Dans stillerini öğrenmek: tam liste. Ne tür danslar var? Balo salonu dansının adı nedir?

Dans gibi bir sanat insanlığın şafağında gelişmeye başladı. İlkel kabilelerin geleneklerinin ve varoluşlarının önemli bir parçası olan kendilerine özgü ritüel dansları vardı. İlk devletleri kurmaya başlayan onların torunları, bu jestleri egemenlik sembollerinin bir parçası haline getirdi. Böylece, büyük ölçüde insanın kökenine, köklerine tanıklık eden ilk dans türleri ortaya çıktı. Bugün insanlar her yerde dans ediyor ve hareketleri artık devletin belirlediği sınırlarla sınırlı değil. Peki, gezegenin belirli bölgelerinde ne tür dansların var olduğuna ve bunların dünya çapında nasıl popüler hale geldiğine daha yakından bakalım.

Dans nedir

Bu terim, sanatsal görüntülerin plastik ve ritmik vücut hareketleri yoluyla aktarıldığı bir sanat türünü ifade eder. Herhangi bir dans, tarzına uygun belirli bir müzikle ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. Bu “ritüel” sırasında kişinin vücudunun belli pozisyonları, gösterebildiği figürler, bir pozdan diğerine geçişler çok önemlidir. Zamanımızda ne tür dansların olduğu göz önüne alındığında, bu tür figür ve hareketlerin sayısız olduğunu varsaymak kolaydır. Bu nedenle, büyük ölçüde belirli bir dansın menşe yerine ve diğer özelliklerine (çiftler, grup, tekli vb.) bağlı olan kategorilere ayrılırlar.

Dans sanatının kökenlerinin tarihi

İlkel kabilelerin varlığı sırasında bile en eski dans türleri ortaya çıktı. Eşlik ettikleri duygulara göre onlara isimler verildi. Örneğin, bir kabile uzun bir kuraklıktan sonra yağmur getirmeye çalışabilir ve bu amaçla insanların belirli bir şekilde hareket ettiği özel bir ritüel oluşturulmuştur. Ritmik vücut hareketleriyle tanrılarına şükrediyor, çocukların doğumunu memnuniyetle karşılıyor ve ölen atalarını uğurluyorlardı. Bir sanat formu olarak dansın temeli antik çağda atılmıştır. Bu sırada Yunanistan ve Roma'da tanrılara adanmış özel koreografik performanslar ortaya çıkmaya başladı. Aynı zamanda Babil, Asur, Pers krallığı ve diğer Asya ülkelerinde ilk oryantal dans türleri gelişti. Orta Çağ'da bu sanat, insanoğlunun manevi görüşleri nedeniyle meşruiyet sınırlarının ötesinde kendisine yer bulmuştur. Ancak Rönesans'ın gelişiyle birlikte yeniden gelişmeye ve gelişmeye başladı. 16. yüzyılda bale adı verilen ve kısa sürede ayrı bir sanat formu haline gelen bir tür koreografi ortaya çıktı.

Klasikler ve çeşitleri

Bu sanatı küçük yaşlardan itibaren öğrenen profesyonel dansçılar, öncelikle klasik danslarda ustalaşırlar. Türleri hangi programın temel alındığına bağlıdır - Avrupa veya Latin. Bu iki alt grup, baleyle pek çok ortak noktası olan eski güzel klasik koreografiyle birleşiyor. Sonuç olarak provalar klasik müzik eşliğinde yapılıyor, dansçılar esneme hareketleri yapıyor, pozisyonlar üzerinde çalışıyor, plie, pike ve diğer koreografik teknikler uyguluyor. Gelecekte dansın kalitesi tam olarak tüm bu hareketlerin saflığına ve doğruluğuna bağlı olacaktır.

Avrupa programı

  • Yavaş vals. Bu, her zaman üç çeyrekte uygun müziğin eşlik ettiği altın bir dans klasiğidir. Her vuruşta dansçılar üç adım atar; birincisi ana adım, ikincisi dönüş açısını belirleyen adım ve üçüncüsü ağırlığın diğer bacağa aktarılmasına izin veren yardımcı adımdır.
  • Tango. Başlangıçta bir Arjantin halk dansıydı ancak daha sonra tüm dünyada inanılmaz derecede popüler oldu ve Avrupa klasikleri kategorisine girdi. Özü, iki partnerin enerjik ve ritmik olarak uygun müziğe (buna tango da denir) göre hareket etmesi gerçeğinde yatmaktadır.
  • Viyana Valsi. Bu basit bir valse bir tür benzetmedir, ancak biraz daha hızlı ve daha enerjik bir şekilde dans edilir.
  • Fokstrot. Hem çift hem de grup halinde gerçekleştirilen hızlı ve canlı bir danstır. 20. yüzyılın başlarında Harry Fox (dolayısıyla adı) tarafından icat edildi ve popülaritesi o zamandan beri azalmadı.
  • Hızlı adım. Bu Avrupa klasiklerinin en hızlı dansıdır. 4/4 ritimle gerçekleştirilir ve dakikada 50'ye kadar bar bulunur. Fokstrot dansını düzgün bir şekilde yapabilmek için yıllar süren pratik ve meşakkatli bir eğitim gerekir. Tüm hareketlerin kolay, rahat görünmesi ve inanılmaz bir hassasiyetle gerçekleştirilmesi önemlidir.

Latin Amerika programı

Günümüzde çoğu zaman klasiklerin ötesine geçen popüler dans türleri burada listelenecektir. Koreografiyi basitleştirmek ve bu dansları herkes için erişilebilir kılmak için bunlara dayanarak çok çeşitli varyasyonlar yaratılmıştır.

  • Samba. Afrika ve Portekiz geleneklerinin birleşiminden doğan bir Brezilya dansı. Dakikada 54 bara kadar 2/4 zaman işaretiyle dans edilir. Klasik versiyonda davul veya diğer Latin vurmalı çalgıların ritmiyle gerçekleştirilir.
  • CHA Cha Cha. Çok daha yavaş koreografi ile karakterize edilir. Zaman işareti 4/4'tür ve dakikada 30 bar vardır. Dans en çok geçen yüzyılın 20'li yıllarında ortaya çıktığı Küba'da popülerdir. Bugün klasik dans programına dahil edilmiştir.
  • Rumba. Her zaman çiftler halinde gerçekleştirilen en yavaş ve en samimi dans. Diğer koreografi türlerinde olduğu gibi burada doğruluk önemli değildir. Sadece partnerlerin pozlarının çok güzel olması, benzersiz figürler oluşturması ve aynı zamanda her hareketinin mümkün olduğunca esnek olması önemlidir.
  • Paso Doble. Bu dansın kökleri İspanyol boğa güreşine dayanmaktadır. Burada partner genellikle bir boğa güreşçisini ve partneri bir pelerini canlandırıyor. Koreografinin özü çift adımdır (dolayısıyla adı).
  • Jive. Yine 20. yüzyılda ortaya çıkan ve Amerika Birleşik Devletleri'nde yaygınlaşan Afro-Amerikan koreografisi. Jive swing modunda dans ediliyor ama aynı zamanda aynı adı taşıyan modern analogundan da çok farklı. Zaman işareti - 4/4, dakikadaki vuruş sayısı - 44.

Bale

Şu anda mevcut olan tüm dans türleri bir dereceye kadar baleye dayanmaktadır. Bu sanat, ilk Fransız bale okulunun ortaya çıktığı 17. yüzyılda genel koreografiden resmen ayrıldı. Balenin özellikleri nelerdir? Burada koreografi, müzik ve sanatçıların yüz ifadeleriyle ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. Kural olarak, her yapımın kendine özgü bir senaryosu vardır, bu yüzden buna genellikle mini oyun denir. Doğru, bazı durumlarda dansçıların sadece eşsiz ve kesin becerilerini sergiledikleri "senaryosuz" baleler de vardır. Bale üç kategoriye ayrılır: romantik, klasik ve modern. Birincisi her zaman aşk temalı bir mini oyundur ("Romeo ve Juliet", "Carmen" vb.). Klasik olan herhangi bir olay örgüsünü kişileştirebilir (örneğin, "Fındıkkıran"), ancak önemli unsuru akrobatik ve mükemmel esnekliğe dayalı koreografidir. Modern bale farklı dans türlerini içerir. Jive, Latin koreografisi ve klasik müzik unsurları var. Ayırt edici bir özellik, herkesin sivri ayakkabılarla dans etmesidir.

Modern koreografi

Günümüzde modern dans türleri, gelenek ve din ayrımı gözetmeksizin tüm dünyada popülerdir. İsimleri herkes tarafından bilinir ve aynı zamanda hemen hemen herkes bunları gerçekleştirmeyi öğrenebilir. Bu tür vücut hareketleri özel bir esneme, hazırlık veya doğal esneklik gerektirmez. Önemli olan ritme katılıp müzikle bütün olmaktır. Aşağıda listeleyeceğimiz tüm dansların sözde “kulüp koreografisinin” temelini oluşturduğunu hemen belirtelim. Bu hareketler modern gençler tarafından hızla öğrenilip karıştırılarak dünyanın herhangi bir şehrinde herhangi bir gece kulübünde görülebilecek benzersiz bir karışım ortaya çıkar.

Modern dans

  • Tektonik. 21. yüzyılda atlama stili, hip-hop, popping, tekno tarzı vb. temelinde ortaya çıktı. Her zaman hızlı elektronik müzikle dans ediyorum.
  • Şerit dansı. Bu, herhangi bir striptizin, başka bir deyişle, daha fazla soyunmayı içerebilecek bir dansın temelidir. İşin özü plastik hareketlerde ve sıklıkla diğer nesnelerle etkileşimde yatmaktadır. Ünlü havuz dansı, kucak dansı vb. böyle doğdu.
  • Git git. Soyunmayı gerektirmeyen erotik dans. Kulüpteki kalabalığı eğlendirmeyi amaçlıyordu. Çalınan müziğe uygun her türlü plastik öğeyi içerebilir.
  • Hakka. Hollanda'da hardcore çevrelerde ortaya çıkan bir dans. Hareketleri bu tarzda müziğe dayanmaktadır.
  • Jumpstyle. Atlamaya dayalı dans, çiftler halinde yapılan az sayıdaki modern danslardan biridir. Ancak aynı zamanda bir özelliği de var - ortaklar birbirine dokunmamalı.
  • D'n'B Adımı. Bu yalnızca davul ve bas stilinin bir özelliğidir. Koreografi her zaman müziğin ritmine ve temposuna bağlıdır.
  • Karıştır. Dans Avustralya'da ortaya çıktı ve caza dayanıyor. Tüm hareketler, özellikle bu tarzın karakteristik özelliği olan adımlar, elektronik hızlı müzik eşliğinde daha hızlı bir tempoda gerçekleştirilir.

“Step Up” filminin konusuna dayanarak...

Bu harika filmin ilk bölümünün yayınlanmasının ardından gençler, serbest stil ve aynı zamanda hareketlerin inanılmaz esnekliği ve hassasiyeti ile karakterize edilen her türlü sokak dansını aktif olarak incelemeye başladı. Şimdiden “sokak klasiği” haline gelen başlıca türlerini sıralayalım:

  • Hip-hop. Bu, 70'lerde New York'ta işçi sınıfının temsilcileri arasında ortaya çıkan bütün bir kültürel harekettir. Sadece benzersiz koreografiyi değil aynı zamanda argo, moda, davranış ve yaşamın diğer alanlarını da kapsıyor. Hip-hop kültüründe icra edilmesi az çok zor olan çok çeşitli dans türleri vardır. Buna kırma, DJ'lik, MC'lik, kulüp hip-hop'u ve çok daha fazlası dahildir.
  • Breakdance'e b-boying de denir. Başlangıçta hip-hop kültürünün bir parçasıydı ve daha sonra benzersizliği nedeniyle ayrı bir dans haline geldi.
  • Crip Yürüyüşü. Los Angeles kökenli bir dans. Doğaçlama ruhuyla çok hızlı bir şekilde gerçekleştirilen adımlarla karakterize edilir.
  • Patlıyor. Dans, insan vücudunun titremesine neden olan kasların hızlı kasılmasına ve gevşemesine dayanır. Bu tür hareketlerin en etkileyici göründüğü belirli pozisyonları ve duruşları gözlemlemek önemlidir.

Halk geleneklerinin ruhuyla

Her eyalette, bayrak ve marşın yanı sıra, daha az önemli olmayan başka bir özellik daha vardır - dans. Her ulus, tarihsel olarak gelişen kendi hareketleri, kendi ritimleri ve tempolarıyla karakterize edilir. Koreografinin özelliklerine göre kişinin hangi uyruktan olduğunu ve hangi ülkeyi temsil ettiğini kolayca belirleyebilirsiniz. Bu tür performanslar esas olarak bir grup halinde gerçekleştirilir, ancak yalnızca iki ortağın performans sergilediği bazı istisnalar da vardır. Şimdi tüm dünyada en popüler olan halk oyunları türlerine bakacağız. Bu arada, bazıları klasik koreografinin temeli haline geldi ve bazıları sokak dansının gelişimi için mükemmel bir başlangıç ​​​​oldu.

Dünya halklarının dansları

  • Attan Afganistan'ın resmi halk dansıdır. Aynı zamanda birçok komşu halk tarafından da çeşitli varyasyonlarda gerçekleştirilir.
  • Hopak - Ukrayna halklarının dansı. Her zaman ulusal kostümlerle, çok hızlı ve enerjik bir ritimle icra edilir. Koşu, ağız kavgası, atlama ve diğer aktif vücut hareketleri ile karakterizedir.
  • Trepak, Ukrayna'da da yaygın olan yerli bir Rus dansıdır. Her zaman iki parçalı bir ölçüm cihazında gerçekleştirilir ve buna kesirli adımlar ve damgalama eşlik eder.
  • Zika, yalnızca erkekler tarafından gerçekleştirilen ünlü bir Çeçen dansıdır. Kural olarak önemli dini olaylara eşlik eden bir unsurdur.
  • Krakowiak Polonya'nın en ünlü dansıdır. Hızlı bir ritimle, her zaman düz bir sırtla gerçekleştirilir.
  • Yuvarlak dans. Daha önce birçok ulus arasında popüler olan bir dans oyunu. Kurallar her yerde farklıdır, ancak mesele şu ki, yuvarlak dansa çok sayıda insan katılıyor.
  • Lezginka, Kafkasya'nın en ünlü koreografik gösterisidir. Çeçenler, Ermeniler, Gürcüler, Azeriler ve daha birçok halk tarafından dans edilmektedir.

Oryantal dans türleri

Doğuda dans sanatı Avrupa ve Amerika ülkelerine göre tamamen farklı bir gelişim gösterdi. Buradaki erkekler her zaman bazı önemli etkinliklere eşlik eden grup mini performansları sergilerdi. Bir kadının dansı bir tür kutsallıktır. Bir kadın yalnızca kocası için ve tek başına dans edebilir. Bu koreografik kültür Batı Asya'da yüzyıllardır yaygındır, ancak her ülkede kendine has özellikleri vardır. Bu nedenle şimdi şu veya bu Doğu eyaletinde ne tür dansların var olduğuna ve bunların nasıl karakteristik olduğuna bakacağız.

  • Türkçe. Her zaman parlak kostümlerle, hızlı müzik eşliğinde icra edilirler. Ritmik hareketler, çok yüksek esneklik ve hatta akrobasi ile karakterize edilirler.
  • Mısırlı. Bu en mütevazı oryantal koreografidir. Kostümler ve hareketler ölçülü, müzik ise yavaş ve ölçülü. Mısır danslarında anlamsız vücut hareketlerine yer yoktur - bu sefahat olarak kabul edilir.
  • Arapça. Bu, doğaçlama ve varyasyon için gerçek bir kapsamdır. Doğuda ne tür dansların olduğunu ve nasıl oynandığını bilirseniz tüm teknik ve teknikleri bir araya getirebilir, Arap tarzında mükemmel bir performans elde edebilirsiniz.
  • Lübnan. En eşsiz ve sıradışı. Türk ve Mısır koreografisinin unsurlarını birleştiriyorlar. Bu nedenle hızlı ve ritmik hareketler, yavaş ve ölçülü hareketlerle dönüşümlü olarak yapılır. Eylem aynı zamanda yabancı nesnelerin (ziller, bastonlar vb.) kullanımıyla da karakterize edilir.
  • Fars dansı, esas olarak kolları, başı ve uzun saçları içeren zarif hareketlerden oluşur.

Oryantal dans nasıl ortaya çıktı?

Dünyadaki hemen hemen tüm kadınlar bu koreografik tarzda ustalaşmayı hayal ediyor, ancak yalnızca birkaçı bunda mükemmel bir şekilde ustalaşıyor. Birçoğu kökenini Orta Doğu'ya atfediyor, ancak dans aslında Hindistan'da ortaya çıktı. Daha İsa'nın doğumundan önce bile bu gelenek çingeneler tarafından anavatanlarından Mısır'a taşınmış ve burada popüler olmuştur. Orada çok geçmeden Ortadoğu'ya yayılan çeşitli oryantal dans türleri ortaya çıkmaya başladı. Peki, şimdi hangisinin en ünlü olduğuna bakalım:

  • Yılanla dans et. Bu hayvanı idare etme yeteneğinin yanı sıra esneklik ve cesaretin bir kombinasyonunu gerektirir.
  • Ateşle dans et. Gösteri sırasında ateş kültünü yücelten meşaleler, mumlar, uçucu yağlı lambalar ve çok daha fazlası kullanılabilir.
  • Zillerle dans edin. Bu el vurmalı çalgı İspanyol kastanyetlerinin akrabasıdır. Dansçı ritmik hareketler yaparak kendisine eşlik eder.
  • Raqs el-Sharqi, göbek deliğinden kalçalara kadar olan bölgeyi kapsayan bir oryantal danstır.
  • Raqs el-Shamadam, bir kadının başında bir şamdanla dans ettiği bir gösteri. Mısır'da çok popüler.

Spor dansı türleri

Spor dansı, klasik balo salonu koreografisinin bir tür analogudur. Aradaki fark, dansçıların daha sıkı ve yoğun bir programa göre eğitilmeleri, özellikle esneme, hareketlerin hassasiyeti ve uygulama hızının vurgulanmasıdır. Herhangi bir spor dansının önemli bir bileşeni, performansın güzelliği değil, tüm hareketlerin gerçekleştirilmesinin teknikliğidir. Genel olarak bu alt grup, aralarında standart Avrupa ve Latin programlarının da bulunduğu, bildiğimiz koreografik yapımlardan oluşmaktadır.

Çözüm

Farklı ülkelerde ne tür dansların var olduğuna baktık, tarzlarını ve özelliklerini belirledik. Anlaşıldığı üzere, her koreografik prodüksiyonun kendi temposu, ritmi ve icra karakteri vardır. Ayrıca pek çok dans, yüz ifadeleri, belirli kostümler, tarzlar ve hatta onları icra edenlerin ruh hali olmadan var olamaz. Dolayısıyla bu sanatta ustalaşacaksanız öncelikle hangi tarzda dans etmeyi sevdiğinize, yetenekleri ve hatta figürünüzün yapısal özellikleri açısından hangisinin size en uygun olduğuna karar vermeniz önemlidir. Ve gelecekte, kişisel gelişim için yalnızca çaba ve pratiğe ihtiyacınız olacak. Göreyim seni!

Eski atalarımız, kendilerini bunaltan duygu ve hisleri, beklentileri ve umutları ifade etmek için ritmik ritüel dansları kullandılar. İnsanın kendisi ve onu çevreleyen sosyal çevre geliştikçe, giderek daha farklı danslar ortaya çıktı, daha karmaşık ve sofistike hale geldi. Bugün uzmanlar bile yüzyıllar boyunca insanlar tarafından gerçekleştirilen dans türlerinin adını belirtemeyecek. Ancak yüzyıllar boyunca geçen dans kültürü aktif olarak gelişiyor. Folk ve klasik olanlardan yola çıkarak yeni ve modern tarz ve akımlar ortaya çıkıyor.

Ne olduğunu?

Ne tür dansların olduğunu düşünmeden önce, gerçekte ne olduğunu açıklayalım. İnsan bedeninin ve onun plastik yeteneklerinin eşsiz bir görüntü yaratmak için kullanıldığı sanat formlarının en kısa ve karmaşık olanı danstır.

Sanatçının ve müziğin kişiliği olmadan bu mümkün değildir. Sanatçı, müzik çalışmasının içeriğine dayanarak dansın bir "resmini" oluşturur ve vizyonunu ve duyusal algısını hareket halinde somutlaştırır. Bu eylem, sosyal iletişim ve kendini ifade etme yolu, rekabetçi bir spor disiplini ve dini bir kültün parçası olarak kullanılabileceği gibi, sürekli gelişen ve değişen gösteri amaçlı bir sanat formu olarak da kullanılabilir. Giderek daha fazla yeni tarz ve form, çeşitliliği uzmanların bile kafasını karıştıran farklı dans türleri ortaya çıkıyor.

Görünüm tarihi

İnsanların ilk dansları, başarılı bir av veya bereketli bir hasat, hastaların iyileşmesi veya savaşta zafer umuduyla gerçekleştirilen ritüel danslardı. Zamanla ritmik hareketler genellemeye tabi tutuldu ve bu, her halkın kendine has özellikleri ve gelenekleri olan etnik sanatın oluşumunun başlangıcı oldu.

Dans adımlarının tüm çeşitliliği, koşma, yürüme, atlama, sallanma ve dönme gibi temel insan hareketlerinden kaynaklanmıştır. Zamanla, her gün (kendisi için) yanı sıra gösteri - kült ve sahne için gerçekleştirilen aşağıdaki türler ortaya çıktı.

Ana yol tarifleri

Günümüzde var olan çeşitli dans stilleri ve yönleri arasında en popüler ve en bilinenleri aşağıdakiler olarak adlandırılabilir:

Bu yazıda modern danslarda ne tür dansların olduğunu daha ayrıntılı olarak ele alacağız.

20. yüzyılın başı ve ortası

Bu iki aşamaya bölünme tesadüfi değildir. Geçen yüzyılın başındaki pek çok sanatçıya göre, bir sanat formu olarak dansın yeni bir gerçekliği yansıtması ve zaman içinde "donmuş" eski bale okullarının kurallarına bağlı kalmaması gerekiyordu. Şu anda, bugün hala popüler olan bu tür koreografik eğilimler ortaya çıktı:

  1. Serbest dans.
  2. Modern.
  3. Butoh.
  4. Çağdaş (çağdaş).
  5. Caz Modern.

Modern dans sanatının birçok tarzının ve yönünün oluşumunda ve gelişiminde büyük etkisi olduğu için her biri üzerinde daha ayrıntılı olarak duralım.

Serbest dans

Bu, her şeyden önce, Nietzsche'nin fikirlerinin etkisi altında oluşan sanatçının özel bir dünya görüşüdür. Bale koreografisinin kanonik kurallarını inkar eden sanatçı, dansı ve gerçek hayatı birleştirmeye çalışarak kendini özgürleşmiş bir yaratıcı ruh olarak gösterdi. Modern ve butoh, caz-modern ve çağdaş gibi hareketler serbest stil temelinde doğup gelişti.

Modern

Yüzyılın başlarında ortaya çıkan bu dans tarzı günümüzde oldukça popülerdir ve Batı koreografi ekolünün önde gelen dans tarzlarından biridir.

Özgür gibi, her türlü bale normunu reddediyor ve yeni orijinal yöntemler kullanarak sahnede çeşitli biçimleri somutlaştırmaya çalışıyor. Anlamsal içerik, çok çeşitli hareketler, yüksek atlamalar ve esneklik, bale koreografisi için alışılmadık "kırık" pozlar ve hareketler ve çeşitli bükülmelerle karakterize edilir.

Çağdaş dans

19. yüzyılın sonu ve 20. yüzyılın başında popüler olan serbest dans ve modern gibi tarzların, çağdaş dans gibi bir hareketin oluşumuna temel oluşturduğunu söylemek oldukça mantıklıdır. Bu, dansçıya çeşitli koreografik tarzlar aracılığıyla, doğaçlamada tüm içsel duygularını ve kaynaklarını mümkün olduğu kadar tam olarak göstermesini sağlar.

Caz Modern

Bu yönün ana özelliği, caz doğaçlama ritimleri ve enerjisinin, modern bir sanatçının bedeni ve nefesiyle koordinasyon ve çalışmanın yanı sıra klasik bale okulunun doğasında var olan hareketlerin birleşimidir. Böylece modern caz dansçısının bedeni, melodiyi kendi bedeninin esnekliği aracılığıyla tezahür ettiren başka bir müzik enstrümanına dönüşür.

Butoh

Bu, 20. yüzyılın ellili yıllarında Japonya'da ortaya çıkan en genç dans tekniklerinden biridir. Butoh, oldukça uzun süren varlığına rağmen, bugün Batı dünyasındaki insanlar için anlaşılması en zor olanı olmaya devam ediyor. Yükselen Güneş Ülkesi'nin kültürel, felsefi, dini ve estetik değerlerine dayanmaktadır. Bu dans, ortalama bir insan için günlük yaşamın sıradan doğasını göstermenin yanı sıra bedeni ve onun uzay ve zaman içindeki yeteneklerini kavramsallaştırmayı ve göstermeyi amaçlamaktadır.

20. yüzyılın sonları ve 21. yüzyılın başlarındaki çağdaş dans

Modern dansların tüm çeşitleri elbette iki büyük gruba ayrılabilir:

  • sokak;
  • kulüp

sokak Dansı

Hip-hop ve Krump, popping ve kilitleme, breakdance ve C-walk - bunların hepsi sahnelerde ve koreografi stüdyolarında değil, mega şehirlerin, diskoların ve kulüplerin sokaklarında ve avlularında "doğmuş" dans türlerinin isimleridir. .

Çoğu hip-hop'a dayanıyor. Sanatçı herhangi bir formla sınırlı değildir ve bireysel ve benzersiz bir hareket modeli yaratarak güvenli bir şekilde doğaçlama yapabilir ve deneyler yapabilir, ayrıca hem diğer dansçılar hem de izleyicilerle etkileşime girebilir. "Saf" halleriyle son derece nadirdirler ve çoğunlukla sokaklar yerine kulüplerde icra edilmeye başlandılar, bu yüzden sıklıkla kulüp kategorisine giriyorlar. İşte en popüler ve yaygın yol tarifleri:

  • Yeni stil.
  • Krump, Kingdom Radially Uplifted Mighty Praise'ın kısaltmasıdır ve "Mutlak Güç, Ruhsal Övgü İmparatorluğu" anlamına gelir.
  • Kilitleme.
  • Patlıyor.
  • LA Tarzı.
  • Crip yürüyüşü (C-yürüyüşü).
  • Fren dansı.
  • Hip-Hop.

Bu, kendinizi hareket halinde ifade etmenize olanak tanıyan, çeşitli modern tarzların huysuz, parlak ve inanılmaz bir karışımıdır. Dedikleri gibi herkes bu yöndeki dans türlerinin adını bilir:

  • Tektonik veya elektro dans.
  • Ev ev).
  • Atlama stili (atlama stili).
  • Melbourne karıştır (karıştır).
  • Waacking (waking).
  • Go-Go (kulüp Git).
  • Kare dansı (kare dansı).
  • DnBstep.
  • Ragga (ragga) ve diğerleri.

Tüm dans türlerini listelemek imkansızdır. Modern tarzların ve trendlerin adlarının listesi sürekli değişmekte ve tamamlanmaktadır. Günümüzde dans sadece plastik bir sanat değil aynı zamanda oldukça yaygın bir spordur.

Dans sporu

Eski zamanlarda dans sadece bir sanat formu olarak algılanıyorduysa, o zaman performansa yönelik teknik ve koreografik gerekliliklerin karmaşıklığı, bunu yapanlar için mükemmel bir fiziksel kondisyon ihtiyacına yol açmıştır. Bugün spor dansları her şeyden önce balo salonudur. Onların özelliği, ortakların önceden belirlenmiş müzik eşliğinde bir dizi zorunlu hareket ve figür gerçekleştirmesidir. Yarışmalarda değerlendirmeler zorunlu, özgün ve ücretsiz olmak üzere üç bölümden oluşur.

Zamanla yeni müzikal ve koreografik tarzlar ve yönelimler ortaya çıkıyor. Ve şimdi kırma veya kilitleme, atlama stili veya direk dansı (direk dansı) gibi modern spor dansları türleri, farklı yaş gruplarından giderek daha fazla hayranın ilgisini çekiyor. Bu alanlardaki yarışmalara katılmak için sporcuların sadece mükemmel koreografik değil, aynı zamanda fiziksel hazırlığa da ihtiyaçları var. Uluslararası yarışmaları kazanmak için çabalamayan, ancak kendi vücudunu iyi durumda tutmaya çalışanlar için çeşitli dans tekniklerinde fitness dersleri önerebiliriz. Twerk, yüksek topuklu ayakkabılar, go-go, striptiz dansı, oryantal dans, zumba, seksi R&B, ragga, ganimet dansı - bunlar güzel dansçılar arasında en popüler olanlardır. Kızlar, yalnızca figürlerini düzeltme fırsatından değil, aynı zamanda esnekliklerini geliştirme ve kendi özgüvenlerini artırma fırsatlarından da etkileniyorlar.

Striptiz, Plastik şerit, Pillon

Striptiz baştan çıkarma sanatıdır... İlginçtir çünkü dansçıdaki kadınlığı, duygusallığı ve cinselliği ortaya çıkarabilir. Bir erkekle eşit hale gelen çağımızın kadını, giderek kadın olmayı unutuyor. Striptiz dersleri içgüdülerinizi tazeler, kısıtlamaların zincirlerini kırar ve size duygu ve hisleri ifade etmeyi öğretir. Direk sınıfları da harika bir beden eğitimi sağlar.

Zorluklar: ritmik jimnastik becerileri, iyi esneme ve güzel bir figür gerektirir.

Upper Break Dance, Dup Step, Popping, Elektrikli Boogie

Bu türlerin dansçıları, pantomim sanatından kaynaklanan gerçek "dans sihirbazlarıdır". Yaptıkları muhteşem! Boşuna değil, bugün modern dansta kırıcılardan daha havalı kimse yok. Performanslarında vücut üzerindeki en üst düzeyde kontrolü, en karmaşık unsurları görüyoruz, o kadar hayal edilemez ki bazen izlemesi bile acı verici. Dehşetin sınırında bir zevk!

Zorluklar: Breakdansta gerçekten bir şeyler başarmak için kendinizi buna adamanız gerekir. Ve son derece dikkatli olmanız gerekiyor, bazı yaralanmalar var.

Hareket Et, Uyanma, Vogue

Sahneye çıkmak isteyen moda tutkunları için tam ihtiyacınız olan şey! En yüksek derecede poz ve oyunculuk. Yarı çıplak bir bedenin güzelliğini avantajlı bir şekilde ortaya çıkaran şekil ve çizgilerin zarafeti üzerinde oynuyorlar. Vogue ve Waaking "beyaz insanlar için acıklıdır." Vogue stili modellerin pozlarıyla karakterize edilir, podyum yürüyüşünü taklit eder. Vogue'dan çok şey alan Waaking stilinde, el hareketleri (adın kendisi "el sallamak" olarak tercüme edilir) hakimdir ve hareketlerin çoğu kilitlemeden ödünç alınmıştır. Go-Go, önceki ikisinin karıştırıldığı ve şerit gibi diğer tarzların unsurlarının eklendiği daha özgür bir stildir. Bu dans gece kulüplerinin en popüler tarzıdır.

Zorluklar: Pratik olarak iç çamaşırlarıyla sahnede performans sergilemek için mükemmel fiziksel nitelikler ve ahlaki hazırlık gereklidir.

Caz Modern, Çağdaş Dans

Estetik gelenekleri koruyan, ancak klasiklerin katı standartlarını ortadan kaldırarak tekniğe özgürlük ve esneklik veren modern bir bale yorumu. Bu stiller koreografiye dayanmaktadır. Çoğu yüksek eğitim kurumu çağdaş dansı Çağdaş olarak temsil eder. Ancak paradoks şu ki, bu tür modern dans müziğiyle dans etmek için tamamen uygun değil. Bu tamamen sahne dansı tekniğidir.

Zorluklar: Bu tarzda başarıya ulaşmak için çocukluğunuzdan beri pratik yapmanız gerekir.

Klasik. Koreografi

Koreografi sanatının en yüksek “teatral” biçimi, en yüksek estetik ideallerin somutlaşmış hali. Bu, izleyiciye odaklanan özel bir sahne dansıdır. Birçoğu insan yeteneklerinin sınırına kadar gerçekleştirilen performans teknikleri için katı standartlar ve yüksek gereksinimlerle karakterize edilir. Karmaşıklık açısından balenin unsurları ancak break dansın unsurlarıyla karşılaştırılabilir.

Zorluklar: Profesyonel bale dersleri iz bırakmadan geçmez. Son derece yüksek talepler vücudun oluşumunda bir iz bırakıyor, özellikle de vücut hala esnekken çocukluktan itibaren bale yapmanız gerektiği için. Bağlara, tendonlara, eklemlere, aşırı gelişmiş bireysel kas gruplarına ve çok daha fazlasına olası hasar.

Latin Amerika dansı, salsa, koşuşturma

Bu yönler bugün son derece popüler. Bu sadece dans değil, eğlence, iletişim, diskolar. Bu tarzlar insanları bir araya getiriyor: enerjik, tutkulu hareketler, kalçaların heyecan verici sallanması... Bunlar çoğunlukla ikili danslar olsa da, kolayca partner değiştirip yeni tanıdıklar kurabileceğiniz şekilde organize edilmişler. Ayrıca özel bir eğitim gerektirmezler, öğrenmeleri oldukça basittir.

Zorluklar: İlk aşamada sevenler için çok az zorluk vardır, asıl mesele uygun bir partner bulmaktır.

Alt Break Dansı

Alçak kırılma, zamanımızın imkansıza yaklaşan, insan yeteneklerinin sınırlarını aşan bir başyapıtıdır. Hip-Hop kültürünün unsurlarını ve stilini içerir ve DubStep veya Hip-Hop müziğiyle icra edilir. Stilin teknik özü, mümkün olan tüm konumlarda "torkun" kontrolüdür; Herhangi bir destek noktasında, hatta kafada bile pozisyon değiştirirken dönmeye devam edin. Bu, müziğin ritimlerine uygulanan en karmaşık akrobasi. Kısa ve tıknaz dansçılar için uygundur.

Zorluklar: Yaralanmaları önlemek son derece zordur

Flamenko

Zorunlu geleneksel kostümlerle İspanyol halk dansları. Flamenko özellikle dramatiktir ve oldukça olgun bir izleyici kitlesinin ilgisini çeker. Tutku dolu, muhteşem ve etkileyici bir tür. Ellerinin özel bir koreografisi, aktif step dansı trilleri ve çingene tarzındaki şık eteklerin volanlarındaki lüks adımlarla karakterizedir.

Zorluklar: Keskin bir ritim duygusu gereklidir

Oryantal dans, Kabile

Baştan çıkarma sanatı, Doğu'nun erotik dansı (antik striptiz). Dansın müzikalitesini ve müzikle senkronizasyonunu artıran çınlayan gamlarla özel kostümlerle gerçekleştirilir. Oryantal dans, esneklik, ritim açısından her türlü teknik açısından zengindir ve küçük detaylar ve süslemelerle doludur. Gerçekten profesyonel dansçılar, yarı çıplak vücutlarının kıvrımlarının güzelliği ve net, ince çizilmiş hareketleriyle büyülerler. Diğer tarzların aksine, "oryantal dansçılar" düzgün vücutlu formlarının ifade gücünden ve kadın figürünün özelliklerini avantajlı bir şekilde ortaya çıkarma yeteneklerinden keyif alıyorlar.

Zorluklar: Küçük sarsıntılar, titreşimler henüz oluşmamış kadın bedenine zararlıdır.

Modern dansın temelleri, dans pisti için doğaçlama

Modern Dans Üssü- farklı türlerdeki müziklere uygun, dans pisti için dans formatı. Bu, her stil, tür ve tavırla birleştirilebilen evrensel bir dans tekniğidir. Dans dizilerini ve koreografileri ezberlemeye gerek yok; dans bir tasarımcının prensibi üzerine inşa edilmiştir: birbirleriyle nasıl bir araya getirileceklerine dair temel unsurlar ve kurallar vardır. Birkaç hareket inceledikten ve bunları birbirleriyle nasıl birleştireceğinizi öğrendikten sonra farklı müziklere doğaçlama yapabilirsiniz, bunun için birkaç aylık eğitim yeterlidir. Dansın tamamı ritim, esneklik ve hareketlerin koordinasyonuna dayanmaktadır.

Zorluklar: Doğaçlamada güzelliğe ve kolaylığa ulaşmak için, körelmiş kas gruplarının onarılması zaman alır.

Karışık, Ev, ElectroDance, Tecktonik, C-walk

Etkileyici gençlik için aktif stiller: Doğrudan ritimli müzikle salınım ve sıçrama teknikleri. Son derece enerji tüketir, çok fazla dikkat çeker ve çok fazla alan gerektirir. Kendinizi kalabalık bir dans pistinde böyle bir dansçının yanında bulursanız şanssız olursunuz, neyse ki bu pek sık olmaz, ancak sokak festivallerinde bu tarzlar bir hit haline geldi! Bu teknikler sizi heyecanlandırıyor; sadece katılmak ve dans etmeye başlamak istiyorsunuz. Ama uzun süre yeterli dansçı yok çünkü... Hareketler dizisi özellikle büyük ya da çeşitli değildir ve hepsi oldukça enerjiktir.

Zorluklar: bunları gerçekleştirecek bir yer bulmak

R'n'B, Hip-Hop

Başlangıçta R'n'B funk, caz ve soul kültürüdür. Ayrıca rock and roll'un ortaya çıkmasına da katkıda bulundu. Daha sonra R'n'B ve Hip-Hop aktif olarak karışmaya başladı çünkü ikisi de Afro-Amerikan kültürünün bir parçası. Bugün, bir dans olarak R'n'B, mümkün olan her türlü tekniği içeriyor, ancak hepsi, zorunlu, ultra modaya uygun kıyafetle, özellikle iddialı bir şekilde gerçekleştiriliyor. R'n'B dersleri "kendini göstermek" isteyenler için mükemmel bir çözümdür. Bu tarz kendine güven verir, kendine serinlik ve cinsellik hissi verir, gençlerde çok eksik olan komplekslere ve güvensizliklere çare olur; bu yüzden bu tamamen bir gençlik hareketidir.

Ancak hip-hop, break dansı ihmal etmeyen dansçıların gerçekten harika eğitimleriyle acıların haklı çıktığı ciddi bir yöndür.

Zorluklar: Mücadele ve rekabet ruhunun hüküm sürdüğü takım içinde sürekli psikolojik baskı.

Balo salonu dansı

Dansı sıkı koreografik standartlarla eşleştirin. Dansçılar, değiştirilmesi son derece zor olan partnerlerine tamamen bağlıdırlar.
Kusurlar: yaralanmalar, meslek hastalıkları. Bunun yarışmalara katılmak için profesyonel bir dans olduğu göz önüne alındığında, bir partnerin ayrılması neredeyse her zaman dansçının profesyonel kariyerinin çöküşünü gerektirir.
Avantajları: bir partnerle etkileşim konusunu tam olarak ortaya koyuyor. Çift dans sanatının mümkün olan en yüksek biçimi.

Şerit

Bu, dansın en eski ve aynı zamanda en modern tarzıdır. Kadınlık ve erkeklik standartları değiştikçe sürekli değişiyor. Farklı şekillerde dans edebilirsiniz ama anlamı değişmez. Bu, cinsel ilgiyi uyandıran, imajınızın, yarattığınız etkinin tadını çıkarmanızı sağlayan bir danstır. Bu, erkek ve kadın hareketlerinin özelliklerinin maksimum düzeyde ifade edildiği en duygusal dans tarzıdır. Burada en güzel ile en iğrenç olanı ayıran çok ince bir çizgi var. Bu nedenle yüksek vasıflı bir koreografa ihtiyaç vardır.

Kulüp dansı

Geniş “kulüp dansı” kavramı, çeşitli tarzlarda birçok hareketi içerir. Eş zamanlı veya solo olarak gerçekleştirilebilirler. Günümüzde kulüp dansı 2 yöne ayrılmıştır: düz ritimli müzik ve kırık ritimli müzik. Düz ritim Disco House, Techno, Progressive gibi klasik elektronik müziktir. Kırık ritim bir ara vuruş, aralar, R'n'B, Hip-Hop'tur.

Caz - Modern

Balo salonu dansının önem kazandığı dönemde ortaya çıkan modern caz, klasik tekniklerin, sokak dansı stillerinin ve caz doğaçlamasının birleşimidir.

En iyi break dansı

Plastik, slaytlar, king-tat, robot gibi tüm "eski tarz" stillerin bir kombinasyonu. Break Dans heyecan verici, canlı ve renklidir. Bu sebeple oldukça popüler hale gelmiştir. Break dans ilk olarak 70'lerde Güney Bronx'ta (Big Up'tan da Bronx'a!) ortaya çıktı. İlk başta caddeye serilen karton kutular üzerinde dans ediliyordu ve bu da kaldırımı bir sahneye dönüştürüyordu. Sokak dansçıları akrobasi dansını dövüş sanatları ve disko dansıyla karıştırdı ve her sanatçı kendi tarzını yarattı. Müzik taşınabilir stereo kayıt cihazlarından akıyordu. Artık bu forma girmenin ve eğlenmenin kişisel bir yolu!

Git git

Standart sanatsal teknikleri, dikkati, cesareti ve oyunu yakalayan geniş, genlik hareketlerini kullanarak seyirci kalabalığını heyecanlandırmanıza olanak tanıyan bir dans tekniği. Go-Go'nun ana unsurlarından biri cinselliğin ifade edilmesi ve asgari miktarda kıyafettir.

sokak Dansı

Amerika Birleşik Devletleri'nde 70'li yılların başında sokaklarda dans eden çok sayıda grup oluşturuldu ve bu daha sonra kültüre dönüştü. Çeşitli dans stillerinin unsurlarıyla dolu popüler bir formu içerir.

Sahne, senkronize dansın güç stili, kalite ve dayanıklılık üzerinde çalışmanıza olanak tanır. Popüler hareketlerin ve cesaretin çok sayıda senkronize dizisi sunuluyor.

Hareketlerin tam güçle ve yüksek hızda gerçekleştirildiği sahneye yönelik güçlü dans stili. Bu stil çok sayıda "geniş" hareket, salınım, dönüş ve dönüş içerir.

Kaydırak adam (Ay Yürüyüşü)

Her yöne her türlü ay yürüyüşü. Bu teknik plastikle mükemmel bir şekilde birleştirilmiştir. Stil, zeminde süzülmenin yanıltıcı etkisini veren ay yürüyüşlerine dayanıyor. Stil 20'den fazla yürüyüş türünü içerir. Yerde yüzmek veya kaymak ayaklarınızla yaratılan bir yanılsamadır. Bu, bir yöne gitmeye çalıştığınız ama aslında başka bir yöne doğru hareket ettiğiniz hissini yaratır. Bu etkinin klasik bir örneği ünlü Michael Jackson'ın yaptığı 'Moonwalk'tur. Gerçek yanılsama eski bir Pantomim hilesidir.

Disko

60'ların sonundaki "psychedelic devrim" sonucunda bir müzik, moda ve dans kültürü oluştu. Kişinin bireyselliğinin bu biçimde tezahür etmesi bugün hala geçerlidir. Disko tarzı daha sonra ortaya çıkan birçok stili etkiledi.

R&B

İcra edildiği müzikler sayesinde tüm dünyada büyük bir popülerlik kazanmıştır. Bu süper moda dans trendi, yalnızca mükemmel bir spor şekli elde etmenize yardımcı olmakla kalmaz, aynı zamanda kulüplerde "akrobasi" gösterme fırsatı da sağlar. Stil "Hip-Hop"tan gelişti ve daha çeşitli ve karmaşık hale geldi. "R&B" kısaltması "Rhythm and Blues" anlamına gelir. Kural olarak doğaçlama düzeyinde dans edilir.

Trans

Dans tekniğinin stilizasyonu olarak Trance, elektronik trans müziğinin belirli özelliklerine dayanan daha yumuşak hareket doğasına sahip olup, esas olarak özel fiziksel eğitim olmadan herkes tarafından gerçekleştirilebilecek hareketleri özümsemiştir. Bu, başkaları için her zaman net olmayan derin duyguların dansıdır.

  • Düzenli dans etmek vücudunuzu daha ince yapacaktır. Antrenman sırasında saatte 200 ila 800 kcal yakılır - fitness derslerinden daha kötü değil.
  • Solunum organlarını ve kalbi güçlendirebilir, vücudun dayanıklılığını artırabilir, kan damarlarını kolesterolden temizleyebilirsiniz.
  • ve yürüyüşünüz, düzenli egzersiz sonrasında gurur duyabileceğiniz bir şeydir. Dans etmek sırtınızı doğru tutmayı öğrenmenize yardımcı olacaktır.
  • Mükemmel koordinasyon, reaksiyon hızı ve vücut esnekliği geliştireceksiniz.
  • Sosyalleşecek ve kendinize güveneceksiniz.
  • Kendi vücudunuzdan utanmamayı öğrenin ve müzikle güzelce hareket edin.
  • Kendinizi ifade etme fırsatınız olacak. Dansta kişi tamamen özgürleşir ve bu da psiko-duygusal rahatlamaya katkıda bulunur.
  • Harika bir ruh hali garantilidir. Spor salonundan veya fitness antrenmanından sonra birçok insan kendini yorgun hisseder, ancak dans ettikten sonra tam tersine bir güç ve canlılık dalgası hissederler.

Hangi yönü seçmelisiniz

pinterest.com

Hip-hop, neşeli, eğlenceli ve çok enerji yoğun bir gençlik dansı türüdür. Vücudun kendisinin harekete geçirdiği hareketler sayesinde duygularınızı, deneyimlerinizi veya protestolarınızı ifade edebilecek ve rahatlayabileceksiniz. Bu dürtü ve adrenalindir, rekabet ve liderlik ruhudur. Burada kurallar ve kısıtlamalar bulanık ama aynı zamanda parlak, net bir stil de hissediliyor.

Bu yön aşağı doğru hareketler, rahat bir şekilde bükülmüş dizler ve alçak bir gövde ile karakterize edilir. Yüksek atlamaların yerini yerde kayma alıyor, dalgalı ve yavaş hareketlerden keskin ve net hareketlere hızlı ve beklenmedik bir geçiş oluyor. Dansçı tamamen rahatlamış görünmeli ve dans serbestçe akıyor gibi görünmelidir.

Kimler için uygundur?

Genç olan veya kendini genç, kendine güvenen ve cesur hisseden herkes. Hip-hop çocuğunuz için sağlıklı bir hobi olabilir. Çocuklar ve ergenler için kas-iskelet sistemini güçlendirmeye, hafif eğimi düzeltmeye ve orantılı bir şekil oluşturmaya yardımcı olacaktır. Dahası, bu dans yönetimi güçlü iradeli nitelikleri ve kararlılığı teşvik eder ve bireysellik göstermeye yardımcı olur.

Araştırmaya göre Çocuklar dans dersleri sırasında çoğu zaman hareketsizdir Hip-hop bir çocuk için en kullanışlı dans tarzıdır: Kişi antrenman süresinin %57'sini hareket halinde geçirir. Bilim insanları flamenkoyu en az aktif olan tür olarak kabul etti: bu durumda çocuklar zamanın yalnızca %14'ünde aktifti.

Özellikler

  • Ana ayırt edici özelliği: Hip-hop'un melodinin ritmine göre değil, müzik kompozisyonunda tanınması ve açıkça yakalanması gereken ritme göre dans edilmesidir.
  • Bu sadece bir dans değil, kendini ifade etmenin bir yolu ve bir yaşam tarzı. Hip-hop hayranları genellikle özgürlüklerini vurgulayan kıyafetler giyerler: geniş pantolonlar, spor ayakkabılar, beyzbol şapkaları, kapüşonlular.
  • Hip-hop her zaman denemeye ve doğaçlamaya açıktır. Karakter bu yönde önemli bir rol oynar, yani güven, kendini onaylama, belli bir inatçılık ve azim. Bu tür dans daha cesur olmanıza, psikolojik olarak özgürleşmenize ve iletişime açık olmanıza yardımcı olacaktır.
  • Bu dans bacak, kol ve omuz kuşağı kaslarını mükemmel bir şekilde çalıştırır ve ince motor becerilerini geliştirir.

Kontrendikasyonlar

Hip-hop bir set olarak düşünülebilir, bu nedenle kontrendikasyonlar düzenli eğitimde olduğu gibi standarttır. Diz eklemlerinde sorun yaşayan kişilerin bu tür aktivitelere çok fazla stres yüklemesi nedeniyle özellikle dikkatli olmaları gerekir.


pinterest.com

Antrenmanlar aerobik egzersizi baştan çıkarıcı dans unsurlarıyla birleştiriyor. Her ders, esneme dahil bir ısınma ve dans hareketlerini öğrenmeyi içerir. Bacak ve kol kasları, kalça ve kalça, karın, sırt ve göğüs kasları mükemmel bir egzersiz alır.

Yeni başlayanlar temel unsurlarda ustalaşmak zorunda kalacaklar: vücut ve kollarla dalgalar, kalça ve göğüsle dairesel hareketler, ayakta dururken, otururken ve yerde yatarken sırttaki kemerler. İlerledikçe, eğitim akrobasi unsurları (bölmeler, taklalar, ayakta durmalar) içeren karmaşık dans dizilerini içerir.

Kimler için uygundur?

Bu dans türü, fiziksel şekillerine, görünümlerine ve yaşlarına bakılmaksızın tüm kızlar ve kadınlar için yaratılmıştır. Sadece güzel bir figür ve zarif bir yürüyüş için çabalamıyorsanız, aynı zamanda kendinizi sevmeyi, karşı cinsi çekmeyi ve baştan çıkarmayı öğrenmek istiyorsanız, o zaman şerit plastik cerrahi sizin için idealdir.

Özellikler

  • Şerit plastik, komplekslerin daha kolay üstesinden gelmenize yardımcı olacak, vücudunuzu ve avantajlarını yeni bir şekilde görmenin yanı sıra eksiklikleri düzeltme veya gizleme fırsatı verecektir. Düzenli egzersizden sonra sadece daha iyi görünmekle kalmayacak, aynı zamanda daha güvenli ve çekici hissedeceksiniz.
  • Bu tarzı öğretirken duruş ve harekete çok dikkat edilir, bu olmadan dans unsurlarının yüksek kaliteli performansı imkansızdır.
  • Programda ayrıca bir defile de yer alıyor. Birkaç hafta geçecek ve rahat ve rahat hareket etmeye başlayacaksınız ve yürüyüşünüz kolaylaşacaktır.
  • Bir diğer avantajı ise birçok hareketin belden bükülerek yapılmasıdır. Genellikle bu kaslar, hareketsiz bir yaşam tarzı nedeniyle zayıf şekilde gelişmiştir. Bu tür dans, skolyoz ve osteokondroz gibi hastalıkların mükemmel bir şekilde önlenmesi olacaktır.
  • Böyle bir eğitim sırasında dönüşüm meydana gelir, duygusallığınızı ortaya çıkarabilecek ve gizli arzularınızı anlatabilecek, mütevazı bir ev hanımından vampire kadar farklı rolleri deneyebileceksiniz. Erkekleri cezbetme sanatında ustalaşacak ve onların ilgisini nasıl uyandıracağınızı öğreneceksiniz.

Kontrendikasyonlar

Solunum sistemi, kalp, kan damarları ve eklem hastalıkları egzersiz yapmaya engel olabilir. Osteokondrozda bir sınırlama vardır: Omurgayı çok fazla bükemezsiniz. Aynı zamanda sırt ve karın kaslarını güçlendirmek, kalça, omuz kuşağı ve pelvis kaslarını germek hastalığın semptomlarını önemli ölçüde hafifletmeye yardımcı olacaktır.


idance-nyc.com

Bu, bir kadının gençliğini ve çekiciliğini uzatmaya yardımcı olan en seksi trendlerden biridir. Oryantal dansların zorunlu bileşenleri, darbeler (kalçaların keskin hareketleri) ve yumuşak dalgalar, daireler ve sekiz figürlerle birleştirilmiş titreşimdir. Hareketlerin koordinasyonu çok önemlidir. Dans çizimi bütünsel görünmeli ve izleyicinin tüm dikkatini çekmelidir.

Kimler için uygundur?

Olgun kadınlar için idealdir. Koşu veya aerobikten farklı olarak oryantal dans hafif bir fiziksel aktivite şeklidir. Bu, dizlerinize, bacaklarınıza ve ayaklarınıza aşırı baskı uygulamadan hareketleri gerçekleştirebileceğiniz anlamına gelir.

Özellikler

  • Fiziksel durumunuz zayıf olsa bile doğu yönünde ustalaşmaya başlayabilirsiniz: oryantal dans, vücudunuzu bağımsız olarak gerekli strese hazırlayacaktır.
  • Bu tür aktiviteler kadınsı bir figürün şekillenmesine yardımcı olur. Bu dansta kalça hareketleri koordinasyon açısından oldukça karmaşık olduğundan, düzenli egzersizlerde kullanılması zor olan kaslar çalıştırılır. Böyle bir fFiziksel egzersiz sağlıklı doğumu teşvik eder ve doğumu kolaylaştırır.
  • 2-3 ay süren oryantal danstan sonra kadınlar kadın hastalıkları konusunda kendilerini daha iyi hissederler. Özellikle pelvik organlarda kan dolaşımı iyileşir, eklerin iltihabı gider ve adet ağrıları unutulur.
  • Sadece oryantal dansları uygulayarak mükemmel bir figür yaratamazsınız çünkü bu oldukça benzer bir yüktür. Burada tüm kas grupları dahil değildir, örneğin uyluğun arkası, gluteal kas ve triseps pratikte çalışmıyor.

Kontrendikasyonlar

Latin Amerika dansları (salsa, bachata, cha-cha-cha, mamba, rumba)

Latin Amerika dansları heyecanları, dürtüsellikleri ve pozitiflikleriyle tanınır. Sınıflar üç bölümden oluşur:

  • Isınma - başın yarım daire şeklinde dönüşleri, kalçalar, omuzların dairesel hareketleri vb.
  • Ana kısım hareketleri öğrenmek ve defalarca tekrarlamaktır.
  • Soğuma – genellikle statik esneme egzersizleri ve yavaş tempoda dans hareketleri.

Kimler için uygundurlar?

Bu tür eğitim enerjik ve duygusal insanlar için idealdir. Ateşli ritmi ve hareketlerin netliğini bünyesinde barındırır. Latin Amerika dansı aynı zamanda bir çiftin ilişkisini ısıtmanın veya yeni tanıdıklar edinmenin de harika bir yoludur.

Özellikler

  • Bu tür dansların temel özelliği, kalça kaslarının sabit bir sırt pozisyonu ve yaylı bir adımla sürekli çalışmasıdır. Bu nedenle asıl yük omuz, bel ve bacak kaslarına düşer. Bu tür dans aynı zamanda kalp atış hızının artmasına da yardımcı olur.
  • Önemli özelliklerinden biri de bir bütün olarak vücudunuza binen yükün farkına bile varmamanızdır. Hissedeceğiniz maksimum miktar hafif hoş bir yorgunluktur. Bunun nedeni tüm vücut üzerindeki yükün orantılı olmasıdır.
  • Aktif olarak Latin Amerika dansı yaparak sadece kilo vermekle kalmaz, aynı zamanda eğer istekliyseniz kalçalarınızı da şişirebilirsiniz.

Kontrendikasyonlar

Kardiyovasküler hastalıklarınız veya kas-iskelet sistemi sorunlarınız varsa bu tür danslar kontrendikedir.


val_th/Celebrity.com

Kilo kaybı için en popüler egzersizlerden biri. 180'den fazla ülkeye yayıldı. Bu fitness programı hip-hop, salsa, samba, merengue, mambo, flamenko ve oryantal dans unsurlarını birleştirir. Amacı, önemsiz egzersizlerin tekrar tekrar yapılmasıyla sizi yormadan maksimum sayıda kası çalıştırmaktır.

Yön, 90'ların sonlarında Kolombiyalı Alberto Perez tarafından icat edildi. Profesyonel bir koreograftı ve tüm hayatını başkalarına Latin dansını öğretmeye adadı. Daha sonra Zumba birçok yıldızın (Shakira, Beyoncé, Britney Spears) eğitiminin temeli oldu.

Kimler için uygundur?

Zumba kısıtlamalara tolerans göstermez; her yaştan, her türlü yetenek ve beceriye sahip kadın ve erkek herkes tarafından uygulanabilir. Tüm koreografik hareketler basit ve nettir.

Özellikler

  • Antrenman herkesin basit hareket kombinasyonlarını kullanarak dans ettiği bir parti gibidir.
  • Uygulamaya başlamak için herhangi bir özel fiziksel antrenmana ihtiyacınız yoktur, bu nedenle Zumba yeni başlayanlar için harikadır.
  • Dans programı çok çeşitlidir, bu da sıkılmayacağınız anlamına gelir.
  • Antrenmanlarda vurgu, kaslarınızı sıkılaştırmanıza ve selülitten kurtulmanıza olanak tanıyan alt gövde üzerindedir.

Kontrendikasyonlar

Kategorik kontrendikasyonlar lomber omurganın fıtığı, omurların yer değiştirmesi, kemik hastalıkları, bağlar, eklemler, tromboz, kalp kası ile ilgili sorunlar, yüksek tansiyon, travma sonrası dönem, herhangi bir aşamada hamileliktir.


pinterest.com

Contempo, Batı (klasik dans, modern caz) ve Doğu (qigong, tai chi, yoga) hareket sanatından gelen dans tekniklerinin bir birleşimidir.

Temel alıştırmalar klasik ve modern alıştırmalara benzetilerek oluşturulmuştur: basitten karmaşığa doğru. Derste yer egzersizleri (yer çalışması), gevşeme teknikleri ve esneme hareketleri yer almaktadır.

Kimler için uygundur?

Amatör ve profesyonel dansçılar için. Burada kişinin boyu, kilosu ve yapısı önemli değildir. Sadece formunuzu korumak ve güzel hareket etmek değil, aynı zamanda kendinizi tanımak istiyorsanız Contempo sizin için uygundur.

Özellikler

  • Küresel olarak çağdaş dans, içe yönelimi, hareket eden bedenin kalitesine olan ilgisi, mekan, zaman ve partnerle olan ilişkisi açısından diğer dans tarzlarından farklıdır. Dansçı enerjiyi, düşünceleri, duyguları kendi içinde biriktirir ve ardından bunları izleyiciye verir.
  • Dansın özelliği aynı zamanda kas gerginliği ve gevşemesinin, düşme ve yükselmenin, ani duruşların (genellikle düz bacaklarda) ve dengenin değişmesinde de yatmaktadır.
  • Tempo sırasında nefes alıp verme sanki hareket etmeye devam ediyormuş gibi ölçülmelidir. Dövüş sanatları bu gereksinimi dansa da taşıdı.
  • Contempo, hareketlerin hafifliğini ve anlamlılığını vurgularken zemine daha fazla yöneliyor. Genellikle çıplak ayakla dans edilirdi.

Kontrendikasyonlar

Fiziksel aktivite için standart sınırlar. Üstelik bu dans türü oldukça zor ve yorucudur ve eğitim için mükemmel bir psikolojik formda olmanız gerekir. Uzun süreli esneme ve atlama egzersizleri, iyi bir zihinsel organizasyona sahip bir kişiyi yorabilir ve onu bir duruma getirebilir.


showbaza.ru

Bu, tüm vücudunuzu gergin tutmanız gereken oldukça karmaşık bir hareketler dizisidir. Eğitim oldukça ağır bir yükle birlikte genellikle yorucudur. Başlamadan önce ana kas gruplarının ısınması için 15 dakikalık bir ısınma gerekiyor ve ardından dansın temel unsurlarının çalışılmasına geçiliyor. Bu tarzı gerçekleştirmek için dansçının sadece hareketleri değil, görünüşü, özellikle ayakkabıları da önemlidir. Herkesin bildiği en ünlü Kelt dansı türü adımdır.

Kimler için uygundurlar?

Sosyal dans temasından etkilenen sabırlı insanlar. Bu tarz, unsurlarının yalnızca sınıfta değil aynı zamanda evde de (hatta belki zihinsel olarak) öğrenilmesi gereken karmaşık kombinasyonlarla karakterize edilir.

Özellikler

  • Oldukça alışılmadık bir pozisyona alışmanız gerekecek. Dans yarım parmak üzerinde yapılır (dansçı topuklarını kaldırır ve ayak parmaklarının üzerinde durur), vücudun üst kısmı hareketsizdir ve kollar daima indirilir. Temel kural hızlı ayak çalışmasıdır.
  • Bu bir grup dansıdır, bu yüzden bir yandan tüm özgürlüklerden vazgeçmeniz, diğer yandan diğer insanlarla bir olduğunuzu hissettiğinizde bir ortaklık duygusu geliştirmeniz gerekir. Psikologlar, bu tür eğitimin özellikle bir takıma katılmakta zorluk çeken veya iletişimden korkan kişiler için yararlı olduğunu garanti ediyor.
  • Müziğin net bir ritmi var ve aynı kesin adımları gerektiriyor. Hem notayı hem de ayağı vurmak önemlidir.
  • Bir diğer ilginç özellik ise antrenmana başlamadan önce başka dans çalışmamanın daha iyi olmasıdır. Klasik koreografik hazırlık çoğu zaman buna engel oluyor. Örneğin balede ayaklar ve kalçalar güçlü bir şekilde yanlara doğru çevrilir. Burada ise tam tersine bacaklar daima çaprazdır. Ve ellerinizi tamamen unutmalısınız.
  • Celtic dans sistemi son derece ilginçtir çünkü omurgayı tek bir bölümü bile kaçırmadan iyileştirir, gerçek bir doktordan daha kötü değildir. Sırtınızı dik tutma alışkanlığı, birkaç haftalık düzenli egzersiz sonrasında oluşacaktır.
  • Sürekli eğitim ideal baldır kaslarını oluşturacaktır. Her ne kadar dansın her türü bacak kasları üzerinde olumlu bir etkiye sahip olsa da, Kelt dansı hak ettiği altın madalyayı alıyor.
  • Bu tür bir aktivite kollara herhangi bir yük getirmez, bu nedenle gerekirse (veya istenirse) bu bölgeyi ayrı ayrı çalıştırmanız gerekir.

Kontrendikasyonlar

Büyük darbe yükleri (sıçramalar), kalp, kan damarları, omurga vb. Sorunları olanların Kelt dansı yapmasına izin vermez. İlerleyen varisli damarlar da bir kontrendikasyondur.

Dans dünyasını tanımaya başlayabileceğiniz birkaç ana dans yönüne baktık. Birkaç ders alın ve sizin için neyin doğru olduğunu göreceksiniz. Seçim yaparken yaşınızı, antrenmanın zorluğunu, fiziksel durumunuzu ve hedeflerinizi göz önünde bulundurun.

Dans, sonsuz yüzyıllar boyunca insan iletişiminin en önemli parçalarından biri olmaya devam eden eski bir kutsaldır. Antik çağlardan günümüze, dans aracılığıyla kişi çok çeşitli duyguları ifade etmek, güzelliğini, zarafetini ve iyi fiziksel şeklini göstermek ister. Ancak her hareket türü özel bir enerji içerir. Tüm nüansları anlamak için önce ne tür dansların olduğunu incelemelisiniz.

Bugünün dansı

Bir insan modern dünyada yaşadığı için modern danslar üzerinde daha detaylı durmaya değer. İşin garibi, onların ortaya çıkışı bale tarafından büyük ölçüde kolaylaştırıldı. Daha doğrusu, ortalama bir kişi için uygulanmasının erişilemezliği. Kişinin duygu ve duygularını uyumlu hareketlerle ifade etme ihtiyacı, modern dans kültürünün çeşitli yönlerinin ortaya çıkmasına neden oldu.

Her modern dans türü, uzun zamandır bilinen hareketleri, yeni unsurları, müziği gerekli ritimle ve elbette güçlü bir pozitif enerji yüküyle birleştirir. Hareketler sayesinde kişi özgürlüğünü, hayata bakış açısını ifade etmeyi, toplumdaki kendisini ve toplumun iç dünyasındaki yerini yansıtmayı öğrendi.

Modern dans türleri

Tüm modern dans trendlerine ayrıntılı bir şekilde baktığımızda, birkaç ana trendi vurgulayabiliriz:

  • balo salonu,
  • kulüp,
  • doğu.

Hareketlerdeki kulüp tarzı genel kitle arasında göze çarpıyordu:

  • tektonik - ana hareket “kach” adı verilen ileri geri sallanmadır. Bir dizi tekno hareket bu dansa derinlik ve çeşitlilik kazandırır. Genel olarak tektoniğin kendisi doğası gereği hip-hop'a yakındır.
  • anket dansı ve go-go - birçok hareket akrobatik olanlara benzer, her zaman bir erotizm unsuru vardır ve buna soyunma da eşlik edebilir (gösterinin bu unsuru isteğe bağlıdır).
  • Jumpstyle, Hakka - performanstaki ana kriter hareketlerin ritmidir, asenkron sıçramaların varlığı zorunludur. Böyle bir dans için hızlı elektronik müzik seçilmiştir.
  • Shuffle, modern bir şekilde işlenmiş, step caz hareketlerine dayanan bir Avustralya dansıdır.
  • DnBstep - Bu dans esas olarak ayakları içerir. Ana hareketler “ayak parmağı-topuk”, sallanma, kendi ekseni etrafında dönme, bacak bacak üstüne atmadır. DnBstep'i gerçekleştirmenin iyi bir fiziksel şekil gerektirdiğini rahatlıkla söyleyebiliriz.
  • Kare dansı eski güzel kare dansına benzer, ancak modern zamanlar için önemli ölçüde değiştirilmiştir.
  • Patlama hareket ve enerjiyle doludur, temeli kasların doğru sıralı kasılması ve gevşemesidir.

Ne tür danslar olduğunu öğrenince gençler arasında en popüler olanlardan bahsetmeden edemiyoruz: koşuşturma ve hip-hop.

  • Hustle bir çift dansıdır. Disko swing, disko folk ve koşuşturmanın enerjik ve güzel melodilerinden oluşan müzik eşlik ediyor. Gösterişsiz bir hareket cephaneliği, iki ortak arasındaki duygusallık ile telafi edilir. Bu sonsuza kadar sürebilecek doğaçlama bir danstır.
  • Hip-hop, New York sokaklarında bir protesto silahı olmaktan çıkıp, Olympus müzikalinin çoğu yıldızının gösteri programlarının ayrılmaz bir parçası haline gelene kadar uzun bir yol kat etti. Bu dansta müzikal ritim ve vücut hareketleri güçlü bir karışımdır.

Latin Amerika tutkuları

Latin Amerika dans programı tutkulu, duygusal, çabuk sinirlenen insanlar için idealdir. Dans turnuvalarında önemli bir değerlendirme faktörü performans tekniği ise, o zaman profesyonel olmayan mekanlarda ve Latin tarzı partilerde, vücut hareketlerinin bu performansının ana bileşeni aşırı duygusallıktır. İstisnasız tüm Latin Amerika dansları, bu halkların müzikleri gibi, iki kalbin tutkusu ve memleketlerine olan sevgiyle harmanlanmıştır.

Yani herkes ne tür Latin danslarının olduğunu biliyor. Diğer kıtalarda yaşayan mevcut nesil arasında belirli türlerin popülaritesini analiz etmek çok daha ilginç.

En popüler ve sevilenlerden bazıları:

  • bachata,
  • rumba,
  • mambo,
  • Salsa,
  • flamenko,
  • lpmbad,
  • paçanga,
  • samba,

Paso doble'ın dans pistlerinde ve insanların kalplerinde özel bir yeri vardır. Ana hareketi “çift adımdır” (adı da buradan gelir), diğer hareketler flamenko ve fandangoya benzer.

Paso Doble, cesur bir boğa güreşçisinin ve onun tutkusu olan capote'nin (ölümle flört ettiği kırmızı kumaş) derin ve dramatik öyküsüdür. Bu danstaki adam cesur, gururlu, güçlü, kendine güvenen ve umursamazdır. Kadın yaşamla ölüm arasındaki ince çizgidir. Boğa güreşçisinin ya bir yandan - cesur bir kazanan, ya da diğer yandan - duyguların yoğunluğu nedeniyle kör ve köle olduğu ortaya çıkıyor. Burada o ve o, alışılmadık derecede parlak bir enerji topu halinde birleşiyor.

Bu dans her kadını büyüleyebilir, bu yüzden onu yapmayı öğrenen bir erkek, yalnızca boğa güreşinin değil, aynı zamanda sevgilisinin kalbinin de kazananı olacaktır.