Dans türleri isimleri. Ne tür modern danslar var: isim listesi Tüm dans isimleri

Antik yüzyıllarda bile doğru yazmayı, saymayı ve konuşmayı bilmeyen insanlar, ritüel danslarla duygularını, hislerini ve arzularını ifade ederlerdi. Bu, modern dansın atası haline gelen insan doğasıdır. İnsanlığın gelişmesiyle birlikte, daha çeşitli ve rafine hale gelen birçok dans türü ortaya çıkmaya başladı. Bu tür yaratıcılık bugüne kadar gelişiyor. Çağdaş dans, ritmik hareketler ve müziğe duygusal aktarım yoluyla kendini ifade etmeyle ilgilidir. Bu yazımızda ne tür danslar olduğuna bakalım.

Balo salonu

Balo salonu dansı, çiftler halinde gerçekleştirilen çeşitli danslardan oluşan bir gruptur. Bunlar da iki programa ayrılıyor: Latin Amerika ve Avrupa. Bu grupta ne tür danslar olduğuna daha yakından bakalım:

• Vals, Avrupa'da 18. yüzyılın sonlarında popülerliğini kazanan ve muhafazakar İngilizler arasında protesto fırtınasına neden olan bir danstır. Bu zamana kadar dansta bir kadınla bir erkek hiç kucaklaşmamıştı. Ancak bu dans, zarafeti ve güzelliğiyle herkesi şaşırtarak zulme dayandı. Bugün vals bir klasik olarak kabul ediliyor ve çeşitleri Avrupa balo salonu dans programına dahil ediliyor.
• Viyana Valsi, uzun yıllardan beri Avrupa'da oldukça popüler olan çok sofistike bir balo salonu dansıdır. Avrupa spor balo salonu dansı programının bir parçasıdır. Bu dans, birbiriyle dönüşümlü yedi figürden oluşuyor.
• 3. Arjantin tangosu - bir düzine farklı performans stilini birleştirir. Başlangıçta bu dans Arjantin'de ve ardından tüm dünyada popülerliğini kazandı. Arjantin tangosu çok canlı ve duygusal bir danstır ve çeşitlerinden biri balo salonu programında sürekli olarak kullanılmaktadır.
• Quickstep, Avrupa programında zorunlu olan bir balo salonu dansıdır. Hızlı adım veya hızlı fokstrot, dansçıların kayan adımlarını, atlamalarını, eğilmelerini ve hızla değişen pozisyonlarını birleştirir. Bu, çok canlı bir ritme sahip, dansçılardan hareketlilik ve hafiflik gerektiren, 4/4 müzikal zaman işaretine sahip bir danstır.
• Rumba, Latin Amerika programını oluşturan, aslen Küba'dan gelen bir balo salonu dansıdır. Tuhaflığı, pürüzsüz, şehvetli ve erotik hareketlerin yanı sıra bu dansın karakteristik özelliği olan geniş adımlardır.
• Foxtrot - bu dans, C sınıfından başlayarak Avrupa balo salonu programına dahil edilmiştir. 1912'de Amerika Birleşik Devletleri'nde ortaya çıktı ve adını Harry Fox'tan aldı. Foxtrot, çok çeşitli varyasyonlar yaratan yavaş ve hızlı adımlarla karakterize edilir. Bu dansın, hareketlerin karmaşık doğası nedeniyle gerçekleştirilmesinin zor olduğu düşünülmektedir.
• Cha-cha-cha, balo salonu dansında Latin Amerika programını oluşturan bir Küba dansıdır. Hızlı, neşeli, eğlenceli bir dans, programdaki en genç dans olarak kabul edilir ve N sınıfından başlayarak gerçekleştirilir. Bu kışkırtıcı dansın birkaç hareketini öğrendikten sonra, tüm arkadaşlarınızı ve arkadaşlarınızı hoş bir şekilde şaşırtabilecek ve memnun edebileceksiniz. sevdiklerinize.

Halk Dansları

Halk dansları, belirli bir bölgeye özgü belirli gelenekler çerçevesinde, belirli kostümler, müzik ve hareketlerle gerçekleştirilen folklordur. Dansın çeşitleri veya stilleri çok çeşitlidir ve tarihsel önemi farklıdır. Herhangi bir halk dansı, halkının geleneklerinin etkisi altında, uzak geçmişte oluşmaya başlamıştır. Bu grupta ne tür danslar olduğuna daha yakından bakalım:

• Hopak, 2/4 zamanlı imzayla iyi bilinen ve çok yaygın bir Ukrayna dansıdır. Çömelmeler, salıncaklar ve hileli unsurlarla çok enerjik ve hararetli bir şekilde dans ediyor. Bu dansın zorunlu bir özelliği erkek pantolonudur.
• Quadrille çiftler halinde gerçekleştirilen bir Rus dansıdır. En büyük popülaritesini 19. yüzyılda kazanmıştır. Bu dansın atası, tüm dünyada yaygınlaşan Fransız quadrille'i olarak kabul ediliyor. Bugün bu dansın birkaç çeşidi var, örneğin: Ukrayna, Rus, Fransız ve Latin Amerika kare dansı.
• Gigue, Batı Avrupa'da ilk kez keman eşliğinde gerçekleştirilen çok eski bir danstır. İlk başta bu dansın boyutu 4/4 idi, daha sonra çeşitli varyasyonlar ortaya çıkmaya başladı, örneğin 6/8. Jig, İrlandalı köylülerin esas olarak ayaklarla gerçekleştirilen bir dansı olarak kabul edilir ve daha sonra İngiliz denizciler tarafından benimsenmiştir.
• Tarantella, hem çiftler halinde hem de solo olarak gerçekleştirilen bir İtalyan halk dansıdır. Çok zarif, ritmik, zarif, artan bir tempoda icra edilen ve ateşli, İtalyan bir karaktere sahip.
• Mazurka, çok hızlı tempoya sahip, çok ritmik bir Polonya dansıdır. Polonyalı köylülerden kaynaklandı ve 19. yüzyılda Avrupa'ya yayıldı.
• Bolero, 18. yüzyıl İspanya'sında ortaya çıkan tutkulu bir İspanyol dansıdır. Geleneksel olarak melodisi gitarda kastanyet kullanılarak çalınır.
• Cancan, 20. yüzyılın başlarında Fransa'da ortaya çıkan çok enerjik bir danstır. Bir zamanlar müstehcen bir dans olarak görülüyordu ve halka açık olarak yapılmıyordu. Ancak yavaş yavaş cancan komik ve çok neşeli bir dansa dönüştü. Parlak gülümsemeler ve ateşli müzik, farklı ülkelerden izleyiciler tarafından sevildi.
• Polka, 19. yüzyılda Çek Cumhuriyeti'nde ortaya çıkan ve 2/4 zamanlı bir halk dansıdır. Dansın adı, dansta gerçekleştirilen küçük adımlar sayesinde Çekçe yarım kelimesinden gelmektedir.

Günümüzde en popüler halk dansları stilleri oryantal dans ve İspanyol flamenkodur. Bu dansların çok popüler olduğu birçok dans okulu var.

Modern dans

Modern koreografi çok çeşitli yönlerle karakterize edilir. Modern danslarda plastik hareketler, ritmik müzik, etkileyici duygular somutlaşıyor. Bazı popüler dans tarzlarına daha yakından bakalım.

• Breaking, New York kökenli bir sokak dansıdır. Bu dans genellikle üst ve alt aralara ayrılır. Performans, dansçıların çeviklik ve fiziksel uygunluğun yanı sıra iyi bir ritim ve esneklik duygusuna sahip olmalarını gerektirir.
• Hip hop gençlik kültüründe açık ara en popüler danstır. Sokak felsefesi bu dansı bazı break, caz ve pop unsurlarıyla destekledi. Karakteristik özellikleri doğaçlama ve denemedir.
• Caz, çeşitli dans tarzlarının uyumlu bir karışımıdır. 20. yüzyılda yerli bir Afrikalı-Amerikalı dansından kaynaklanmıştır. Dans, caz müziği eşliğinde hem solo hem de grup halinde gerçekleştirilir.

Ele aldığımız ana dans stillerine ek olarak, gençler arasında zaten çok popüler olan çok genç ve yeni ortaya çıkan modern dans stilleri de var, bunlar: go-go, table ve strip plastik.

Dans gibi bir sanat insanlığın şafağında gelişmeye başladı. İlkel kabilelerin geleneklerinin ve varoluşlarının önemli bir parçası olan kendilerine özgü ritüel dansları vardı. İlk devletleri kurmaya başlayan onların torunları, bu jestleri egemenlik sembollerinin bir parçası haline getirdi. Böylece, büyük ölçüde insanın kökenine, köklerine tanıklık eden ilk dans türleri ortaya çıktı. Bugün insanlar her yerde dans ediyor ve hareketleri artık devletin belirlediği sınırlarla sınırlı değil. Peki, gezegenin belirli bölgelerinde ne tür dansların var olduğuna ve bunların dünya çapında nasıl popüler hale geldiğine daha yakından bakalım.

Dans nedir

Bu terim, sanatsal görüntülerin plastik ve ritmik vücut hareketleri yoluyla aktarıldığı bir sanat türünü ifade eder. Herhangi bir dans, tarzına uygun belirli bir müzikle ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. Bu “ritüel” sırasında kişinin vücudunun belirli pozisyonları, gösterebildiği figürler, bir pozdan diğerine geçişler çok önemlidir. Zamanımızda ne tür dansların olduğu göz önüne alındığında, bu tür figür ve hareketlerin sayısız olduğunu varsaymak kolaydır. Bu nedenle, büyük ölçüde belirli bir dansın menşe yerine ve diğer özelliklerine (çiftler, grup, tekli vb.) bağlı olan kategorilere ayrılırlar.

Dans sanatının kökenlerinin tarihi

İlkel kabilelerin varlığı sırasında bile en eski dans türleri ortaya çıktı. Eşlik ettikleri duygulara göre onlara isimler verildi. Örneğin, bir kabile uzun bir kuraklığın ardından yağmur getirmeye çalışabilir ve bu amaçla insanların belirli bir şekilde hareket ettiği özel bir ritüel oluşturulmuştur. Ritmik vücut hareketleriyle tanrılarına şükrediyor, çocukların doğumunu memnuniyetle karşılıyor ve ölen atalarını uğurluyorlardı. Bir sanat formu olarak dansın temeli antik çağda atılmıştır. Bu sırada Yunanistan ve Roma'da tanrılara adanmış özel koreografik performanslar ortaya çıkmaya başladı. Aynı zamanda Babil, Asur, Pers krallığı ve diğer Asya ülkelerinde ilk oryantal dans türleri gelişti. Orta Çağ'da bu sanat, insanoğlunun manevi görüşleri nedeniyle meşruiyet sınırlarının ötesinde kendisine yer bulmuştur. Ancak Rönesans'ın gelişiyle birlikte yeniden gelişmeye ve gelişmeye başladı. 16. yüzyılda bale adı verilen ve kısa sürede ayrı bir sanat formu haline gelen bir tür koreografi ortaya çıktı.

Klasikler ve çeşitleri

Bu sanatı küçük yaşlardan itibaren öğrenen profesyonel dansçılar, öncelikle klasik danslarda ustalaşırlar. Türleri hangi programın temel alındığına bağlıdır - Avrupa veya Latin. Bu iki alt grup, baleyle pek çok ortak noktası olan eski güzel klasik koreografiyle birleşiyor. Sonuç olarak provalar klasik müzik eşliğinde yapılıyor, dansçılar esneme hareketleri yapıyor, pozisyonlar üzerinde çalışıyor, plie, pike ve diğer koreografik teknikler uyguluyor. Gelecekte dansın kalitesi tam olarak tüm bu hareketlerin saflığına ve doğruluğuna bağlı olacaktır.

Avrupa programı

• Yavaş vals. Bu, her zaman üç çeyrekte uygun müziğin eşlik ettiği altın bir dans klasiğidir. Her vuruşta dansçılar üç adım atar; birincisi ana adım, ikincisi dönüş açısını belirleyen adım ve üçüncüsü ağırlığın diğer bacağa aktarılmasına izin veren yardımcı adımdır.
• Tango. Başlangıçta bir Arjantin halk dansıydı ancak daha sonra tüm dünyada inanılmaz derecede popüler oldu ve Avrupa klasikleri kategorisine girdi. Özü, iki partnerin enerjik ve ritmik olarak uygun müziğe (buna tango da denir) göre hareket etmesi gerçeğinde yatmaktadır.
• Viyana Valsi. Bu basit bir valse bir tür benzetmedir, ancak biraz daha hızlı ve daha enerjik bir şekilde dans edilir.
• Fokstrot. Hem çift hem de grup halinde gerçekleştirilen hızlı ve canlı bir danstır. 20. yüzyılın başlarında Harry Fox (dolayısıyla adı) tarafından icat edildi ve popülaritesi o zamandan beri azalmadı.
• Hızlı adım. Bu Avrupa klasiklerinin en hızlı dansıdır. 4/4 ritimle gerçekleştirilir ve dakikada 50'ye kadar bar bulunur. Fokstrot dansını düzgün bir şekilde yapabilmek için yıllar süren pratik ve meşakkatli bir eğitim gerekir. Tüm hareketlerin kolay, rahat görünmesi ve inanılmaz bir hassasiyetle gerçekleştirilmesi önemlidir.

Latin Amerika programı

Günümüzde çoğu zaman klasiklerin ötesine geçen popüler dans türleri burada listelenecektir. Koreografiyi basitleştirmek ve bu dansları herkes için erişilebilir kılmak için bunlara dayanarak çok çeşitli varyasyonlar yaratılmıştır.

• Samba. Afrika ve Portekiz geleneklerinin birleşiminden doğan bir Brezilya dansı. Dakikada 54 bara kadar 2/4 zaman işaretiyle dans edilir. Klasik versiyonda davul veya diğer Latin vurmalı çalgıların ritmiyle gerçekleştirilir.
• CHA Cha Cha. Çok daha yavaş koreografi ile karakterize edilir. Zaman işareti 4/4'tür ve dakikada 30 bar vardır. Dans en çok geçen yüzyılın 20'li yıllarında ortaya çıktığı Küba'da popülerdir. Bugün klasik dans programına dahil edilmiştir.
• Rumba. Her zaman çiftler halinde gerçekleştirilen en yavaş ve en samimi dans. Diğer koreografi türlerinde olduğu gibi burada doğruluk önemli değildir. Sadece partnerlerin pozlarının çok güzel olması, benzersiz figürler oluşturması ve aynı zamanda her hareketinin mümkün olduğunca esnek olması önemlidir.
• Paso Doble. Bu dansın kökleri İspanyol boğa güreşine dayanmaktadır. Burada partner genellikle bir boğa güreşçisini ve partneri bir pelerini canlandırıyor. Koreografinin özü çift adımdır (dolayısıyla adı).
• Jive. Yine 20. yüzyılda ortaya çıkan ve Amerika Birleşik Devletleri'nde yaygınlaşan Afro-Amerikan koreografisi. Jive swing modunda dans ediliyor ama aynı zamanda aynı adı taşıyan modern analogundan da çok farklı. Zaman işareti - 4/4, dakikadaki vuruş sayısı - 44.

Bale

Şu anda mevcut olan tüm dans türleri bir dereceye kadar baleye dayanmaktadır. Bu sanat, ilk Fransız bale okulunun ortaya çıktığı 17. yüzyılda genel koreografiden resmen ayrıldı. Balenin özellikleri nelerdir? Burada koreografi, müzik ve sanatçıların yüz ifadeleriyle ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. Kural olarak, her yapımın kendine özgü bir senaryosu vardır, bu yüzden buna genellikle mini oyun denir. Doğru, bazı durumlarda dansçıların sadece eşsiz ve kesin becerilerini sergiledikleri "senaryosuz" baleler de vardır. Bale üç kategoriye ayrılır: romantik, klasik ve modern. Birincisi her zaman aşk temalı bir mini oyundur ("Romeo ve Juliet", "Carmen" vb.). Klasik olan herhangi bir olay örgüsünü kişileştirebilir (örneğin, "Fındıkkıran"), ancak önemli unsuru akrobatik ve mükemmel esnekliğe dayalı koreografidir. Modern bale farklı dans türlerini içerir. Jive, Latin koreografisi ve klasik müzik unsurları var. Ayırt edici bir özellik, herkesin sivri ayakkabılarla dans etmesidir.

Modern koreografi

Günümüzde modern dans türleri, gelenek ve din ayrımı gözetmeksizin tüm dünyada popülerdir. İsimleri herkes tarafından bilinir ve aynı zamanda hemen hemen herkes bunları gerçekleştirmeyi öğrenebilir. Bu tür vücut hareketleri özel bir esneme, hazırlık veya doğal esneklik gerektirmez. Önemli olan ritme katılıp müzikle bütün olmaktır. Aşağıda listeleyeceğimiz tüm dansların sözde “kulüp koreografisinin” temelini oluşturduğunu hemen belirtelim. Bu hareketler modern gençler tarafından hızla öğrenilip karıştırılarak dünyanın herhangi bir şehrinde herhangi bir gece kulübünde görülebilecek benzersiz bir karışım ortaya çıkar.

Modern dans

• Tektonik. 21. yüzyılda atlama stili, hip-hop, popping, tekno tarzı vb. temelinde ortaya çıktı. Her zaman hızlı elektronik müzikle dans ediyorum.
• Şerit dansı. Bu, herhangi bir striptizin, başka bir deyişle, daha fazla soyunmayı içerebilecek bir dansın temelidir. İşin özü plastik hareketlerde ve sıklıkla diğer nesnelerle etkileşimde yatmaktadır. Ünlü havuz dansı, kucak dansı vb. böyle doğdu.
• Git git. Soyunmayı gerektirmeyen erotik dans. Kulüpteki kalabalığı eğlendirmeyi amaçlıyordu. Çalınan müziğe uygun her türlü plastik öğeyi içerebilir.
• Hakka. Hollanda'da hardcore çevrelerde ortaya çıkan bir dans. Hareketleri bu tarzda müziğe dayanmaktadır.
• Jumpstyle. Atlamaya dayalı dans, çiftler halinde yapılan az sayıdaki modern danslardan biridir. Ancak aynı zamanda bir özelliği de var - ortaklar birbirine dokunmamalı.
• D'n'B Adımı. Bu yalnızca davul ve bas stilinin bir özelliğidir. Koreografi her zaman müziğin ritmine ve temposuna bağlıdır.
• Karıştır. Dans Avustralya'da ortaya çıktı ve caza dayanıyor. Tüm hareketler, özellikle bu tarzın karakteristik özelliği olan adımlar, elektronik hızlı müzik eşliğinde daha hızlı bir tempoda gerçekleştirilir.

“Step Up” filminin konusuna dayanarak...

Bu harika filmin ilk bölümünün yayınlanmasının ardından gençler, serbest stil ve aynı zamanda hareketlerin inanılmaz esnekliği ve hassasiyeti ile karakterize edilen her türlü sokak dansını aktif olarak incelemeye başladı. Şimdiden “sokak klasiği” haline gelen başlıca türlerini sıralayalım:

• Hip-hop. Bu, 70'lerde New York'ta işçi sınıfının temsilcileri arasında ortaya çıkan bütün bir kültürel harekettir. Sadece benzersiz koreografiyi değil aynı zamanda argo, moda, davranış ve yaşamın diğer alanlarını da kapsıyor. Hip-hop kültüründe icra edilmesi az çok zor olan çok çeşitli dans türleri vardır. Buna kırma, DJ'lik, MC'lik, kulüp hip-hop'u ve çok daha fazlası dahildir.
• Breakdance'e b-boying de denir. Başlangıçta hip-hop kültürünün bir parçasıydı ve daha sonra benzersizliği nedeniyle ayrı bir dans haline geldi.
• Crip Yürüyüşü. Los Angeles kökenli bir dans. Doğaçlama ruhuyla çok hızlı bir şekilde gerçekleştirilen adımlarla karakterize edilir.
• Patlıyor. Dans, insan vücudunun titremesine neden olan kasların hızlı kasılmasına ve gevşemesine dayanır. Bu tür hareketlerin en etkileyici göründüğü belirli pozisyonları ve duruşları gözlemlemek önemlidir.

Halk geleneklerinin ruhuyla

Her eyalette, bayrak ve marşın yanı sıra, daha az önemli olmayan başka bir özellik daha vardır - dans. Her ulus, tarihsel olarak gelişen kendi hareketleri, kendi ritimleri ve tempolarıyla karakterize edilir. Koreografinin özelliklerine göre kişinin hangi uyruktan olduğunu ve hangi ülkeyi temsil ettiğini kolayca belirleyebilirsiniz. Bu tür performanslar esas olarak bir grup halinde gerçekleştirilir, ancak yalnızca iki ortağın performans sergilediği bazı istisnalar da vardır. Şimdi tüm dünyada en popüler olan halk oyunları türlerine bakacağız. Bu arada, bazıları klasik koreografinin temeli haline geldi ve bazıları sokak dansının gelişimi için mükemmel bir başlangıç ​​​​oldu.

Dünya halklarının dansları

• Attan Afganistan'ın resmi halk dansıdır. Aynı zamanda birçok komşu halk tarafından da çeşitli varyasyonlarda gerçekleştirilir.
• Hopak - Ukrayna halklarının dansı. Her zaman ulusal kostümlerle, çok hızlı ve enerjik bir ritimle icra edilir. Koşu, ağız kavgası, atlama ve diğer aktif vücut hareketleri ile karakterizedir.
• Trepak, Ukrayna'da da yaygın olan yerli bir Rus dansıdır. Her zaman iki parçalı bir ölçüm cihazında gerçekleştirilir ve buna kesirli adımlar ve damgalama eşlik eder.
• Zika, yalnızca erkekler tarafından gerçekleştirilen ünlü bir Çeçen dansıdır. Kural olarak önemli dini olaylara eşlik eden bir unsurdur.
• Krakowiak Polonya'nın en ünlü dansıdır. Hızlı bir ritimle, her zaman düz bir sırtla gerçekleştirilir.
• Yuvarlak dans. Daha önce birçok ulus arasında popüler olan bir dans oyunu. Kurallar her yerde farklıdır, ancak mesele şu ki, yuvarlak dansa çok sayıda insan katılıyor.
• Lezginka, Kafkasya'nın en ünlü koreografik gösterisidir. Çeçenler, Ermeniler, Gürcüler, Azeriler ve daha birçok halk tarafından dans edilmektedir.

Oryantal dans türleri

Doğuda dans sanatı Avrupa ve Amerika ülkelerine göre tamamen farklı bir gelişim gösterdi. Buradaki erkekler her zaman bazı önemli etkinliklere eşlik eden grup mini performansları sergilerdi. Bir kadının dansı bir nevi kutsallıktır. Bir kadın yalnızca kocası için ve tek başına dans edebilir. Bu koreografik kültür Batı Asya'da yüzyıllardır yaygındır, ancak her ülkede kendine has özellikleri vardır. Bu nedenle şimdi şu veya bu Doğu eyaletinde ne tür dansların var olduğuna ve bunların nasıl karakteristik olduğuna bakacağız.

• Türkçe. Her zaman parlak kostümlerle, hızlı müzik eşliğinde icra edilirler. Ritmik hareketler, çok yüksek esneklik ve hatta akrobasi ile karakterize edilirler.
• Mısırlı. Bu en mütevazı oryantal koreografidir. Kostümler ve hareketler ölçülü, müzik ise yavaş ve ölçülü. Mısır danslarında anlamsız vücut hareketlerine yer yoktur - bu sefahat olarak kabul edilir.
• Arapça. Bu, doğaçlama ve varyasyon için gerçek bir kapsamdır. Doğuda ne tür dansların olduğunu ve nasıl oynandığını bilirseniz tüm teknik ve teknikleri bir araya getirebilir, Arap tarzında mükemmel bir performans elde edebilirsiniz.
• Lübnan. En eşsiz ve sıradışı. Türk ve Mısır koreografisinin unsurlarını birleştiriyorlar. Bu nedenle hızlı ve ritmik hareketler, yavaş ve ölçülü hareketlerle dönüşümlü olarak yapılır. Eylem aynı zamanda yabancı nesnelerin (ziller, bastonlar vb.) kullanımıyla da karakterize edilir.
• Fars dansı, esas olarak kolları, başı ve uzun saçları içeren zarif hareketlerden oluşur.

Oryantal dans nasıl ortaya çıktı?

Dünyadaki hemen hemen tüm kadınlar bu koreografik tarzda ustalaşmayı hayal ediyor, ancak yalnızca birkaçı bunda mükemmel bir şekilde ustalaşıyor. Birçoğu kökenini Orta Doğu'ya atfediyor, ancak dans aslında Hindistan'da ortaya çıktı. Daha İsa'nın doğumundan önce bile bu gelenek çingeneler tarafından anavatanlarından Mısır'a taşınmış ve burada popüler olmuştur. Orada çok geçmeden Ortadoğu'ya yayılan çeşitli oryantal dans türleri ortaya çıkmaya başladı. Peki, şimdi hangisinin en ünlü olduğuna bakalım:

• Yılanla dans et. Bu hayvanı idare etme yeteneğinin yanı sıra esneklik ve cesaretin bir kombinasyonunu gerektirir.
• Ateşle dans et. Gösteri sırasında ateş kültünü yücelten meşaleler, mumlar, uçucu yağlı lambalar ve çok daha fazlası kullanılabilir.
• Zillerle dans edin. Bu el vurmalı çalgı İspanyol kastanyetlerinin akrabasıdır. Dansçı ritmik hareketler yaparak kendisine eşlik eder.
• Raqs el-Sharqi, göbek deliğinden kalçalara kadar olan bölgeyi kapsayan bir oryantal danstır.
• Raqs el-Shamadam, bir kadının başında bir şamdanla dans ettiği bir gösteri. Mısır'da çok popüler.

Spor dansı türleri

Spor dansı, klasik balo salonu koreografisinin bir tür analogudur. Aradaki fark, dansçıların daha sıkı ve yoğun bir programa göre eğitilmeleri, özellikle esneme, hareketlerin hassasiyeti ve uygulama hızının vurgulanmasıdır. Herhangi bir spor dansının önemli bir bileşeni, performansın güzelliği değil, tüm hareketlerin gerçekleştirilmesinin teknikliğidir. Genel olarak bu alt grup, aralarında standart Avrupa ve Latin programlarının da bulunduğu, bildiğimiz koreografik yapımlardan oluşmaktadır.

Çözüm

Farklı ülkelerde ne tür dansların var olduğuna baktık, tarzlarını ve özelliklerini belirledik. Anlaşıldığı üzere, her koreografik prodüksiyonun kendi temposu, ritmi ve icra karakteri vardır. Ayrıca pek çok dans, yüz ifadeleri, belirli kostümler, tarzlar ve hatta onları icra edenlerin ruh hali olmadan var olamaz. Dolayısıyla bu sanatta ustalaşacaksanız öncelikle hangi tarzda dans etmeyi sevdiğinize, yetenekleri ve hatta figürünüzün yapısal özellikleri açısından hangisinin size en uygun olduğuna karar vermeniz önemlidir. Ve gelecekte, kişisel gelişim için yalnızca çaba ve pratiğe ihtiyacınız olacak. Göreyim seni!

Dans bedeni rahatlatır, ruhu eğlendirir, düşünceleri düzene sokar. Dans beceriniz ya da yeteneğiniz olmasa bile evde müzik açarak her zaman eğlenebilirsiniz.

Her milletin kendine has isimleri ve dans stilleri vardır. Birçok ülke, şık giyimli katılımcıların becerilerini sergilediği festivaller düzenlemektedir.

Bu sanat türünde olimpiyatlar ve yarışmalar her yıl düzenlenmektedir.

Farklı stilleri ve isimleri anlamak için faydalarını bulmanız, klasik ve modern tarzları öğrenmeniz ve ayrıca dünya halklarının isim listesine aşina olmanız önerilir.

Stilistik yönden bağımsız olarak her türlü dans, bir kişi için fiziksel aktiviteyi temsil eder.

Bazı doktorlar dans hareketlerine en az 15 dakika harcamayı tavsiye ediyor - bu, gövde kaslarını güçlendirecek, karın kaslarını sıkacak ve tüm vücut sistemlerinin işleyişini normalleştirecektir.

Dans çabalarınızın güvenini artırmak için, bu tür sanatın insan sağlığına faydalı niteliklerinin bir listesini burada bulabilirsiniz.

Dikkate almak:

1. Eklem dokusu üzerinde olumlu etki: Poponuzu ve kalçalarınızı günde birkaç dakika hareket ettirmek çok daha güzel görünecektir.
2. Vücut ve sırt kasları eğitimi. Güzel duruşun oluşumu, örneğin flamenko gibi İspanyol hareketlerinin öğrenilmesiyle gerçekleşir.
3. Dans jimnastiği vücut esnekliğini geliştirir: kızlar için erotik manevraların değeri nedir - bir aylık derslerden sonra figür çok daha ince görünür.
4. Soğuk algınlığı vakalarındaki azalma, genel bir güçlendirme, sertleşme etkisi ile ilişkilidir: aktif olarak hareket ederek kişi bağışıklık sistemini güçlendirir.
5. Bu sanatın becerileri solunum sistemini eğitir, kan dolaşımını iyileştirir, vestibüler aparatı güçlendirir ve hareketlerin koordinasyonunu normalleştirir.
6. Disko gibi aktif türlerin yanı sıra karmaşık türler de beyin dolaşımını ve insan hafızasını geliştirir.
7. Dans etmek erkeklerin ve kadınların zihinsel durumunu etkiler. Spor aktiviteleri aynı zamanda ruh halinizi de iyileştirir ve stresle savaşmanıza yardımcı olur.

Bu tür sanatlarla her yaşta ilgilenebilirsiniz, yalnızca sağlık nedenlerinden dolayı kısıtlamalar vardır.

Klasik stiller

Dans, ayrı bir sanat formu olarak insanlığın şafağında ortaya çıktı. Kabilelerin ve toplulukların oluşumu sırasında sanatsal imgeler hareketler yoluyla diğer insanlara aktarılmıştır.

Daha sonra bu tür "ritüeller" gerçek sınıflara ve dans hareketleri türlerine dönüştü.

Klasik stiller aşağıdaki listede sunulmaktadır, Latin ve Avrupa gruplarına ayrılmıştır:

• Yavaş vals.
• Tango.
• Viyana Valsi.
• Fokstrot.
• Hızlı adım.
• Samba.
• Rumba.
• Paso Doble.
• CHA Cha Cha.
• Jive.

Latin Amerika grubu enerjik hareketlerle karakterize edilirken, Avrupa grubu yumuşak manevralarla karakterize edilir.

Ayrı ayrı, bugün genellikle kızlara erken çocukluktan itibaren öğretilen bale ve balo salonu danslarını vurgulamakta fayda var. Çoğu klasik seçenek çiftler halinde performans gösterme fırsatı sunar.

Önemli! Klasik dansın koşulları belirli hareketlerin kombinasyonlarıdır: dönüş, atlama, büyük dans adımı, esneklik, bacakların esnekliği.

Bu sanat türlerini öğrendikten sonra, gelecekte stüdyoda neredeyse her türlü yeni dansta kolayca ustalaşabilirsiniz.

Modern dans türleri

Son zamanlarda çok sayıda yeni dans stili ortaya çıktı.

Bu tür seçenekler modern gençler tarafından seçiliyor: flaş çeteler düzenliyorlar, büyük ölçekli performanslara katılıyorlar, enerji ve hareketlerin yenilikçiliğiyle dikkat çekiyorlar.

Not! Yeni türler, genellikle eski neslin insanları için anlaşılmaz olan alışılmadık hareketlerle karakterize edilir.

Yeni stilistik trendleri ve türleri anlamak için çeşitli isimlere aşina olmanızı öneririz:

İsim	Tanım
Kizomba	Angola sembası ve Karayip zoukunun bir karışımı olan Afrika tipi bir sokak dansı
Vogue	Bir modelin podyumdaki yürüyüşüne dayanmaktadır
Ev	Hız, dinamizm ve motivasyon ana bileşenlerdir
"Tarz üzerine"	“Time and Glass” grubunun şarkısının yeni çıkmış türü
Pis	Aynı adlı filmden türetilmiş olup, bol miktarda kucaklaşma ve kucaklaşmayla karakterize edilir.
Çıplak	Profesyonel direk dansçıları tarafından gerçekleştirilen
Caz funk	Duygusal yüz ifadeleri ve tavırlar, tarzın ifadesini açıkça vurguluyor
Modern	Hareket yoluyla hikaye anlatımıyla karakterize edilen Art Nouveau görünümü
Hip-hop	70'li yıllarda Amerika'da kendini ifade etmenin bir yolu olarak kuruldu
Robot dansı	Mekanize bir robotun hareketlerinin sanatsal taklidi

Dünya halklarının danslarının listesi

Her ülkenin kendine özgü bir arama kartı vardır - halk dansları. Ülke çapında festivaller düzenlenirken bu türlerin mutlaka profesyonel dansçılar tarafından icra edilmesi gerekir.

Her ülkenin tarzı benzersiz ve benzersizdir ve hareketlerin kendisi, milliyetin oluşumunun şafağında oluşmuştur.

En yaygın halk seçeneklerinin listesini düşünün:

1. Rus halk dansları - Berezka, Bychok, Turna, Kalinka, Tanok, Yuvarlak dans.
2. İrlanda tarzı - Jig, Reel, Hornpipe, bir boruyla gerçekleştirilir.
3. Lehçe - Mazurka, Polonez, Krakowiak.
4. Türkçe - Halai, Hora.
5. Gürcüce - Kartuli, Lezginka, Shalakho.
6. Yahudi - Chava Nagila, Chora, Yahudi balesi.
7. Meksikalı - Volador, Tsapateado, Jarabe Tapatio - kastanyetli tam eteklerle sahne aldı.
8. Küba - Kumarhane, Danson, Çelişki.
9. Doğu - Oryantal dans, Baladi, Geveyzi.
10. Japonca - Slam draması, Kagura, Para Para.

Eski gelenekler, modern yeniliklerle ustaca iç içe geçerek yeni stiller ve dans türleri oluşturuyor.

Gençler Yegor Creed, Arkay, Firavun gibi sanatçıların müzikleriyle eğlenmeyi çok seviyorlar.

Dans etmek zihni rahatlatır, bu nedenle birkaç dakikalık aktivite kendinizi rahat hissetmenize ve düşüncelerinizi temizlemenize yardımcı olacaktır.

Yararlı video

Bir kişi düşüncelerini ve duygularını ifade etmek için sözlü ve yazılı dili kullanır. Ancak kendinizi ifade etmenin başka yolları da var. Deneyimleri aktarma seçeneklerinden biri danstır. Kişi, müzik veya ritim eşliğindeki vücut hareketleri aracılığıyla duygusal durumunu paylaşır. Stillerin çeşitliliği nedeniyle, dans stilleri ve hareketlerinin bir listesini dikkate alma ihtiyacı vardır.

Dans konusunu inceleyen herkes hangi tarzların ve yönlerin var olduğu sorusuyla karşı karşıya kalır. Hangi dans hareketlerinin var olduğuna dair bütünsel bir anlayış için dansa retrospektif bir bakış açısıyla bakmak gerekir.

Koreografi sanatının çok eski kökenleri vardır. Başlangıçta hareketler yalnızca kutsal anlam içeriyordu. Ritmik hareketler belirli bir hedefe ulaşmaya hizmet ediyordu.

İnsanlar yağmur yağdırmaya ya da karşı cinse ilgi göstermeye çalıştı. Zamanla dans daha fazla güzellik ve karmaşıklık kazandı. Müzik eşliğinin önemi arttı.

Belirli bir milletin koreografik imajının karakteristik özellikleri vardı. Renklilik yalnızca hareketlerle değil aynı zamanda alışılmadık ritmik eskizlerle de belirlendi.

Her dönemin kendine özgü güncel dans stilleri vardır. Günlük hayatta icra edilen halk koreografisini bulmak oldukça zordur. Sadece sahnede orijinal haliyle korunmuştur. Zamanımızın popüler trendleri arasında çeşitli sokak ve kulüp dansları yer alıyor. Mevcut moda trendlerini birleştiren en önemli şey, yeni bir beden dili vizyonudur.

Stiller ve yönler

Dans stilleri ve trendleri konusunu Wikipedia gibi bir kaynaktan incelemeye başlamanız tavsiye edilir. Dans stilleri arasında Wikipedia aşağıdaki talimatları listeliyor:

Akrobatik

Rakip sporcular arasındaki rekabeti içerir. Değerlendirme parametreleri, müzik eşliğini dikkate alarak teknik beceri ve performansın ifade edilebilirliğidir.

Temeli özellikle karmaşık dans ve akrobatik unsurlardır.

Bale

Öz, teatral performans biçimindeki hareketlerin birleşimidir. Performansın temeli sanatçının düşünce, duygu ve hislerinin plastiklik, yüz ifadeleri, hareketler ve jestlerle ifade edilmesidir. İzleyici değerlendirmesinin parametreleri ifade ve zarafettir. Hedef kitle izleyici ve onun gördüklerine verdiği tepkidir.

Üç kategori içerir: modern, romantik ve klasik. Modern balenin temeli klasik bale yönüdür. Karakteristik bir özellik, katı gerekliliklerin ve standartların bulunmamasıdır. Modern balenin alt kategorileri çağdaş, modern, postmodern ve caz-moderndir. Temel gereklilik dansçının kendini ifade etmesidir.

Balo salonu

Hedef kitle gösteri yapan dansçıların kendisidir. Balo salonu program türleri - standart ve Latin. Standart tango, Viyana valsi, yavaş vals, yavaş fokstrot, hızlı adım (veya hızlı fokstrot) içerir. Latince rumba, samba, jive, cha-cha-cha, paso doble'yi içerir.

Bir ön koşul, bir erkek ve bir kadının hareketlerinin eşleştirilmiş olarak yürütülmesidir. Balo salonu hareketi, balo salonu sporlarını (dans sporları olarak bilinir) içerir.

Tarihi

Modern dansçıların programlarında yer alan geçmiş yüzyılların dans stillerinin genel adı. Yön Orta Çağ, Rönesans, Barok ve Rokoko, 19. ve 20. yüzyılları kapsamaktadır:

• Ortaçağ hareketleri - estampi, sarabande, bergamasca, saltarello.
• Rönesans - moreska, bas dansları, çağlayanlar, ülke dansları.
• Barok ve Rokoko - pasif, menüet, bourre.
• 19. yüzyıl - Krakowiak, vals, polka.
• 20. yüzyıl - fokstrot, tango, Lindy salonu.

Halk (folklor)

Öz, belirli bir milletin geleneklerinin, karakterinin ve geleneklerinin bir yansımasıdır. Belirli bir bölgenin ritimlerini, hareketlerini ve kostümlerini dikkate alır. Hedef kitle dansçılar ve izleyicilerdir. Hareketlerin temeli, insanlarda emek sürecindeki hareketlerin benimsenmesiyle hayvan davranışlarının taklit edilmesidir.

İlgili aksesuarlar - ev aksesuarları, müzik aletleri, silahlar. Folklor yönü şunları içerir:

• polka,
• lezginka,
• Çingene kız
• Czardas ve diğerleri.

Latin Amerikalı

Arjantin tangosu, bachata, mambo, lambada, merengue, salsa, flamenko, bolero, capoeira'yı içerir. Bachata'nın temeli çift performanstır. Capoeira, müzik eşliğinde akrobatik unsurları ve bacak sallamayı içeren bir Brezilya dövüş sanatıdır.

Flamenkonun özü, el çırpma ve kastanyet kullanarak ayak vurmanın birleşimidir.

ritüel

Orijinal anlam, pratik faydaların elde edilmesi değil, kutsal anlamın aktarılmasıdır. Müzik eşliğinde vurmalı çalgılar kullanıldı.

Birkaç ortak yön daha vardır:

1. Sokak. Menşe alanı: dans partileri, sokaklar, okul bahçeleri, parklar, gece kulüpleri. İşin özü şehir içinde kitlesel rekreasyondur. Temel, dansçılar ve seyirciler arasındaki sosyal etkileşimle birleştirilmiş doğaçlama bir unsurdur. Akımlar - popping, hip-hop, kilitleme, breakdance.
2. Erotik. Değerlendirmenin ana parametreleri esneklik, ifade gücü ve kendini ifade etmedir. Akımlar striptiz ve oryantal danstır.
3. Çeşitlilik. İşin özü bir sahne performansıdır. Özel bir özellik minyatür biçimindeki kısa bir performanstır.
4. Sallanmak. Temeli Batı Afrika ve Afro-Amerikan gelenekleridir. Tuhaflık, senkop ve cazın ritmidir. Jive, Charleston, boogie-woogie, blues, rock and roll ve diğer hareketleri içerir.
5. Modern (veya çağdaş). İşin özü, klasik bale geleneklerinin inkarıdır. Bir tür sahne koreografik performansını temsil eder.
6. Acele. Esas olan, disko tarzı müzik eşliğinde dans hareketlerinin çiftler halinde icra edilmesidir. Jack-n-jill, serbest stil, bayanlar koşuşturması, spor koşuşturması, gösteri koşuşturması, çift koşuşturma içerir.

Kızlar için stiller

Trendlerin çeşitliliği, kızlara hangi stillerin uygun olduğu sorusunu akla getiriyor.

Mevcut dans stilleri hem daha güçlü hem de daha adil cinsiyetler arasında talep görüyor. Kadınlar ve kızlar için dans etmenin ana kriteri plastik hareketleri öğrenmek ve fazla kilolardan kurtulmaktır. Bu parametrelerin birleşimi, kızlar için aşağıdaki akım listesini oluşturmanıza olanak sağlar:

• Oryantal dans (veya oryantal dans). Doğu yönünde, yaşı veya vücut ölçüsü ne olursa olsun her kadın sanatçı olabilir. Sınıflar kadınlığı, iç güzelliği ve uyumu geliştirir, figürü ve zarafeti geliştirir. Sağlık açısından son derece faydalı olduğu düşünülmektedir.
• Şerit esnekliği, kadın bedeninin sertliğini ortadan kaldırmak ve esnekliğini artırmak için tasarlanmış açık dans stillerini ifade eder. Özellik - soyunmaya gerek yoktur. Komplekslerden kurtulmanızı ve iç korkuların üstesinden gelmenizi sağlar.
• Git git. Özellik - performans sırasında dansçının çıplaklığı olmadan erotizm unsurları gösterilir. Şerit plastiğe benzer, fark, dans hareketleri sırasında daha fazla agresiflik ve tempodur. Ön koşul, dansçının ideal bir figüre sahip olmasıdır.
• Direk dansı akrobatik ve jimnastik unsurlarının birleşimidir ve karmaşık bir dans sanatı olarak kabul edilir. İyi hazırlık, fiziksel kondisyon ve dayanıklılık gereklidir.
• Elektrodans. Özel bir özellik, elektronik müziğin müzik eşliğidir. Koşul, hareket yürütmenin yüksek frekansı, hızı ve genliğidir.
• Tektonik, hip-hop, tekno, popping ve elektrodansın bir kombinasyonu olarak kabul edilir ve kol ve bacak hareketlerini ve zıplamayı içerir.

Not! Sunulan trendler yalnızca kadınlara yönelik değil. Dansların bölünmesi keyfidir ve sanatçının kendisi tarafından belirlenir.

Popüler destinasyonlar

Her gün yeni stiller ortaya çıkıyor. Dünyadaki tüm isimleri bilmenin ve tanımlarını hatırlamanın imkansız olduğunu anlamak önemlidir. Bunun nedeni dans sanatının hızla gelişmesidir.

Önemli çeşitliliğe rağmen, tüm stillerin karakteristik özellikleri vardır. Bu özelliğinden dolayı onlara kısa bir açıklama vermek mümkündür.

Mevcut alanların listesi şunları içerir:

• Ganimet Dansı. Sanatçılar - kadın izleyici. Tuhaflık, performanstaki açıklık ve erotizmdir. Kökeni eski Afrika'dır. Performans tekniğinin yaratıcıları New Orleanslı striptizcilerdir. Kalçalarla rotasyonlar, tekmeler ve sekiz şekli ve kalçalarla titreşimi içerir.
• Kalça yuvarlama, Popo Sallama (Booty Shake), Twerk (Twerking) olarak ayrılmıştır. Bir dansçının gereksinimleri gelişmiş kalça ve bacak kaslarıdır. Kursun avantajları sırt kaslarını çalıştırarak kadın vücudunun şeklini iyileştirmektir. Giyim gereksinimleri - kalça ve uyluklara vurgu yapan rahat şortlar veya taytlar, spor ayakkabılar, aksesuarlar.
• Break Dance düşük ve yüksek bir mola içerir. Hip-hop ve DupStep müziğinin unsurlarının bir kombinasyonu olarak kabul edilir. Teknik unsur, kafa dahil herhangi bir destek noktasından gelen torktur. Özellik: artan yaralanma riski. Akrobatik bir çeşitlilik var.
• Kulüp dansı birçok hareketin ortak adıdır; düz ve kırık ritmin yönünü içerir.
• Düz bir ritmin akışı - Techno, Disco House, Progressive'den müzik eşliği, kırık bir ritmin akışı - hip-hop, molalar, mola ritmi, R&B.
• Çağdaş Dans. Temel koreografinin unsurlarıdır. Esneklik ve teknik özgürlüğün birleşimidir.
• C-yürüyüşü. Özel özelliği, doğrudan bir ritmin müzik eşliğinde atlama ve aktif salınımlardır. Zorluk, toplu performans için önemli bir alanın bulunmamasıdır.

Mevcut birkaç çeşidi daha listeleyelim:

• Dans Karışımı,
• Dans salonu,
• Disko
• Dub adımı (Dup Adımı),
• Elektrikli Boogie,
• Elektro (Elektro),
• Elektrobit,
• elektrodans,
• Çerçeveleme şeridi,
• Serbest stil.

Önemli! Stillerin ayrıntılı bir çalışması için derlenmiş listeye ek olarak videoların da izlenmesi önerilir. Videonun şüphesiz avantajı, dans hareketlerini kare kare perspektifte gözlemleyebilme yeteneğidir.

Yararlı video

Özetleyelim

Dans sadece bedenin değil ruhun da dili olarak kabul edilir. Gelişiminin asırlık tarihi birçok eğilimin ortaya çıkmasına yol açmıştır. Stil ve trendlerin çeşitliliği, sanatçının tüm duygu ve tutku yelpazesini aktarmasına olanak tanır.

Temas halinde