Học các phong cách khiêu vũ: một danh sách đầy đủ. Có những loại điệu nhảy nào? Tên của điệu nhảy khiêu vũ là gì?

Một môn nghệ thuật như khiêu vũ bắt đầu phát triển vào buổi bình minh của loài người. Các bộ lạc nguyên thủy có những điệu nhảy nghi lễ đặc biệt của riêng họ, đây là một phần quan trọng trong truyền thống và sự tồn tại của họ. Con cháu của họ, những người bắt đầu xây dựng những quốc gia đầu tiên, đã biến những cử chỉ này thành một phần của biểu tượng chủ quyền. Do đó, những loại điệu múa đầu tiên đã xuất hiện, ở mức độ lớn hơn là minh chứng cho nguồn gốc của con người, cội nguồn của nó. Ngày nay mọi người nhảy múa ở khắp mọi nơi và việc di chuyển của họ không còn bị giới hạn bởi bất kỳ ranh giới nào do nhà nước xác định. Chà, chúng ta hãy xem xét kỹ hơn những loại điệu nhảy tồn tại ở một số khu vực nhất định trên hành tinh và làm thế nào chúng trở nên phổ biến trên toàn thế giới.

khiêu vũ là gì

Thuật ngữ này đề cập đến một loại hình nghệ thuật trong đó hình ảnh nghệ thuật được truyền tải thông qua các chuyển động cơ thể dẻo và nhịp nhàng. Bất kỳ điệu nhảy nào cũng gắn bó chặt chẽ với một bản nhạc nhất định phù hợp với phong cách của nó. Trong “nghi thức” này, một số vị trí nhất định của cơ thể người đó, những hình dáng mà người đó có thể thể hiện và chuyển đổi từ tư thế này sang tư thế khác là rất quan trọng. Xem xét những loại điệu múa ở thời đại chúng ta, có thể dễ dàng cho rằng có vô số hình dáng và chuyển động như vậy. Đó là lý do tại sao chúng được chia thành các loại, phần lớn phụ thuộc vào nguồn gốc của một điệu nhảy cụ thể, cũng như các đặc điểm khác của nó (cặp, nhóm, đơn, v.v.).

Lịch sử nguồn gốc của nghệ thuật múa

Ngay cả trong thời kỳ tồn tại của các bộ lạc nguyên thủy, những loại hình khiêu vũ sớm nhất đã xuất hiện. Họ được đặt tên tùy theo cảm xúc mà họ đi kèm. Ví dụ, một bộ lạc có thể cố gắng mang lại mưa sau một đợt hạn hán kéo dài và vì mục đích này, một nghi lễ đặc biệt đã được hình thành, trong đó mọi người di chuyển theo một cách nhất định. Thông qua những chuyển động cơ thể nhịp nhàng, họ tạ ơn thần linh, chào đón sự ra đời của những đứa con và tiễn đưa tổ tiên đã khuất. Là một loại hình nghệ thuật, múa được hình thành từ thời cổ đại. Vào thời điểm này, những màn trình diễn vũ đạo đặc biệt dành riêng cho các vị thần bắt đầu xuất hiện ở Hy Lạp và La Mã. Đồng thời, các loại hình múa phương Đông đầu tiên đã phát triển ở Babylon, Assyria, vương quốc Ba Tư và các nước châu Á khác. Vào thời Trung cổ, nghệ thuật này đã vượt ra ngoài ranh giới hợp pháp do quan điểm tâm linh của nhân loại. Nhưng với sự ra đời của thời kỳ Phục hưng, nó lại bắt đầu phát triển và hoàn thiện. Vào thế kỷ 16, một loại hình vũ đạo gọi là múa ba lê xuất hiện và nhanh chóng trở thành một loại hình nghệ thuật riêng biệt.

Kinh điển và các biến thể của nó

Các vũ công chuyên nghiệp, học nghệ thuật này từ khi còn nhỏ, bước đầu đã thành thạo các điệu múa cổ điển. Loại của chúng phụ thuộc vào chương trình nào được lấy làm cơ sở - Châu Âu hoặc Latinh. Hai nhóm nhỏ này được hợp nhất bởi vũ đạo cổ điển cổ điển, có nhiều điểm tương đồng với múa ba lê. Điểm mấu chốt là các buổi diễn tập diễn ra theo nhạc cổ điển, các vũ công thực hiện động tác giãn cơ, nghiên cứu các tư thế, plie, pique và các kỹ thuật vũ đạo khác. Trong tương lai, chất lượng của điệu nhảy sẽ phụ thuộc chính xác vào độ tinh khiết và chính xác của tất cả các động tác này.

chương trình châu Âu

• Điệu valse chậm. Đây là điệu nhảy cổ điển vàng, luôn đi kèm với âm nhạc phù hợp trong 3/4. Đối với mỗi nhịp, vũ công thực hiện ba bước, trong đó bước đầu tiên là bước chính, bước thứ hai xác định góc quay và bước thứ ba là bước phụ, để chuyển trọng lượng sang chân kia.
• Tango. Ban đầu nó là một điệu múa dân gian của Argentina, nhưng sau đó đã trở nên cực kỳ phổ biến trên toàn thế giới và được chuyển sang thể loại cổ điển châu Âu. Bản chất của nó nằm ở chỗ hai đối tác di chuyển một cách mạnh mẽ và nhịp nhàng theo điệu nhạc thích hợp (nó còn được gọi là tango).
• Điệu Waltz của Vienna. Đây là một kiểu tương tự như một điệu valse đơn giản, chỉ có điều nó được nhảy nhanh hơn và mạnh mẽ hơn một chút.
• Foxtrot. Đây là điệu nhảy nhanh và sôi động được biểu diễn theo cặp và theo nhóm. Nó được phát minh bởi Harry Fox (do đó có tên như vậy) vào đầu thế kỷ 20 và mức độ phổ biến của nó vẫn không hề suy giảm kể từ đó.
• Bước nhanh. Đây là điệu nhảy nhanh nhất từ ​​​​kinh điển châu Âu. Nó được biểu diễn theo nhịp 4/4 và có tới 50 ô nhịp mỗi phút. Phải mất nhiều năm luyện tập và luyện tập mệt mỏi để nhảy foxtrot đúng cách. Điều quan trọng là tất cả các chuyển động đều trông dễ dàng, thoải mái và được thực hiện với độ chính xác đáng kinh ngạc.

Chương trình Mỹ Latinh

Những loại hình múa phổ biến ngày nay thường vượt ra ngoài kinh điển sẽ được liệt kê ở đây. Dựa trên chúng, nhiều biến thể khác nhau được tạo ra để đơn giản hóa vũ đạo và giúp mọi người có thể tiếp cận những điệu nhảy này.

• Samba. Một điệu nhảy Brazil bắt nguồn từ sự kết hợp giữa truyền thống châu Phi và Bồ Đào Nha. Nó được nhảy ở nhịp 2/4, với tốc độ lên tới 54 ô nhịp mỗi phút. Trong phiên bản cổ điển, nó được biểu diễn theo nhịp trống hoặc các nhạc cụ gõ Latin khác.
• Cha cha cha. Đặc trưng bởi vũ đạo chậm hơn nhiều. Chữ ký thời gian là 4/4, có 30 ô nhịp mỗi phút. Điệu nhảy phổ biến nhất ở Cuba, nơi nó bắt nguồn từ những năm 20 của thế kỷ trước. Ngày nay nó được đưa vào chương trình khiêu vũ cổ điển.
• Rumba. Điệu nhảy chậm nhất và thân mật nhất, luôn được thực hiện theo cặp. Độ chính xác không quan trọng ở đây, cũng như các loại vũ đạo khác. Điều quan trọng là tư thế của các đối tác phải thật đẹp, tạo thành những hình dáng độc đáo, đồng thời mỗi động tác của họ phải linh hoạt nhất có thể.
• Paso Double. Điệu nhảy này có nguồn gốc từ môn đấu bò Tây Ban Nha. Ở đây, đối tác thường miêu tả một đấu sĩ đấu bò, và đối tác của anh ta - một chiếc áo choàng. Bản chất của vũ đạo là bước kép (do đó có tên như vậy).
• Jive. Vũ đạo của người Mỹ gốc Phi, cũng xuất hiện vào thế kỷ 20 và trở nên phổ biến ở Hoa Kỳ. Jive được nhảy ở chế độ xoay, nhưng đồng thời nó rất khác so với loại tương tự hiện đại cùng tên. Chữ ký thời gian - 4/4, số nhịp mỗi phút - 44.

Vở ballet

Tất cả các loại hình khiêu vũ hiện có đều dựa trên múa ba lê ở mức độ này hay mức độ khác. Nghệ thuật này chính thức tách khỏi vũ đạo thông thường vào thế kỷ 17, khi trường dạy múa ba lê đầu tiên của Pháp xuất hiện. Các tính năng của múa ba lê là gì? Ở đây vũ đạo gắn bó chặt chẽ với âm nhạc và nét mặt của người biểu diễn. Theo quy định, mỗi vở kịch đều có một kịch bản cụ thể, đó là lý do tại sao nó thường được gọi là vở kịch nhỏ. Đúng vậy, trong một số trường hợp cũng có những vở ballet “không có kịch bản”, trong đó các vũ công chỉ đơn giản thể hiện những kỹ năng chính xác và không thể so sánh được của họ. Ballet được chia thành ba loại: lãng mạn, cổ điển và hiện đại. Đầu tiên luôn là một vở kịch nhỏ về chủ đề tình yêu ("Romeo và Juliet", "Carmen", v.v.). Tác phẩm kinh điển có thể nhân cách hóa bất kỳ cốt truyện nào (ví dụ: "The Nutcracker"), nhưng yếu tố quan trọng của nó là vũ đạo dựa trên những màn nhào lộn và độ dẻo tuyệt vời. Múa ba lê hiện đại bao gồm nhiều loại điệu nhảy khác nhau. Có các yếu tố jive, vũ đạo Latin và âm nhạc cổ điển. Điểm đặc biệt là mọi người đều đi giày mũi nhọn khi nhảy.

Vũ đạo hiện đại

Ngày nay, các loại hình múa hiện đại phổ biến trên toàn thế giới, bất kể truyền thống và tôn giáo. Tên của họ được mọi người biết đến, đồng thời hầu hết mọi người đều có thể học cách biểu diễn chúng. Những chuyển động cơ thể như vậy không cần phải kéo giãn, chuẩn bị đặc biệt hay độ dẻo tự nhiên. Điều quan trọng là hòa vào nhịp điệu và hòa làm một với âm nhạc. Chúng ta hãy lưu ý ngay rằng tất cả các điệu nhảy được liệt kê dưới đây đều là nền tảng cho cái gọi là “vũ đạo câu lạc bộ”. Những động tác này nhanh chóng được giới trẻ hiện đại học hỏi và pha trộn, tạo nên sự pha trộn độc đáo có thể thấy ở bất kỳ hộp đêm nào ở bất kỳ thành phố nào trên thế giới.

Nhảy hiện đại

• Kiến tạo. Nó phát sinh vào thế kỷ 21 trên cơ sở phong cách nhảy, hip-hop, popping, techno, v.v. Luôn nhảy theo nhạc điện tử nhanh.
• Nhảy thoát y. Đây là cơ sở của bất kỳ màn thoát y nào, nói cách khác, một điệu nhảy có thể liên quan đến việc cởi quần áo thêm. Bản chất nằm ở những chuyển động dẻo, và cũng thường nằm ở sự tương tác với các vật thể khác. Đây là cách mà điệu nhảy hồ bơi, múa đùi nổi tiếng, v.v. ra đời.
• Đi đi. Khiêu vũ khiêu dâm không liên quan đến việc cởi quần áo. Nhằm mục đích giải trí cho đám đông trong câu lạc bộ. Có thể chứa bất kỳ thành phần nhựa nào tương ứng với nhạc đang phát.
• Khách Gia. Một điệu nhảy có nguồn gốc từ Hà Lan, trong giới cuồng nhiệt. Chuyển động của anh ấy dựa trên âm nhạc theo phong cách này.
• Phong cách nhảy. Điệu nhảy dựa trên việc nhảy, là một trong số ít những điệu nhảy hiện đại được nhảy theo cặp. Nhưng đồng thời, nó có một điểm đặc biệt - các đối tác không được chạm vào nhau.
• Bước D'n'B. Đây chỉ là một thuộc tính của phong cách trống và bass. Vũ đạo luôn phụ thuộc vào nhịp điệu và nhịp độ của âm nhạc.
• Xáo trộn. Điệu nhảy có nguồn gốc từ Úc và dựa trên nhạc jazz. Tất cả các chuyển động, đặc biệt là các bước đặc trưng của phong cách này, được biểu diễn trên nền nhạc điện tử nhanh với nhịp độ nhanh hơn.

Dựa trên cốt truyện của bộ phim “Step Up”...

Sau khi phần đầu tiên của bộ phim tuyệt vời này được phát hành, các bạn trẻ đã tích cực bắt đầu nghiên cứu tất cả các loại điệu nhảy đường phố, đặc trưng bởi phong cách tự do, đồng thời độ dẻo và độ chính xác đáng kinh ngạc của các động tác. Hãy để chúng tôi liệt kê các loại chính của họ, những loại đã trở thành “kinh điển đường phố”:

• Hiphop. Đây là cả một phong trào văn hóa bắt nguồn từ những năm 70 ở New York giữa các đại diện của giai cấp công nhân. Nó không chỉ bao gồm vũ đạo độc đáo mà còn cả tiếng lóng, thời trang, cách ứng xử và các lĩnh vực khác của cuộc sống. Trong văn hóa hip-hop, có rất nhiều loại hình nhảy khác nhau, ít nhiều khó thực hiện. Điều này bao gồm phá cách, làm DJ, làm MC, câu lạc bộ hip-hop và nhiều hơn thế nữa.
• Breakdance hay còn gọi là b-boying. Ban đầu, nó là một phần của văn hóa hip-hop, sau đó do tính độc đáo của nó, nó đã trở thành một điệu nhảy riêng biệt.
• Đi bộ Crip. Một điệu nhảy có nguồn gốc từ Los Angeles. Đặc trưng bởi các bước được thực hiện theo tinh thần ngẫu hứng, với tốc độ rất nhanh.
• Xuất hiện. Điệu nhảy dựa trên sự co và giãn nhanh chóng của các cơ, do đó cơ thể con người rùng mình. Điều quan trọng là phải quan sát các vị trí và tư thế nhất định mà những chuyển động đó trông ấn tượng nhất.

Theo tinh thần truyền thống dân gian

Ở mỗi bang, ngoài cờ và quốc ca, còn có một thuộc tính khác không kém phần quan trọng - khiêu vũ. Mỗi quốc gia được đặc trưng bởi các phong trào riêng, nhịp điệu và nhịp độ riêng đã phát triển trong lịch sử. Dựa trên đặc điểm của vũ đạo, bạn có thể dễ dàng xác định một người thuộc quốc tịch nào và người đó đại diện cho quốc gia nào. Những buổi biểu diễn như vậy chủ yếu được biểu diễn theo nhóm, nhưng vẫn có một số trường hợp ngoại lệ khi chỉ có hai đối tác biểu diễn. Bây giờ chúng ta sẽ xem xét các loại hình múa dân gian phổ biến nhất trên toàn thế giới. Nhân tiện, một số trong số chúng đã trở thành nền tảng của vũ đạo cổ điển, và một số là khởi đầu tuyệt vời cho sự phát triển của khiêu vũ đường phố.

Điệu múa của các dân tộc trên thế giới

• Attan là điệu múa dân gian chính thức của Afghanistan. Nó cũng được nhiều dân tộc lân cận thực hiện với nhiều biến thể khác nhau.
• Hopak - điệu nhảy của các dân tộc Ukraine. Nó luôn được biểu diễn trong trang phục dân tộc, với nhịp điệu rất nhanh và tràn đầy năng lượng. Nó được đặc trưng bởi chạy bộ, ngồi xổm, nhảy và các chuyển động cơ thể tích cực khác.
• Trepak là điệu nhảy bản địa của Nga, cũng phổ biến ở Ukraine. Nó luôn được thực hiện trong máy đo lưỡng cực và đi kèm với các bước phân số và đóng dấu.
• Zika là điệu nhảy Chechnya nổi tiếng được biểu diễn độc quyền bởi nam giới. Theo quy định, nó là yếu tố đi kèm trong các sự kiện tôn giáo quan trọng.
• Krakowiak là điệu nhảy nổi tiếng nhất của Ba Lan. Thực hiện với nhịp độ nhanh, lưng luôn thẳng.
• Vũ điệu tròn. Một trò chơi khiêu vũ trước đây đã phổ biến ở nhiều quốc gia. Các quy tắc ở mỗi nơi đều khác nhau, nhưng vấn đề là có rất nhiều người tham gia vào điệu nhảy vòng tròn.
• Lezginka là buổi biểu diễn vũ đạo nổi tiếng nhất ở vùng Kavkaz. Nó được nhảy bởi người Chechnya, người Armenia, người Gruzia, người Azerbaijan và nhiều dân tộc khác.

Các loại điệu múa phương Đông

Ở phương Đông, nghệ thuật múa có sự phát triển hoàn toàn khác so với các nước Châu Âu và Châu Mỹ. Đàn ông ở đây luôn biểu diễn các buổi biểu diễn nhỏ theo nhóm đi kèm với một số sự kiện quan trọng. Điệu nhảy của phụ nữ là một loại bí tích. Người vợ chỉ có thể khiêu vũ cho chồng mình và một mình. Văn hóa vũ đạo này đã phổ biến trong nhiều thế kỷ khắp Tây Á, nhưng ở mỗi quốc gia, nó lại có những đặc điểm riêng. Vì vậy, bây giờ chúng ta sẽ xem xét những loại điệu múa nào tồn tại ở bang phương Đông này hay bang kia và chúng đặc trưng như thế nào.

• Thổ Nhĩ Kỳ. Họ luôn được biểu diễn trong trang phục tươi sáng, kèm theo âm nhạc nhanh. Chúng được đặc trưng bởi các chuyển động nhịp nhàng, độ dẻo rất cao và thậm chí là nhào lộn.
• Ai Cập. Đây là vũ đạo phương Đông khiêm tốn nhất. Trang phục hạn chế, các động tác cũng như âm nhạc chậm rãi và nhịp nhàng. Không có chỗ cho những chuyển động cơ thể phù phiếm trong các điệu múa Ai Cập - đây được coi là hành vi đồi trụy.
• Tiếng Ả Rập. Đây là phạm vi thực sự cho sự ngẫu hứng và biến thể. Nếu bạn biết các loại điệu múa ở phương Đông và cách chúng được biểu diễn, bạn có thể kết hợp tất cả các kỹ thuật và kỹ thuật lại với nhau và bạn sẽ có được một màn trình diễn xuất sắc theo phong cách Ả Rập.
• Người Lebanon. Độc đáo và khác thường nhất. Họ kết hợp các yếu tố của vũ đạo Thổ Nhĩ Kỳ và Ai Cập. Do đó, các chuyển động nhanh và nhịp nhàng xen kẽ với các chuyển động chậm và nhịp nhàng. Hành động này còn được đặc trưng bởi việc sử dụng các vật thể lạ (chũm chọe, gậy, v.v.).
• Điệu nhảy Ba Tư bao gồm các chuyển động duyên dáng chủ yếu liên quan đến cánh tay, đầu và mái tóc dài.

Múa bụng ra đời như thế nào?

Hầu hết tất cả phụ nữ trên thế giới đều mơ ước thành thạo phong cách vũ đạo này, nhưng chỉ một số ít thành thạo nó một cách hoàn hảo. Nhiều người cho rằng nguồn gốc của nó là ở Trung Đông, nhưng điệu nhảy này thực sự có nguồn gốc từ Ấn Độ. Ngay cả trước khi Chúa giáng sinh, phong tục này đã được những người gypsy chuyển từ quê hương của họ đến Ai Cập, nơi nó trở nên phổ biến. Nhiều loại hình múa bụng bắt đầu xuất hiện ở đó và nhanh chóng lan rộng khắp Trung Đông. Chà, hãy xem ai trong số họ hiện đang nổi tiếng nhất:

• Khiêu vũ với con rắn. Nó đòi hỏi sự kết hợp giữa tính linh hoạt và lòng dũng cảm, cũng như khả năng xử lý loài động vật này.
• Khiêu vũ với lửa. Trong quá trình biểu diễn, có thể sử dụng đuốc, nến, đèn có tinh dầu và nhiều thứ khác để tôn vinh việc sùng bái lửa.
• Khiêu vũ với chũm chọe. Nhạc cụ gõ tay này là họ hàng của các loại nhạc cụ gõ bằng tay của Tây Ban Nha. Thực hiện các động tác nhịp nhàng, vũ công tự đệm.
• Raqs el-Sharqi là một điệu múa bụng liên quan đến khu vực từ rốn đến hông.
• Raqs el-Shamadam là màn trình diễn trong đó một người phụ nữ nhảy múa với cây nến trên đầu. Rất phổ biến ở Ai Cập.

Các loại khiêu vũ thể thao

Khiêu vũ thể thao là một dạng tương tự của vũ đạo khiêu vũ cổ điển. Sự khác biệt là các vũ công được đào tạo theo một chương trình nghiêm ngặt và chuyên sâu hơn, đặc biệt chú trọng đến khả năng giãn cơ, độ chính xác của các động tác và tốc độ thực hiện. Một thành phần quan trọng của bất kỳ điệu nhảy thể thao nào không phải là vẻ đẹp của màn trình diễn mà là tính kỹ thuật của việc thực hiện tất cả các động tác. Nhìn chung, phân nhóm này bao gồm các tác phẩm vũ đạo được chúng ta biết đến, trong số đó có các chương trình tiêu chuẩn của Châu Âu và Latinh.

Phần kết luận

Chúng tôi đã xem xét các loại điệu nhảy tồn tại ở các quốc gia khác nhau và xác định phong cách cũng như đặc điểm của chúng. Hóa ra, mỗi tác phẩm vũ đạo đều có nhịp độ, nhịp điệu và đặc điểm thực hiện riêng. Ngoài ra, nhiều điệu múa không thể tồn tại nếu không có nét mặt, trang phục, phong cách nhất định và thậm chí cả tâm trạng của những người biểu diễn chúng. Vì vậy, nếu bạn muốn thành thạo nghệ thuật này, điều quan trọng ban đầu là phải quyết định xem bạn thích nhảy theo phong cách nào và phong cách nào trong số đó phù hợp với bạn nhất về khả năng và thậm chí cả đặc điểm cấu trúc của hình dáng bạn. Và trong tương lai, để hoàn thiện bản thân, bạn chỉ cần siêng năng và luyện tập. Cứ liều thử đi!

Để thể hiện những cảm xúc, tình cảm dâng trào, những kỳ vọng và hy vọng, tổ tiên xa xưa của chúng ta đã sử dụng những điệu múa nghi lễ nhịp nhàng. Khi bản thân con người và môi trường xã hội xung quanh anh ta phát triển, ngày càng có nhiều điệu nhảy khác nhau xuất hiện, trở nên phức tạp và phức tạp hơn. Ngày nay, ngay cả các chuyên gia cũng không thể chỉ ra tên của các loại điệu múa - tất cả đều được con người biểu diễn qua nhiều thế kỷ. Tuy nhiên, văn hóa khiêu vũ trải qua nhiều thế kỷ đang tích cực phát triển. Dựa trên những phong cách và xu hướng dân gian và cổ điển xuất hiện.

Nó là gì?

Trước khi xem xét có những loại điệu nhảy nào, chúng ta hãy làm rõ nó thực sự là gì? Loại hình nghệ thuật ngắn nhất và phức tạp nhất trong đó cơ thể con người và khả năng tạo hình của nó được sử dụng để tạo ra một hình ảnh độc đáo là khiêu vũ.

Không thể thiếu cá tính của người nghệ sĩ và âm nhạc. Người biểu diễn dựa trên nội dung của tác phẩm âm nhạc sẽ xây dựng “bức tranh” về điệu múa và thể hiện tầm nhìn cũng như nhận thức giác quan của mình trong chuyển động. Hành động này có thể được sử dụng như một cách giao tiếp xã hội và thể hiện bản thân, một môn thể thao cạnh tranh và một phần của tín ngưỡng tôn giáo, cũng như một loại hình nghệ thuật trình diễn không ngừng phát triển và thay đổi. Ngày càng có nhiều phong cách và hình thức mới, các kiểu nhảy khác nhau xuất hiện trong đó, sự đa dạng của chúng khiến ngay cả các chuyên gia cũng bối rối.

Lịch sử xuất hiện

Những điệu nhảy đầu tiên của con người là những điệu nhảy mang tính nghi lễ, được họ biểu diễn với hy vọng một cuộc đi săn thành công hoặc một mùa màng bội thu, chữa lành bệnh tật hoặc chiến thắng trong chiến tranh. Theo thời gian, các chuyển động nhịp nhàng đã được khái quát hóa, đóng vai trò khởi đầu cho sự hình thành nghệ thuật dân tộc, mang những đặc điểm và truyền thống riêng của mỗi dân tộc.

Tất cả các bước nhảy đa dạng đều bắt nguồn từ các kiểu chuyển động cơ bản của con người - chạy, đi bộ, nhảy, đu dây và xoay người. Theo thời gian, những loại sau đây xuất hiện hàng ngày (cho chính họ), cũng như những loại được biểu diễn cho các chương trình biểu diễn - sùng bái và sân khấu.

Hướng chính

Trong số các phong cách và hướng nhảy khác nhau tồn tại ngày nay, có thể kể tên những phong cách và hướng nhảy phổ biến nhất và nổi tiếng sau đây:

Trong bài viết này, chúng tôi sẽ xem xét chi tiết hơn những loại điệu nhảy có trong hiện đại

Đầu và giữa thế kỷ 20

Sự phân chia thành hai giai đoạn này không phải là ngẫu nhiên. Theo nhiều nghệ sĩ biểu diễn vào đầu thế kỷ trước, khiêu vũ như một loại hình nghệ thuật được cho là phản ánh một hiện thực mới, chứ không phải tuân theo quy luật của các trường múa ba lê cũ “đóng băng” theo thời gian. Vào thời điểm này, những xu hướng vũ đạo như vậy xuất hiện và vẫn còn phổ biến cho đến ngày nay, chẳng hạn như:

1. Nhảy miễn phí.
2. Hiện đại.
3. Butoh.
4. Đương đại (contempo).
5. Jazz hiện đại.

Chúng ta hãy tìm hiểu chi tiết hơn về từng người trong số họ, vì họ có ảnh hưởng lớn đến sự hình thành và phát triển của nhiều phong cách và hướng đi của nghệ thuật múa hiện đại.

Nhảy miễn phí

Trước hết, đây là một thế giới quan đặc biệt của người biểu diễn, được hình thành dưới ảnh hưởng của ý tưởng Nietzsche. Người biểu diễn, phủ nhận các quy tắc kinh điển của vũ đạo ba lê, tìm cách kết hợp khiêu vũ và cuộc sống thực, thể hiện mình là một tinh thần sáng tạo được giải phóng. Chính trên nền tảng của phong cách tự do mà các phong trào như hiện đại và butoh, jazz-hiện đại và đương đại đã nảy sinh và phát triển.

Hiện đại

Bắt nguồn từ đầu thế kỷ 20, phong cách múa này rất phổ biến cho đến ngày nay và là một trong những phong cách hàng đầu của trường phái vũ đạo phương Tây.

Cũng giống như tự do, anh ấy phủ nhận mọi chuẩn mực múa ba lê và cố gắng thể hiện nhiều hình thức khác nhau trên sân khấu, sử dụng các phương pháp nguyên bản mới. Nó được đặc trưng bởi nội dung ngữ nghĩa, một loạt các chuyển động, nhảy cao và tính linh hoạt, các tư thế và chuyển động “bị hỏng”, khác thường đối với vũ đạo múa ba lê và nhiều động tác xoắn khác nhau.

Múa đương đại

Khá hợp lý khi nói rằng các phong cách như múa tự do và hiện đại, phổ biến vào cuối thế kỷ 19 và đầu thế kỷ 20, là cơ sở cho sự hình thành một phong trào như múa đương đại. Điều này giúp vũ công, thông qua nhiều phong cách vũ đạo khác nhau, có thể thể hiện đầy đủ nhất có thể một cách ngẫu hứng tất cả những cảm xúc và nguồn lực bên trong của mình.

Jazz hiện đại

Đặc điểm chính của hướng này là sự kết hợp giữa nhịp điệu và năng lượng ngẫu hứng của nhạc jazz, sự phối hợp và làm việc với cơ thể và hơi thở của một nghệ sĩ biểu diễn hiện đại, cũng như các chuyển động vốn có của trường phái múa ba lê cổ điển. Vì vậy, cơ thể của một vũ công nhạc jazz hiện đại trở thành một nhạc cụ khác, thể hiện giai điệu thông qua tính dẻo của chính cơ thể mình.

Butoh

Đây là một trong những kỹ thuật múa trẻ nhất, xuất hiện vào những năm 50 của thế kỷ 20 ở Nhật Bản. Butoh, mặc dù tồn tại khá lâu nhưng vẫn là điều khó hiểu nhất đối với người dân ở thế giới phương Tây ngày nay. Nó dựa trên các giá trị văn hóa, triết học, tôn giáo và thẩm mỹ của Xứ sở mặt trời mọc. Điệu nhảy này nhằm mục đích thể hiện bản chất trần tục của cuộc sống hàng ngày đối với người bình thường, cũng như để khái niệm hóa và thể hiện cơ thể cũng như khả năng của nó trong không gian và thời gian.

Múa đương đại cuối thế kỷ 20 và đầu thế kỷ 21

Tất nhiên, toàn bộ sự đa dạng của các điệu nhảy hiện đại có thể được chia thành hai nhóm lớn:

• đường phố;
• câu lạc bộ

điệu nhảy đường phố

Hip-hop và Krump, popping và lock, breakdance và C-walk - tất cả đều là tên của các loại hình khiêu vũ “sinh ra” không phải trên sân khấu và trong phòng tập vũ đạo, mà trên đường phố và sân trong của các siêu đô thị, vũ trường và câu lạc bộ.

Hầu hết chúng đều dựa trên hip-hop. Người biểu diễn không bị giới hạn ở bất kỳ hình thức nào và có thể ứng biến và thử nghiệm một cách an toàn, tạo ra một kiểu chuyển động riêng và độc đáo, cũng như tương tác với cả các vũ công khác và khán giả. Chúng cực kỳ hiếm ở dạng “thuần khiết” và phần lớn chúng bắt đầu được biểu diễn trong các câu lạc bộ hơn là trên đường phố, đó là lý do tại sao chúng thường được xếp vào loại câu lạc bộ. Dưới đây là những hướng phổ biến và phổ biến nhất:

• Phong cách mới.
• Krump là viết tắt của Kingdom Radively Uplifted Mighty Ca ngợi, có nghĩa là "Đế quốc ca ngợi tinh thần sức mạnh tuyệt đối".
• Đang khóa.
• Xuất hiện.
• LA-Phong cách.
• Đi bộ Crip (C-walk).
• Nhảy híp hóp.
• Hiphop.

Đây là sự kết hợp đầy khí chất, tươi sáng và đáng kinh ngạc của nhiều phong cách hiện đại khác nhau, cho phép bạn thể hiện bản thân trong chuyển động. Như người ta nói, mọi người đều biết tên các loại hình múa theo hướng này:

• Khiêu vũ kiến ​​​​tạo hoặc điện.
• Nhà (nhà).
• Jumpstyle (kiểu nhảy).
• Xáo trộn Melbourne (xáo trộn).
• Waacking (tiếng waacking).
• Cờ vây (câu lạc bộ cờ vây).
• Múa vuông (múa vuông).
• DnBstep.
• Ragga (ragga) và nhiều thứ khác.

Không thể liệt kê hết các loại điệu múa. Danh sách tên của phong cách và xu hướng hiện đại liên tục thay đổi và bổ sung. Ngày nay, khiêu vũ không chỉ là một môn nghệ thuật tạo hình mà còn là một môn thể thao khá phổ biến.

Khiêu vũ thể thao

Nếu trước đây khiêu vũ chỉ được coi là một loại hình nghệ thuật thì sự phức tạp của các yêu cầu về kỹ thuật và vũ đạo khi biểu diễn đã dẫn đến nhu cầu về thể lực tuyệt vời cho những người thực hiện nó. Ngày nay các buổi khiêu vũ thể thao trước hết là khiêu vũ. Đặc điểm của họ là các đối tác thực hiện một tập hợp các chuyển động và số liệu bắt buộc nhất định theo âm nhạc được xác định trước. Đánh giá tại các cuộc thi bao gồm ba phần: bắt buộc, nguyên bản và miễn phí.

Theo thời gian, các phong cách và hướng dẫn âm nhạc và vũ đạo mới xuất hiện. Và hiện nay các loại hình khiêu vũ thể thao hiện đại như phá hoặc khóa, nhảy kiểu hay múa cột (múa cột) đang ngày càng thu hút nhiều người hâm mộ ở các nhóm tuổi khác nhau. Để tham gia các cuộc thi ở các lĩnh vực này, vận động viên không chỉ cần có vũ đạo xuất sắc mà còn phải chuẩn bị về thể chất. Đối với những người không phấn đấu để giành chiến thắng trong các cuộc thi quốc tế nhưng cố gắng giữ cho cơ thể của mình ở trạng thái tốt, chúng tôi có thể đề xuất các lớp thể dục với nhiều kỹ thuật khiêu vũ khác nhau. Twerk, giày cao gót, cờ vây, múa thoát y, múa bụng, zumba, R&B gợi cảm, ragga, khiêu vũ chiến lợi phẩm - đây là những điệu nhảy phổ biến nhất trong số các vũ công xinh đẹp. Các cô gái bị thu hút bởi họ không chỉ bởi cơ hội chỉnh sửa vóc dáng mà còn để cải thiện độ dẻo dai và nâng cao lòng tự trọng của bản thân.

Thoát y, Dải nhựa, Pillon

Thoát y là nghệ thuật quyến rũ... Thật thú vị vì nó có thể bộc lộ sự nữ tính, gợi cảm và gợi cảm ở người vũ công. Trở nên ngang hàng với đàn ông, người phụ nữ thời đại chúng ta ngày càng quên mình là phụ nữ. Các lớp thoát y làm mới bản năng của bạn, phá vỡ xiềng xích của sự ràng buộc và dạy bạn thể hiện cảm xúc và cảm xúc. Ngược lại, các lớp học pole mang lại sự rèn luyện thể chất tuyệt vời.

Khó khăn: yêu cầu kỹ năng thể dục nhịp điệu, giãn cơ tốt và dáng người đẹp.

Upper Break Dance, Dup Step, Popping, Electric Boogie

Những vũ công thuộc những thể loại này là những “ảo thuật gia khiêu vũ” thực thụ, bắt nguồn từ nghệ thuật kịch câm. Những gì họ làm thật tuyệt vời! Không phải vô cớ mà ngày nay không có ai ngầu hơn người phá cách trong môn nhảy hiện đại. Trong các màn trình diễn của họ, chúng ta thấy mức độ kiểm soát cơ thể cao nhất, những yếu tố phức tạp nhất, không thể tưởng tượng được đến mức đôi khi còn đau đớn khi xem. Niềm vui giáp với nỗi kinh hoàng!

Khó khăn: Để thực sự đạt được điều gì đó trong breakdance, bạn cần phải cống hiến hết mình cho nó. Và bạn cần phải cực kỳ cẩn thận, có một số vết thương.

Đi-Đi, Thức Dậy, Vogue

Đây chính là thứ bạn cần dành cho những tín đồ thời trang khao khát sân khấu! Mức độ tạo dáng và diễn xuất cao nhất. Họ tận dụng sự duyên dáng của hình khối và đường nét, giúp bộc lộ vẻ đẹp của cơ thể bán khỏa thân một cách thuận lợi. Vogue và Waaking là "những kẻ gây bệnh cho người da trắng". Phong cách Vogue đặc trưng bởi cách tạo dáng của người mẫu, nó bắt chước bước đi trên sàn catwalk. Phong cách Waaking, lấy nhiều nét từ Vogue, bị chi phối bởi các chuyển động của tay (bản thân cái tên này được dịch là "vẫy tay"), nhiều chuyển động mà họ mượn từ việc khóa. Go-Go là một phong cách tự do hơn, trong đó hai phong cách trước được kết hợp và các yếu tố của các phong cách khác, chẳng hạn như dải, được thêm vào. Đây là phong cách phổ biến nhất của các hộp đêm khiêu vũ.

Khó khăn: cần có phẩm chất thể chất xuất sắc và sự sẵn sàng về mặt đạo đức để biểu diễn trên sân khấu trong trang phục gần như đồ lót.

Jazz hiện đại, múa đương đại

Một cách giải thích hiện đại về múa ba lê nhằm bảo tồn truyền thống thẩm mỹ nhưng mang lại sự tự do và linh hoạt về kỹ thuật, xóa bỏ các tiêu chuẩn cứng nhắc của kinh điển. Những phong cách này dựa trên vũ đạo. Hầu hết các cơ sở giáo dục đại học đều coi múa đương đại là Đương đại. Nhưng điều nghịch lý là thể loại này hoàn toàn không phù hợp để nhảy theo nhạc dance hiện đại. Đây là một kỹ thuật múa sân khấu thuần túy.

Khó khăn: để đạt được thành công trong phong cách này, bạn cần phải luyện tập từ khi còn nhỏ.

Cổ điển. Biên đạo múa

Hình thức nghệ thuật vũ đạo “sân khấu” cao nhất, là hiện thân của những lý tưởng thẩm mỹ cao nhất. Đây là một điệu nhảy sân khấu độc quyền, tập trung vào người xem. Nó được đặc trưng bởi các tiêu chuẩn nghiêm ngặt và yêu cầu cao về kỹ thuật biểu diễn, nhiều trong số đó được thực hiện đến giới hạn khả năng của con người. Xét về độ phức tạp, các yếu tố của múa ba lê chỉ có thể so sánh với các yếu tố của breakdance.

Khó khăn: các lớp học múa ba lê chuyên nghiệp không trôi qua mà không để lại dấu vết. Nhu cầu cực cao để lại dấu ấn trong quá trình hình thành cơ thể, đặc biệt vì bạn cần tập múa ba lê từ nhỏ, khi cơ thể còn dẻo dai. Có thể gây tổn thương dây chằng, gân, khớp, các nhóm cơ riêng lẻ phát triển quá mức và nhiều hơn thế nữa.

Khiêu vũ Mỹ Latinh, salsa, hối hả

Những hướng này cực kỳ phổ biến hiện nay. Đó không chỉ là khiêu vũ, mà còn là giải trí, giao tiếp, vũ trường. Những phong cách này gắn kết mọi người lại với nhau: những động tác tràn đầy năng lượng, cuồng nhiệt, lắc hông thú vị... Mặc dù đây chủ yếu là những điệu nhảy đôi nhưng chúng được tổ chức sao cho bạn có thể dễ dàng thay đổi đối tác và làm quen với những người mới. Và chúng không yêu cầu đào tạo đặc biệt, chúng khá đơn giản để học.

Khó khăn: ở giai đoạn đầu, những người thích nó không mấy khó khăn, cái chính là tìm được đối tác phù hợp.

Khiêu vũ nghỉ giải lao

Low break là một kiệt tác của thời đại chúng ta, tiệm cận những điều không thể, vượt xa giới hạn khả năng của con người. Nó kết hợp các yếu tố và phong cách của văn hóa Hip-Hop và được biểu diễn theo nhạc DubStep hoặc Hip-Hop. Bản chất kỹ thuật của phong cách này là kiểm soát “mô-men xoắn” ở tất cả các vị trí có thể, tức là. tiếp tục xoay khi thay đổi vị trí trên bất kỳ điểm hỗ trợ nào, ngay cả trên đầu. Đây là màn nhào lộn phức tạp nhất được áp dụng trên nhịp điệu của âm nhạc. Thích hợp cho những vũ công có dáng người thấp và chắc nịch.

Thách thức: Rất khó để ngăn ngừa thương tích

Flamenco

Múa dân gian Tây Ban Nha với trang phục truyền thống bắt buộc. Flamenco đặc biệt kịch tính và thu hút lượng khán giả khá trưởng thành. Đó là một thể loại ngoạn mục và biểu cảm, tràn đầy niềm đam mê. Anh ấy được đặc trưng bởi một vũ đạo cụ thể của đôi tay, những điệu nhảy tap-dance năng động và những bước đi sang trọng trong những chiếc váy sang trọng theo phong cách gypsy.

Khó khăn: cần có cảm giác nhịp nhàng nhạy bén

Điệu múa phương Đông, bộ lạc

Nghệ thuật quyến rũ, khiêu vũ của phương Đông (thoát y cổ đại). Nó được biểu diễn trong những bộ trang phục cụ thể với thang âm vang lên, giúp nâng cao tính nhạc của điệu nhảy và đồng bộ với âm nhạc. Múa phương Đông rất phong phú về các loại kỹ thuật uyển chuyển, nhịp nhàng, đầy đủ các chi tiết và trang trí nhỏ. Các vũ công thực sự chuyên nghiệp mê mẩn vẻ đẹp của những đường cong trên cơ thể bán khỏa thân và những động tác rõ ràng, tinh xảo. Không giống như các phong cách khác, các “vũ công phương Đông” thích thú với khả năng biểu cảm của hình thể tròn trịa và khả năng bộc lộ một cách thuận lợi các đặc điểm của hình tượng phụ nữ.

Khó khăn: rung lắc nhẹ, rung lắc có hại cho cơ thể phụ nữ chưa hình thành.

Khái niệm cơ bản về nhảy hiện đại, ngẫu hứng trên sàn nhảy

Cơ sở khiêu vũ hiện đại- hình thức khiêu vũ cho sàn nhảy, phù hợp với âm nhạc thuộc nhiều thể loại khác nhau. Đây là một kỹ thuật nhảy phổ quát có thể kết hợp với bất kỳ phong cách, loại hình và cách thức nào. Không cần phải ghi nhớ các chuỗi vũ đạo và vũ đạo; điệu nhảy được xây dựng theo nguyên tắc của người thiết kế: có những yếu tố và quy tắc cơ bản về cách chúng được kết hợp với nhau. Sau khi nghiên cứu một số chuyển động và học cách kết hợp chúng với nhau, bạn có thể ứng biến theo nhiều thể loại âm nhạc khác nhau, việc này là đủ để thực hiện việc này. Toàn bộ điệu nhảy dựa trên nhịp điệu, độ dẻo và sự phối hợp của các động tác.

Khó khăn: để đạt được vẻ đẹp và khả năng ứng biến dễ dàng, cần có thời gian để phục hồi các nhóm cơ bị teo.

Shuffle, House, ElectroDance, Tecktonik, C-walk

Phong cách năng động để thể hiện tuổi trẻ: kỹ thuật xoay người và nhảy theo nhạc với nhịp điệu trực tiếp. Cực kỳ tốn năng lượng, thu hút nhiều sự chú ý và cần nhiều không gian. Bạn sẽ thật xui xẻo nếu thấy mình ở cạnh một vũ công như vậy trên sàn nhảy chật cứng, may mắn là điều này không xảy ra thường xuyên, nhưng tại các lễ hội đường phố, những phong cách này đã trở thành hit! Những kỹ thuật này khiến bạn hứng thú - bạn chỉ muốn tham gia và bắt đầu khiêu vũ. Nhưng không có đủ vũ công trong thời gian dài, bởi vì... tập hợp các chuyển động không đặc biệt lớn hoặc đa dạng, và tất cả đều khá mạnh mẽ.

Khó khăn: tìm nơi thực hiện

R'n'B, Hip-Hop

Ban đầu, R’n’B là nền văn hóa của funk, jazz và soul. Cô cũng góp phần vào sự xuất hiện của nhạc rock and roll. Sau đó, R'n'B và Hip-Hop bắt đầu kết hợp tích cực, bởi vì cả hai đều là một phần của văn hóa người Mỹ gốc Phi. Ngày nay, R'n'B như một điệu nhảy bao gồm tất cả các kỹ thuật có thể có, nhưng tất cả chúng đều được biểu diễn một cách đặc biệt kiêu kỳ, trong bộ trang phục cực kỳ thời trang bắt buộc. Lớp học R’n’B là giải pháp tuyệt vời cho những ai muốn “thể hiện bản thân”. Phong cách này mang lại sự tự tin, cảm giác lạnh lùng và gợi cảm của chính mình, nó là phương pháp chữa trị những mặc cảm và bất an mà giới trẻ rất thiếu; đó là lý do tại sao đây là một phong trào thuần túy của giới trẻ.

Tuy nhiên, hip-hop là một hướng đi nghiêm túc, trong đó những yếu tố gây bệnh được chứng minh bằng sự đào tạo thực sự tuyệt vời của các vũ công, những người không bỏ bê breakdance.

Khó khăn: áp lực tâm lý thường xuyên trong tập thể, nơi mà tinh thần đấu tranh, cạnh tranh ngự trị.

Phòng khiêu vũ nhảy múa

Nhảy đôi với tiêu chuẩn vũ đạo khắt khe. Các vũ công hoàn toàn gắn bó với bạn diễn của mình, người cực kỳ khó thay thế.
Sai sót: thương tích, bệnh nghề nghiệp. Cho rằng đây là môn múa chuyên nghiệp để tham gia các cuộc thi nên sự ra đi của một bạn nhảy hầu như luôn kéo theo sự sụp đổ trong sự nghiệp chuyên nghiệp của vũ công.
Thuận lợi: tiết lộ đầy đủ chủ đề tương tác với đối tác. Hình thức nghệ thuật múa đôi cao nhất có thể.

dải

Đây là phong cách múa cổ xưa nhất, đồng thời là phong cách nhảy hiện đại nhất. Nó liên tục thay đổi khi các tiêu chuẩn về nữ tính và nam tính thay đổi. Bạn có thể nhảy theo nhiều cách khác nhau nhưng ý nghĩa không thay đổi. Đây là một điệu nhảy khơi dậy hứng thú tình dục, cho phép bạn thưởng thức hình ảnh của mình, hiệu ứng mà bạn tạo ra. Đây là phong cách múa giàu cảm xúc nhất, trong đó đặc điểm của động tác nam và nữ được thể hiện tối đa. Ở đây có một ranh giới rất mong manh để phân biệt giữa cái đẹp nhất và cái ghê tởm nhất. Vì vậy, một biên đạo múa có trình độ cao đơn giản là cần thiết.

Câu lạc bộ nhảy múa

Khái niệm rộng rãi về “khiêu vũ câu lạc bộ” bao gồm nhiều động tác thuộc nhiều phong cách khác nhau. Chúng có thể được biểu diễn đồng bộ hoặc solo. Câu lạc bộ khiêu vũ ngày nay được chia thành 2 hướng: nhạc có nhịp thẳng và nhạc có nhịp ngắt quãng. Nhịp điệu thẳng là dòng nhạc điện tử cổ điển như Disco House, Techno, Progressive. Broken beat là break beat, break, R’n’B, Hip-Hop.

Jazz - Hiện đại

Bắt nguồn từ thời điểm khiêu vũ được ưa chuộng, nhạc jazz hiện đại là sự kết hợp của các kỹ thuật cổ điển, phong cách khiêu vũ đường phố và sự ngẫu hứng của nhạc jazz.

Điệu nhảy đỉnh cao

Sự kết hợp của tất cả các phong cách “old school” như nhựa, cầu trượt, king-tat, robot. Break Dancing rất thú vị, sôi động và đầy màu sắc. Vì lý do này nó đã trở nên rất phổ biến. Breakdance xuất hiện lần đầu tiên ở South Bronx (Big Up's to da Bronx!) vào những năm 70. Lúc đầu, nó được nhảy trên những chiếc hộp bìa cứng bày trên đường phố, biến vỉa hè thành sân khấu. Các vũ công đường phố kết hợp múa nhào lộn trên không với võ thuật và nhảy disco, và mỗi người biểu diễn đều tạo ra phong cách riêng của mình. Âm nhạc phát ra từ máy ghi âm thanh nổi di động. Bây giờ đây là một cách cá nhân để lấy lại vóc dáng và vui chơi!

đi-đi

Một kỹ thuật khiêu vũ cho phép bạn kích thích đám đông khán giả bằng cách sử dụng các kỹ thuật nghệ thuật tiêu chuẩn, các chuyển động có biên độ rộng, thu hút sự chú ý, lòng dũng cảm và sự vui chơi. Một trong những yếu tố chính của Go-Go là sự thể hiện tình dục và số lượng quần áo tối thiểu.

điệu nhảy đường phố

Vào đầu những năm 70 ở Hoa Kỳ, một số lượng lớn các nhóm nhảy múa trên đường phố đã được thành lập, sau này trở thành văn hóa. Nó kết hợp một hình thức phổ biến chứa đầy các yếu tố của nhiều phong cách nhảy khác nhau.

Sân khấu, phong cách mạnh mẽ của điệu nhảy đồng bộ, cho phép bạn làm việc với chất lượng và sức bền. Một số lượng lớn các chuỗi đồng bộ các phong trào dân gian và lòng dũng cảm được trình bày.

Phong cách múa mạnh mẽ dành cho sân khấu, nơi các động tác được thực hiện với toàn bộ lực và tốc độ cao. Phong cách này có một số lượng lớn các chuyển động, xoay, xoay và xoay “rộng”.

Người trượt (Moon Walk)

Tất cả các loại moonwalk theo mọi hướng. Kỹ thuật này được kết hợp hoàn hảo với nhựa. Phong cách này dựa trên các bước đi trên mặt trăng, mang lại hiệu ứng ảo tưởng khi lướt trên sàn. Phong cách này bao gồm hơn 20 kiểu dáng đi. Bơi hoặc trượt trên sàn là ảo ảnh được tạo ra bằng đôi chân của bạn. Điều này tạo ra cảm giác rằng bạn đang cố gắng đi theo một hướng nhưng thực ra bạn đang đi theo một hướng khác. Một ví dụ kinh điển về hiệu ứng này là điệu nhảy 'Moonwalk' của Michael Jackson nổi tiếng. Ảo ảnh thực tế là một thủ thuật kịch câm cũ.

vũ trường

Là kết quả của “cuộc cách mạng ảo giác” cuối thập niên 60, một nền văn hóa âm nhạc, thời trang và khiêu vũ đã được hình thành. Sự biểu hiện cá tính của một người dưới hình thức này vẫn còn phù hợp cho đến ngày nay. Phong cách disco ảnh hưởng đến nhiều phong cách khác xuất hiện sau này.

R&B

Nó đã trở nên phổ biến rộng rãi trên toàn thế giới nhờ âm nhạc được biểu diễn. Xu hướng nhảy siêu thời trang này giúp bạn không chỉ có được vóc dáng thể thao xuất sắc mà còn mang đến cơ hội thể hiện những màn “nhào lộn trên không” trong các câu lạc bộ. Phong cách phát triển từ “Hip-Hop” và trở nên đa dạng và phức tạp hơn. Chữ viết tắt “R&B” là viết tắt của “Rhythm and Blues”. Theo quy định, nó được nhảy ở mức độ ngẫu hứng.

xuất thần

Trance, như một sự cách điệu của kỹ thuật khiêu vũ, với tính chất chuyển động nhẹ nhàng hơn dựa trên các đặc điểm cụ thể của nhạc trance điện tử, chủ yếu tiếp thu các chuyển động mà bất kỳ ai cũng có thể thực hiện mà không cần rèn luyện thể chất đặc biệt. Đây là một điệu nhảy của những cảm xúc sâu sắc mà không phải lúc nào người khác cũng hiểu rõ.

• Khiêu vũ thường xuyên sẽ khiến cơ thể bạn thon gọn hơn. Trong quá trình tập luyện, mỗi giờ đốt cháy từ 200 đến 800 kcal - không tệ hơn khi tập thể dục.
• Bạn có thể tăng cường các cơ quan hô hấp và tim, tăng sức chịu đựng của cơ thể và làm sạch mạch máu khỏi cholesterol.
• và dáng đi của bạn là điều bạn có thể tự hào sau khi tập thể dục thường xuyên. Khiêu vũ sẽ giúp bạn học cách giữ lưng đúng cách.
• Bạn sẽ phát triển khả năng phối hợp, tốc độ phản ứng và tính linh hoạt của cơ thể tuyệt vời.
• Bạn sẽ trở nên hòa đồng và tự tin.
• Học cách không xấu hổ về cơ thể của chính mình và di chuyển thật đẹp theo điệu nhạc.
• Bạn sẽ có cơ hội thể hiện bản thân. Trong khiêu vũ, một người được giải phóng hoàn toàn, điều này góp phần giải tỏa tâm lý.
• Bạn được đảm bảo một tâm trạng tuyệt vời. Sau khi tập gym hoặc tập thể dục, nhiều người cảm thấy mệt mỏi nhưng sau khi khiêu vũ, ngược lại, họ cảm thấy sức lực và sinh lực dâng trào.

Chọn hướng nào

pinterest.com

Hip-hop là thể loại nhảy vui nhộn, vui tươi và rất tốn năng lượng của giới trẻ. Bạn sẽ có thể bày tỏ cảm xúc, trải nghiệm hoặc phản kháng của mình và thư giãn nhờ những chuyển động mà cơ thể tự gợi ý. Đây là động lực và adrenaline, tinh thần cạnh tranh và lãnh đạo. Ở đây các quy tắc và hạn chế bị mờ đi, nhưng đồng thời cũng cảm nhận được một phong cách tươi sáng, rõ ràng.

Hướng này được đặc trưng bởi các chuyển động đi xuống, đầu gối cong thư giãn và cơ thể thấp xuống. Nhảy cao được thay thế bằng trượt dọc sàn, có sự chuyển đổi nhanh chóng bất ngờ từ chuyển động lượn sóng và chậm sang chuyển động sắc nét và rõ ràng. Người vũ công phải tỏ ra hoàn toàn thoải mái và điệu nhảy phải có vẻ tự do.

Nó phù hợp với ai?

Bất cứ ai còn trẻ hoặc cảm thấy trẻ, tự tin và táo bạo. Hip-hop có thể là một sở thích lành mạnh cho con bạn. Đối với trẻ em và thanh thiếu niên, nó sẽ giúp tăng cường hệ thống cơ xương, điều chỉnh tình trạng khom lưng nhẹ và tạo thành một vóc dáng cân đối. Hơn nữa, hướng nhảy này còn bồi dưỡng những phẩm chất, ý chí kiên cường, sự quyết tâm, giúp thể hiện cá tính.

Theo nghiên cứu Trẻ em hầu như không hoạt động trong các lớp học khiêu vũ, hip-hop là phong cách khiêu vũ hữu ích nhất đối với trẻ em: 57% thời gian tập luyện của một người là chuyển động. Các nhà khoa học công nhận flamenco là loại nhạc ít hoạt động nhất: trong trường hợp này, trẻ em chỉ hoạt động 14% thời gian.

Đặc điểm

• Đặc điểm nổi bật chính: hip-hop được nhảy không phải theo nhịp điệu của giai điệu mà theo nhịp điệu, nhịp điệu này phải được nhận biết và nắm bắt rõ ràng trong tác phẩm âm nhạc.
• Đây không chỉ là một điệu nhảy mà còn là một cách thể hiện bản thân và một phong cách sống. Người hâm mộ hip-hop thường mặc quần áo đề cao sự tự do của họ: quần ống rộng, giày thể thao, mũ bóng chày, áo hoodie.
• Hip-hop luôn cởi mở với sự thử nghiệm và ứng biến. Tính cách đóng một vai trò quan trọng theo hướng này, đó là sự tự tin, tự khẳng định bản thân, một sự bướng bỉnh và kiên trì nhất định. Kiểu nhảy này sẽ giúp bạn trở nên dũng cảm hơn, giải phóng tâm lý và cởi mở hơn trong giao tiếp.
• Điệu nhảy này tác động hoàn hảo đến các cơ ở chân, cánh tay và cơ vai, đồng thời cải thiện các kỹ năng vận động tinh.

Chống chỉ định

Hip-hop có thể được coi là một bộ nên các chống chỉ định là tiêu chuẩn, như đối với việc tập luyện thường xuyên. Những người có vấn đề về khớp gối nên đặc biệt cẩn thận với những hoạt động như vậy vì chúng gây nhiều căng thẳng cho khớp.

pinterest.com

Các bài tập kết hợp bài tập aerobic với các yếu tố khiêu vũ quyến rũ. Mỗi bài học bao gồm khởi động, giãn cơ và học các động tác nhảy. Các cơ ở chân và tay, hông và mông, bụng, lưng và ngực được tập luyện tuyệt vời.

Người mới bắt đầu sẽ phải nắm vững các yếu tố cơ bản: sóng với cơ thể và cánh tay, chuyển động tròn với hông và ngực, uốn cong lưng khi đứng, ngồi và nằm trên sàn. Khi bạn tiến bộ, quá trình đào tạo bao gồm các chuỗi vũ điệu phức tạp với các yếu tố nhào lộn (tách, lật, đứng).

Nó phù hợp với ai?

Kiểu nhảy này được tạo ra dành cho tất cả các cô gái và phụ nữ, bất kể hình dáng, ngoại hình và tuổi tác của họ. Nếu bạn không chỉ phấn đấu để có được một thân hình đẹp và dáng đi duyên dáng mà còn muốn học cách yêu bản thân, thu hút và quyến rũ người khác giới thì phẫu thuật thẩm mỹ thoát y là lý tưởng dành cho bạn.

Đặc điểm

• Dải nhựa sẽ giúp bạn khắc phục những mặc cảm dễ dàng hơn, cho bạn cơ hội nhìn nhận cơ thể và những ưu điểm của nó theo một cách mới, cũng như sửa chữa hoặc che giấu những khuyết điểm. Sau khi tập thể dục thường xuyên, bạn không chỉ trông đẹp hơn mà còn cảm thấy tự tin và hấp dẫn hơn.
• Khi dạy phong cách này, người ta chú ý nhiều đến tư thế và chuyển động, nếu không có thì không thể biểu diễn các yếu tố khiêu vũ chất lượng cao.
• Chương trình còn có phần trình diễn thời trang. Một vài tuần sẽ trôi qua, bạn sẽ bắt đầu di chuyển nhẹ nhàng và thoải mái, dáng đi của bạn sẽ trở nên dễ dàng.
• Một ưu điểm khác là nhiều động tác được thực hiện bằng cách uốn cong lưng dưới. Thông thường các cơ này kém phát triển do lối sống ít vận động. Kiểu nhảy này sẽ là biện pháp phòng ngừa tuyệt vời các bệnh như vẹo cột sống và thoái hóa xương khớp.
• Trong quá trình đào tạo như vậy, sự biến đổi xảy ra, bạn sẽ có thể bộc lộ sự gợi cảm của mình và kể về những ham muốn thầm kín, thử sức với nhiều vai trò khác nhau - từ một bà nội trợ khiêm tốn đến một ma cà rồng. Bạn sẽ nắm vững nghệ thuật thu hút đàn ông và học cách khơi dậy sự quan tâm của họ.

Chống chỉ định

Các bệnh về hệ hô hấp, tim, mạch máu và khớp có thể trở thành trở ngại cho việc tập thể dục. Với chứng thoái hóa xương khớp, có một hạn chế: bạn không thể vặn cột sống quá nhiều. Đồng thời, tăng cường sức mạnh cho cơ lưng và cơ bụng, kéo giãn cơ hông, đai vai và xương chậu sẽ giúp giảm bớt đáng kể các triệu chứng của bệnh.

idance-nyc.com

Đây là một trong những xu hướng quyến rũ nhất giúp kéo dài tuổi thanh xuân và sức hấp dẫn của người phụ nữ. Các thành phần bắt buộc của các điệu múa phương Đông là những cú đánh (chuyển động mạnh của hông) và độ rung kết hợp với các làn sóng mượt mà, vòng tròn và hình số tám. Sự phối hợp của các phong trào là rất quan trọng. Hình vẽ khiêu vũ phải trông tổng thể, thu hút mọi sự chú ý của người xem.

Nó phù hợp với ai?

Lý tưởng cho phụ nữ trưởng thành. Không giống như chạy bộ hay thể dục nhịp điệu, múa bụng là một hình thức hoạt động thể chất nhẹ nhàng. Điều này có nghĩa là bạn có thể thực hiện các động tác mà không gây căng thẳng quá mức cho đầu gối, chân và bàn chân.

Đặc điểm

• Bạn có thể bắt đầu làm chủ hướng đông ngay cả khi thể chất của bạn không tốt: múa bụng sẽ giúp cơ thể bạn tự chuẩn bị cho những căng thẳng cần thiết.
• Loại hoạt động này giúp hình thành hình dáng nữ tính. Vì chuyển động của hông trong điệu nhảy này khá phức tạp về mặt phối hợp nên những cơ đó được rèn luyện nên rất khó sử dụng khi tập luyện thông thường. Thật là một fTập thể dục thúc đẩy quá trình chuyển dạ khỏe mạnh và làm cho quá trình chuyển dạ trở nên dễ dàng hơn.
• Sau 2-3 tháng tập múa bụng, chị em cảm thấy dễ chịu hơn với các bệnh phụ khoa. Sự lưu thông máu được cải thiện, đặc biệt là ở các cơ quan vùng chậu, tình trạng viêm phần phụ biến mất và cơn đau bụng kinh được quên đi.
• Chỉ tập luyện các điệu múa phương Đông thì không thể tạo ra một thân hình hoàn hảo, vì đây là một tải trọng khá giống nhau. Không phải tất cả các nhóm cơ đều tham gia ở đây, ví dụ như mặt sau của đùi, cơ mông và cơ tam đầu thực tế không hoạt động.

Chống chỉ định

Các điệu nhảy Mỹ Latinh (salsa, bachata, cha-cha-cha, mamba, rumba)

Các điệu nhảy Mỹ Latinh nổi tiếng với sự phấn khích, bốc đồng và tích cực. Các lớp học bao gồm ba phần:

• Khởi động - xoay hình bán nguyệt của đầu, hông, chuyển động tròn của vai, v.v.
• Phần chính là học các động tác và lặp lại chúng nhiều lần.
• Hạ nhiệt - thường là các bài tập giãn cơ tĩnh và các động tác nhảy với tốc độ chậm.

Họ phù hợp với ai?

Loại hình đào tạo này lý tưởng cho những người năng động và giàu cảm xúc. Nó thể hiện nhịp điệu bốc lửa và sự rõ ràng của các chuyển động. Khiêu vũ kiểu Mỹ Latinh cũng là một cách tuyệt vời để hâm nóng mối quan hệ vợ chồng hoặc làm quen với những người mới.

Đặc điểm

• Đặc điểm chính của những điệu nhảy như vậy là sự hoạt động liên tục của cơ hông với tư thế lưng cố định và bước đi uyển chuyển. Do đó, tải trọng chính rơi vào cơ vai, lưng dưới và chân. Kiểu nhảy này còn giúp cải thiện nhịp tim.
• Một trong những tính năng quan trọng là bạn thậm chí sẽ không nhận thấy toàn bộ tải trọng trên cơ thể. Mức tối đa bạn sẽ cảm thấy là mệt mỏi nhẹ dễ chịu. Điều này là do tỷ lệ tải trọng trên toàn bộ cơ thể.
• Bằng cách tích cực luyện tập các điệu nhảy Mỹ Latinh, bạn không chỉ có thể giảm cân mà còn có thể làm săn chắc bắp đùi nếu bạn muốn.

Chống chỉ định

Nếu bạn mắc bệnh tim mạch hoặc có vấn đề về hệ cơ xương, những điệu nhảy như vậy sẽ bị chống chỉ định.

val_th/Depositphotos.com

Một trong những bài tập phổ biến nhất để giảm cân. Nó đã lan rộng đến hơn 180 quốc gia. Chương trình thể dục này kết hợp các yếu tố của hip-hop, salsa, samba, merengue, mambo, flamenco và múa bụng. Mục tiêu của nó là tập luyện số lượng cơ tối đa mà không làm bạn mệt mỏi khi lặp đi lặp lại các bài tập tầm thường.

Phương hướng được phát minh bởi Alberto Perez người Colombia vào cuối những năm 90. Ông là một biên đạo múa chuyên nghiệp và đã cống hiến cả cuộc đời mình để dạy những điệu nhảy Latin cho người khác. Sau này, Zumba trở thành nền tảng tập luyện của nhiều ngôi sao (Shakira, Beyoncé, Britney Spears).

Nó phù hợp với ai?

Zumba không chấp nhận những hạn chế; nó có thể được tập luyện bởi mọi người ở mọi lứa tuổi, nam và nữ với bất kỳ khả năng và kỹ năng nào. Mọi động tác vũ đạo đều đơn giản và rõ ràng.

Đặc điểm

• Buổi tập luyện giống như một bữa tiệc nơi mọi người khiêu vũ bằng cách sử dụng các động tác kết hợp đơn giản.
• Để bắt đầu luyện tập, bạn không cần bất kỳ bài tập thể chất đặc biệt nào, vì vậy Zumba rất tốt cho người mới bắt đầu.
• Chương trình khiêu vũ rất đa dạng nên bạn sẽ không cảm thấy nhàm chán.
• Trọng tâm trong việc tập luyện là ở phần thân dưới, điều này cho phép bạn làm săn chắc cơ bắp và loại bỏ cellulite.

Chống chỉ định

Chống chỉ định phân loại là thoát vị cột sống thắt lưng, dịch chuyển đốt sống, các bệnh về xương, dây chằng, khớp, huyết khối, các vấn đề về cơ tim, huyết áp cao, thời kỳ hậu chấn thương, mang thai ở bất kỳ giai đoạn nào.

pinterest.com

Contempo là sự kết hợp giữa các kỹ thuật múa từ nghệ thuật chuyển động của phương Tây (múa cổ điển, jazz hiện đại) và phương Đông (khí công, thái cực quyền, yoga).

Các bài tập cơ bản được xây dựng tương tự với các bài tập cổ điển và hiện đại: từ đơn giản đến phức tạp hơn. Lớp học bao gồm các bài tập trên mặt đất (tập trên sàn), kỹ thuật thư giãn và giãn cơ.

Nó phù hợp với ai?

Dành cho các vũ công nghiệp dư và chuyên nghiệp. Ở đây chiều cao, cân nặng và vóc dáng của một người không quan trọng. Contempo phù hợp với bạn nếu bạn không chỉ muốn giữ dáng và di chuyển đẹp mà còn muốn tìm hiểu bản thân.

Đặc điểm

• Trên toàn cầu, múa đương đại khác với các phong cách múa khác ở chỗ nó hướng nội, quan tâm đến chất lượng của cơ thể chuyển động, mối quan hệ của nó với không gian, thời gian và bạn nhảy. Người vũ công tích lũy năng lượng, suy nghĩ, cảm xúc trong mình rồi truyền tải chúng cho người xem.
• Điểm đặc biệt của điệu nhảy còn nằm ở sự luân phiên căng cơ và thư giãn, hạ xuống và nâng lên, dừng đột ngột (thường là trên chân thẳng) và giữ thăng bằng.
• Hơi thở trong lúc đương thời nên được đo, như thể nó tiếp tục chuyển động. Võ thuật đưa yêu cầu này vào khiêu vũ.
• Contempo hướng về phía sàn nhiều hơn, đồng thời nhấn mạnh sự nhẹ nhàng và tính biểu cảm của các chuyển động. Thường nhảy chân trần.

Chống chỉ định

Giới hạn tiêu chuẩn cho hoạt động thể chất. Hơn nữa, kiểu nhảy này khá khó và mệt, bạn cần phải có tâm lý thật tốt để tập luyện. Kéo giãn cơ và tập nhảy trong thời gian dài có thể khiến một người có tổ chức tinh thần tốt kiệt sức và rơi vào trạng thái.

showbaza.ru

Đây là một loạt động tác khá phức tạp, trong đó bạn cần giữ cho toàn bộ cơ thể căng thẳng. Việc tập luyện thường mệt mỏi, với tải trọng khá nặng. Trước khi bắt đầu, cần khởi động 15 phút để làm nóng các nhóm cơ chính, sau đó bắt đầu luyện tập các yếu tố cơ bản của khiêu vũ. Để thực hiện phong cách này, không chỉ động tác của vũ công quan trọng mà còn phải có ngoại hình, đặc biệt là giày. Loại điệu nhảy Celtic nổi tiếng nhất mà mọi người đều biết đến là bước nhảy.

Họ phù hợp với ai?

Những người kiên nhẫn bị thu hút bởi chủ đề khiêu vũ xã hội. Phong cách này được đặc trưng bởi sự kết hợp phức tạp, các yếu tố trong đó sẽ phải được học không chỉ ở lớp mà còn ở nhà (thậm chí có thể về mặt tinh thần).

Đặc điểm

• Bạn sẽ phải làm quen với một vị trí khá bất thường. Điệu nhảy được thực hiện bằng nửa ngón chân (vũ công nhấc gót chân và đứng trên mũi chân), phần thân trên bất động, cánh tay luôn hạ xuống. Nguyên tắc cơ bản là bước chân nhanh.
• Đây là một buổi khiêu vũ tập thể, vì vậy một mặt bạn phải từ bỏ mọi quyền tự do, mặt khác, phát triển ý thức hợp tác khi bạn cảm thấy hòa làm một với những người khác. Các nhà tâm lý học đảm bảo rằng việc đào tạo như vậy đặc biệt hữu ích cho những người gặp khó khăn khi tham gia nhóm hoặc ngại giao tiếp.
• Âm nhạc có nhịp điệu rõ ràng và yêu cầu các bước chính xác giống nhau. Điều quan trọng là phải đánh được cả nốt và chân.
• Một đặc điểm thú vị khác là tốt hơn hết bạn không nên tập bất kỳ điệu nhảy nào khác trước khi bắt đầu tập luyện. Việc chuẩn bị vũ đạo cổ điển thường gặp trở ngại. Ví dụ, trong múa ba lê, bàn chân và hông được xoay mạnh sang hai bên. Ở đây thì ngược lại, hai chân luôn bắt chéo. Và bạn nên hoàn toàn quên đi đôi tay của mình.
• Hệ thống múa Celtic cực kỳ thú vị vì nó chữa lành cột sống mà không bỏ sót một phần nào, không thua kém gì một bác sĩ thực thụ. Thói quen giữ lưng thẳng sẽ hình thành sau vài tuần tập luyện đều đặn.
• Tập luyện liên tục sẽ hình thành cơ bắp chân lý tưởng. Mặc dù bất kỳ loại hình khiêu vũ nào cũng có tác động tích cực đến cơ chân, nhưng điệu nhảy Celtic lại nhận được huy chương vàng rất xứng đáng.
• Loại hoạt động này không gây căng thẳng cho cánh tay, vì vậy nếu cần thiết (hoặc nếu muốn), bạn cần tập riêng khu vực này.

Chống chỉ định

Tải trọng tác động lớn (nhảy) không cho phép những người có vấn đề về tim, mạch máu, cột sống, v.v. tập nhảy Celtic. Giãn tĩnh mạch tiến triển cũng là một chống chỉ định.

Chúng tôi đã xem xét một số hướng khiêu vũ chính để bạn có thể bắt đầu làm quen với thế giới khiêu vũ. Hãy tham gia một vài lớp học và bạn sẽ thấy điều gì phù hợp với mình. Khi lựa chọn, hãy xem xét độ tuổi của bạn, độ khó của việc tập luyện, tình trạng thể chất và mục tiêu của bạn.

Khiêu vũ là một bí tích cổ xưa, trong vô số thế kỷ vẫn là một trong những phần quan trọng nhất trong giao tiếp của con người. Từ xưa đến nay, thông qua khiêu vũ, con người muốn thể hiện nhiều cảm xúc phong phú, thể hiện vẻ đẹp, sự duyên dáng và hình thể đẹp của mình. Nhưng mỗi loại chuyển động đều ẩn chứa một năng lượng đặc biệt. Để hiểu tất cả các sắc thái, trước tiên bạn phải nghiên cứu xem có những loại điệu nhảy nào.

Điệu nhảy của ngày hôm nay

Vì một người sống trong thế giới hiện đại nên cần tìm hiểu chi tiết hơn về các điệu nhảy hiện đại. Sự xuất hiện của họ, kỳ lạ thay, lại được tạo điều kiện thuận lợi rất nhiều bởi múa ba lê. Hay chính xác hơn là người bình thường không thể tiếp cận được việc triển khai nó. Nhu cầu thể hiện tâm tư, cảm xúc trong chuyển động hài hòa đã dẫn đến sự xuất hiện nhiều hướng khác nhau của văn hóa múa hiện đại.

Mỗi loại hình múa hiện đại đều kết hợp các động tác đã biết từ lâu, các yếu tố mới, âm nhạc với nhịp điệu cần thiết và tất nhiên là một nguồn năng lượng tích cực mạnh mẽ. Thông qua các phong trào, một người học cách thể hiện sự tự do, quan điểm sống của mình, phản ánh bản thân trong xã hội và vị trí của xã hội trong thế giới nội tâm của mình.

Các loại hình khiêu vũ hiện đại

Xem xét chi tiết tất cả các xu hướng khiêu vũ hiện đại, chúng ta có thể nêu bật một số xu hướng chính:

• phòng khiêu vũ,
• câu lạc bộ,
• phương Đông.

Phong cách câu lạc bộ trong các phong trào nổi bật trong quần chúng:

• kiến tạo - chuyển động chính là lắc lư qua lại, gọi là “kach”. Một tập hợp các chuyển động techno mang đến cho điệu nhảy này chiều sâu và sự đa dạng. Nhìn chung, bản chất kiến ​​tạo đã gần gũi với hip-hop.
• nhảy thăm dò và cờ vây - nhiều động tác tương tự như động tác nhào lộn, luôn có yếu tố khêu gợi và có thể đi kèm với việc cởi quần áo (yếu tố này của chương trình là tùy chọn).
• Jumpstyle, Hakka - tiêu chí chính trong biểu diễn là nhịp điệu của các động tác, sự hiện diện của các bước nhảy không đồng bộ là bắt buộc. Đối với một điệu nhảy như vậy, nhạc điện tử nhanh được chọn.
• Shuffle là một điệu nhảy của Úc dựa trên các động tác của step-jazz, được xử lý theo cách hiện đại.
• DnBstep - Điệu nhảy này chủ yếu sử dụng chân. Các động tác chính là “gót chân”, xoay người, xoay quanh trục, bắt chéo chân. Chúng ta có thể nói một cách an toàn rằng việc thực hiện DnBstep đòi hỏi thể lực tốt.
• Squaredancing tương tự như điệu nhảy vuông cổ xưa nhưng được sửa đổi đáng kể cho phù hợp với thời hiện đại.
• popping mang đầy chuyển động và năng lượng, cơ sở của nó là sự co và thư giãn tuần tự chính xác của các cơ.

Làm quen với những loại điệu nhảy nào, người ta không thể không nhắc đến loại được giới trẻ yêu thích nhất: hối hả và hip-hop.

• Hustle là một điệu nhảy đôi. Đi kèm với đó là âm nhạc với những giai điệu tràn đầy năng lượng và đẹp đẽ của disco swing, disco folk và sự hối hả. Một kho vũ khí khiêm tốn được bù đắp bằng tình cảm giữa hai đối tác. Đây là một điệu nhảy ngẫu hứng có thể tồn tại mãi mãi.
• hip-hop đã đi một chặng đường dài từ một vũ khí biểu tình trên đường phố New York trở thành một phần không thể thiếu trong các chương trình biểu diễn của hầu hết các ngôi sao âm nhạc Olympus. Nhịp điệu âm nhạc và chuyển động cơ thể là sự kết hợp mạnh mẽ trong điệu nhảy này.

Niềm đam mê Mỹ Latinh

Chương trình khiêu vũ Mỹ Latinh rất lý tưởng cho những người đam mê, giàu cảm xúc, nóng tính. Và nếu ở các giải đấu khiêu vũ yếu tố đánh giá quan trọng là kỹ thuật biểu diễn thì tại các địa điểm không chuyên nghiệp và các bữa tiệc theo phong cách Latin, thành phần chính của màn biểu diễn chuyển động cơ thể này là cảm xúc cực độ. Không ngoại lệ, tất cả các điệu múa của Mỹ Latinh, cũng như âm nhạc của các dân tộc này, đều hòa quyện với niềm đam mê của hai trái tim và tình yêu quê hương.

Vì vậy, mọi người đều biết có những loại điệu nhảy Latin nào. Sẽ thú vị hơn nhiều khi phân tích mức độ phổ biến của các loài cụ thể trong thế hệ hiện tại sống ở các lục địa khác.

Một số phổ biến nhất và được yêu thích là:

• bachata,
• rumba,
• mambo,
• điệu Salsa,
• ngọn lửa,
• lpmbad,
• cái,
• samba,

Paso doble có một vị trí đặc biệt trên sàn nhảy và trong trái tim mọi người. Chuyển động chính của nó là “bước kép” (do đó có tên như vậy), các chuyển động khác tương tự như flamenco và fandango.

Paso Doble là câu chuyện sâu sắc, kịch tính về một đấu sĩ dũng cảm và niềm đam mê của anh ta - capote (tấm vải đỏ mà anh ta dùng để tán tỉnh thần chết). Người đàn ông trong điệu nhảy này dũng cảm, kiêu hãnh, mạnh mẽ, tự tin và liều lĩnh. Phụ nữ là ranh giới mong manh giữa sự sống và cái chết. Người đấu bò một mặt - một người chiến thắng dũng cảm, hoặc mặt khác - mù quáng và nô lệ bởi cường độ cảm xúc. Tại đây anh và cô hợp nhất thành một quả cầu năng lượng sáng lạ thường.

Điệu nhảy này có khả năng quyến rũ bất kỳ người phụ nữ nào, vì vậy khi học cách biểu diễn nó, người đàn ông sẽ là người chiến thắng không chỉ trong cuộc đấu bò mà còn cả trái tim của người mình yêu.