust, liigutustes tuttavlikkust ja kergust. Tantsijate jalad, olenemata nende põnevusest, "täitsid oma töö". Tantsimine andis aadliku maneeridele majesteetlikkuse, graatsilisuse ja elegantsi. See oli, nagu öeldakse, "veres" ja seda kasvatati lapsepõlvest.
Brož Karel (Carl). Ball Talvepalee Nikolause saalis.
Palli avanud polonees tuli moodi Katariina II ajal. See kestis 30 minutit. Kõik kohalolijad pidid sellest osa võtma. Seda võiks nimetada pidulikuks rongkäiguks, mille käigus daamid härrastega kohtusid. Välismaalased nimetasid seda tantsu "kõnnivestluseks". Balli tantsimise libisemine võib teile karjääri maksta. Väga häbi oli pallil taktitunde kaotada. Teine tants oli valss, mille kohta A. S. Puškin kirjutas:
Monotoonne ja hull
Nagu noor elu keeristorm,
Valsi lärmakas lehmavärk keerleb,
Paar vilgub paari järel.
See tants on tõesti veidi üksluine, kuna koosneb samadest pidevalt korduvatest liigutustest.
Valss on romantiline ja pöörane tants: partner haarab daami vööst ja keerutab teda mööda saali. Ainult venelased esitasid ballidel “lendavaid, peaaegu õhulisi valsse”.
Mazurka on palli keskel. Ta "tuli" Venemaale Pariisist 1810. aastal. Mazurka daam kõnnib sujuvalt, graatsiliselt, graatsiliselt, liugleb ja jookseb üle parkettpõranda. Selle tantsu partner on aktiivne, teeb "entrechat" hüppeid, mille käigus õhus peab ta kolm korda jalga lööma. Oskuslik kontsade koputamine annab mazurkale omapära ja šiki. 20ndatel 19. sajandil hakati masurkat rahulikumalt tantsima ja mitte ainult sellepärast, et parkett kannatas selle all. A. S. Puškin kirjutas sellest:
Mazurka kõlas. See juhtus
Kui mazurka äike mürises,
Kõik suures saalis värises,
Parkett lõhenes kanna all,
Raamid värisesid ja ragisesid,
Nüüd pole see sama: meie, nagu daamid,
Libistame lakitud laudadel.
Valsi helide saatel kunstnik Vladimir Pervuninski
Mazurkat tantsiti neljas paaris. Selle täitmise ajal olid vestlused lubatud. Iga uus tants ballil sisaldas vähem formaalseid balletivorme ning rohkem tantsumängu ja liikumisvabadust. Balli lõpus esitasid nad prantsuse cotilli tantsu. See oli tantsuline mäng, mänguline ja pingevaba. Härrad selles tantsus põlvitavad daami ees, istuvad ta maha, petavad teda, põrkuvad maha, hüppavad üle salli või kaardi. Ballidel olid lisaks põhilistele tantsudele ka teised muistsed tantsud - gavotid, kadrillid, polkad. Kõik sõltus ballikorraldajate moest ja maitsest.
Õhtul kella üheksa paiku pakuti õhtusööki eramajas toimunud ballil. Virsikud ja ananassid meie enda kasvuhoonetest, šampanja ja omavalmistatud kuiv vein. Omanik ei istunud laua taha ja hoolitses külaliste eest. Õhtusöök lõppes kell 11, pärast mida kõlas vene muusika ja külalised hakkasid tantsima. Kui omanik sellest teada andis, vaibus muusika ja kõik läksid koju. Omanik suudles daamide käsi ja kallistas oma tuttavaid, patsutades neid õlale. Tänav oli täis vankrit.
James Jacques Joseph Tissot
James Jacques Joseph Tissot
Ballid olid õilsa elu nii oluline osa, et kogu muu vaba aeg oli allutatud nendeks valmistumisele. Aadlimajades ei lakanud minutikski klavikordide kõla, laulu- ja tantsutunnid. 18. sajandi lõpus ilmus klavessiin - kaasaegse klaveri vanaisa. Muusika ja tants kuulusid õilsa hariduse juurde.
Wilhelm Gause Hofball Viinis
Ballid võimaldasid õilsatel lastel õppida heade kommete ja sotsiaalse sündsuse põhitõdesid. Sel ajal ilmuvad heade kommete raamatud. Üks neist, mis ilmus Elizaveta Petrovna juhtimisel, õpetas, et "suur viisakus on viisakas petmine", "tõeline viisakus on teene", "teestatud pettus on kõrvalehoidmine", "igasugune liialdus on kahjulik ja eriti kõrvalehoidmine".
Svjatoslav Guljajev.Puškin ballil
Aadliball oli inimeste suhtlemiskool. Inimesed armusid ballil ja valisid pruutpaari. Seetõttu on pallidel olnud nii pikk ajalugu. Tänapäeval uuendatakse pallide ajalugu.
V. Pervuninski. Pallil
Krimmi pallid, Vladimir Pervuninski maal
Berthe Morisot Pallil
ngomz Talveballidel Aadlikogus
Novgorodi muuseum-kaitseala taaselustab Aadlikogu hoones (kaunite kunstide muuseum, Sofiiskaja väljak, 2) provintsiballide pidamise traditsiooni. 24. ja 25. detsembril 2011 kell 19.00 antakse Aadlikogus talvised teatriballid. “Ball provintsilinnas N...” on rekonstruktsioon oma erilise atmosfääriga provintsiballist, kus on esindatud kohaliku aadli esindajad. Kirjanduslikuks aluseks olid N. V. teosed. Gogoli ja mälestuste allikad - mälestused ja kirjeldused Novgorodi elust 19. sajandi teise poole keskpaigas.
Korraldajate sõnul “langevad” ballile kutsutud külalised kohe 19. sajandi õhkkonda. Realistliku piduliku sündmuse ootuse õhkkonna loovad provintsi aadli seas teatritegelased (provintsiametnikud, maaomanikud, daamid) muuseumitöötajate esituses. Ürituse põhiosa moodustab ballisaali tseremoonia rekonstrueerimine, ballisaali etiketi reeglitega tutvumine. Kogu õhtu jooksul kõlab ballil 19. sajandi muusika keelpilliansambli esituses. Külalised saavad selgeks ajastu tantse: polonees, valss, ecosise, lancier, polka, mazurka. Balli lõpetavad pidulik puhvet ja heategevuslik oksjon.
Novgorodis, linna peaväljakul, ehitati 19. sajandi keskel Peterburi arhitekti A.I. projekti järgi uhke Aadlikogu hoone. Stackenschneider. Selle riigitubades peeti muusikaõhtuid, kontserte ja etendusi. Iga aasta detsembris peeti traditsiooniline talveball, mis meelitas kohale „üllast aadlikku kogu provintsist”. Ootasime seda puhkust ja valmistusime selleks. Ballikleitide hiilgus, muusika ilu ja toiduküllus pidulikul laual ei jätnud ükskõikseks ühtegi kutsujat. Siin tekkisid uued tutvused, mis olid vajalikud karjääri edenemiseks või uude ühiskonda sisenemiseks, siin otsisid hoolivad vanemad oma lastele sobivat paarilist. Sellegipoolest erines provintsiball prim-suurlinna pidustusest. Ja kuigi peolirituaal ja õhtu range koosseis säilisid samamoodi nagu pealinnas, oli pärimuskultuuri positsioon provintsides eriti tugev. Ja igapäevane käitumine on vähem ritualiseeritud. Seetõttu ei tundunud mõned vabadused ballisaali etiketi reeglites kellelegi võõrad ega sündsusetud.
24.-25.12.2011 toimuvatel pidulikel pidustustel osalejatel on ainulaadne võimalus sukelduda 19. sajandi kõrgseltskonnaõhtute õhkkonda, tutvuda balli tseremoonia ja etiketireeglitega. Külaliste kohustuslikud tingimused on daamide ja härrasmeeste õhtukleidid (soovitavad kleidid, ülikonnad, kingad, kindad ja lehvik).
Pileti hind: 1500 rubla. Pileteid saab osta kõikidest muuseumide kassadest.
Väljaanded jaotises Muuseumid
Unustatud pallid akvarellides
19. sajandi seltskonnadaam ei saaks eksisteerida ilma ballide ja vastuvõttudeta. Loomulikult kajastus nende sündmuste oluline roll kujutavas kunstis. Vaatame Riigi Ermitaaži kogust pärit teoste abil nelja valitsemisaja vene balle.
Balli stseen
Tundmatu kunstnik. Balli stseen. 1829. Riiklik Ermitaaž
See ball toimus aastal, mil “Gruusia küngastel lebab ööpimedus...” ning “Pakane ja päike; imelist päeva!” ehk siis vene kultuuri kuldaeg on täies hoos. Akvarelli maalis tundmatu kunstnik, tõenäoliselt amatöör või isegi amatöör. See on lisatud "Yusupovi albumisse" - interjööri visandite ja muude teemade kogusse, mis jõudsid Ermitaaži selle rikka perekonna pärandist.
Autori amatöörlikkuse paljastab ebatavaline kompositsioon: saali seintest eemale nihutatud ja tantsuplatsi ümbritsevad inimeste seljatoed ja toolide seljatoed on pööratud meie poole. Professionaalne kunstnik poleks kunagi misanstseene niimoodi üles ehitanud, kuid tänu sellele on meil haruldane tõend igapäevaelust: näeme "lavatagusest" küljest, kuidas balle korraldati.
Ball uues palees
Adolf von Menzel. Ball Uues palees. 1829. Riiklik Ermitaaž
Selle palli kujutis on lisatud albumisse “Valge roosi võlu”, mis on pühendatud keisrinna Aleksandra Fedorovna sünnipäeva auks korraldatud samanimelisele rüütliturniirile (karussell). Tema vend, Preisi kuningas, korraldas selle Potsdamis Nikolai I ja tema naise Euroopa-visiidi ajal. Särav karneval ajalooliste kostüümide ja turvistega, militaarduellid, võitjate autasustamine, ballid ja “elavad pildid” jäävad kauaks meelde.
Kui see puhkus toimus, oli albumi autor Adolf von Menzel vaid 14-aastane. Selle tööde sarja lõi ta juba 1854. aastal, tuginedes teiste töödele ja kirjalikele tõenditele. Kunstnik üldiselt armastas seda teemat - tema pärandi hulka kuuluvad muud ajaloolised pühad, näiteks "Auhindade jagamine Lustgartenis pärast öökarusselli 1750" ja "Pidulik rongkäik ja turniir Berliinis 1592 Brandenburgi Johann Georgi juhtimisel".
Ball Aleksander II auks
Mihai Zichy. Helsingforsi linna poolt 1863. aasta septembris raudteejaama hoones korraldatud ball Aleksander II auks. 1864. Riiklik Ermitaaž
Helsingforsi linn on kaasaegne Helsingi. Keiser Aleksander II tundis talle ja üldiselt kogu Soome vürstiriigile suurt sümpaatiat. Tänu sellele sai see Venemaa provints suurte reformide ajal palju eeliseid: oma rahvusvaluuta (Soome marga), soome keele staatuse, Seimi uuendamise ja pealegi oma põhiseaduse (pool sajandit varem kui Venemaal endal). Pole üllatav, et see Vene keiser on soomlaste seas kõige armastatum.
Sel märgilisel 1863. aastal ei olnud Helsingis piisavalt suuri hooneid, et keisri auks balli korraldada. Jaamapaviljon oli tähistamiseks sisustatud, kaunistatud kangaste ja lillepärgadega. Akvarelli vaadates on näha, millise raske ülesande ees seisis autor, õukonnakunstnik Mihai Zichy. Tegemist pole ju pelgalt ballistseeniga, vaid grupiportreega, kuhu oli vaja jäädvustada iga linna tähtsam ametnik ja mitte kedagi keiserlikust saatjaskonnast unustada. Ja nad on oma vormiriietuses nii ehedad! Päästjaks osutusid õukonnadaamide kohevad seelikud, mille küllus ja kergus annavad kompositsioonile õhulisust ja pidulikkust.
Ball Talvepalee kontserdisaalis
Mihai Zichy. Ball Talvepalee kontserdisaalis Shah Nasir ad-Dini ametliku visiidi ajal 1873. aasta mais. 1873. Riiklik Ermitaaž
Üldiselt jättis Ungari kunstnik Mihaly Zichy, kes töötas aastatel 1859–1873 Vene keiserliku õukonna õukonnakunstnikuna, lugematu arv stseene õukonnaelust. Siin on tema pintsli juures veel üks pall, kompositsioon oli seekord palju pingevabam, siin sai kunstnik lubada endale ballikülaliste selja tagant maalida või nende näod välja jätta. Muusika ülemeelik tempo on edasi antud kiiretest pööretest väänlevate krinoliinide ja härrasmeeste lõbusalt kõverdatud jalgade abil, mida meistri pilk hetkelises liikumises tabab.
Akvarellil on kujutatud püha Peterburi saabunud Pärsia šahhi auks. Šahhi on kujutatud taustal, kes istub kaunilt keiser Aleksander II kõrval. Muide, Venemaa pealinnas näidati muuhulgas balletti Shah Nasir ad-Dinile - ta avaldas nii suurt muljet, et naastes riietas ta oma haaremi naised lühikestesse kohevatesse seelikutesse.
Kohtuball Talvepalee Nikolause saalis
Karl Broz. Kohtuball Talvepalee Nikolause saalis. 1880. aastad Riiklik Ermitaaži muuseum
Järjekordne väljakupall, seekord järgmiseks valitsemisajaks, Aleksander III ajastuks. See Karl Brozi joonistus näitab täiesti teistsugust lähenemist teemale. Zichy jäädvustas pühad mälestustena oma kuninglikele klientidele nende isiklikuks kasutamiseks, edastades neile põgusat elurõõmu. Ja Broz on tõsine kunstnik, kes töötas tööstuslikus mastaabis meedia jaoks, see tähendab, et illustreeris massile mõeldud pakse ajakirju.
Seetõttu, kuigi taustal vehib dirigent orkestrile teatepulka ja näha on tiirlevaid paare, ei ole teost vaadates tunda pidude ja tantsu õhkkonda. Kuid kõik on väga illustreeriv: kohe tunnete ära nii keisri ja tema naise kui ka Tsarevitš Nikolause, teised suurvürstid ja õukonnaametnikud. Hiljem kasutati neid ettevalmistavaid pliiatsijoonistusi graveeringute tegemiseks, mis saadeti Nivasse või Iskrasse.
Ball Peterburi aadlikogul
Dmitri Kardovski. Ball Peterburi aadlikogul 23. veebruaril 1913. aastal. 1915. Riiklik Ermitaaž
Ja siin on illustratsioon Nikolai II ajast. Mihhailovskaja tänava aadlikogu ball toimus 23. veebruaril, Romanovite maja 300. aastapäeva tähistamise kolmandal päeval. Vastuvõtt, millest võttis osa üle kolme tuhande külalise, sai keisri vanema tütre, suurhertsoginna Olga Nikolajevna esimeseks ametlikuks esinemiseks. Teda on kujutatud kompositsiooni keskosas tantsimas Tema rahuliku kõrguse prints Nikolai Ivanovitš Saltõkoviga.
Loomulikult ei mahtunud joonise autor Dmitri Kardovski lehele kõiki kutsutuid – ainult silmapaistvamaid. Ja ilma selleta osutus kitsaks. Kuid kui vaatate rahvahulka, võite ära tunda paljud - keiserliku perekonna liikmed, aadlikogu juht Sergei Somov, Ermitaaži direktor Dmitri Tolstoi, helilooja Aleksandr Tanejev. Kunstnik tegi palju ettevalmistavaid visandeid - ja tulemuseks oli veel üks grupiportree.
Nüüd, kui Mihhailovskaja (endine Brodski) ja Bolšaja Italianskaja (endine Rakova) tänavate nurgal asuv maja on tuntud eeskätt D. D. Šostakovitši nimelise kuulsusrikka Leningradi Filharmooniana, on raske ette kujutada, et seda hoonet polegi ehitatud selleks, et " kultuurilistel eesmärkidel – selle sõna praeguse mõistmise jaoks. Veelgi enam, vaadates 19. sajandi kontserdikava - mitte nii tihedat kui praegu - tekib tahes-tahtmata pahameel: “Miks seda nii vähe on? Mida nad seal tegid, pallid?Ja pallid, aga mitte ainult – kõik oli palju tõsisem. Aadlikogud, mis tekkisid Venemaal Katariina II valitsemisajal aadli vabaduse manifesti otsese tagajärjena, olid riigi ajaloos esimesed, mis olid vabad riiklikest kohustustest, omavalitsuslikest kogukondadest ja aadlikogudest. aadlike korporatiivne iseorganiseerumine. Aadliklassil, kes on kutsutud valitsema impeeriumit, ühiskonna ja riigi selgroogu, selle inimkonna kullavaru, koos privileegide ja õigustega, on paratamatult kohustused. Selle klassi riigist eraldamisega loodi omavalitsuse organisatsioonid - aadlikogud. Seal ei olnud õigust valida ja olla valitud kõigil kubermangus elavatel pärilikel aadlikel, vaid ainult neil, kes olid läbinud vastava vanuse, vara ja teenistuse kvalifikatsiooni. Tegelikult oli see Venemaal esimene katse luua riigist sõltumatu valitseva eliidi vastutustundlik struktuur ja seda kõikjal, igas provintsis. Muidugi oli pealinna kohtumistel – Peterburis ja Moskvas – eristaatus. Valitsus jälgis tähelepanelikult vähimaidki nüansse nende käitumises, sest lisaks sellele, et siin olid esindatud mõjukamad ja aadlisuguvõsad, polnud pealinna aadel kubermanguaadlile liider, käitumismudel.
Kord kolme aasta jooksul "tavalistele" (korralistele) kongressidele kogunenud provintsi aadel lahendas kohaliku omavalitsuse küsimusi ja moodustas territoriaalse eliidi. Aeg-ajalt - reeglina sõdade, katastroofide või keisri elukatsetega või valitsusreformidega seotud kriiside ajal - toimusid "erakorralised" kongressid, kus võeti vastu pöördumised valitsuse poole või moodustati miilits ( ja selle rahastamise küsimused lahendati). Aadlikogude kui asutuste töö mugavuse huvides ehitati kõikjale aadlikogude maju. Jaco ehitatud ja 1839. aastal avatud Peterburi oli samuti eeskuju, mida võiks jäljendada. Lisaks provintsikongressidele peeti siin koosolekuid ja balle. Ballidel demonstreeriti klassi ühtsust, sõlmiti peredevahelisi liite, tehti karjääri ning kinnitati sidet aadli, keiserliku perekonna ja kõrgeimate ametnike vahel. 19. sajandil nimetati Peterburi “Euroopa pallipealinnaks” (Viin ja Pariis olid puhkusel). Vaatamata sellele, et ballihooaeg oli lühike (õigeusu Venemaal paastuajal balle ei peetud; suvel oli pealinn tühi: kõik käisid oma valdustel; surnud välissugulaste leina ajal õueballe ei peetud, samuti ei peetud paljud neist), I.I.Puškarevi (1840. aastate algus) mälestuste järgi tantsis pealinnas iga päev umbes kolm tuhat inimest. Erinevalt Euroopast tantsisid ballidel mitte ainult tüdrukud, vaid ka daamid kuni kõrge eani. Hooaeg avati merejalaväes sügisballiga ja jätkus suve alguseni, saavutades haripunkti jõuluajal. Seal oli palli hierarhia. Kõige olulisemad olid "suurepärase etiketi pallid" - keiserliku perekonna liikmete juuresolekul kuninglikes paleedes, mõnes kõrgete ametnike majas ja Aadlikogus. 19. sajandi alguseks välja kujunenud ballisaalietikett nägi ette kostüümid (kohtuballid - härrasmeeste vormirõivad, daamidele nn vene õukonnakleidid; linnaballid - vastavalt osakonna vormiriietus või konkreetne kleit ja moekas naiste tualettruum). ; kostüümiballid) ja programm. Ball koosnes kolmest või viiest osast (koos õhtusöögiga), mille jooksul tantsiti:
- polonees,
- valss,
- mazurka,
- prantsuse kadrill (cotillion),
– polka (1840. aastate algusest).
