V dvorani Catherine v Kulturnem centru ruskih oboroženih sil - je potekal
Zimska dobrodelnost
Zdi se, da je v tej prelepi dvorani za več ur oživela prav zgodovina zlate dobe plemstva.
Družabni ples se obuja kot "spomin na plemenit tip, ki se je razvil v dolgem kulturnem procesu" (Nikolaj Berdjajev), prekinjen za skoraj stoletje ...
"Ljubim noro mladost, tesnost, sijaj in veselje, in dal bom premišljeno obleko ..." je zapisal Aleksander Puškin in od takrat je mogoče sestaviti celotno antologijo iz pesmi in pesmi, posvečenih žogam.
Toda briljantno plemiško obdobje in ta plesna antologija sama sta se za vedno končala - kot se je zdelo pred kratkim - s pesmijo Evgenija Vinokurova -
Žogice! Od ostrog do mavca,
Od lestencev do štedilnikov se vse trese.
Batjuškov kroži z damo ...
Samo okoli sto in pol
Oj svet plesne plemenitosti,
Ni te več na vidiku ...«
Toda v skrivnostni, mistični zgodovini Rusije se vse ponavlja.
fotografija, video
Puškinoslovka Larisa Čerkašina, knez Igor Kozlovski, Tamara Verde.
Princ Igor Vasiljevič Kozlovski.
Bal Moskovske plemiške skupščine.
Bal Moskovske plemiške skupščine - valček.
Afanasij Fet
Ko ti zvoki trepetajo
In boleči lok draži,
Z rokami prekrižanimi na kolenih,
Usedem se v pozabljen kot.
In kot zarja daljna rdečica
Ali tihi govor preteklih dni,
Prevzame me plesni vrtinec
In migetanje sveč razburka.
O, kako, nič neukrotljiv,
Popelje vas v nekdanjo mladost
Od blizu plapola mimo
Mladi par se vrti!
Kaj hočem? Ali morda
Dihanje starega življenja,
Preseliti se v veselje nekoga drugega
Ali se duša uči vnaprej?
Fotografije za spomin.
Bal Moskovske plemiške skupščine.
Ball - nastop umetnikov.
Evgenij Baratinski
ŽOGA
http://classicpoems.ru/baratynskij-evgenij/bal.html
Bal Moskovskega plemiškega zbora - v Centralni hiši kulture ruske vojske.
Evgenij Vinokurov
***
Žogice! Od ostrog do mavca,
Od lestencev do štedilnikov se vse trese.
Tukaj je Pestel - leti v mazurki,
Batjuškov kroži z damo.
Povoskani parketi pokajo,
Vojaki pihajo, bravo.
Krožijo veljaki in pesniki,
Tirani borci, modreci.
Pesmi v albumih dragih žensk,
razprave v prijateljskem pismu.
Kako enostavno je vse: mazurka v žilah,
V duši in v mislih je mazurka.
Samo okoli sto in pol
Ali pa je trajalo dvesto let ...
Oj svet plesne plemenitosti,
O tebi ni več sledi.
Tvoji podplati so potrkani,
Tako besno si spal
Kaj je štrlelo med pskovskimi močvirji
Samo kamni helenskih stebrov.
Ali ni bil to tisti, ki je nekoč pisal tukaj?
To je bila le privlačnost resnice,
V svili težke halje,
Kadite z jantarnim čibukom?
Ampak iz Voltairovih maksim
Do tja ni dolga pot
Torej mitraljez sistema Maxim
Z voza je švignil v temo.
Ruska zgodovina.
Plemenite kroglice
D. Kardovsky Ball v plemiškem zboru v Sankt Peterburgu. 1913
Od časa Petra I. je ples postal obvezen predmet v vseh državnih visokošolskih in srednjih izobraževalnih ustanovah, višjih šolah in tujih internatih. Študiral se je v kraljevem liceju ter v skromnih poklicnih in trgovskih šolah. V Rusiji niso samo odlično poznali vseh najnovejših in starodavnih družabnih plesov, ampak so jih znali plemenito izvajati. Tuji strokovnjaki - lastniki zasebnih plesnih tečajev - so nevede prevzeli ruski stil poučevanja. Plesna kultura Rusije v 19. stoletju je bila na velikem vrhuncu. Z vsakim desetletjem, z vsako novo ustvarjalno fazo se je ruska šola klasičnega plesa razglasila za močan umetniški in pedagoški sistem. Sankt Peterburg in Moskva postopoma postajata najpomembnejši koreografski središči v Evropi.
James Tissot
Bali so potekali v ogromnih in veličastnih dvoranah, s treh strani obdanih s stebri. Dvorana je bila razsvetljena s številnimi voščenimi svečami v kristalnih lestencih in bakrenih stenskih svečnikih. V sredini dvorane se je neprekinjeno plesalo, na dvignjenih ploščadih pa na obeh straneh. v dvorani, ob steni, je bilo veliko odprtih miz s kartami, na katerih so ležali kompleti neodprtih kart. Tukaj so igrali, ogovarjali in filozofirali. Žoga za plemiče je bila prostor sprostitve in komunikacije. Glasbeniki so sedeli ob sprednji steni na dolgih klopeh v amfiteatru. Po približno petih minutah plesa so starci začeli igrati karte.
Zichy Mihaly. Ples v čast Aleksandra II v Helsingforsu
septembra 1863 v postajni stavbi.
Žoge so potekale po določenem tradicionalnem programu, ki je bil jasno odobren v plemiški družbi. Ker so plesi dajali ton plesu, so bili jedro večernega programa. V 18. stoletju je bilo običajno, da se ples začne s poljskim plesom ali polonezo; ta ples je nadomestil menuet; drugi ples na plesu je bil valček. Vrhunec plesa je bila mazurka, ples pa je zaključil kotiljon. Vnaprej so se prijavili gospodje na balih, ki so vabili dame na različne plese. V drugi polovici 18. in 19. stoletja so plemiči z veseljem hodili na bale.
Zichy Mihaly. Ball v koncertni dvorani Zimske palače med uradnim obiskom Nasirja al-Dina S.
Plesa so se učili že od zgodnjega otroštva - od 5-6 let. Plesni trening je spominjal na trening atleta, ki je plesalcem v pravem trenutku dal spretnost, samozavest, domačnost gibov in lahkotnost. Noge plesalk so ne glede na njihovo navdušenje »opravile svoje delo«. Ples je plemičevim maniram dajal veličastnost, gracioznost in eleganco. Bilo je, kot pravijo, "v krvi" in vzgojeno od otroštva.
Brozh Karel (Carl). Ples v Nikolajevski dvorani Zimske palače.
Poloneza, ki je odprla ples, je prišla v modo pod Katarino II. Trajalo je 30 minut. Sodelovati so morali vsi prisotni. Lahko bi ga imenovali slovesna procesija, med katero so se dame srečale z gospodi. Tujci so ta ples poimenovali »hodeči pogovor«. Spodrsljaj pri plesu na plesu vas lahko stane kariere. Zelo sramotno je bilo izgubiti takt pri žogi. Drugi ples je bil valček, o katerem je A. S. Puškin zapisal:
Monotono in noro
Kot mladi vrtinec življenja,
Hrupni valček se vrti,
Par utripa za parom.
Ta ples je res malo monoton, saj je sestavljen iz vedno istih ponavljajočih se gibov.
Valček je romantičen in nor ples: partner zgrabi damo za pas in jo zavrti po dvorani. Le Rusi so na balih izvajali »leteče, skoraj zračne valčke«.
Mazurka je sredina žoge. V Rusijo je "prišla" iz Pariza leta 1810. Dama v mazurki hodi gladko, graciozno, graciozno, drsi in teče po parketu. Partner v tem plesu je aktiven, izvaja "entrechat" skoke, med katerimi mora v zraku trikrat brcniti z nogami. Spretno tapkanje pete daje mazurki edinstvenost in šik. V 20. letih V 19. stoletju so mazurko začeli plesati bolj umirjeno, pa ne le zato, ker je zaradi nje trpel parket. A. S. Puškin je o tem zapisal:
Zazvenela je Mazurka. To se je zgodilo
Ko je mazurka grmela,
V ogromni dvorani se je vse treslo,
Pod peto je počil parket,
Okvirji so se tresli in ropotali,
Zdaj ni isto: mi, kot dame,
Drsimo po lakiranih ploščah.
Ob zvokih valčka umetnik Vladimir Pervuninsky
Mazurko so plesali v štirih parih. Med njegovo izvedbo so bili dovoljeni pogovori. Vsak nov ples na plesu je vseboval manj formalne baletne forme in več plesne igre in svobode gibanja. Na koncu plesa so zaplesali francoski kotiljon. Bila je plesna igra, igriva in sproščena. Gospodje pri tem plesu pokleknejo pred damo, jo posedejo, prevarajo, odskakujejo od nje, skačejo čez šal ali karto. Na balih so bili poleg glavnih tudi drugi starodavni plesi - gavote, kadrile, polke. Vse je bilo odvisno od mode in okusa organizatorjev plesa.
Okoli devete ure zvečer je bila večerja na plesu v zasebni hiši. Breskve in ananas iz lastnih rastlinjakov, šampanjec in suho vino lastne pridelave. Lastnik ni sedel za mizo in skrbel za goste. Večerja se je končala ob 11. uri, nato pa je zaigrala ruska glasba in gostje so začeli plesati. Ko mu je lastnik sporočil, je glasba prenehala in vsi so odšli domov. Lastnik je damam poljubljal roke in objemal svoje znance ter jih trepljal po rami. Ulica je bila polna kočij.
James Jacques Joseph Tissot
James Jacques Joseph Tissot
Bali so bili tako pomemben del plemiškega življenja, da je bil ves drugi prosti čas podrejen pripravi nanje. V hišah plemstva zvok klavikordov, petje in plesne ure niso prenehali niti za minuto. Konec 18. stoletja se je pojavilo čembalo - praoče sodobnega klavirja. Glasba in ples sta bila del plemiške vzgoje.
Wilhelm Gause Hofball na Dunaju
Žoge so plemiškim otrokom omogočile, da so se naučili osnov dobrega vedenja in družbene spodobnosti. Takrat se pojavijo knjige lepega vedenja. Eden od njih, ki se je pojavil pod Elizaveto Petrovno, je učil, da je "velika vljudnost vljudna prevara", "resnična vljudnost je usluga", "navidezna zvijača je izogibanje", "vsak presežek je škodljiv, še posebej v izogibanju."
Svjatoslav Guljajev Puškin na žogi
Žlahtni ples je bil šola sporazumevanja ljudi. Na balu so se ljudje zaljubljali in izbirali ženina in nevesto. Zato imajo žoge tako dolgo zgodovino. Danes se zgodovina žog obnavlja.
V. Pervuninskega. Na žogi
Krimske kroglice, slika Vladimirja Pervuninskega
Berthe Morisot Na plesu
ngomz na zimskih balih v zboru plemstva
Novgorodski muzejski rezervat oživlja tradicijo prirejanja deželnih plesov v stavbi Plemiškega zbora (Muzej lepih umetnosti, Sofijski trg, 2). 24. in 25. decembra 2011 ob 19. uri bodo v Plemskem zboru zimski gledališki bali. “Bal v deželnem mestu N...” je rekonstrukcija deželnega plesa s posebnim vzdušjem, s predstavniki lokalnega plemstva. Literarna osnova so bila dela N.V. Gogol in memoarski viri - spomini in opisi novgorodskega življenja sredi druge polovice 19. stoletja.
Po mnenju organizatorjev gostje, povabljeni na ples, takoj "padejo" v vzdušje 19. stoletja. Realno vzdušje pričakovanja prazničnega dogodka med deželnim plemstvom ustvarjajo gledališki liki (deželni uradniki, veleposestniki, gospe) v uprizoritvah muzejskega osebja. Glavni del dogodka je rekonstrukcija plesne slovesnosti, seznanitev s pravili plesnega bontona. Ves večer bo na plesu glasba 19. stoletja v izvedbi godalnega ansambla. Gostje se bodo naučili plesov tiste dobe: polonezo, valček, ecosaise, lancier, polko, mazurko. Bal se bo zaključil s slavnostnim bifejem in dobrodelno dražbo.
Sredi 19. stoletja je bila v Novgorodu na glavnem mestnem trgu zgrajena veličastna stavba skupščine plemstva po načrtu peterburškega arhitekta A.I. Stackenschneider. V njegovih svečanih prostorih so potekali glasbeni večeri, koncerti in predstave. Vsako leto decembra je potekal tradicionalni zimski bal, ki je pritegnil »plemsko plemstvo iz vse pokrajine«. Ta praznik smo čakali in se nanj pripravljali. Blišč plesnih oblek, lepota glasbe in obilica jedi na praznični mizi niso pustile ravnodušnega nobenega povabljenca. Tu so se sklepala nova poznanstva, potrebna za karierno napredovanje ali vstop v novo družbo, tu so skrbni starši iskali primernega para za svoje otroke. Kljub temu se je deželni ples razlikoval od primarnega metropolitanskega praznovanja. In čeprav sta se plesni ritual in stroga kompozicija večera ohranila na enak način kot v prestolnici, je bil položaj tradicionalne kulture v provincah še posebej močan. In vsakdanje vedenje je manj ritualizirano. Zato se nekatere svoboščine v pravilih plesnega bontona nikomur niso zdele čudne ali nespodobne.
Udeleženci prazničnih praznovanj 24. in 25. decembra 2011 imajo edinstveno priložnost, da se potopijo v vzdušje večerov visoke družbe 19. stoletja, se seznanijo s slovesnostjo žoge in pravili bontona. Obvezni pogoji za goste so večerne obleke za dame in gospode (zaželene so obleke, kostimi, čevlji, rokavice in pahljača).
Cena vstopnice: 1500 rub. Vstopnice lahko kupite na vseh blagajnah muzeja.
Publikacije v rubriki Muzeji
Pozabljene žoge v akvarelih
Družbenik 19. stoletja ne bi mogel obstajati brez žog in sprejemov. Seveda se je pomembna vloga teh dogodkov odrazila tudi v vizualni umetnosti. Oglejmo si ruske krogle štirih kraljev s pomočjo del iz zbirke Državnega ermitaža.
Prizor z žogo
Neznani umetnik. Prizor z žogo. 1829. Državni muzej Ermitaž
Ta žoga je potekala v letu, ko »Na hribih Gruzije leži tema noči ...« in »Mraz in sonce; čudovit dan!«, torej zlata doba ruske kulture je v polnem teku. Akvarel je naslikal neznan umetnik, najverjetneje amater ali celo amater. Vključen je v album "Yusupov" - zbirko skic notranjosti in drugih predmetov, ki so prišli v Hermitage iz dediščine te bogate družine.
Avtorjevo amaterstvo razkriva nenavadna kompozicija: proti nam so obrnjeni hrbti ljudi in naslonjala stolov, ki so odmaknjeni od sten dvorane in obdajajo prostor za ples. Profesionalni umetnik nikoli ne bi tako sestavil mizanscene, a zahvaljujoč temu imamo redek dokaz vsakdanjega življenja: iz »zakulisja« vidimo, kako so bile organizirane žoge.
Žoga v novi palači
Adolf von Menzel. Ples v Novi palači. 1829. Državni muzej Ermitaž
Podoba te krogle je vključena v album "Čarovnija bele vrtnice", ki je posvečen istoimenskemu viteškemu turnirju (vrtiljak), organiziranemu v čast rojstnega dne cesarice Aleksandre Fjodorovne. Njen brat, pruski kralj, jo je uredil v Potsdamu, med obiskom Nikolaja I. in njegove žene v Evropi. Sijajni karneval z zgodovinskimi kostumi in oklepi, vojaškimi dvoboji, podelitvijo nagrad zmagovalcem, žogami in "živimi slikami" se bodo še dolgo spominjali.
Ko so se zgodile te počitnice, je bil avtor albuma Adolf von Menzel star le 14 let. To serijo del je ustvaril že leta 1854 na podlagi del drugih in pisnih dokazov. Umetniku je bila na splošno všeč ta tema - njegova zapuščina vključuje druge zgodovinske praznike, na primer "Razdelitev nagrad v Lustgartenu po nočnem vrtiljaku leta 1750" in "Praznična procesija in turnir v Berlinu leta 1592 pod vodstvom Johanna Georga Brandenburškega."
Žoga v čast Aleksandra II
Mihaj Zichy. Ples v čast Aleksandra II., ki ga je organiziralo mesto Helsingfors septembra 1863 v stavbi železniške postaje. 1864. Državni muzej Ermitaž
Mesto Helsingfors je sodobni Helsinki. Cesar Aleksander II je imel veliko naklonjenost do njega in na splošno do celotne finske kneževine. Zahvaljujoč temu je med velikimi reformami ta ruska provinca prejela številne ugodnosti: lastno nacionalno valuto (finsko marko), status finskega jezika, prenovo sejma in poleg tega lastno ustavo (pol stoletja prej kot v sami Rusiji). Ni presenetljivo, da je ta ruski cesar najbolj priljubljen pri Fincih.
Tistega prelomnega leta 1863 v Helsinkih ni bilo dovolj velikih zgradb, da bi lahko sprejeli ples v čast cesarju. Za praznovanje je bil opremljen postajni paviljon, okrašen s tkaninami in cvetličnimi venci. Ob pogledu na akvarel lahko vidite, s kakšno težko nalogo se je soočil avtor, dvorni umetnik Mihai Zichy. Navsezadnje to ni le plesni prizor, ampak skupinski portret, v katerem je bilo treba ovekovečiti vsakega pomembnejšega uradnika v mestu in ne pozabiti nikogar iz cesarskega spremstva. In tako so čedni v svojih uniformah! Puhasta krila dvornih dam so se izkazala za odrešitev, njihova številčnost in lahkotnost dajejo kompoziciji zračnost in prazničnost.
Žoga v koncertni dvorani Zimske palače
Mihaj Zichy. Žoga v koncertni dvorani Zimske palače med uradnim obiskom šaha Nasir ad-Dina maja 1873. 1873. Državni muzej Ermitaž
Nasploh je madžarski umetnik Mihaly Zichy, ki je od leta 1859 do 1873 služil kot dvorni umetnik ruskega cesarskega dvora, zapustil nešteto prizorov dvornega življenja. Tukaj je še ena žoga pod njegovim čopičem, kompozicija je bila tokrat veliko bolj sproščena, tu si je umetnik lahko dovolil, da je goste žoge naslikal s hrbtne strani ali pa jim ni izpisal obrazov. Živahni tempo glasbe se prenaša s pomočjo krinolin, ki se zvijajo iz hitrih obratov, in zabavno upognjenih nog gospodov, ki jih mojster pogled ujame v hipnem gibanju.
Akvarel prikazuje praznik v čast perzijskega šaha, ki je prišel v Sankt Peterburg. Šah je upodobljen v ozadju, ki lepo sedi poleg cesarja Aleksandra II. Mimogrede, v ruski prestolnici so med drugimi zanimivostmi šahu Nasir ad-Dinu prikazali balet - bil je tako navdušen, da je po vrnitvi žene v svojem haremu oblekel v kratka puhasta krila.
Sodni ples v Nikolajevski dvorani Zimske palače
Karl Broz. Sodni ples v Nikolajevski dvorani Zimske palače. 1880 Državni muzej Hermitage
Še en ples na dvoru, tokrat za naslednjo vladavino, dobo Aleksandra III. Ta risba Karla Broza kaže povsem drugačen pristop k temi. Zichy je ovekovečil počitnice kot spominke za svoje kraljeve stranke za njihovo osebno uporabo in jim posredoval minljivo veselje do življenja. In Broz je resen umetnik, ki je v industrijskem obsegu delal za medije, torej ilustriral debele revije za množično javnost.
Zato, čeprav v ozadju dirigent maha z dirigentsko palico orkestru in se vidijo krožeči pari, vzdušja slavja in plesa ob pogledu na delo ni čutiti. Toda vse je zelo ilustrativno: takoj lahko prepoznate tako cesarja in njegovo ženo, kot tudi cesarjeviča Nikolaja, druge velike kneze in dvorne uradnike. Kasneje so te pripravljalne risbe s svinčnikom uporabili za izdelavo gravur, ki so jih pošiljali Nivi ali Iskri.
Žoga na plemiškem zboru v Sankt Peterburgu
Dmitrij Kardovski. Plesna plemiška skupščina v Sankt Peterburgu 23. februarja 1913. 1915. Državni muzej Ermitaž
In tukaj je ilustracija iz časa Nikolaja II. Žogica v plemiškem zboru na Mikhailovskaya ulici je potekala 23. februarja, na tretji dan praznovanja 300-letnice hiše Romanov. Sprejem, ki se ga je udeležilo več kot tri tisoč gostov, je postal prvi uradni nastop cesarjeve najstarejše hčere, velike kneginje Olge Nikolaevne. Upodobljena je v samem središču kompozicije, kako pleše z njegovo presvetlostjo princem Nikolajem Ivanovičem Saltykovom.
Seveda avtor risbe Dmitry Kardovsky ni mogel na stran spraviti vseh povabljencev - le najuglednejših. In brez tega se je izkazalo za utesnjeno. Toda če pogledate množico, lahko prepoznate mnoge - člane cesarske družine, vodjo plemiškega zbora Sergeja Somova, direktorja Ermitaža Dmitrija Tolstoja, skladatelja Aleksandra Tanejeva. Umetnik je naredil veliko pripravljalnih skic - rezultat pa je bil še en skupinski portret.
Zdaj, ko je hiša na vogalu ulic Mikhailovskaya (nekdanja Brodsky) in Bolshaya Italianskaya (nekdanja Rakova) znana predvsem kot veličastna Leningrajska filharmonija, poimenovana po D. D. Šostakoviču, si je težko predstavljati, da ta stavba sploh ni bila zgrajena za " kulturne” namene – za sedanje razumevanje te besede. Poleg tega se ob pogledu na koncertni spored 19. stoletja - ne tako zaseden kot danes - nehote pojavi sitnost: »Zakaj je tako malo? Kaj so počeli tam, žogice?In žoge, a ne samo - vse je bilo veliko bolj resno. Plemiške skupščine, ki so nastale v Rusiji med vladavino Katarine II kot neposredna posledica Manifesta o svobodi plemstva, so bile prve v zgodovini države proste državnih dajatev, samoupravnih skupnosti in organov korporativno samoorganiziranje plemičev. Plemiški sloj, poklican vladati imperiju, hrbtenici družbe in države, njegovi človeški zlati rezervi, skupaj s privilegiji in pravicami, ima neizogibno tudi odgovornosti. Z osamitvijo tega razreda od države so nastale organizacije za njegovo samoupravo - plemiške skupščine. Tam niso imeli pravice izbirati in biti izbrani vsi v deželi živeči dedni plemiči, ampak le tisti, ki so dosegli starostno, premoženjsko in službeno kvalifikacijo. Pravzaprav je bil to prvi poskus v Rusiji, da bi ustvarili odgovorno strukturo vladajoče elite, neodvisno od države, in to povsod, v vsaki pokrajini. Seveda so imela prestolniška srečanja – v Sankt Peterburgu in Moskvi – poseben status. Vlada je pozorno spremljala najmanjše nianse v njihovem vedenju, saj poleg dejstva, da so bile tukaj zastopane najvplivnejše in plemenite družine, prestolniško plemstvo ni bilo vodja, model obnašanja za deželno plemstvo.
Deželno plemstvo je enkrat na tri leta zbiralo »navadne« (redne) kongrese, kjer je reševalo vprašanja lokalne samouprave in oblikovalo teritorialno elito. Od časa do časa - praviloma med krizami, povezanimi z vojnami, katastrofami ali poskusi usmrtitve cesarja ali z vladnimi reformami - so potekali "izredni" kongresi, na katerih so bili sprejeti pozivi vladi ali ustanovljena milica ( in rešena vprašanja njegovega financiranja). Za udobje dela plemiških zborov kot institucij so bile povsod zgrajene hiše plemiških zborov. Petersburg, ki ga je zgradil Jaco in odprl leta 1839, je bil tudi zgled za posnemanje. Tu so poleg deželnih kongresov prirejali sestanke in bale. Na balih je potekala demonstracija stanovske enotnosti, sklepale so se meddružinske zveze, urejale kariere, potrjevala se je povezava med plemstvom, cesarsko družino in najvišjimi uradniki. V 19. stoletju so Sankt Peterburg imenovali "prestolnica žog v Evropi" (Dunaj in Pariz sta bila na počitnicah). Kljub temu, da je bila sezona plesov kratka (v pravoslavni Rusiji v postnem času niso prirejali plesov; poleti je bila prestolnica prazna: vsi so odšli na svoja posestva; med žalovanjem za pokojnimi tujimi sorodniki niso prirejali dvorskih plesov, pa tudi veliko jih je), po spominih I. I. Puškareva (zgodnja 1840-a) je v prestolnici vsak dan plesalo približno tri tisoč ljudi. Za razliko od Evrope na balih niso plesala le dekleta, ampak tudi dame, vse do visoke starosti. Sezona se je začela z jesenskim plesom v marincih in se nadaljevala do začetka poletja ter dosegla vrhunec ob božičnem dnevu. Obstajala je žogična hierarhija. Najpomembnejši so bili »kroglice velikega bontona« - v prisotnosti članov cesarske družine v kraljevih palačah, nekaterih hišah visokih uradnikov in v zboru plemstva. Bonton v plesnih dvoranah, ki se je razvil do začetka 19. stoletja, je predpisoval kostume (dvorni plesi - uniforme za gospode, tako imenovane ruske dvorne obleke za dame; mestni plesi - oddelčne uniforme oz. določena obleka in modna ženska toaleta oz. ; kostum bal) in program. Ples je bil sestavljen iz treh ali petih delov (z večerjo), med katerimi so plesali:
– poloneza,
– valček,
– mazurka,
– francoski kadril (cotillion),
– polka (od začetka 1840-ih).
