Rus manzara şiirinin en dokunaklı ve lirik eserlerinden biri olan K. Balmont'un "Sonbahar" şiiri 1899'da yaratılmıştır. Ülkemizin tarihinde zor bir dönem bu; yüzyılın değişmesi ve toplumdaki çalkantılı durum, hüzünlü sonbahar havasıyla ilişkilendirilen hüzünlü düşünceleri uyandırdı.
Çocuklar, Balmont'un "Sonbahar" şiirinin metnini zaten 5. sınıfta okuyorlar ve çoğu zaman bunu ezberlemeleri isteniyor. Ve bu anlaşılabilir bir durumdur: Bu küçük şaheserin temiz, kristal tarzı çocuklar arasında çok popülerdir. Edebiyat derslerinde onun hakkında konuşan beşinci sınıf öğrencileri, şairin eserinde ifade ettiği hüzünlü ruh haline dikkat çekiyor. Görüntüler o kadar basit ve dokunaklı ki sonbaharın hüzünlü güzelliğini, yağmur gözyaşlarını ağlattığını hayal etmek çok kolay. Genç okuyucular bu şiirde kişileştirmelerle süslenmiş ve canlandırılan ağıt dolu bir manzara görüyorlar: "Sonbahar uyanacak ve ağlayacak", "güneş gülüyor." Bu çalışmaya tekrar dönersek, zaten lisede olan okul çocukları, şiirin 19. yüzyılın son sonbaharında yazılmış olmasına dikkat ediyorlar. Şair geçmişe özlemle bakar, geleceğe ise iyimserlikten uzak bakar. Orada kışın gelişini değil, sonbaharın gözyaşlarını görüyor. Neyin yasını tutuyor? Bu konuda ancak tahmin yürütebiliriz.
İsveç kirazı olgunlaşıyor,
Günler soğudu,
Ve kuşun çığlığından
Kalbim daha da hüzünlendi.
Kuş sürüleri uçup gidiyor
Uzakta, mavi denizin ötesinde.
Bütün ağaçlar parlıyor
Çok renkli bir elbise içinde.
Güneş daha az gülüyor
Çiçeklerde tütsü yoktur.
Sonbahar yakında uyanacak
Ve uykulu bir şekilde ağlayacak.
Konstantin Balmont'un "Sonbahar" şiirinin okul analizi
Rus edebiyatı, eserleri doğa ve doğa olayları hakkında birçok eser içeren yetenekli şairleriyle ünlüdür. Bunlardan en önemlisi Konstantin Balmont.
Konstantin Balmont, Rus edebiyatında sembolizmin önde gelen temsilcisidir. Balmont, sembollerin yardımıyla okuyucuya olayın tüm derinliğini aktarmak ve onu manzaranın unutulmaz anlarının bir açıklamasıyla perdelemek istedi. “Sonbahar” adlı şiiri basit ve anlaşılırdır; iki metrelik bir anapestle yazıldığı için ünsüz dizelerin okunması kolaydır. Şair, pek çok parlak lakap kullanmadan, ruh halini ve olup bitenlerin doğru bir resmini aktarır.
Balmont, günlerin daha soğuk ve bulutlu olduğu ve ağaçların rengarenk yapraklarla dolu olduğu sonbaharın başlarını anlatıyor.
Son dörtlükte geç, yağmurlu bir sonbaharın başlangıcını öngörüyor. Meydana gelen değişiklikler sıcak bahar günlerinin yaklaşmasını vaat etmiyor, aksine soğuk havaları ve depresyonu beraberinde getiriyor. Bu ruh hali, eserin kederli satırlarında karmaşık yaşam sorunlarından kaynaklanan korku ve kasvetli deneyimlerin yer aldığı edebi ağıt türü için tipiktir.
Manzarayı tanımlamak için cansız olayları kişileştirme yöntemini kullanıyor: "Güneş daha az gülüyor", "sonbahar yakında uyanacak." Sıkıcı zamanlar o kadar canlı ve canlı anlatılıyor ki sonbahar, uyanıp uyanıkken ağlayacak bir canlıya benziyor. Sonbaharın görüntüsü, karmaşık yüklemler sayesinde tamamen ortaya çıkıyor: "daha soğuk oldu", "daha üzgün oldu", "daha az gülüyor". Bu, yılın bu zamanının nefesini doğru bir şekilde yakalamanıza olanak tanır.
Bu şiir solmakta olan bir hayatın resmini sunuyor ve satırlara üzüntü ve yaklaşan kaybın acısı işliyor. Bir eseri okurken, yazarın o eseri yazarken hangi ruh halinde olduğunu anlayabilirsiniz. Basit bir okuyucu büyük olasılıkla satırların gizli anlamını anlamayacaktır.
Bu eser şairin yaratıcı kariyerinin zirvesinde yazdığı manzara liriklerindendir. Halkın ve edebiyat eleştirmenlerinin tanınması Balmont'a güven ve güç katacak gibi görünüyor, ancak bir tür belirsizlik onu engelliyor.
Esere zaman açısından bakarsanız sonbahar hüznünün başlangıcının şairin kendi ruh hali olduğunu anlayabilirsiniz. “Sonbahar” Balmont tarafından 1899'da yazıldı. Bu, 19. yüzyılın sonunun ve Rusya için yeni bir yolun başlangıcının zamanıdır.
Romantik şairlerin savunmasız bir ruhları vardır; yeni olaylarda yalnızca karanlık tarafı görürler, bilinmeyenden paniğe kapılırlar. Balmont için 20. yüzyılın gelişi, yalnızca onun hayatında değil, tüm ülkenin kaderinde de temel bir olay haline geldi. Şiir boyunca okuyucuya eşlik eden hüzün notlarında yazar, kendi yaşadıklarını sonuçlandırmıştır. Yüzyılın ilk çeyreğinde Rus İmparatorluğu'nun başına gelen devrimler ve savaşlar, yazarın üzücü önsezilerinin zirvesi haline geldi, çünkü birçok hayat söndü ve anavatanlarını sonsuza dek terk eden insanların ruhları öldü. Ve Konstantin Balmont'un kendisi de, mavi denizin üzerinden uçan kuş sürüleri gibi yakında ayrılacak.
İsveç kirazı olgunlaşıyor,
Günler soğudu,
Ve kuşun çığlığından
Kalbim daha da hüzünlendi.
Kuş sürüleri uçup gidiyor
Uzakta, mavi denizin ötesinde.
Bütün ağaçlar parlıyor
Çok renkli bir elbise içinde.
Güneş daha az gülüyor
Çiçeklerde tütsü yoktur.
Sonbahar yakında uyanacak
Ve uykulu bir şekilde ağlayacak.
Şair Konstantin Balmont, haklı olarak, çalışmaları 19. ve 20. yüzyılların başında yazarlar arasında rol model haline gelen ilk Rus sembolistlerinden biri olarak kabul ediliyor. Stilleri deneyen Balmont, çöküş ve romantizmden hoşlanıyordu, ancak çalışmalarında sembollere büyük önem verdi ve düşüncelerini ancak onların yardımıyla en eksiksiz ve canlı bir şekilde ifade edebileceğine ve gelecek nesil okuyuculara aktarabileceğine inanıyordu.
“Sonbahar” şiiri şair tarafından 1899 yılında edebi şöhretinin zirvesindeyken yazılmıştır. Bu kısa ve ilk bakışta oldukça lirik olan eser aslında oldukça derin bir anlam yükü taşıyor. Şiir, yaban mersininin ormanda nasıl olgunlaştığını, günlerin kısaldığını ve güneye uçan kuşların çığlıklarının bana üzüntü getirdiğini anlatan basit ifadelerle başlıyor. Bu, genellikle etkilenebilir ve romantik insanların ruhlarını yakalayan sonbahar hüznünün tam olarak neye benzediğidir.Çevrelerindeki dünyayı incelikle hisseden ve onunla uyum içinde yaşayanlar. Ancak ilk dörtlük okuyucuyu belirli bir ruh haline sokmayı, yazarın onlara ileteceği daha önemli ve önemli bilgilerin algılanmasına hazırlanmayı amaçlamaktadır.
Bu eserin 19. yüzyılın son yıllarına ait olduğunu unutmamak gerekir. Çağların değişmesi Sembolistlerde sadece hafif bir üzüntüye değil, aynı zamanda oldukça anlaşılır bir paniğe de neden oluyor. Her olayda hayatın çok yakında değişeceğine dair bir tür alamet görüyorlar. Üstelik daha iyisi için değil. Bu nedenle “Sonbahar” şiirinde bugün bir yüzyıl sonra kehanet olarak adlandırılabilecek net nostaljik notlar vardır. Konstantin Balmont deniz aşırı sıcak topraklara uçan kuşlara hayranlık duyuyor ve yakında Rusya'dan ayrılmak zorunda kalacağına dair bir önseziye sahip gibi görünüyor; burada sonbaharın yılın zamanı nedeniyle değil, eski olan her şeyin öldüğü hissi nedeniyle geleceği, ama yeni henüz gelmedi, doğması mukadder.
Şair sonbaharı gözyaşlarıyla ilişkilendirir ki bu da oldukça semboliktir. Ve yılın bu zamanı için çok tipik olan sadece yağmurlu hava değil. Aradan 17 yıl geçecek ve tam da aynı yağmurlu sonbahar gününde dünya iki karşıt kampa bölünecek. Dolayısıyla “sonbahar yakında uyanacak ve uyanık ağlayacak” ifadesi, mevsimlerin değişmesi kadar kaçınılmaz olan bir belanın habercisi olarak yorumlanabilir.
Bu eseri satır aralarını okumaya çalışmadan edebi açıdan ele alırsak, “Sonbahar” şiiri manzara lirizminin mükemmel bir örneğidir. Dahası, çok dil bilen ve 15 yabancı dil uzmanı olarak tanınan Konstantin Balmont, yılın en üzücü zamanının tanımını canlı lakaplar ve karşılaştırmalarla renklendirmeye çalışmıyor. Bu eserde doğa imgesi, şairin duyguları gibi ikinci plandadır.. Bu nedenle şiir okuyucular üzerinde özel bir izlenim bırakmıyor, çünkü Rus edebiyatında sonbahara adanmış çok daha heyecan verici ve akılda kalıcı kafiyeli dizeler bulunabilir. Ancak sembolizm açısından bakıldığında bu şiir kusursuzdur. Sıradan sözcüklerde gizli anlamlar aramaya alışkın olanlar için fazlasıyla şey söylüyor. Bu, yüzyılların değişmesiyle ilişkilendirilen doğal bir üzüntü ve belki de önsezilerin aldatıcı olacağına dair gizli bir umut ve hala kaygısız bir yaşamın anlarını şiire kaydederek durdurmaya çalışıyor. Ancak ne yazık ki, aralarında şüphesiz Konstantin Balmont'un da bulunduğu büyük şairlerin kehanetleri tam olarak gerçekleşme eğilimindedir. Yazarın kendisi de "Sonbahar" şiirini yazarken bunun ancak belli belirsiz farkındadır ve sonbaharla birlikte sadece kendi hayatının değil, aynı zamanda ölümcül değişikliklerin gelmekte olduğu ülkesinin kaderinin de yasını tutar.
Rus manzara şiirinin en dokunaklı ve lirik eserlerinden biri olan K. Balmont'un "Sonbahar" şiiri 1899'da yaratılmıştır. Çocuklar, Balmont'un "Sonbahar" şiirinin metnini zaten 5. sınıfta okuyorlar ve çoğu zaman bunu ezberlemeleri isteniyor. Ve bu anlaşılabilir bir durumdur: Bu küçük şaheserin temiz, kristal tarzı çocuklar arasında çok popülerdir. Aşağıda “Sonbahar” şiirinin taslağının kısa bir analizini bulacaksınız.
K. D. Balmont'un "Sonbahar" şiirinin tam metni
İsveç kirazı olgunlaşıyor,
Günler soğudu,
Ve kuşun çığlığından
Kalbim daha da hüzünlendi.
Kuş sürüleri uçup gidiyor
Uzakta, mavi denizin ötesinde.
Bütün ağaçlar parlıyor
Çok renkli bir elbise içinde.
Güneş daha az gülüyor
Çiçeklerde tütsü yoktur.
Sonbahar yakında uyanacak
Ve uykulu bir şekilde ağlayacak.
Balmont K.D.'nin “Sonbahar” ayetinin kısa bir analizi.
seçenek 1
Sembolist şairler arasında deneyci ve rol model olarak dünya edebiyatına yaratıcı katkılarda bulunur. Yüzyılın başında yaratmış olduğundan, çağa, sosyal ruh hallerine ve her küçük değişime dair büyük bir anlayışa sahipti.
Bu nedenle yazar, sonbaharın sonlarında karakteristik olan yağmurları bekliyor. Yaz aylarından daha soğuk aylara geçişi bir tür dramatik kaçınılmazlık olarak algılıyor. Bir sonraki bahar uyanışına kadar hava donar, donar.
Ancak şair ilerideki güneşin ışığını görmez. Hava, toplumdaki değişikliklerin, çöküşün ve kafa karışıklığının bir ifadesi olarak hizmet eder. Balmont kehanet dolu satırlar yazdığının farkına varmadan kuş seslerinde, bitkilerin yapraklarında ve taç yapraklarında ipuçları okuyor.
seçenek 2
Rus şair K. D. Balmont (1867–1942), çalışmalarında sıklıkla doğaya yönelerek onun güzelliğini, gizemini ve ihtişamını anlattı. Şiirleri inanılmaz derecede güzel ve müzikaldir; mükemmel seçilmiş tekerlemeler, net sözler ve belli bir yazma kolaylığı Balmont'un eserlerine hassasiyet, tazelik ve melodiklik verir. Şair, "Sonbahar" şiirinde sonbahar mevsiminin başlangıcını - renkli sonbaharı - anlatır.
Bu tam olarak yaban mersinin ormanda "olgunlaştığı" ve "tüm ağaçların rengarenk bir kıyafetle parladığı" ve artık "çiçeklerde tütsü" bile kalmadığı sonbahar dönemidir. Doğanın iç durumunu anlatan “...sonbahar uyanır, ağlar...”, “güneş güler...” gibi metaforlar kullanan yazar, sonbahar mevsimini canlı bir şekilde tasvir etmenin yanı sıra, içini de bir şeylerle doldurur. hayat.
Şair bu sözleriyle doğanın da bir canlı gibi baharı özlediğini vurgulamaktadır. Güzel, sıcak yaz günlerine üzülüyor ama sonbahar mevsiminden kolayca ve herhangi bir süslemeye gerek duymadan konuşan yazarın ruhunda olduğu gibi onun içinde de her zaman bahar var.
Ancak sonbahar doğasının doğrudan tanımının yanı sıra, bu eserin yazarın duygularını ve içsel ruh halini ortaya çıkaran derin bir anlamı da var. Sonbahar her zaman melankoli getirir ve etraflarındaki dünyayı incelikle hisseden insanların ruhlarını sarar. Yazar “kalbim daha da hüzünlendi” diyor. Ya sonbahar mevsimindeki bu doğa durumu şairi çok etkiliyor ya da şiirin yazıldığı 1899'dan bu yana toplumda meydana gelecek değişiklikler.
Şairin yüreği üzüntüyle doludur, hatta "güneş daha az güler" ve sonbaharın kendisi gözyaşlarıyla ilişkilendirilir. Sonbaharın ikinci yarısı için oldukça tipik olan yağmurlu hava, mevsim değişimi gibi sadece doğada değil, kötü değişikliklerin başlangıcının bir tür sembolüdür.
“Sonbahar” şiiri manzara lirizminin canlı bir örneğidir. Balmont, yılın en üzücü zamanının bir tanımını, parlak lakaplar ve karşılaştırmalar kullanmadan, parlak sözlerle renklendirmeden sundu. Bu şiirinde hem sonbaharın tasvirini hem de ruhunun durumunu, iç dünyasını dolduran duygularını aktarmayı başarmıştır.
Seçenek 3
Balmont, diğer yazarların bir süre sonra taklit etmeye başladığı tek şairdir. Kariyeri boyunca çok sayıda farklı eser yaratmayı başardı. Sadece şiir koleksiyonları değil, aynı zamanda çeşitli düzyazı kitapları da yarattı. Ayrıca yabancı edebiyatları mükemmel bir şekilde tercüme edebildi, makaleler, eleştirel makaleler ve filolojik incelemeler yazabildi.
"Sonbahar" adlı eser 1899 civarında yazılmıştır. Görünüşte şiir basit ve anlaşılması çok kolaydır. Her ne kadar içinde çapraz kafiye ve dörtlükler olsa da. Ama burada yine de felsefi bir anlam var. Pek çok kişi şiiri okuduktan sonra bunun doğanın basit bir açıklaması olduğuna inanıyor.
Sonbaharda çeşitli tarihsel değişiklikler ve dönemler meydana gelir. Şair ise tüm bu değişikliklerin kimseye fayda sağlamayacağına, yalnızca zarar getireceğine inanmaktadır. Genellikle sonbaharda dışarıda her zaman yağmur yağar. Günler her geçen gün daha da soğuyor. Doğa da sıcak günlerden endişe duyar ve her şeyi yeniden eski haline getirmek ister ama bu imkansızdır. Ayrıca yazar değişiklikleri öngörüyor ve bu konuda çok endişeli. Yazarın içinde asla geçmeyecek bir bahar her zaman vardır.
Muhtemelen herkes yirminci yüzyılda Rusya'nın korkunç bir dönemden geçtiğini biliyordur, çünkü o sırada Birinci Dünya Savaşı yeni başlamıştı. Bir süre sonra iç savaş çıktı. Balmont memleketi için endişeliydi ama elinde değildi. Ve tüm deneyimlerini ve kaygılarını bu eserinde dile getiriyor. Biraz sonra eserde ifade edilen her şey gerçek oluyor.
Bütün bunları özel sanatsal kinayeler kullanarak ifade ediyor. İnsan duygularını doğal olaylarla karşılaştırır.
Ana karakter, sıcak ülkelere uçmaya hazırlanan kuşlardır. Ancak bir süre sonra Balmont da kuşlar gibi bu ülkeyi terk etmek zorunda kaldı.
Yazar, eseri okuduktan sonra okuyucuları şimdi olanı sevmeye ve saygı duymaya, anın tadını çıkarmak ve geçmişi hatırlamamak için tek bir fırsatı kaçırmaya teşvik ediyor. Hayat değişebilir ve sonra hiçbir şey geri döndürülemez. Üstelik yarın hayatınızda ne olacağını asla bilemezsiniz ve burada ve şimdi yaşamanız gerekir. Geldiklerinde üzülmemeli, pes etmemelisiniz çünkü zamanlar gelecek ve her şey geçecek ve hayat yeniden güzelleşecek.
Şiir “Sonbahar” - plana göre analiz
seçenek 1
K. Balmont sembolizmin bir temsilcisi olarak kabul edilir, ancak şiirleri şairin üslupları denemekten çekinmediğini gösterir. Bazı şiirlerinde sembolizm ve dekadansın özelliklerini sentezledi. Bu tür sözlerin çarpıcı bir örneği, K. Balmont'un 1899 yılında edebi şöhretinin zirvesinde olduğu dönemde yazdığı “Sonbahar” şiiridir.
“Sonbahar” şiirinin teması mevsimlerin değişmesi, insanın ve doğanın yakınlığıdır. Yazar, doğada her şeyin doğal olduğunu, insanın onunla uyum içinde yaşamayı, her doğal olaydaki güzelliği görmeyi öğrenmesi gerektiğini göstermek istiyor.
K. Balmont'un analiz edilen çalışmasında iki ana imge ayırt edilebilir: lirik kahraman ve Sonbahar. Lirik kahraman zaten ilk satırlarda tanınabiliyor, ancak arka planda hareket ediyor: ön planda bir manzara taslağı beliriyor. Kahraman yazın solmasını izliyor, yaban mersininin nasıl olgunlaştığını görüyor, günlerin soğuk estiğini hissediyor. Kuşlar artık şarkılarıyla neşe getirmiyor, tam tersine kalbe hüzün getiriyor.
İkinci dörtlük sonbaharın başlarını tasvir ediyor: kuşlar uçup gidiyor ve ağaçlar rengarenk elbiselere dönüşüyor. Güneş bile hüzne yenik düşer, çiçekler kokularını kaybeder. Son ayette Sonbahar imgesi karşımıza çıkıyor. Yazar bunu kendi tarzında, biraz çocukça yorumluyor: Altın güzellik uyanmak ve ağlamak üzere. Yazar, böylesine ilginç bir metaforla yağmurlu sonbahar havasını ima ediyor.
K. Balmont'un “Sonbahar” şiiri, zengin bir sanatsal araç paleti kullanılarak yaratılmıştır. Şair metaforlar kullanıyor: “Bir kuşun çığlığı yüreğimi hüzünlendirdi”, “ağaçlar rengarenk bir elbiseyle parlıyor”; "Güneş daha az gülüyor" "... Sonbahar uyanacak ve uyanık ağlayacak."
Metaforlar arasında ana rol, yazarın doğayı insan özüne yaklaştırmasına, doğanın insanlarla aynı samimi duyguları yaşayabileceğini göstermesine yardımcı olan kişileştirmeler tarafından oynanır. Metinde her ikisi de renkli olmak üzere yalnızca iki epitet vardır. Bu kinaye tasvir edilen manzaralara canlılık katmaya yardımcı olur.
Ayeti sembolizm ruhuyla yorumlayacak olursak sonbaharın insan hayatında olgun bir dönem olarak algılanması gerekir. Yazın geçmesi ve kalpteki hüzün, yaşlılığın yavaş yavaş başladığının habercisidir.
“Sonbahar” eserinin çok basit bir kompozisyonu var. Çapraz kafiyeli üç dörtlükten oluşur. Her dörtlük doğadaki belirli değişikliklere adanmıştır. Okuyucuyu sonbahar krallığının daha da ilerisine götüren adımları andırıyorlar. Şiir iki ayaklı anapeşte yazılmıştır. Böyle ritmik bir organizasyon sonbaharın hüznü ve huzurunun metnine çok yakışacak.
Eserin tonlama düzeni de ritmin düzgünlüğünü bozmaz çünkü yazar ünlem, soru veya sarkan söz dizimi yapıları kullanmaz.
K. Balmont'un "Sonbahar" şiiri sembolizm veya romantizm prizmasından yorumlanabilir. Her yorum okuyucuya ayetin anlamının benzersiz yönlerini ortaya koyar.
seçenek 2
Konstantin Dmitrievich Balmont'un 19. ve 20. yüzyıla geçişin doğası hakkında bir şiiri, sembolizm ve yılın bu zamanına dair klasik bir bakış açısının birleşimi. Şiirin ve sanatsal ifade araçlarının analizi onun fikrini daha iyi anlamamızı sağlar.
Yaratılış tarihi, tür, boyut
Şair 1899'da "Sonbahar"ı yazdı. 32 yaşında, çok seyahat ediyor, çeviriler yapıyor ve çalışmalarında bir dönüm noktasına hazırlanıyor ve bunun sonucunda ünlü koleksiyonu “Yanan Binalar” ortaya çıkacak.
Şiirin vezni çapraz kafiyeli iki ayaklık bir anapestir; tür olarak ise bir manzara lirik, bir ağıttır.
Ana tema ve kompozisyon
Şiir 3 dörtlükten oluşuyor, lirik kahraman zaten ilk kıtada görünüyor. Çağların, mevsimlerin değişimi ve kendi hayatındaki değişimlerin beklentisi onu meşgul ediyor. Sonbaharın başlangıcının tanımı gerçekçi ve melodiktir ve memlekete olan sevgiyle doludur. Son dörtlükte lirik kahraman yerini şairin canlandırma özellikleri kattığı sonbahar imajına bırakır.
İfade araçları
Yazar, ruh halini yetersiz araçlarla aktarıyor, sanki bir peri masalından çıkmış gibi, bu lakap ancak "mavi deniz" olarak adlandırılabilir. Melankolik tabloyu birkaç kişileştirme tamamlıyor: Güneş gülüyor, sonbahar uyanacak ve ağlayacak.
Metafor şu çizgidir: Bütün ağaçlar çok renkli bir elbiseyle parlıyor. Ağlamak yağmurun metaforudur. Sonbaharın uykudan uyanması yazın ayrılışını simgelemektedir. Doğadaki kayıplar (sıcaklık gider, kuşlar uçar, çiçekler kokmaz) sıralanarak kayıp ve yalnızlık duygusu aktarılır.
Şair için sonbahar yaşayan bir yaratıktır, dolayısıyla bu kelimeyi isim olarak büyük harfle yazar. Şair ona hem hayrandır hem de gelişinden korkar. Şiirde açıklama gerektiren tek bir kelime var: tütsü (yani aroma) ve bir günlük dil zarfı: uykulu.
Ses tasarımı, sessiz ünsüz "s" ve "ts" harflerinin aliterasyonuna dayanmaktadır: güneş daha az güler, kalp daha üzgün hale gelir. Ritim ve tonlama pürüzsüz, ölçülü ve yavaş yavaş soluyor. Sözdizimsel olarak şiir, bileşik nominal yüklemler kullanılarak karmaşık cümlelerle yazılmıştır: daha az güler, daha soğuk hale gelir.
19. yüzyılın son yılında K. D. Balmont, sessiz bir hüzün ve sonbaharın başlangıcının kesin işaretleriyle dolu bir ağıt şiiri olan "Sonbahar"ı yarattı. Bu eser haklı olarak Rus şiirinin Gümüş Çağı klasikleri koleksiyonuna dahil edilmiştir.
Seçenek 3
Sembolist şairler arasında yer alan Konstantin Balmont, bir deneyci ve rol model olarak dünya edebiyatına yaratıcı bir katkı sağlıyor. Yüzyılın başında yaratmış olduğundan, çağa, sosyal ruh hallerine ve her küçük değişime dair büyük bir anlayışa sahipti.
Ve her hassas şiirsel doğa gibi Balmont da mevsimlerin değişmesinden etkilenmişti. “Sonbahar” - ilk bakışta şiir, doğal metamorfozların yalnızca kısa bir tanımını içerir. Ancak buradaki anlam daha derindir. "Sonbahar", nostalji ve kehanet gibi, endişe verici, hüzünlü, değişimlerin önsezisi gibidir.
Şiirde karşılaştırma ve lakapların zenginliği fark edilemiyor. Eserin özelliği farklıdır - şairin sözlerinde doğa canlanır. Ona insani duygular bahşediyor: "Güneş daha az gülüyor", "Sonbahar... ağlayacak." Her şey hareket halindedir, bir durumdan diğerine sorunsuzca akar.
Yaklaşan soğuk havanın arka planında yazar, olgun yaban mersini ve üzüntü uyandıran kuşların çığlıklarını fark ediyor. Ağaçlar rengarenk çiçeklerle süslenmiş. Çok uzun zaman önce güzel kokulu olmayan güzel çiçek tomurcukları bile aromalarını kaybetmiş, donmuş gibiydi. Sonbaharın yaklaştığını ve onunla birlikte melankolik ve melankolik havayı hissedebiliyorsunuz.
Bu nedenle yazar, sonbaharın sonlarında karakteristik olan yağmurları bekliyor. Yaz aylarından daha soğuk aylara geçişi bir tür dramatik kaçınılmazlık olarak algılıyor. Bir sonraki bahar uyanışına kadar hava donar, donar. Ancak şair ilerideki güneşin ışığını görmez. Hava, toplumdaki değişikliklerin, çöküşün ve kafa karışıklığının bir ifadesi olarak hizmet eder. Balmont kehanet dolu satırlar yazdığının farkına varmadan kuş seslerinde, bitkilerin yapraklarında ve taç yapraklarında ipuçları okuyor.
Empresyonistlerin temel misyonu, yaşamın değişkenliğinden bahsetmek, zamandaki mevcut anı mümkün olduğunca kapsamlı yakalamak ve ayrıntılı olarak anlatmaktır. Ve şair başardı. Çapraz kafiyeli sadece üç kıtada, her insanın ruh hali, trajik olanın beklentisiyle, geri dönülemez olanın kaybıyla, ölenin rüyasından geliyor.
Eserin kompozisyonunun merkezinde uçan kuşlar yer alıyor. Şair, kendisinin de bu sefer, bu ülkeden ve kaçınılmaz olarak bu hayattan ayrılmak zorunda kalacağını bilerek, anı dolu dolu yaşar.
K. D. Balmont'un “Sonbahar” şiirinin analizi
seçenek 1
Rus edebiyatı, eserleri doğa ve doğa olayları hakkında birçok eser içeren yetenekli şairleriyle ünlüdür. Bunlardan en önemlisi Konstantin Balmont.
Konstantin Balmont, Rus edebiyatında sembolizmin önde gelen temsilcisidir. Balmont, sembollerin yardımıyla okuyucuya olayın tüm derinliğini aktarmak ve onu manzaranın unutulmaz anlarının bir açıklamasıyla perdelemek istedi. “Sonbahar” adlı şiiri basit ve anlaşılırdır; iki metrelik bir anapestle yazıldığı için ünsüz dizelerin okunması kolaydır. Şair, pek çok parlak lakap kullanmadan, ruh halini ve olup bitenlerin doğru bir resmini aktarır.
Pleshcheev'in "" şiirindeki gibi Balmont, günlerin daha soğuk ve bulutlu hale geldiği ve ağaçların rengarenk yapraklarla dolu olduğu sonbaharın başlarını anlatıyor.
Son dörtlükte geç, yağmurlu bir sonbaharın başlangıcını öngörüyor. Meydana gelen değişiklikler sıcak bahar günlerinin yaklaşmasını vaat etmiyor, aksine soğuk havaları ve depresyonu beraberinde getiriyor. Bu ruh hali, eserin kederli satırlarında karmaşık yaşam sorunlarından kaynaklanan korku ve kasvetli deneyimlerin yer aldığı edebi ağıt türü için tipiktir.
Manzarayı tanımlamak için cansız olayları kişileştirme yöntemini kullanıyor: "Güneş daha az gülüyor", "sonbahar yakında uyanacak." Sıkıcı zamanlar o kadar canlı ve canlı anlatılıyor ki sonbahar, uyanıp uyanıkken ağlayacak bir canlıya benziyor. Sonbaharın görüntüsü, karmaşık yüklemler sayesinde tamamen ortaya çıkıyor: "daha soğuk oldu", "daha üzgün oldu", "daha az gülüyor". Bu, yılın bu zamanının nefesini doğru bir şekilde yakalamanıza olanak tanır.
Bu şiir solmakta olan bir hayatın resmini sunuyor ve satırlara üzüntü ve yaklaşan kaybın acısı işliyor. Bir eseri okurken, yazarın o eseri yazarken hangi ruh halinde olduğunu anlayabilirsiniz. Basit bir okuyucu büyük olasılıkla satırların gizli anlamını anlamayacaktır.
Bu eser şairin yaratıcı kariyerinin zirvesinde yazdığı manzara liriklerindendir. Halkın ve edebiyat eleştirmenlerinin tanınması Balmont'a güven ve güç katacak gibi görünüyor, ancak bir tür belirsizlik onu engelliyor.
Esere zaman açısından bakarsanız sonbahar hüznünün başlangıcının şairin kendi ruh hali olduğunu anlayabilirsiniz. “Sonbahar” Balmont tarafından 1899'da yazıldı. Bu, 19. yüzyılın sonunun ve Rusya için yeni bir yolun başlangıcının zamanıdır.
Romantik şairlerin savunmasız bir ruhları vardır; yeni olaylarda yalnızca karanlık tarafı görürler, bilinmeyenden paniğe kapılırlar. Balmont için 20. yüzyılın gelişi, yalnızca onun hayatında değil, tüm ülkenin kaderinde de temel bir olay haline geldi. Şiir boyunca okuyucuya eşlik eden hüzün notlarında yazar, kendi yaşadıklarını sonuçlandırmıştır.
Yüzyılın ilk çeyreğinde Rus İmparatorluğu'nun başına gelen devrimler ve savaşlar, yazarın üzücü önsezilerinin zirvesi haline geldi, çünkü birçok hayat söndü ve anavatanlarını sonsuza dek terk eden insanların ruhları öldü. Ve Konstantin Balmont'un kendisi de, mavi denizin üzerinden uçan kuş sürüleri gibi yakında ayrılacak.
seçenek 2
Konstantin Dmitrievich Balmont, çalışmaları 19. ve 20. yüzyılların başında yazarlar için standart haline gelen Rusya'daki ilk sembolistlerden biridir. Yeni tarzlar deneyen Balmont, romantizme ve çöküşe ulaştı, ancak çalışmalarında semboller özel bir yer tuttu. Şair, ruhun dışa vurumunu en açık ve tam olarak ifade etmenin ve onu gelecek nesillere aktarmanın sembollerin yardımıyla mümkün olduğuna inanıyordu. Balmont'un yaratıcı şöhretinin en parlak döneminde yazdığı şiirlerden biri "Sonbahar"dır. Yaratılış zamanı: 1899.
"Sonbahar", yazarın kişisel deneyimlerinin ve derin felsefi anlamının manzara tanımıyla aktarıldığı eserlerden biridir. Şiirin kendisi oldukça kısa ve özdür, yaban mersinin olgunlaştığı ormanın, günlerin kısaldığı, kuşların hüzünlü bir çığlıkla daha sıcak topraklara uçup hüzün uyandıran bir anlatımıyla başlar. Eser, solan bir hayatın resmini sunuyor, şiirsel dizeler yaklaşan kaybın üzüntüsü ve acısıyla dolu. Bu, etrafındaki dünyayı ve içinde meydana gelen olayları incelikle hisseden ve algılayan bir yaratıcının, sanatçının, şairin kalbini ve ruhunu kaplayan sonbahar hüznü ve melankoli görüntüsüdür.
İlk dörtlük okuyucuyu belli bir ruh haline sokmalı, şairin iletmek istediği daha önemli ve önemli bilgilerin algılanmasına hazırlanmalı. “Sonbahar” 19. yüzyılın sonlarında yazılmıştır. Bu dönem, gelecekteki değişimlere ilişkin kaygılı beklentilerle, halk arasında, özellikle de gençler ve öğrenciler arasında devrimci huzursuzluklarla doludur. Balmont ilk başta devrimi memnuniyetle karşılasa da şiir eski zamanlara yönelik nostaljiyi gösteriyor.
Şair, sanki memleketinden yabancı topraklara yakında göç edeceğini öngörüyormuşçasına, denizaşırı uçan kuşlara sevgiyle bakıyor. Eski artık yaşayamaz ve yeni henüz doğmaya hazır değil. Konstantin Dmitrievich yılın zamanını çok sembolik olan ağlamayla ilişkilendiriyor. Sadece sonbahar aylarına özgü yağışlı hava nedeniyle değil, aynı zamanda 18 yıl sonra bir sonbahar gününde ülkenin iki düşman kampa bölünmesi nedeniyle de. "Yakında sonbahar uyanacak ve uyanık ağlayacak" sözü aynı zamanda yaklaşan tehlikenin, mevsim gibi kaçınılmaz olarak gelen bir felaketin önsezisi olarak da yorumlanabilir.
Eserin felsefi anlamını göz ardı edersek ve satır aralarını okumazsak, manzara lirizminin muhteşem bir şiirsel örneğini görebiliriz, ancak buradaki memleketimizin doğasının imgesi hala biraz renksizdir, solmaya başlar. arka plan, yazarın derin anlam ve düşüncelerine yol açıyor. “Sonbahar”, sanatsal ifade araçlarıyla dolu olmayan basit satırlarda gizli bir mesajın gizlendiği sembolist şiirin mükemmel bir örneğidir.
İşte Rusya'nın yeniden doğuşunun melankoli ve kaygısı, onu daha iyi günlerin beklediğine dair parlak umut ve geçen zamanı şiirsel dizelerle yakalama çabası. Balmont, farkında olmadan sadece kendi kaderinin değil, aynı zamanda doğduğu ülkenin kaderinin de yasını tutuyor. Ama burada da parlak bir taraf var. Yazar, okuyucuyu böyle bir fırsat varken anın tadını çıkarmaya teşvik ediyor.
Şiirin türü manzara ve felsefi sözlerdir. Eser, çizgilere olağanüstü hafiflik ve sadelik kazandıran, iki ayaklık anaestle yazılmıştır. Balmont, ana mesajını gölgede bırakmadan, eserini çeşitli sanatsal ifade araçlarıyla aşırı yüklemez. Bu aynı zamanda "Sonbahar"ın hayali sadeliği imajının korunmasına da yardımcı olur, ancak ruh halinin ve sonbahar manzarasının aktarımının doğruluğunu bozmaz. Şiirde çapraz kafiye yöntemini kullanan üç dörtlük (dörtlük) bulunmaktadır.
Seçenek 3
Şair Konstantin Balmont, haklı olarak, çalışmaları 19. ve 20. yüzyılların başında yazarlar arasında rol model haline gelen ilk Rus sembolistlerinden biri olarak kabul ediliyor. Tarzlarla denemeler yapan Balmont, çöküş ve romantizmden hoşlanıyordu, ancak çalışmalarında büyük önem verdiği sembollerdi, kişinin düşüncelerini en eksiksiz ve canlı bir şekilde ifade edebileceğine ve gelecek nesil okuyuculara aktarabileceğine inanıyordu.
“Sonbahar” şiiri şair tarafından 1899 yılında edebi şöhretinin zirvesindeyken yazılmıştır. Bu kısa ve ilk bakışta oldukça lirik olan eser aslında oldukça derin bir anlam yükü taşıyor. Şiir, yaban mersininin ormanda nasıl olgunlaştığını, günlerin kısaldığını ve güneye uçan kuşların çığlıklarının bana üzüntü getirdiğini anlatan basit ifadelerle başlıyor.
Çevrelerindeki dünyayı incelikle hisseden ve onunla uyum içinde yaşayan, etkilenebilir ve romantik insanların ruhlarını sık sık yakalayan sonbahar hüznü tam olarak böyle görünüyor. Ancak ilk dörtlük okuyucuyu belirli bir ruh haline sokmayı, yazarın onlara ileteceği daha önemli ve önemli bilgilerin algılanmasına hazırlanmayı amaçlamaktadır.
Bu eserin 19. yüzyılın son yıllarına ait olduğunu unutmamak gerekir. Çağların değişmesi Sembolistlerde sadece hafif bir üzüntüye değil, aynı zamanda oldukça anlaşılır bir paniğe de neden oluyor. Her olayda hayatın çok yakında değişeceğine dair bir tür alamet görüyorlar. Üstelik daha iyisi için değil. Bu nedenle “Sonbahar” şiirinde bugün bir yüzyıl sonra kehanet olarak adlandırılabilecek net nostaljik notlar vardır. Konstantin Balmont deniz aşırı sıcak topraklara uçan kuşlara hayranlık duyuyor ve yakında Rusya'dan ayrılmak zorunda kalacağına dair bir önseziye sahip gibi görünüyor; burada sonbaharın yılın zamanı nedeniyle değil, eski olan her şeyin öldüğü hissi nedeniyle geleceği, ama yeni henüz gelmedi, doğması mukadder.
Şair sonbaharı gözyaşlarıyla ilişkilendirir ki bu da oldukça semboliktir. Ve yılın bu zamanı için çok tipik olan sadece yağmurlu hava değil. Aradan 17 yıl geçecek ve tam da aynı yağmurlu sonbahar gününde dünya iki karşıt kampa bölünecek. Dolayısıyla “sonbahar yakında uyanacak ve uyanık ağlayacak” ifadesi, mevsimlerin değişmesi kadar kaçınılmaz olan bir belanın habercisi olarak yorumlanabilir.
Bu eseri satır aralarını okumaya çalışmadan edebi açıdan ele alırsak, “Sonbahar” şiiri manzara lirizminin mükemmel bir örneğidir. Dahası, çok dil bilen ve 15 yabancı dil uzmanı olarak tanınan Konstantin Balmont, yılın en üzücü zamanının tanımını canlı lakaplar ve karşılaştırmalarla renklendirmeye çalışmıyor. Bu eserde doğa imgesi, şairin duyguları gibi ikinci plandadır. Bu nedenle şiir okuyucular üzerinde özel bir izlenim bırakmıyor, çünkü Rus edebiyatında sonbahara adanmış çok daha heyecan verici ve akılda kalıcı kafiyeli dizeler bulunabilir. Ancak sembolizm açısından bakıldığında bu şiir kusursuzdur.
Sıradan sözcüklerde gizli anlamlar aramaya alışkın olanlar için fazlasıyla şey söylüyor. Bu, yüzyılların değişmesiyle ilişkilendirilen doğal bir üzüntü ve belki de önsezilerin aldatıcı olacağına dair gizli bir umut ve hala kaygısız bir yaşamın anlarını şiire kaydederek durdurmaya çalışıyor. Ancak ne yazık ki, aralarında şüphesiz Konstantin Balmont'un da bulunduğu büyük şairlerin kehanetleri tam olarak gerçekleşme eğilimindedir. Yazarın kendisi de "Sonbahar" şiirini yazarken bunun ancak belli belirsiz farkındadır ve sonbaharla birlikte sadece kendi hayatının değil, aynı zamanda ölümcül değişikliklerin gelmekte olduğu ülkesinin kaderinin de yasını tutar.
"Sonbahar" Konstantin Balmont
İsveç kirazı olgunlaşıyor,
Günler soğudu,
Ve kuşun çığlığından
Kalbim daha da hüzünlendi.Kuş sürüleri uçup gidiyor
Uzakta, mavi denizin ötesinde.
Bütün ağaçlar parlıyor
Çok renkli bir elbise içinde.Güneş daha az gülüyor
Çiçeklerde tütsü yoktur.
Sonbahar yakında uyanacak
Ve uykulu bir şekilde ağlayacak.
Balmont'un "Sonbahar" şiirinin analizi
Şair Konstantin Balmont, haklı olarak, çalışmaları 19. ve 20. yüzyılların başında yazarlar arasında rol model haline gelen ilk Rus sembolistlerinden biri olarak kabul ediliyor. Tarzlarla denemeler yapan Balmont, çöküş ve romantizmden hoşlanıyordu, ancak çalışmalarında büyük önem verdiği sembollerdi, kişinin düşüncelerini en eksiksiz ve canlı bir şekilde ifade edebileceğine ve gelecek nesil okuyuculara aktarabileceğine inanıyordu.
“Sonbahar” şiiri şair tarafından 1899 yılında edebi şöhretinin zirvesindeyken yazılmıştır. Bu kısa ve ilk bakışta oldukça lirik olan eser aslında oldukça derin bir anlam yükü taşıyor. Şiir, yaban mersininin ormanda nasıl olgunlaştığını, günlerin kısaldığını ve güneye uçan kuşların çığlıklarının bana üzüntü getirdiğini anlatan basit ifadelerle başlıyor. Bu, genellikle etkilenebilir ve romantik insanların ruhlarını yakalayan sonbahar hüznünün tam olarak neye benzediğidir.Çevrelerindeki dünyayı incelikle hisseden ve onunla uyum içinde yaşayanlar. Ancak ilk dörtlük okuyucuyu belirli bir ruh haline sokmayı, yazarın onlara ileteceği daha önemli ve önemli bilgilerin algılanmasına hazırlanmayı amaçlamaktadır.
Bu eserin 19. yüzyılın son yıllarına ait olduğunu unutmamak gerekir. Çağların değişmesi Sembolistlerde sadece hafif bir üzüntüye değil, aynı zamanda oldukça anlaşılır bir paniğe de neden oluyor. Her olayda hayatın çok yakında değişeceğine dair bir tür alamet görüyorlar. Üstelik daha iyisi için değil. Bu nedenle “Sonbahar” şiirinde bugün bir yüzyıl sonra kehanet olarak adlandırılabilecek net nostaljik notlar vardır. Konstantin Balmont deniz aşırı sıcak topraklara uçan kuşlara hayranlık duyuyor ve yakında Rusya'dan ayrılmak zorunda kalacağına dair bir önseziye sahip gibi görünüyor; burada sonbaharın yılın zamanı nedeniyle değil, eski olan her şeyin öldüğü hissi nedeniyle geleceği, ama yeni henüz gelmedi, doğması mukadder.
Şair sonbaharı gözyaşlarıyla ilişkilendirir ki bu da oldukça semboliktir. Ve yılın bu zamanı için çok tipik olan sadece yağmurlu hava değil. Aradan 17 yıl geçecek ve tam da aynı yağmurlu sonbahar gününde dünya iki karşıt kampa bölünecek. Dolayısıyla “sonbahar yakında uyanacak ve uyanık ağlayacak” ifadesi, mevsimlerin değişmesi kadar kaçınılmaz olan bir belanın habercisi olarak yorumlanabilir.
Bu eseri satır aralarını okumaya çalışmadan edebi açıdan ele alırsak, “Sonbahar” şiiri manzara lirizminin mükemmel bir örneğidir. Dahası, çok dil bilen ve 15 yabancı dil uzmanı olarak tanınan Konstantin Balmont, yılın en üzücü zamanının tanımını canlı lakaplar ve karşılaştırmalarla renklendirmeye çalışmıyor. Bu eserde doğa imgesi, şairin duyguları gibi ikinci plandadır.. Bu nedenle şiir okuyucular üzerinde özel bir izlenim bırakmıyor, çünkü Rus edebiyatında sonbahara adanmış çok daha heyecan verici ve akılda kalıcı kafiyeli dizeler bulunabilir. Ancak sembolizm açısından bakıldığında bu şiir kusursuzdur. Sıradan sözcüklerde gizli anlamlar aramaya alışkın olanlar için fazlasıyla şey söylüyor. Bu, yüzyılların değişmesiyle ilişkilendirilen doğal bir üzüntü ve belki de önsezilerin aldatıcı olacağına dair gizli bir umut ve hala kaygısız bir yaşamın anlarını şiire kaydederek durdurmaya çalışıyor. Ancak ne yazık ki, aralarında şüphesiz Konstantin Balmont'un da bulunduğu büyük şairlerin kehanetleri tam olarak gerçekleşme eğilimindedir. Yazarın kendisi de "Sonbahar" şiirini yazarken bunun ancak belli belirsiz farkındadır ve sonbaharla birlikte sadece kendi hayatının değil, aynı zamanda ölümcül değişikliklerin gelmekte olduğu ülkesinin kaderinin de yasını tutar.
