", bunların ana figürleri Acmeism'in kurucuları N. S. Gumilyov, A. Akhmatova (sekreteri ve aktif katılımcısıydı) ve S. M. Gorodetsky idi.

Çağdaşlar bu terime başka yorumlar da verdiler: Vladimir Piast, kökenini Latince'de "akmatus" gibi görünen Anna Akhmatova'nın takma adında gördü, bazıları bunun Yunanca "akme" - "kenar" ile bağlantısına işaret etti.

"Acmeizm" terimi N. Gumilyov ve S. M. Gorodetsky tarafından önerildi: Onlara göre, kriz yaşayan sembolizmin yerini seleflerinin deneyimini genelleştiren ve şairi yaratıcı başarıların yeni zirvelerine götüren bir yön alıyor. .

A. Bely'ye göre edebiyat hareketinin adı tartışmaların hararetinde seçildi ve tamamen haklı değildi: Vyacheslav Ivanov şaka yollu "Acmeizm" ve "Adamizm" hakkında konuştu, Nikolai Gumilyov rastgele atılan kelimeleri aldı ve bir gruba lakap taktı Ona yakın şairlerin Acmeistleri.

Acmeizm gerçek, dünyevi yaşamı tanımlama tercihine dayanıyordu ancak asosyal ve tarih dışı olarak algılanıyordu. Yaşamın küçük şeyleri ve nesnel dünya anlatıldı. Acmeism'in yetenekli ve hırslı organizatörü, tüm çağdaş Rus şiirinin görünümünü yansıtan bir edebi hareket olan bir "yön yönü" yaratmayı hayal ediyordu.

Yazarların eserlerinde acmeizm

Edebiyat

• Kazak V. 20. yüzyıl Rus edebiyatı sözlüğü = Lexikon der russischen Literatur ab 1917. - M.: RIK "Kültür", 1996. - 492 s. - 5000 kopya. - ISBN 5-8334-0019-8
• Kikhney L.G. Acmeizm: Dünya Görüşü ve Poetika. - M.: Gezegen, 2005. Ed. 2.. 184 s. ISBN 5-88547-097-X.

Bağlantılar

Wikimedia Vakfı. 2010.

Diğer sözlüklerde “Acmeism” in ne olduğunu görün:

- (Yunanca gelişen, zirve, uç kelimesinden) yeni estetiği yansıtan bir edebi hareket. erken sanattaki eğilimler Sadece edebiyatı değil, resmi (K. Korovin, F. Malyavin, B. Kustodiev) ve müziği de (A. Lyadov...) kapsayan 1910'lar. Kültürel Çalışmalar Ansiklopedisi

Acmeizm, çoğul hayır, m. [Yunanca'dan. akme – üst] (yanıyor). 20. yüzyılın onuncu yıllarında Rus şiirinde sembolizme karşı çıkan akımlardan biri. Geniş yabancı kelimeler sözlüğü. Yayınevi "IDDK", 2007. acmeism a, çoğul. Hayır m. (… Rus dilinin yabancı kelimeler sözlüğü

acmeizm- a, m.acme f. gr. köşe. Rus edebiyatında 1912-1913'te ortaya çıkan son derece gerici bir burjuva-asil hareketi. Acmeistlerin şiiri, bireycilik, estetikçilik, biçimcilik ve sanatın sanat için vaaz edilmesiyle karakterize edildi. SIS... ... Rus Dilinin Galyacılığın Tarihsel Sözlüğü

- (Yunanca akme'den bir şeyin en yüksek derecesi, çiçek açan güç), 1910'larda Rus şiirinde bir hareket. (S.M. Gorodetsky, M.A. Kuzmin, erken N.S. Gumilev, A.A. Akhmatova, O.E. Mandelstam). Sembolistlerin gerçeküstü olana yönelik tercihlerinin üstesinden gelmek,... ... Modern ansiklopedi

- (Yunanca akme'den, bir şeyin en yüksek derecesi, çiçek açan güç), 1910'larda Rus şiirinde bir hareket. (S.M. Gorodetsky, M.A. Kuzmin, erken N.S. Gumilev, A.A. Akhmatova, O.E. Mandelstam); şiirin sembolist dürtülerden özgürleştiğini ilan etti... ... Büyük Ansiklopedik Sözlük

ACMEİZM, acmeizm, pl. koca yok (Yunanca akme tepesinden) (yanıyor). 20. yüzyılın onuncu yıllarında Rus şiirinde sembolizme karşı çıkan akımlardan biri. Ushakov'un açıklayıcı sözlüğü. D.N. Ushakov. 1935 1940… Ushakov'un Açıklayıcı Sözlüğü

ACMEİZM ha, kocam. 20. yüzyılın Rus edebiyatında: sembolizmden kurtuluşu ilan eden bir hareket. | sıfat Acmeist, ah, ah. Ozhegov'un açıklayıcı sözlüğü. Sİ. Ozhegov, N.Yu. Shvedova. 1949 1992… Ozhegov'un Açıklayıcı Sözlüğü

Acmeizm- (Yunanca akme'den bir şeyin en yüksek derecesi, çiçek açan güç), 1910'larda Rus şiirinde bir hareket. (S.M. Gorodetsky, M.A. Kuzmin, erken N.S. Gumilev, A.A. Akhmatova, O.E. Mandelstam). Sembolistlerin “gerçeküstü” olana yönelik tercihlerinin üstesinden gelmek,... ... Resimli Ansiklopedik Sözlük

- (Yunanca akme'den - bir şeyin en yüksek derecesi, çiçek açan güç), 1910'larda Rus şiirinde bir hareket. Acmeizm, N. S. Gumilyov ve S. M. Gorodetsky başkanlığındaki “Şairler Atölyesi” (1911 14) edebiyat okulundan doğdu, sekreteri A. A. Akhmatova idi ... ... Edebiyat ansiklopedisi

acmeizm- a, sadece birimler, m. 20. yüzyılın başlarında Rus şiirinde modernist hareket. (bkz: modernizm). Acmeizm doğduğunda ve Mikhail Leonidovich'e [Lozinsky] yakın kimsemiz olmadığında, o hâlâ sembolizmden (Akhmatov) vazgeçmek istemiyordu. İlgili... Rus dilinin popüler sözlüğü

Kitabın

• Gümüş Çağı Rus edebiyatının tarihi (1890'lar - 1920'lerin başı) 3 bölüm halinde. Bölüm 3. Acmeizm, fütürizm ve diğerleri. Lisans ve yüksek lisans dereceleri için ders kitabı, Mikhailova M.V.. Ders kitabı, 1890-1920'lerin Rus edebiyatının tarihini yansıtır, yaratıcı bireyleri, yönleri, sanatsal uygulamalardaki değişiklikleri, tür araştırmalarının özelliklerini sunar, ...

M.V.'nin adını taşıyan MOSKOVA DEVLET ÜNİVERSİTESİ. LOMONOSOV

GAZETECİLİK FAKÜLTESİ

Gerçekleştirilen:

Öğretmen:

Moskova, 2007

giriiş

19. ve 20. yüzyılların başında, Rus edebiyatında daha sonra "Gümüş Çağı şiiri" olarak adlandırılan çok ilginç bir olgu ortaya çıktı. Yeni fikirlerin ve yeni yönelimlerin zamanıydı. 19. yüzyıl yine de büyük ölçüde gerçekçilik arzusunun işareti altında geçtiyse de, yüzyılın başında şiirsel yaratıcılığın yeni yükselişi farklı bir yol izledi. Bu döneme çağdaşların ülkeyi yenileme isteği, edebiyatı yenileme isteği ve bunun sonucunda ortaya çıkan çeşitli modernist hareketler eşlik etmiştir. Hem biçim hem de içerik olarak çok çeşitliydiler: Sembolizm, acmeizm, fütürizm, hayalcilik...

Bu kadar farklı yönler ve eğilimler sayesinde, Rus şiirinde birçoğu sonsuza kadar içinde kalacak yeni isimler ortaya çıktı. Modernist hareketin derinliklerinden başlayan o dönemin büyük şairleri, yetenekleri ve yaratıcılığın çok yönlülüğüyle şaşırtıcı bir şekilde, çok hızlı bir şekilde ondan kurtuldular. Bu Blok, Yesenin, Mayakovsky, Gumilev, Akhmatova, Tsvetaeva, Voloshin ve diğer birçok kişiyle oldu.

Geleneksel olarak, "Gümüş Çağı" nın başlangıcı, ideolog ve Sembolist hareketin en yaşlı katılımcısı Dmitry Merezhkovsky'nin "Gerilemenin nedenleri ve modern Rus edebiyatındaki yeni eğilimler üzerine" adlı bir raporu okuduğu 1892 olarak kabul edilir. Sembolistler varlıklarını ilk kez bu şekilde duyurdular.

1900'lerin başı sembolizmin en parlak dönemiydi, ancak 1910'lara gelindiğinde bu edebiyat hareketinde bir kriz başladı. Sembolistlerin edebi bir akım ilan etme ve dönemin sanatsal bilincini yakalama çabaları başarısızlıkla sonuçlandı. Sanatın gerçeklikle ilişkisi, sanatın Rus ulusal tarihi ve kültürünün gelişimindeki anlamı ve yeri sorunu yeniden gündeme geldi.

Şiir ile gerçeklik arasındaki ilişki sorusunu farklı bir şekilde ortaya koyacak yeni bir yönün ortaya çıkması gerekiyordu. Acmeizm tam da buna dönüştü.

Edebi bir hareket olarak Acmeizm

Acmeizmin ortaya çıkışı

1911'de edebiyatta yeni bir yön yaratmaya çalışan şairler arasında Nikolai Gumilyov ve Sergei Gorodetsky başkanlığındaki "Şairler Atölyesi" çevresi ortaya çıktı. “Atölye”nin üyeleri çoğunlukla şair adaylarından oluşuyordu: A. Akhmatova, N. Burliuk, Vas. Gippius, M. Zenkevich, Georgy Ivanov, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, O. Mandelstam, Vl. Narbut, P. Radimov. Farklı zamanlarda E. Kuzmina-Karavaeva, N. Nedobrovo, V. Komarovsky, V. Rozhdestvensky, S. Neldichen "Şairler Atölyesi" ve acmeizm'e yakındı. "Genç" Akmeistlerin en önde gelenleri Georgy Ivanov ve Georgy Adamovich'ti. Toplamda dört almanak “Şairler Atölyesi” yayınlandı (1921 - 1923, ilki “Ejderha” olarak adlandırıldı, sonuncusu “Şairler Atölyesi” nin göç etmiş kısmı tarafından Berlin'de yayınlandı).

“Acmeizm” adlı bir edebiyat hareketinin yaratılışı, 11 Şubat 1912'de “Ayet Akademisi” toplantısında ve Gumilyov'un “Sembolizmin Mirası” adlı 1913 tarihli makaleleri için “Apollo” dergisinin 1 numaralı sayısında resmen duyuruldu. ve Acmeizm" ve Gorodetsky'nin "Modern Rus Şiirinde Bazı Akımlar" adlı eserleri yeni okulun manifestoları olarak kabul edildi.

Estetiğin felsefi temelleri

N. Gumilyov, “Sembolizm ve Acmeizmin Mirası” adlı ünlü makalesinde şunları yazdı: “Sembolizmin yerini, adı ne olursa olsun, ister acmeizm (acmeizm (“acme”) kelimesinden en yüksek derece olsun) yeni bir yön alıyor. bir şey, renk, çiçeklenme zamanı) veya Adamizm (cesurca sağlam ve net bir yaşam görüşü), her halükarda, sembolizmde olduğundan daha büyük bir güç dengesi ve özne ile nesne arasındaki ilişkiye dair daha doğru bir bilgi gerektirir. ”

Bu yönün seçilen adı, Acmeistlerin edebi mükemmelliğin doruklarını kavrama arzusunu doğruladı. Sembolizm, fikirlerindeki sembolizmden başlayarak ideologlarının sürekli vurguladığı Akmeizm ile çok yakından bağlantılıydı.

"Sembolizm ve Acmeizmin Mirası" başlıklı makalesinde Gumilyov, "sembolizmin değerli bir baba olduğunu" kabul ederek "gelişme çemberini tamamladığını ve şimdi düşüşe geçtiğini" belirtti. Yerli, Fransız ve Alman sembolizmini analiz ettikten sonra şu sonuca varmıştır: "Diğer etkileme yöntemlerini (sembol) ona feda etmeyi kabul etmiyoruz ve bunların tam tutarlılığını arıyoruz." Tıpkı bir katedral inşa etmenin kule inşa etmekten daha zor olması gibi. Ve yeni yönelimin ilkelerinden biri de her zaman en büyük direniş çizgisini takip etmektir.”

Dünya ile insan bilinci arasındaki ilişkiyi tartışan Gumilyov, "her zaman bilinmeyeni hatırlamayı", ancak aynı zamanda "bununla ilgili düşüncelerinizi az çok olası tahminlerle kırmamayı" talep etti. Sembolizmin varoluşun gizli anlamını bilme arzusuna karşı olumsuz bir tavır sergileyen Gumilyov (bu, Acmeizm için de bir sır olarak kaldı), "bilinmeyen" bilgisinin "iffetsizliğini", "çocukça bilge, acı verici tatlı duyguyu" ilan etti. kendi cehaleti”, şairi çevreleyen “bilge ve açık” gerçekliğin asıl değeri. Böylece teori alanındaki Acmeistler felsefi idealizm temelinde kaldılar. Dünyanın akmeistik kabulü programı, Sergei Gorodetsky'nin “Modern Rus şiirindeki bazı eğilimler” adlı makalesinde de ifade edildi: “Her türlü “reddedilmeden” sonra, dünya, tüm güzellikleri ve çirkinliğiyle akmeizm tarafından geri dönülemez bir şekilde kabul edildi. ”

Üzgünüm, büyüleyici nem

Ve ilkel sis!

Şeffaf rüzgarda daha çok iyilik var

Yaşam için yaratılmış ülkeler için.

Dünya geniş ve gürültülü,

Ve o gökkuşağından daha renkli,

Ve böylece Adem'e bu görev verildi,

İsimlerin mucidi.

İsim verin, öğrenin, kapakları yırtın

Ve boş sırlar ve kadim karanlık.

İşte ilk başarı. Yeni başarı

Yaşayan dünyaya övgüler söyleyin.

Tür kompozisyonu ve stilistik özellikler

Acmeistlerin asıl ilgisi şiire odaklanmıştı. Elbette düzyazıları da vardı ama bu yönü şiir oluşturuyordu. Kural olarak, bunlar bazen sone veya ağıt türünde küçük eserlerdi.

En önemli kriter söze, ses veren ayetin güzelliğine dikkat etmekti. Sembolistlerden farklı olarak Rus ve dünya sanatının geleneklerine yönelik belirli bir genel yönelim vardı. Bunun hakkında konuşan V.M. Zhirmunsky 1916'da şöyle yazmıştı: “Kelimelerin sanatsal yapısına gösterilen ilgi artık lirik dizelerin melodikliğinin, müzikal etkililiğinin önemini değil, görüntülerin pitoresk, grafik netliğini vurguluyor; ipuçları ve ruh hallerinden oluşan şiirin yerini kesin olarak ölçülü ve dengeli kelimelerin sanatı alır... genç şiir ile romantiklerin müzikal lirizmiyle değil, Fransız klasisizminin açık ve bilinçli sanatıyla ve Fransız 18. yüzyılı, duygusal açıdan fakir, her zaman rasyonel olarak kendini kontrol edebilen, ancak grafik açısından zengin bir çeşitlilik ve görsel izlenimler, çizgiler, renkler ve şekillerdeki karmaşıklık."

Genel temalar ve üslup özellikleri hakkında konuşmak oldukça zordur, çünkü kural olarak ilk şiirleri Acmeizm'e atfedilebilen her seçkin şairin kendine has karakteristik özellikleri vardır.

N. Gumilyov'un şiirinde Acmeizm, yeni dünyalar, egzotik imgeler ve konular keşfetme arzusunda gerçekleştirilir. Gumilyov'un şarkı sözlerinde şairin yolu bir savaşçının, bir fatihin, bir kaşifin yoludur. Şairin ilham perisi Uzak Yolculukların İlham Perisidir. Gumilyov'un çalışmalarında şiirsel imgelerin yenilenmesi, "olguya" saygı, bilinmeyen ama çok gerçek topraklara seyahat yoluyla gerçekleştirildi. N. Gumilyov'un şiirlerindeki seyahatler, şairin Afrika'ya yaptığı özel gezilerin izlenimlerini taşıyordu ve aynı zamanda "başka dünyalar"daki sembolik gezintileri de yansıtıyordu. Gumilev, Sembolistlerin aşkın dünyalarını Rus şiiri için ilk keşfettikleri kıtalarla karşılaştırdı.

A. Akhmatova'nın acmeizmi, egzotik konuların ve renkli görüntülerin çekiciliğinden yoksun, farklı bir karaktere sahipti. Akmeistik hareketin bir şairi olarak Akhmatova'nın yaratıcı tarzının özgünlüğü, ruhsallaştırılmış nesnelliğin damgasını vurmasıdır. Akhmatova, maddi dünyanın şaşırtıcı doğruluğu sayesinde bütün bir manevi yapıyı sergiliyor. Akhmatova, Mandelstam'ın belirttiği gibi, zarif bir şekilde tasvir edilen ayrıntılarda "19. yüzyıl Rus romanının tüm muazzam karmaşıklığını ve psikolojik zenginliğini" verdi.

O. Mandelstam'ın yerel dünyası, meçhul bir sonsuzluk karşısında ölümcül bir kırılganlık hissiyle işaretlendi. Mandelstam'ın Acmeizmi "varlıkların boşluğa ve yokluğa karşı bir komplodaki suç ortaklığıdır." Boşluğun ve yokluğun üstesinden gelinmesi kültürde, sanatın ebedi yaratımlarında gerçekleşir: Gotik çan kulesinin oku gökyüzünü boş olmakla suçlar. Acmeistler arasında Mandelstam, alışılmadık derecede gelişmiş bir tarihselcilik anlayışıyla ayırt ediliyordu. Bu şey, şiirinde kültürel bir bağlamda, "gizli teleolojik sıcaklık" ile ısınan bir dünyada yazılıdır: Bir kişi, kişisel olmayan nesnelerle değil, "mutfak eşyaları" ile çevrelenmiştir; adı geçen tüm nesneler, İncil'e ait imalar edinmiştir. Aynı zamanda Mandelstam, sembolistler arasında kutsal sözlerin kötüye kullanılmasından, "kutsal sözlerin şişirilmesinden" de tiksiniyordu.

Hareketin natüralist kanadını oluşturan S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut'un Adamizmi, Gumilev, Akhmatova ve Mandelstam'ın Acmeizminden önemli ölçüde farklıydı. Adamistler ile Gumilyov-Akhmatova-Mandelshtam üçlüsü arasındaki farklılık eleştirilerde defalarca dile getirildi. 1913'te Narbut, Zenkevich'in bağımsız bir grup kurmasını veya "Gumilyov'dan" Kübo-Fütüristlere geçmesini önerdi. Adamist dünya görüşü en iyi şekilde S. Gorodetsky'nin eserlerinde ifade edildi. Gorodetsky'nin romanı Adam, dünyevi bir cennette bir kahraman ve kadın kahramanın - "iki akıllı hayvanın" hayatını anlatıyordu. Gorodetsky, atalarımızın pagan, yarı hayvan dünya görüşünü şiirde yeniden canlandırmaya çalıştı: şiirlerinin çoğu büyü, ağıt biçimini aldı ve günlük yaşamın uzak geçmişinden alınan duygusal imge patlamaları içeriyordu. Gorodetsky'nin saf Adamizmi, insanı doğanın tüylü kucağına döndürme girişimleri, onun çağdaş kuyusunun ruhunu inceleyen sofistike modernistler arasında ironi uyandırmaktan başka bir şey yapamadı. Blok, İntikam şiirinin önsözünde, Gorodetsky ve Adamistlerin sloganının "bir insan olduğunu, ancak bir tür farklı insan, hiç insanlığı olmayan, bir tür ilkel Adem" olduğunu belirtti.

Acmeizm (Yunanca akme'den - bir şeyin en yüksek derecesi, çiçeklenme, olgunluk, zirve, uç), 1910'ların Rus şiirindeki sembolizmin aşırılıklarına tepki olarak oluşan modernist hareketlerden biridir.

Sembolistlerin imgelerin "süpergerçek" çokanlamlılığı ve akışkanlığı ile karmaşık metaforlara yönelik tercihlerinin üstesinden gelen Acmeistler, imgenin duyusal plastik-malzeme netliği ve şiirsel sözün doğruluğu ve kesinliği için çabaladılar. Onların "dünyevi" şiirleri, ilkel insanın duygularının samimiyetine, estetiğine ve şiirselleştirilmesine eğilimlidir. Acmeizm, aşırı apolitiklik ve zamanımızın acil sorunlarına tamamen kayıtsızlıkla karakterize edildi.

Sembolistlerin yerini alan Acmeistlerin detaylı bir felsefi ve estetik programı yoktu. Ancak sembolizm şiirinde belirleyici faktör geçicilik, varoluşun yakınlığı, mistisizm havasıyla kaplı belirli bir gizem ise, o zaman Acmeizm şiirinde temel taşı olarak olaylara gerçekçi bir bakış açısı yerleştirildi. Sembollerin belirsiz istikrarsızlığı ve muğlaklığının yerini kesin sözel imgeler aldı. Acmeistlere göre kelimenin orijinal anlamını kazanmış olması gerekirdi.

Onlar için değerler hiyerarşisindeki en yüksek nokta, evrensel insan hafızasıyla aynı olan kültürdü. Bu nedenle Acmeistler sıklıkla mitolojik konulara ve imgelere yönelirler. Sembolistler çalışmalarını müzik üzerine yoğunlaştırdılar, o zaman Acmeistler mekansal sanatlara odaklandılar: mimari, heykel, resim. Üç boyutlu dünyanın çekiciliği, Acmeistlerin nesnellik tutkusunda ifade ediliyordu: renkli, bazen egzotik bir ayrıntı, tamamen resimsel amaçlarla kullanılabiliyordu. Yani sembolizmin "üstesinden gelinmesi" genel fikirler alanında değil, şiirsel üslup alanında gerçekleşti. Bu anlamda Acmeizm de sembolizm kadar kavramsaldır ve bu bakımdan şüphesiz bir devamlılık içindedirler.

“Acmeist şair çevresinin ayırt edici bir özelliği onların “örgütsel bütünlüğü”ydü. Aslında Acmeistler ortak bir teorik platforma sahip organize bir hareket değil, daha ziyade kişisel dostlukla birleşmiş yetenekli ve çok farklı şairlerden oluşan bir gruptu.” Sembolistlerin böyle bir şeyi yoktu: Bryusov'un kardeşlerini yeniden bir araya getirme girişimleri boşunaydı. Yayınladıkları kolektif manifestoların bolluğuna rağmen, fütüristler arasında da aynı şey gözlemlendi. Acmeistler veya - aynı zamanda "Hyperboreans" olarak da adlandırıldıkları gibi (Acmeism'in basılı sözcüsü, dergi ve yayınevi "Hyperboreas"ın adından sonra), hemen tek bir grup olarak hareket ettiler. Sendikalarına anlamlı bir isim olan “Şairlerin Atölyesi” adını verdiler. Ve (daha sonra Rusya'da yeni şiirsel grupların ortaya çıkması için neredeyse "zorunlu bir koşul" haline gelen) yeni bir hareketin başlangıcına bir skandal damgasını vurdu.

1911 sonbaharında, şiir topluluğunun toplandığı ve şiirin okunup tartışıldığı ünlü "Kule" Vyacheslav Ivanov'un şiir salonunda bir "isyan" çıktı. Birkaç yetenekli genç şair, sembolizmin "ustalarına" yönelik aşağılayıcı eleştirilere öfkelenerek Ayet Akademisi'nin bir sonraki toplantısını meydan okurcasına terk etti. Nadezhda Mandelstam bu olayı şu şekilde anlatıyor: “Gumilyov'un “Savurgan Oğul”, Vyacheslav Ivanov'un hüküm sürdüğü “Ayet Akademisi”nde saygılı öğrencilerle çevrili olarak okundu. “Savurgan Oğul”u gerçek bir yıkıma maruz bıraktı. Konuşma o kadar kaba ve sertti ki Gumilyov'un arkadaşları “Akademi”den ayrıldı ve buna karşı “Şairler Atölyesi” düzenlediler.”

Ve bir yıl sonra, 1912 sonbaharında, "Atölye"nin altı ana üyesi sadece resmi olarak değil ideolojik olarak da Sembolistlerden ayrılmaya karar verdi. Kendilerine "Acmeistler", yani zirve adını vererek yeni bir topluluk örgütlediler. Aynı zamanda, organizasyon yapısı olarak “Şairler Atölyesi” de korunmuştur - Akmeistler, dahili bir şiirsel dernek olarak içinde kalmıştır.

Acmeizmin ana fikirleri, N. Gumilyov'un “Sembolizm ve Acmeizmin Mirası” ve S. Gorodetsky'nin “Apollo” dergisinde (1913, No. 1) yayınlanan “Modern Rus Şiirinde Bazı Akımlar” programlı makalelerinde ortaya konmuştur. ), S. Makovsky'nin editörlüğünde yayınlandı. Bunlardan ilki şunları söyledi: “Sembolizmin yerini, adı ne olursa olsun, yeni bir yön alıyor; ister Acmeizm (akme kelimesinden - bir şeyin en yüksek derecesi, çiçek açan bir zaman) ya da Adamizm (cesurca sağlam ve net bir görüş) her halükarda sembolizmde olduğundan daha büyük bir güç dengesi ve özne ile nesne arasındaki ilişkiye dair daha doğru bilgi gerektirir. Ancak bu hareketin bütünüyle yerleşebilmesi ve öncekinin değerli bir halefi olabilmesi için mirasını kabul etmesi ve ortaya attığı tüm soruları yanıtlaması gerekiyor. Ataların görkemi bunu gerektirir ve sembolizm değerli bir babaydı.”

S. Gorodetsky, "sembolizmin... dünyayı" yazışmalarla "doldurduğuna, onu bir hayalete dönüştürdüğüne, yalnızca diğer dünyalarla parladığı sürece önemli olduğuna ve onun yüksek içsel değerini küçümsediğine inanıyordu. Akmeistler arasında gül, mistik aşka ya da başka herhangi bir şeye benzetilmesiyle değil, yapraklarıyla, kokusuyla ve rengiyle yeniden kendi başına iyi hale geldi.

1913'te Mandelstam'ın yalnızca altı yıl sonra yayınlanan "Akmeizmin Sabahı" makalesi de yazıldı. Yayınlanmadaki gecikme tesadüfi değildi: Mandelstam'ın akmeistik görüşleri Gumilyov ve Gorodetsky'nin beyanlarından önemli ölçüde farklıydı ve Apollon'un sayfalarına yansımadı.

Bununla birlikte, T. Skryabina'nın belirttiği gibi, “yeni bir yön fikri ilk olarak Apollo'nun sayfalarında çok daha erken ifade edildi: 1910'da M. Kuzmin, dergide yeni bir yön öngören “Güzel Netlik Üzerine” bir makaleyle çıktı. Acmeizm beyanlarının ortaya çıkışı. Bu makale yazıldığında Kuzmin zaten olgun bir adamdı ve sembolist süreli yayınlarda işbirliği yapma deneyimine sahipti. Kuzmin, Sembolistlerin "sanatta anlaşılmaz ve karanlık" olan uhrevi ve sisli ifşaatlarını "güzel netlik", "açıklık" (Yunanca clarus'tan - netlik) ile karşılaştırdı. Kuzmin'e göre bir sanatçı dünyaya açıklık getirmeli, belirsizleştirmemeli, şeylerin anlamını netleştirmeli, çevreyle uyum sağlamalıdır. Sembolistlerin felsefi ve dini arayışları Kuzmin'i cezbetmedi: Sanatçının görevi, yaratıcılığın ve sanatsal becerinin estetik yönüne odaklanmaktır. "En derin derinliklerinde karanlık olan sembol", yerini net yapılara ve "sevimli küçük şeylere" duyulan hayranlığa bırakıyor. Kuzmin'in fikirleri Acmeistleri etkilemeden edemedi: "Güzel netlik", "Şairler Atölyesi" katılımcılarının çoğunluğu tarafından talep edildi.

Acmeizmin bir başka "habercisi", resmi olarak bir sembolist olan, aslında çalışmalarının yalnızca ilk döneminde ona haraç ödeyen Innokenty Annensky olarak düşünülebilir. Daha sonra Annensky farklı bir yol izledi: Geç sembolizm fikirlerinin şiiri üzerinde neredeyse hiçbir etkisi olmadı. Ancak şiirlerinin sadeliği ve netliği Akmeistler tarafından iyi anlaşılmıştı.

Kuzmin'in Apollo'daki makalesinin yayınlanmasından üç yıl sonra Gumilev ve Gorodetsky'nin manifestoları ortaya çıktı - bu andan itibaren Acmeizmin varlığını yerleşik bir edebi hareket olarak saymak gelenekseldir.

Acmeizm, hareketin en aktif katılımcılarından altı tanesine sahiptir: N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut. G. Ivanov "yedinci Acmeist" rolünü üstlendi, ancak böyle bir bakış açısı A. Akhmatova tarafından protesto edildi ve "altı Acmeist vardı ve asla yedinci olmadı" dedi. O. Mandelstam onunla aynı fikirdeydi, ancak altısının çok fazla olduğuna inanıyordu: "Yalnızca altı Akmeist var ve aralarında bir tane daha vardı..." Mandelstam, Gorodetsky'nin Gumilyov'dan "çekildiğini", buna cesaret edemediğini açıkladı. o zamanın güçlü Sembolistlerine yalnızca "sarı ağızları" ile karşı çıkıyorlar. “Gorodetsky [o zamanlar] ünlü bir şairdi…” Farklı zamanlarda “Şairler Atölyesi” çalışmalarına aşağıdaki kişiler katıldı: G. Adamovich, N. Bruni, Nas. Gippius, VI. Gippius, G. Ivanov, N. Klyuev, M. Kuzmin, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, V. Khlebnikov vb. Sembolistlerin toplantılarından farklı olarak "Atölye" toplantılarında belirli konular çözüldü. : “Atölye” şiirsel becerilerde ustalaşmaya yönelik bir okul, profesyonel bir dernekti.

Edebi bir hareket olarak Acmeizm, yaratıcı bireylerinin oluşumu "Şairler Atölyesi" atmosferinde gerçekleşen olağanüstü yetenekli şairleri (Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam) birleştirdi. Acmeizmin tarihi bu üç seçkin temsilci arasında bir tür diyalog olarak değerlendirilebilir. Aynı zamanda hareketin natüralist kanadını oluşturan Gorodetsky, Zenkevich ve Narbut'un Adamizmi, yukarıda adı geçen şairlerin "saf" Acmeizminden önemli ölçüde farklıydı. Adamistler ile Gumilyov - Akhmatova - Mandelstam üçlüsü arasındaki fark, eleştirilerde defalarca dile getirildi.

Edebi bir hareket olarak Acmeizm uzun sürmedi - yaklaşık iki yıl. Şubat 1914'te bölündü. "Şairlerin Atölyesi" kapatıldı. Acmeistler, Hyperborea dergilerinin (editör M. Lozinsky) on sayısını ve birkaç almanağı yayınlamayı başardılar.

“Sembolizm kayboluyordu” - Gumilyov bunda yanılmadı, ancak Rus sembolizmi kadar güçlü bir hareket oluşturmayı başaramadı. Acmeizm önde gelen şiirsel hareket olarak bir yer edinemedi. Hızlı düşüşünün nedeninin, diğer şeylerin yanı sıra, "hareketin kökten değişen bir gerçekliğin koşullarına ideolojik olarak uyum sağlayamaması" olduğu söyleniyor. V. Bryusov, "Acmeistlerin pratik ve teori arasındaki boşlukla karakterize edildiğini" ve "onların uygulamalarının tamamen sembolist olduğunu" belirtti. Acmeizmin krizini işte burada gördü. Ancak Bryusov'un Acmeizm hakkındaki açıklamaları her zaman sert oldu; ilk başta "... Acmeizm bir icat, bir heves, bir metropol tuhaflığıdır" dedi ve bunun habercisi oldu: "... büyük olasılıkla bir veya iki yıl içinde Acmeizm kalmayacak. Adı bile yok olacak” ve 1922’de yazdığı bir makalesinde Acmeizm’de ciddi ve özgün hiçbir şey olmadığına ve “ana akımın dışında” olduğuna inanarak genel olarak ona bir yön, bir okul denme hakkını reddeder. edebiyattan.”

Ancak daha sonra derneğin faaliyetlerine yeniden başlama girişimleri birden fazla kez yapıldı. 1916 yazında kurulan ikinci “Şairler Atölyesi”, G. Ivanov ve G. Adamovich tarafından yönetildi. Ama bu da uzun sürmedi. 1920'de Gumilyov'un Acmeist çizgisini örgütsel olarak korumaya yönelik son girişimi olan üçüncü "Şairler Atölyesi" ortaya çıktı. Kendilerini Acmeizm okulunun bir parçası olarak gören şairler onun kanatları altında birleşti: S. Neldichen, N. Otsup, N. Chukovsky, I. Odoevtseva, N. Berberova, Vs. Rozhdestvensky, N. Oleinikov, L. Lipavsky, K. Vatinov, V. Posner ve diğerleri. Üçüncü "Şairler Atölyesi" Petrograd'da yaklaşık üç yıl boyunca ("Sounding Shell" stüdyosuna paralel olarak) - N. Gumilyov'un trajik ölümüne kadar mevcuttu.

Şairlerin yaratıcı kaderleri, şu ya da bu şekilde Acmeizm ile bağlantılı olarak farklı şekilde gelişti: N. Klyuev daha sonra devletin faaliyetlerine karışmadığını ilan etti; G. Ivanov ve G. Adamovich, göçte Acmeizmin birçok ilkesini sürdürdüler ve geliştirdiler; Acmeism'in V. Khlebnikov üzerinde gözle görülür bir etkisi olmadı. Sovyet döneminde Acmeistlerin (çoğunlukla N. Gumilyov) şiirsel tarzı N. Tikhonov, E. Bagritsky, I. Selvinsky, M. Svetlov tarafından taklit edildi.

Rus Gümüş Çağı'nın diğer şiirsel hareketleriyle karşılaştırıldığında Acmeizm birçok açıdan marjinal bir fenomen olarak görülüyor. Diğer Avrupa edebiyatlarında hiçbir benzerliği yoktur (örneğin sembolizm ve fütürizm hakkında söylenemez); Gumilyov'un edebi rakibi Blok'un Akmeizmin sadece "ithal yabancı bir şey" olduğunu ilan eden sözleri daha da şaşırtıcı. Sonuçta Rus edebiyatı için son derece verimli olduğu ortaya çıkan Acmeizm'di. Akhmatova ve Mandelstam arkalarında "sonsuz sözler" bırakmayı başardılar. Gumilyov şiirlerinde devrimlerin ve dünya savaşlarının acımasız zamanlarının en parlak kişiliklerinden biri olarak karşımıza çıkıyor. Ve bugün, neredeyse bir yüzyıl sonra, Acmeizm'e olan ilgi, esas olarak 20. yüzyılın Rus şiirinin kaderi üzerinde önemli bir etkisi olan bu seçkin şairlerin eserlerinin onunla ilişkilendirilmesi nedeniyle devam etti.

Acmeizmin temel ilkeleri:

• · şiirin ideale yönelik sembolist çağrılardan kurtarılması, onu açıklığa kavuşturması;
• · mistik bulutsunun reddi, dünyevi dünyanın çeşitliliği, görünür somutluğu, sesi, renkliliğiyle kabulü;
• · bir kelimeye spesifik, kesin bir anlam verme arzusu;
• · görüntülerin nesnelliği ve netliği, ayrıntıların kesinliği;
• · bir kişiye, onun duygularının “gerçekliğine” hitap etmek;
• · ilksel duygular dünyasının şiirselleştirilmesi, ilkel biyolojik doğal ilkeler;
• · geçmiş edebi dönemlerin yankıları, geniş estetik çağrışımlar, “dünya kültürüne duyulan özlem.”

diğer sunumların özeti

“Rus Şiirinin Gümüş Çağının Şairleri” - Rus Şiirinin Gümüş Çağı. Rus "Gümüş Çağı". Temel soru. Sembol. Şairler fütüristtir. Halkın beğenisine atılan bir tokat. Düşman ordusunun ortasında yalnız. Kelimenin bilinçli anlamı. Sembolizmin temsilcileri. Akmeist şairler.

“Gümüş Çağı şairlerinin şiirleri” - Gippius Zinaida Nikolaevna. Gri gözlü kral. “Gümüş Çağı” şairlerini adlandırın. Rusça yavaş konuşmanın karmaşıklığı. Gumilev Nikolay Stepanoviç. "Zürafa" şiirini analiz edin. Çizgiler. Annensky Innokenty Fedorovich. Balmont Konstantin Dmitrievich. Sembolizm. Fütürizm. Pasternak Boris Leonidoviç. Sözlük. Şiir. Akhmatova. Fatihlerin Yolu. Z. Gippius'un şiirleri. Akhmatova ve Gumilev.

“Gümüş Çağı Şiirinin Temaları” - Dünyadaki Sembolizm. Paul Gauguin. Ve bu ayeti tüm tanrılara ithaf ediyorum. Dönem hakkında çağdaşlar. Romantik çiçekler. Acmeizmin temel kategorileri. Sembolizmin felsefi temeli. Fütüristlerin görevleri. Dünyaya bir bakış. Müzikal ve kompozisyon teknikleri. Bryusov'un ayetinin ritmi. Modernizmin doğuşu. N.S.'nin şiir koleksiyonları. Gumilyov. Rus sembolizminin kurucusu. Gumilyov'un geç lirik şiirinin şiiri. Şiirde fütürizm.

“Gümüş Çağı şiirinin yönleri” - Sembolizmin özellikleri. Acmeism'in özellikleri. Gümüş Çağının ana yönleri. V. V. Mayakovsky. Sembolizm. Acmeizmin estetiği. Rus şiirinin gümüş çağı. Sembolist şairler. Fütürizmin estetiği. Sembolizmin estetiği. Düşünmenin yolu. Fütürist gruplar. Sembolizmin ortaya çıkışı. Acmeizmin ortaya çıkışı. "Gümüş Çağı" kavramı. Akneizm. Fütürizm. Fütüristlerin performansları. Fütürist şairler. Acmeizm.

“Gümüş Çağı Şiiri Antolojisi” - Köylü Şiiri. Alexander Blok. Hayalperestler. Vladimir Mayakovski. Acmeizmin temel ilkeleri. Acmeist'ler. Vladislav Khodasevich. Mahkum. Masum Annensky. Sembolist şairler. Daniil Kharms. Haberciler. Şerşeneviç Vadim. Igor Severyanin. Santrifüj. Sergey Yesenin. Oberiu. Konstantin Konstantinovich Sluchevsky. Fütüristler. Sembolistler. Nikolay Gumilyov. Osip Mandelstam. Yeşillik.

“Gümüş Çağının Şiiri” - Kelimeye karşı tutum. Önceki kültürlerle ilişki. Fütürizm. Sembolizm. Onlarca yıl geçti. Varoluşçuluk. Rus şiirinin gümüş çağı. Gümüş Çağı. Elektronik eğitim kaynakları. Edebi akımların özellikleri. Acmeizm. Modernizm. Modernist şairlerin yaratıcılığının amacı. Figüratif ifade. Alexander Blok.

Hindistan'a kısa bir rotanın planlı keşfi yerine, Yeni Dünya'nın aniden keşfedilmesi ve El Dorado yerine İnka İmparatorluğu'nun keşfedilmesi öncülerin başına sıklıkla gelir. Benzer bir şey yirminci yüzyılın başında Acmeistlerde de yaşandı. Acmeizm hareketi öncüllerinin aksine ortaya çıktı, ancak daha sonra ortaya çıktığı gibi, yalnızca onları devam ettirdi ve bir tür sembolizm tacı haline geldi. Ancak birçok araştırmacı, iki şiirsel grup arasındaki farkın geçen yüzyılın başında göründüğünden çok daha derin olduğuna inanıyor. Acmeizmin ne olduğundan bahsetmişken, sadece temsilcilerinin edebi yaratıcılığının özelliklerinden değil aynı zamanda yaşam yollarından da bahsetmeye değer.

Hareketin ortaya çıkışı

Hareketin tarihi, şairlerin Gorodetsky ve Nikolai Gumilyov'un önderliğinde St. Petersburg'da ilk kez toplandığı 1911'de başladı. Organizatörler, şiirsel yaratıcılıkta zanaat ve eğitimin önemini vurgulamak amacıyla yeni toplumu "Şairlerin Atölyesi" olarak adlandırdı. Böylece, Akmeizmin ne olduğu sorusuna cevap verirken, kurucularının iki St. Petersburg şairi olduğu ve daha sonra edebiyat sahnesinin eşit derecede önemli kahramanlarının da katıldığı bir edebiyat hareketi olduğu gerçeğiyle başlayabiliriz.

İlk Akmeistler, Sembolistlerden temel farklılıklarını ortaya koydular ve ilkinden farklı olarak görüntülerin maksimum gerçekliği, özgünlüğü ve esnekliği için çabaladıklarını, Sembolistlerin ise "süper gerçek" alanlara nüfuz etmeye çalıştıklarını iddia ettiler.

Şiir kulübü üyeleri

Şiir kulübünün resmi açılışı 1912'de sözde Ayet Akademisi'nin bir toplantısında gerçekleşti. Bir yıl sonra Apollo almanak'ta yeni edebiyat hareketinin temelini oluşturan iki makale yayınlandı. Nikolai Gumilyov tarafından yazılan bir makalenin adı "Sembolizm ve Acmeizmin Mirası" idi. Diğeri ise Gorodetsky tarafından yazılmıştı ve adı “Modern Rus şiirindeki bazı eğilimler”di.

Gumilyov, Acmeizm hakkındaki programatik makalesinde kendisinin ve meslektaşlarının edebi mükemmelliğin doruklarına ulaşma arzusuna dikkat çekiyor. Buna karşılık, ustalık ancak uyumlu bir grup içinde çalışarak elde edilebilirdi. Acmeizm'in temsilcilerini diğerlerinden ayıran şey, böyle bir grupta çalışabilme yeteneği ve örgütsel uyumdu.

Andrei Bely'nin ifadesine göre, ismin kendisi arkadaşlar arasındaki bir tartışmanın hararetinde tamamen tesadüfen ortaya çıktı. O belirleyici akşamda Vyacheslav Ivanov şaka yollu bir şekilde Adamizm ve Acmeizm hakkında konuşmaya başladı, ancak Gumilev bu terimleri beğendi ve o andan itibaren kendisine ve yoldaşlarına Acmeist demeye başladı. "Adamizm" terimi, Acmeistlerin hiçbir ortak yanı olmayan vahşet ve pochvenizm çağrışımlarını çağrıştırdığı için daha az popülerdi.

Acmeizmin temel ilkeleri

Acmeizm'in ne olduğu sorusuna yanıt olarak onu Gümüş Çağı'nın diğer sanatsal hareketlerinden ayıran temel özellikleri saymak gerekir. Bunlar şunları içerir:

• ilk insanın duygularının romantikleştirilmesi;
• dünyanın bozulmamış güzelliği hakkında konuşma;
• görüntülerin netliği ve şeffaflığı;
• sanatı insan doğasını iyileştirmenin bir aracı olarak anlamak;
• Sanatsal imgeler aracılığıyla yaşamın kusurluluğu üzerindeki etkisi.

Tüm bu farklılıklar gayri resmi topluluktaki katılımcılar tarafından yansıtıldı ve belirli talimatlara dönüştürüldü; bunları Nikolai Gumilyov, Osip Mandelstam, Mikhail Zinkevich, Georgy Ivanov, Elizaveta Kuzmina-Karavaeva ve hatta Anna Akhmatova gibi şairler takip etti.

Acmeizm'de Nikolai Gumilyov

Her ne kadar birçok araştırmacı Acmeizm'in yirminci yüzyılın başlarındaki en birleşik hareketlerden biri olduğunda ısrar etse de, diğerleri tam tersine, çok farklı ve yetenekli şairlerden oluşan bir topluluktan kendi tarzlarında bahsetmeye daha değer olduğunu savunuyorlar. Ancak tartışılmaz bir şey var: Toplantıların çoğu Vyacheslav Ivanov'un "Kulesinde" gerçekleşti ve "Hyperborea" edebiyat dergisi 1913'ten 1918'e kadar beş yıl boyunca yayınlandı. Edebiyatta Acmeizm, hem sembolizmden hem de fütürizmden ayrılarak çok özel bir yere sahiptir.

1910'dan 1918'e kadar evli olan Akhmatova ve Gumilyov gibi önemli şahsiyetlerin örneğini kullanarak bu hareketin tüm iç çeşitliliğini değerlendirmek uygun olacaktır. Bu iki şair, temelde farklı iki şiirsel ifade türüne yöneldiler.

Nikolai Gumilyov, işinin en başından beri bir savaşçının, kaşifin, fetihçinin ve sorgulayıcının yolunu seçti ve bu sadece işine değil aynı zamanda yaşam yoluna da yansıdı.

Metinlerinde uzak ülkelerin ve kurgusal dünyaların canlı, etkileyici görüntülerini kullandı, çevresindeki ve ötesindeki dünyayı fazlasıyla idealleştirdi ve sonunda bunun bedelini ödedi. 1921'de Gumilev casusluk suçlamasıyla vuruldu.

Anna Akhmatova ve Acmeizm

Bu yön, "Şairler Atölyesi" sona erdikten sonra bile Rus edebiyatının yaşamında önemli bir rol oynadı. Şiir camiasının çoğu üyesi zor ve olaylı hayatlar yaşadı. Ancak Anna Andreevna Akhmatova en uzun ömrü yaşadı ve Rus şiirinin gerçek bir yıldızı oldu.

Çevresindeki insanların acısını kendisininmiş gibi algılayabilen Akhmatova'ydı çünkü korkunç yüzyıl onun kaderine de gölge düşürdü. Bununla birlikte, yaşamın tüm zorluklarına rağmen Anna Andreevna, çalışmaları boyunca Akmeist ilkelere sadık kaldı: söze saygı, zamanın kalıtımı, kültüre ve tarihe saygı. Acmeizm'in etkisinin ana sonuçlarından biri, Akhmatova'nın çalışmalarında kişisel deneyimlerin her zaman sosyal ve tarihsel deneyimlerle birleşmesiydi.

Görünüşe göre gündelik hayatın kendisi tasavvuf ve lirik hakkındaki romantik düşüncelere yer bırakmadı. Akhmatova, hapishanedeki oğluna paket teslim etmek için uzun yıllar kuyrukta beklemek zorunda kaldı ve yoksunluk ve istikrarsızlıktan acı çekti. Böylece günlük yaşam, büyük şairi, konuşmanın netliği ve ifadenin dürüstlüğüne ilişkin Akmeist ilkesini takip etmeye zorladı.

Osip Mandelstam, Akhmatova'nın çalışmalarına o kadar değer verdi ki, onun edebi dilinin zenginliğini ve imgelerini Rus klasik romanının tüm zenginliğiyle karşılaştırdı. Anna Andreevna da uluslararası tanınırlığa ulaştı, ancak iki kez aday gösterildiği Nobel Ödülü'ne hiçbir zaman layık görülmedi.

Akhmatova'nın lirik acmeizmi, çevresinden başka bir şair olan Osip Mandelstam'ın mizacıyla keskin bir tezat oluşturuyordu.

Mandelstam Acmeistlerin çemberinde

Osip Mandelstam, Uzak Doğu kamplarında ölerek ödediği tarihsel anın özel duygusuyla kabile arkadaşlarından ayrılan genç şairler arasında ayrı bir yerde duruyordu.

Büyük şairin mirası, kocasının el yazmalarını ölümünden sonra birkaç on yıl boyunca saklayan sadık eşi Nadezhda Yakovlevna Mandelstam'ın gerçekten kahramanca çabaları sayesinde bugüne kadar hayatta kaldı.

Böyle bir davranışın Nadezhda Yakovlevna'nın özgürlüğüne mal olabileceğini belirtmekte fayda var, çünkü halk düşmanının el yazmasını saklamak için bile ciddi cezalar verildi ve karısı sadece kurtarmakla kalmadı, aynı zamanda Mandelstam'ın şiirlerini de kopyalayıp dağıttı.

Mandelstam'ın poetikası, Avrupa kültürü bağlamında dikkatle yazılmış bir konu ile diğerlerinden ayrılır. Onun lirik kahramanı yalnızca Stalinist baskının zor zamanlarında değil, aynı zamanda denizlerde dolaşan Yunan kahramanlarının dünyasında da yaşıyor. Belki de üniversitenin Tarih ve Filoloji Fakültesi'ndeki çalışmaları şairin eserlerine damgasını vurmuştur.

Acmeizmin Rus kültürü için ne olduğuna dair bir konuşma, ana temsilcilerinin trajik kaderlerinden bahsetmeden yapılamaz. Daha önce de belirtildiği gibi, sürgünden sonra Osip Mandelstam, iz bırakmadan ortadan kaybolduğu Gulag'a gönderildi ve karısı, kalıcı bir barınma olmadan uzun süre farklı şehirlerde dolaşmak zorunda kaldı. Akhmatova'nın ilk kocası ve oğlu da uzun yıllar hapiste kaldı ve bu, şairin metinlerinde önemli bir tema haline geldi.