Nguồn gốc Hy Lạp. Từ điển văn hóa Hy Lạp cổ đại

Không chỉ các nhà sử học chuyên nghiệp và sinh viên các khoa lịch sử mới bị mê hoặc bởi Hy Lạp cổ đại. Đây là chủ đề ngưỡng mộ và quan tâm của các nhà nghiên cứu thuộc các lĩnh vực khoa học liên quan, khách du lịch và những người đi du lịch muốn biết mọi thứ về Hy Lạp cổ đại. Điều này áp dụng cho cả các sự kiện lịch sử và cuộc sống đời thường, văn hóa, triết học, kiến thức khoa học, triết học, thần thoại.

Hy Lạp cổ đại thường được hiểu là một thời kỳ trong lịch sử thế giới bắt đầu từ năm 3 nghìn năm trước Công nguyên và kéo dài đến giữa thế kỷ 1 sau Công nguyên.

Định kỳ

Tùy thuộc vào tiêu chí mà các nhà khoa học đưa ra để phân chia lịch sử Hy Lạp cổ đại, đây có thể là sự phân kỳ. Có hai cách phân loại phổ biến nhất và được chấp nhận trong khoa học. Việc đầu tiên trong số họ liên quan đến việc chia thành ba giai đoạn lớn:

Tiền cổ điển, bắt đầu vào thế kỷ thứ 3. BC. và kéo dài đến thế kỷ thứ 4. BC.;
Cổ điển, bao gồm thế kỷ thứ 5-4. BC.;
Hy Lạp hóa, có niên đại từ nửa sau thế kỷ thứ 4. – giữa thế kỷ 1. QUẢNG CÁO

Các nhà khảo cổ nhấn mạnh rằng thời kỳ tiền cổ điển nên được chia thành ba giai đoạn - Crete-Mycenaean, Homeric và Archaic. Tại Biên giới 3-2 nghìn năm trước Công nguyên. Nền văn minh đầu tiên nảy sinh trên đảo Crete, nơi tách biệt với các thời kỳ khác nhờ nhiều hiện vật khác nhau. Nền văn hóa thời kỳ Cretan-Mycenaean không phong phú như các thời đại khác của Hy Lạp cổ đại, nhưng nó cho thấy nền văn minh này cần có sự quan tâm đặc biệt từ các nhà nghiên cứu.

Thời kỳ Homer ít được các nhà sử học nghiên cứu; thông tin cơ bản về nó đã được lưu giữ trong các tác phẩm của Homer. Trình tự thời gian bao gồm khoảng thời gian từ thế kỷ 11 đến thế kỷ thứ 9. BC.

Sau đó là giai đoạn cổ xưa, trong đó nền tảng của nhà nước, tâm lý, văn hóa và thần thoại Hy Lạp bắt đầu hình thành. Thời kỳ bắt đầu vào thế kỷ thứ 8. BC. và kết thúc ở biên giới của thế kỷ thứ 5-4. BC.

Khu định cư của Hellas

Con người bắt đầu xuất hiện ở vùng ngoại ô phía nam bán đảo Balkan trong thời kỳ đồ đá cũ. Dấu vết của người nguyên thủy đã được phát hiện từ Macedonia đến Elis. Trong thời kỳ đồ đá mới, con người đã làm nông nghiệp, chăn nuôi, bắt đầu xây nhà và hệ thống thị tộc đã hình thành, vào khoảng 3-2 nghìn năm trước Công nguyên. phát triển thành xã hội có giai cấp sớm.

Trong thời kỳ Aegean, việc định cư trên đất liền và đảo Hy Lạp đã diễn ra. Đặc biệt, văn hóa Minoan phát triển trên đảo Crete, văn hóa Hy Lạp trên đất liền và văn hóa Cycladic trên các đảo.

Vào thời đại đồ đồng, nền văn minh đã phát triển tích cực trên các hòn đảo của Hy Lạp. Thời kỳ này được đặc trưng bởi các tính năng và thành tựu sau:

Việc khai thác quặng, bao gồm cả đồng, bắt đầu;
Người ta bắt đầu tích cực sử dụng bạc và chì;
Vũ khí, đồ trang trí, công cụ và đồ tôn giáo đều được làm bằng kim loại;
Các sản phẩm gốm sứ được tạo ra;
Xây dựng và hàng thủ công gắn liền với nó phát triển. Điều này cho phép sự phát triển của vận chuyển. Việc đóng tàu đã góp phần vào sự phát triển dần dần của các hòn đảo lân cận Hy Lạp. Kết quả là người Hy Lạp cổ đại đã thiết lập quyền thống trị trên bờ biển của toàn bộ Biển Aegean;
Các thành phố lớn mọc lên là trung tâm của một số bộ lạc. Các khu định cư nằm ở độ cao cao hơn, điều này cho thấy sự khởi đầu của sự phân hóa xã hội. Những người cai trị xuất hiện, người tìm cách vượt lên trên những người khác. Điều này gây ra các cuộc chiến tranh bộ tộc đầu tiên ở Hy Lạp cổ đại.

Vào thời đại đồ đồng, trung tâm phát triển kinh tế và xã hội là Crete, nơi xuất hiện một số quốc gia. Chúng bao gồm Festus, Mallia, Knossos. Về bản chất, đây là những quốc gia sở hữu nô lệ thời kỳ đầu có ngôn ngữ viết riêng (chữ tượng hình). Vào cuối thời đại đồ đồng ở Crete, thời kỳ cung điện mới bắt đầu, trong đó việc tạo ra các cung điện mới và cải tạo các cung điện cũ diễn ra. Nền văn minh Cretan-Mycenaean là một trong những nền văn minh phát triển nhất ở Hy Lạp cổ đại, trong thời gian đó giao tiếp với thế giới bên ngoài, sự thống trị hàng hải được mở rộng đáng kể và các thành phố được củng cố. Vào năm 1470 trước Công nguyên. Một trận động đất xảy ra trên đảo Thera, đến Crete. Các thành phố, cung điện và hạm đội ngay lập tức bị phá hủy. Toàn bộ dân số trên đảo cũng chết, sau đó lãnh thổ của nó bắt đầu rơi vào tình trạng hoang tàn. Một trăm năm sau, Cung điện Knossos được khôi phục nhưng bang này không còn giữ được quyền lực như xưa nữa.

Các trung tâm sở hữu nô lệ khác xuất hiện trên đất liền, trở thành các thành bang riêng biệt. Chính Pylos, Tiryns và Mycenae đã tạo ra các bộ tộc Achaean. Họ không chỉ đóng tàu chiến mà còn cả tàu buôn lớn, điều này cho phép họ thiết lập sự thống trị trên các tuyến đường thương mại hiện có vào thời điểm đó. Các sản phẩm của người Achaean đã được bán sang các nước phương Đông như Phoenicia, Syria và Ai Cập. Sản phẩm của người Hy Lạp cổ đại được tìm thấy ở cả Tiểu Á và Ý. Người Achaeans đã nghĩ ra cách viết của riêng họ, không giống như chữ Cretan, nó không phải là chữ tượng hình mà là âm tiết.

Đặc điểm của thời kỳ Homeric

Nền văn minh Achaean rơi vào sự tấn công dữ dội của các bộ tộc mới - người Dorian, những người đã chiếm được các bang ở khu vực trung và nam. Athens sống sót, nơi người Achaeans từ Peloponnese di chuyển. Ở đây có thể bảo tồn một nền văn hóa cao cấp và phát triển hơn nữa, nhưng phần còn lại của Hy Lạp đã bị đẩy lùi trong quá trình phát triển.

Điều này là do thực tế là các bộ lạc Dorian đang trong điều kiện hình thành hệ thống bộ lạc. Do đó, sản xuất, thành phố và hệ thống chính trị bắt đầu thay đổi nhanh chóng. Mối quan hệ bộ lạc một lần nữa lại được đặt lên hàng đầu, đó là lý do tại sao các công cụ và vũ khí làm bằng sắt bắt đầu phổ biến trong xã hội Hy Lạp cổ đại. Các sản phẩm làm bằng kim loại và sắt đã gây ra sự hình thành một tầng lớp xã hội đặc biệt - nghệ nhân, nhờ đó vào cuối thế kỷ thứ 9. BC. nghề thủ công cuối cùng đã được tách ra khỏi nông nghiệp và chăn nuôi gia súc. Đây là cách một thị trường bắt đầu hình thành; các thành phố riêng lẻ bắt đầu chuyên sản xuất chỉ một loại sản phẩm sắt.

Các cộng đồng độc lập do basilei lãnh đạo bắt đầu xuất hiện. Quyền lực của họ được hỗ trợ bởi giới quý tộc thị tộc, điều này đã củng cố ảnh hưởng của họ thông qua việc nắm giữ đất đai. Dân số sống ở những vùng lãnh thổ như vậy rơi vào cảnh nô lệ. Mọi người trở nên phụ thuộc vào người giàu theo nhiều cách khác nhau:

Ở Sparta, các nhóm dân cư phụ thuộc bao gồm perieci, những người tạo nên nền tảng cho dân số bản địa của bang; cũng như những người trợ giúp - những người nông dân đến từ Messenia. Người Perieks có rất ít quyền tự trị, tiếp tục tham gia vào thương mại và nhiều nghề thủ công khác nhau. Các helots là tài sản nhà nước, chúng gắn liền với các mảnh đất của người Spartiates - đại diện của giới quý tộc địa phương;
Ở Thessaly, dân số bị chinh phục được gọi là penesti;
Ở Crete đây là những người Clarotes.

Chế độ nô lệ cũng tồn tại ở Athens trong thời Homeric, nhưng những người không trả được nợ sẽ trở thành nô lệ.

Hy Lạp trong thời kỳ cổ xưa

Sự gia tăng số lượng thành phố và sự phức tạp của hệ thống xã hội đã gây ra sự phát triển tích cực của thương mại. Cư dân ở các khu vực đông dân cư cần nguyên liệu thô liên tục cho công việc và thực phẩm. Tình hình trở nên tồi tệ hơn khi các thành phố trở thành nơi ẩn náu cho những người nông dân bị thu hồi đất. Số lượng đại diện của giới quý tộc, những người thường xuyên cần nô lệ, cũng tăng lên. Chúng được sử dụng để xây dựng cung điện, trồng trọt và làm công việc gia đình.

Tất cả những điều này đã tạo tiền đề cho sự khởi đầu một giai đoạn mới trong lịch sử Hy Lạp cổ đại - thời kỳ thuộc địa. Động lực cho việc thành lập các thành phố thuộc địa là sự trầm trọng thêm của cuộc đấu tranh xã hội trong xã hội Hy Lạp. Trong thế kỷ thứ 8-6. Trước Công nguyên, các thuộc địa được thành lập trên các đảo Sicily và Euboea, bờ biển Vịnh Tarentum, Biển Đen và dọc theo bờ biển Aegean.

Sự hiện diện của một số lượng lớn các thuộc địa đã đưa thương mại của Hy Lạp lên một tầm phát triển mới - mang tính quốc tế. Hậu quả của việc tạo thuộc địa bao gồm:

Nhu cầu ngày càng tăng đối với hàng hóa Hy Lạp;
Nô lệ liên tục đến đô thị;
Giới quý tộc nhận được của cải và hàng xa xỉ;
Tiền xu mượn từ các dân tộc khác bắt đầu được sử dụng trong buôn bán;
Địa vị của nhiều địa chủ và gia đình quý tộc được củng cố;
Các thành phố riêng lẻ ở Hy Lạp đã trở thành trung tâm tôn giáo chung.

Thời kỳ cổ xưa được đặc trưng bởi một cuộc đấu tranh liên tục giữa những người dân chủ và tầng lớp quý tộc. Người dân của các thành phố tìm cách thoát khỏi chế độ nô lệ, và điều này đã được thực hiện ở một số thành phố của Hellas.

Sự phản kháng được thực hiện bởi giới quý tộc bộ lạc, được bình định thông qua việc thiết lập một chế độ chuyên chế.

Trong thế kỷ thứ 8-6. BC. Một hình thức cấu trúc chính trị, xã hội và kinh tế đặc biệt của thành phố Hy Lạp cũng xuất hiện. Đó là một Polis - một khu định cư tự do trong đó chỉ có những công dân tự do sinh sống. Nếu người dân thuộc về polis thì điều này mang lại cho họ các quyền, bao gồm cả nô lệ và đất đai.

Các chính sách được chia thành hai nhóm:

Đầu sỏ chính trị (Sparta và Crete);
Dân chủ (Athens).

Ở các thành bang, chế độ nô lệ và các thành phần của hệ thống bộ lạc tồn tại đồng thời. Ở phía nam lục địa Hy Lạp, các cộng đồng nông nghiệp thuộc các bộ lạc riêng lẻ tiếp tục phát triển.

Hellas trong thời kỳ phát triển cổ điển

Hy Lạp đạt đến đỉnh cao phát triển vào thế kỷ thứ 5-4. BC. Các nhà sử học cho rằng đây là thời kỳ hưng thịnh về kinh tế, văn hóa, chính trị, thương mại, khoa học và nghệ thuật. Các chính sách thương mại và thủ công tiếp tục sử dụng nô lệ - trong các xưởng thủ công, trong hầm mỏ, trên đồng ruộng và trong trang trại.

Các trang trại nông dân nhỏ và nghề thủ công trở nên phổ biến.

Trong thời kỳ cổ điển, trung tâm của đời sống chính trị là Athens, nơi nổi tiếng với truyền thống dân chủ. Điều này cho phép họ giành chiến thắng trong một loạt cuộc chiến tranh Hy Lạp-Ba Tư và thành lập Liên minh Delian để chiến đấu chống lại người Ba Tư.

Ở Hy Lạp, chưa bao giờ có sự thống nhất giữa các poleis và cuộc đấu tranh giành quyền thống trị ngày càng gay gắt trong thời kỳ cổ điển. Đỉnh điểm của cuộc đối đầu là Chiến tranh Peloponnesian giữa Sparta và Athens, kết thúc bằng việc mất polis sau này. Các thành phố Hy Lạp ủng hộ Athens đã phải chịu thất bại và tổn thất. Nhưng chiến tranh đã gây ra sự trỗi dậy của Sparta và những người ủng hộ nó.

Nhưng đây không phải là cuộc chiến cuối cùng ở Hellas thời kỳ đó. Một cái khác bùng lên vào năm 395-387. BC, và nhận được tên Corinthian. Nó kết thúc với sự thất bại của Sparta và sự sụp đổ của một phần các thành bang Hy Lạp dưới sự cai trị của Ba Tư.

Vào giữa thế kỷ thứ 4. BC. Ở các khu vực phía bắc Hy Lạp, một lực lượng chính trị mới được thành lập, do cảnh sát thành phố Macedonia lãnh đạo. Vua của nó, Philip II, dần dần chiếm được bờ biển Thrace, Thessaly, Hcidica và Phocis. Ảnh hưởng của Macedonia mạnh đến mức các đảng thân Macedonia xuất hiện ở các bang khác.

Trong 338-337. Trước Công nguyên, Philip II đã triệu tập Đại hội Corinthian, tại đó quyền thống trị của người Macedonia đối với hòn đảo và lục địa Hy Lạp đã được chính thức hóa. Ông cũng tạo ra một liên minh poleis, trong đó chế độ chính phủ được tuyên bố là đầu sỏ. Trật tự trong dân chúng và chính quyền được duy trì nhờ nỗ lực của quân đội Macedonia.

Sự suy tàn của Hy Lạp cổ đại

Vào cuối thế kỷ thứ 4. BC Hellas bước vào một thời kỳ phát triển mới mà trong lịch sử gọi là thời kỳ Hy Lạp hóa. Nó gắn liền với tên của Alexander Đại đế, con trai của Philip II. Những cuộc chinh phục của ông đã thay đổi về mặt chất lượng mọi lĩnh vực của đời sống ở Hy Lạp, hình thành nên nhiều quốc gia khác và làm phong phú thêm nền văn hóa Hy Lạp. Alexander Đại đế đã thành công trong việc tạo ra một đế chế khổng lồ, đế chế này đã không còn tồn tại ngay sau khi ông qua đời vào năm 323 trước Công nguyên.

Thời kỳ Hy Lạp hóa ở Hy Lạp được đặc trưng bởi các sự kiện sau:

Tạo ra các liên minh thường trực của các thành phố và chính sách. Những đội hình như vậy có bản chất quân sự và nhằm mục đích thách thức sự thống trị của Macedonia, Sparta hoặc Athens ở Hy Lạp;
Các chính sách được lãnh đạo bởi các nhà tài phiệt hoặc các vị vua, những người thường xuyên đấu tranh với nhau;
Macedonia giành chiến thắng trong cuộc chiến chống lại Athens, chấm dứt nền dân chủ nổi tiếng của Athen;
Macedonia mất quyền lực ở vùng Balkan do liên minh quân sự Achaean và Aetolian liên tục chiến đấu chống lại nước này;
Cái chết của Alexander Đại đế đã mở ra một cuộc đấu tranh giữa những người kế vị ông, kết quả là các thành phố bị phá hủy, người dân chết, nạn bán người làm nô lệ ngày càng gia tăng và các thuộc địa mới được tạo ra. Cướp biển cũng bắt đầu tấn công Hy Lạp, hòn đảo và các thành phố ven biển đặc biệt phải hứng chịu điều này;
Cuộc đấu tranh xã hội ngày càng gia tăng trong các chính sách, điều này phụ thuộc vào việc lực lượng chính trị nào can thiệp vào công việc nội bộ của Hy Lạp. Đây là cả người La Mã và người Ba Tư.

Vào năm 196 trước Công nguyên. Thế vận hội Isthmian diễn ra, tại đó chỉ huy Flaminin tuyên bố rằng quân Hy Lạp đã có tự do. Điều này đã làm tăng sự nổi tiếng của Rome ở Hy Lạp, nơi thực tế đã trở thành tài sản của nước cộng hòa. Vào năm 27 trước Công nguyên. Hellas trở thành một trong những tỉnh của La Mã được gọi là Achaia. Và điều này tiếp tục trong nhiều thế kỷ, cho đến thế kỷ thứ 4. AD các cuộc tấn công của những kẻ man rợ đã không tiêu diệt được Đế chế La Mã, chia cắt nó thành phương Tây và phương Đông. Trên cơ sở sau này, một lực lượng chính trị mới bắt đầu hình thành trên Bán đảo Balkan - Đế chế Byzantine.

Tôn giáo và thần thoại Hy Lạp cổ đại

Cư dân Hellas có tôn giáo đặc biệt của riêng họ, liên kết văn hóa, thần thoại và nghệ thuật thành một tổng thể duy nhất. Người Hy Lạp tin rằng vị thần chính là Zeus, ngồi trên đỉnh Olympus. Mười một vị thần và nữ thần khác sống ở đó cùng với anh ta. Tôn giáo Hy Lạp, giống như thần thoại, rất thú vị bởi vì người Hy Lạp đại diện cho các vị thần của họ như những con người, ban cho họ những đặc điểm về tính cách và hành vi của con người. Các vị thần cũng có những cảm xúc giống như con người, những tật xấu và ham muốn tồn tại trong thế giới cổ đại.

Thần thoại được hình thành qua nhiều thế kỷ và phản ánh tất cả những vấn đề mà người Hy Lạp gặp phải trong cuộc sống hàng ngày. Ngoài các vị thần, thần thoại Hy Lạp còn có rất nhiều nhân vật như những anh hùng phàm trần như Achilles và Hercules, những sinh vật thần thoại. Đó là satyrs, oras, nữ thần, quái vật rừng và sông, rồng, nàng thơ, rồng và viper.

Nghệ thuật và Khoa học

Cư dân của Hellas cổ đại đã có đóng góp to lớn cho sự phát triển của sân khấu, hội họa và điêu khắc. Nghệ thuật Hy Lạp có mặt ở hầu hết mọi nơi trên thế giới. Trước hết, đây là những ngôi đền và phong cách kiến trúc. Người Hy Lạp xây dựng những ngôi đền để tôn vinh các vị thần để Zeus và những người ủng hộ ông có nơi ở. Nhưng, không giống như người La Mã, hay các nền văn minh cổ đại của Ai Cập, Lưỡng Hà, Babylonia, người Hy Lạp đã xây dựng những ngôi đền không lớn (nói một cách tương đối, xét theo quy mô của chúng), đặt chúng ở vệ thành của thành phố. Đây là phần được bảo vệ tốt nhất của khu định cư. Để làm cho ngôi đền có thể nhìn thấy từ xa, nó được xây dựng trên một ngọn núi hoặc đồi. Để xây dựng, họ đã cố gắng sử dụng hai vật liệu chính - đá vôi và đá cẩm thạch trắng. Mỗi ngôi đền, giống như bất kỳ tòa nhà Hy Lạp nào, nhất thiết phải có các cột nằm thành một hoặc hai hàng. Trong thời kỳ cổ điển, nghệ thuật xây dựng đền chùa đạt đến đỉnh cao. Trong kỷ nguyên tiếp theo – kỷ nguyên Hy Lạp hóa – các sân vận động, sân thể thao, không gian đi bộ và nhà hát vòng tròn bắt đầu xuất hiện.

Đồng thời với điêu khắc, điêu khắc phát triển và thay đổi trong suốt thời kỳ tồn tại của Hy Lạp cổ đại. Nếu ở thời kỳ cổ xưa, các tác phẩm điêu khắc về con người nhất thiết phải có áo choàng, thì ở thời kỳ cổ điển, các bậc thầy tập trung sự chú ý chính vào cơ thể con người. Đó là phong tục để miêu tả những người phát triển thể chất, mạnh mẽ, lực lưỡng, trong đó nhấn mạnh vẻ đẹp bên trong và bên ngoài. Trong chủ nghĩa Hy Lạp, các tác phẩm điêu khắc bắt đầu mang tính chất ẩn dụ, sự cường điệu và hào hoa xuất hiện trong các tác phẩm nghệ thuật, điều mà trước đây không tồn tại.

Người Hy Lạp cũng nổi bật nhờ kỹ thuật vẽ tranh đặc biệt của họ, những ví dụ về kỹ thuật này thực tế không còn tồn tại cho đến ngày nay. Nhưng những hình vẽ có thể được nhìn thấy trên những chiếc bình. Người Hy Lạp đã sử dụng hai phương pháp vẽ các đồ vật như hình đen và hình đỏ. Đầu tiên được đặc trưng bởi việc sử dụng sơn bóng màu đen để khắc họa con người và động vật. Và hình màu đỏ có nghĩa là sơn hoàn toàn trên nền đen, các hình được làm bằng màu đỏ và lớp sơn bóng màu đen cũng giúp vẽ rõ các chi tiết.

Trong lễ kỷ niệm lễ hội rượu vang dành riêng cho thần Dionysus, nhà hát Hy Lạp bắt đầu hình thành. Với sự xuất hiện của nó, âm nhạc và văn học bắt đầu tích cực phát triển. Thường thì những hướng này không tách rời nhau, điều này làm cho cả văn học và sân khấu trở thành một tổng thể hữu cơ. Trong quá trình sản xuất, người ta thường sử dụng những chiếc mặt nạ đặc biệt chỉ dành cho diễn viên nam. Phụ nữ không tham gia biểu diễn.

Vai trò đặc biệt của sân khấu trong đời sống xã hội và đời sống hàng ngày của Hy Lạp được chứng minh bằng số lượng lớn các nhà hát và giảng đường. Cả lễ hội lẫn lễ kỷ niệm công cộng đều không trọn vẹn nếu không có các buổi biểu diễn. Nhà hát nổi bật bởi rất nhiều cốt truyện, chủ đề và thể loại. Đây là những bộ phim hài, bi kịch, châm biếm và biểu diễn mỉa mai về chủ đề trong ngày.

Kiến thức khoa học của người Hy Lạp đã phát triển trong nhiều lĩnh vực khác nhau - triết học, toán học, thiên văn học, hình học, sinh học, vật lý, hóa học, lịch sử. Một vị trí đặc biệt trong số kiến thức đã bị chiếm giữ bởi triết học, nghiên cứu các vấn đề về nguồn gốc của không gian, các hành tinh, con người và việc tìm kiếm câu trả lời cho các câu hỏi liên quan đến sự bất tử. Một số trường phái triết học được thành lập ở Hellas, đại diện nổi bật trong số đó là Plato, Aristotle, Socrates, Thales, Herodotus, v.v.

Văn học, ngữ pháp, toán học, lịch sử, thiên văn học và triết học được dạy trong các trường học ở Hy Lạp cổ đại. Giáo dục thể chất là bắt buộc để nhân cách con người phát triển hài hòa.

Di sản nổi tiếng nhất của người Hy Lạp là Thế vận hội Olympic, được tạo ra để ca ngợi các vị thần và mang lại cho họ nhiều danh hiệu khác nhau. Lúc đầu, đây là những cuộc thi địa phương, theo thời gian đã phát triển thành những cuộc thi toàn Hy Lạp. Các vận động viên từ các thành phố khác nhau của Hy Lạp đã thi đấu, cố gắng giành được danh hiệu vận động viên giỏi nhất. Các cuộc thi chính diễn ra ở bộ môn năm môn phối hợp, hiện cũng có mặt tại Thế vận hội Olympic.

58 từ quan trọng sẽ giúp bạn hiểu được người Hy Lạp cổ đại

Chuẩn bị bởi Oksana Kulishova, Ekaterina Shumilina, Vladimir Fayer, Alena Chepel, Elizaveta Shcherbakova, Tatyana Ilyina, Nina Almazova, Ksenia Danilochkina

Từ ngẫu nhiên

Agon ἀγών

Theo nghĩa rộng nhất của từ này, agon ở Hy Lạp cổ đại là bất kỳ sự cạnh tranh hoặc tranh chấp nào. Thông thường, các cuộc thi thể thao được tổ chức (thi thể thao, đua ngựa hoặc đua xe ngựa), cũng như các cuộc thi âm nhạc và thơ ca trong thành phố.

Đua xe ngựa. Mảnh vỡ của bức tranh chiếc amphora thời Panathenaic. Khoảng năm 520 trước Công nguyên đ.

bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

Ngoài ra, từ "agon" được dùng theo nghĩa hẹp hơn: trong kịch Hy Lạp cổ đại, đặc biệt là trong vở Attic cổ đại, đó là tên của phần vở kịch trong đó cuộc tranh cãi giữa các nhân vật diễn ra trên sân khấu. Agon có thể diễn ra giữa và hoặc giữa hai diễn viên và hai nửa dàn hợp xướng, mỗi người trong số họ ủng hộ quan điểm của nhân vật phản diện hoặc nhân vật chính. Ví dụ, một sự đau khổ như vậy là cuộc tranh chấp giữa các nhà thơ Aeschylus và Euripides ở thế giới bên kia trong bộ phim hài “Ếch” của Aristophanes.

Ở Athens cổ điển, agon là một thành phần quan trọng không chỉ trong cuộc thi sân khấu mà còn trong các cuộc tranh luận về cấu trúc của vũ trụ diễn ra. Cấu trúc của nhiều cuộc đối thoại triết học của Plato, trong đó các quan điểm đối lập của những người tham gia hội nghị chuyên đề (chủ yếu là Socrates và các đối thủ của ông) xung đột với nhau, giống với cấu trúc của một sân khấu agon.

Văn hóa Hy Lạp cổ đại thường được gọi là “agonal”, vì người ta tin rằng “tinh thần cạnh tranh” ở Hy Lạp cổ đại đã thấm sâu vào mọi lĩnh vực hoạt động của con người: chủ nghĩa chủ nghĩa chủ nghĩa hiện diện trong chính trị, trên chiến trường, tại tòa án và định hình cuộc sống hàng ngày. Thuật ngữ này lần đầu tiên được đưa ra vào thế kỷ 19 bởi nhà khoa học Jacob Burckhardt, người tin rằng người Hy Lạp có phong tục tổ chức các cuộc thi ở mọi thứ bao gồm cả khả năng chiến đấu. Sự thống khổ thực sự đã thâm nhập vào mọi lĩnh vực trong đời sống của người Hy Lạp cổ đại, nhưng điều quan trọng là phải hiểu rằng không phải tất cả mọi người: ban đầu chủ nghĩa chủ nghĩa chủ nghĩa là một phần quan trọng trong cuộc sống của tầng lớp quý tộc Hy Lạp, và thường dân không thể tham gia vào các cuộc thi. Vì vậy, Friedrich Nietzsche gọi agon là thành tựu cao nhất của tinh thần quý tộc.

Agora và Agora ἀγορά

Agora ở Athens. In thạch bản. Khoảng năm 1880

Hình ảnh/Hình ảnh Bridgeman

Người Athen đã bầu ra các quan chức đặc biệt - agoranoms (người trông coi chợ), những người giữ trật tự trên quảng trường, thu thuế thương mại và phạt tiền đối với hành vi buôn bán không đúng đắn; Họ cũng phục tùng cảnh sát thị trường, bao gồm nô lệ. Ngoài ra còn có các vị trí của máy đếm nhịp, có nhiệm vụ giám sát độ chính xác của trọng lượng và thước đo, và sitophilacs, những người giám sát việc buôn bán ngũ cốc.

Acropolis ἀκρόπολις

Thành cổ Athens vào đầu thế kỷ 20

Bảo tàng Rijks, Amsterdam

Được dịch từ tiếng Hy Lạp cổ, akropolis có nghĩa là “thành phố thượng lưu”. Đây là một phần kiên cố của một thành phố Hy Lạp cổ đại, theo quy luật, nằm trên một ngọn đồi và ban đầu được dùng làm nơi ẩn náu trong thời chiến. Trên đô thị có các đền thờ thành phố, đền thờ của những người bảo trợ thành phố và kho bạc thành phố thường được cất giữ.

Acropolis của Athens đã trở thành biểu tượng của văn hóa và lịch sử Hy Lạp cổ đại. Người sáng lập nó, theo truyền thống thần thoại, là vị vua đầu tiên của Athens, Cecrops. Sự phát triển tích cực của Acropolis như là trung tâm đời sống tôn giáo của thành phố diễn ra vào thời Pisistratus vào thế kỷ thứ 6 trước Công nguyên. đ. Năm 480, nó bị người Ba Tư chiếm được Athens phá hủy. Vào giữa thế kỷ thứ 5 trước Công nguyên. e., theo chính sách của Pericles, Vệ thành Athen được xây dựng lại theo một kế hoạch duy nhất.

Bạn có thể leo lên Acropolis dọc theo một cầu thang rộng bằng đá cẩm thạch dẫn đến propylaea, lối vào chính do kiến trúc sư Mnesicles xây dựng. Trên đỉnh có tầm nhìn ra Parthenon - ngôi đền của Trinh nữ Athena (sáng tạo của các kiến trúc sư Ictinus và Kallicrates). Ở phần trung tâm của ngôi đền có bức tượng Athena Parthenos cao 12 mét, được làm bằng vàng và ngà voi của Phidias; Chúng ta chỉ biết đến vẻ ngoài của cô ấy qua những mô tả và những mô phỏng sau này. Nhưng các đồ trang trí điêu khắc của Parthenon vẫn được bảo tồn, một phần quan trọng trong số đó đã được đại sứ Anh tại Constantinople, Lord Elgin, lấy ra vào đầu thế kỷ 19 - và chúng hiện được lưu giữ trong Bảo tàng Anh.

Trên Acropolis còn có ngôi đền Nike Apteros - Chiến thắng không cánh (không có cánh, cô ấy luôn được cho là ở lại với người Athen), ngôi đền Erechtheion (với mái cổng nổi tiếng của các caryatids), bao gồm một số khu bảo tồn độc lập để các vị thần khác nhau, cũng như các cấu trúc khác.

Acropolis của Athens, bị hư hại nặng nề trong nhiều cuộc chiến tranh trong các thế kỷ tiếp theo, đã được khôi phục nhờ công việc trùng tu bắt đầu vào cuối thế kỷ 19 và đặc biệt được tăng cường trong những thập kỷ cuối của thế kỷ 20.

Diễn viên ὑποκριτής

Cảnh trong vở bi kịch "Medea" của Euripides. Mảnh vỡ của bức tranh miệng núi lửa hình màu đỏ. thế kỷ thứ 5 trước Công nguyên đ.

Hình ảnh/Hình ảnh Bridgeman

Trong một vở kịch Hy Lạp cổ đại, lời thoại được phân chia cho ba hoặc hai diễn viên. Quy tắc này đã bị vi phạm và số lượng diễn viên có thể lên tới năm người. Người ta tin rằng vai diễn đầu tiên là quan trọng nhất và chỉ diễn viên đóng vai đầu tiên, nhân vật chính, mới có thể nhận được tiền từ nhà nước và tranh giải diễn xuất. Từ "tritagonist", dùng để chỉ diễn viên thứ ba, mang ý nghĩa "hạng ba" và gần như được dùng như một từ chửi bới. Các diễn viên, giống như các nhà thơ, được chia thành truyện tranh và.

Ban đầu, chỉ có một diễn viên tham gia vở kịch - và đó chính là nhà viết kịch. Theo truyền thuyết, Aeschylus đã giới thiệu diễn viên thứ hai, và Sophocles là người đầu tiên từ chối đóng bi kịch của mình vì giọng nói quá yếu. Vì tất cả các vai diễn bằng tiếng Hy Lạp cổ đều được thực hiện nên kỹ năng của diễn viên chủ yếu nằm ở nghệ thuật điều khiển giọng nói và lời nói. Nam diễn viên cũng phải hát hay để có thể biểu diễn solo aria trong bi kịch. Việc tách các diễn viên thành một nghề riêng được hoàn thành vào thế kỷ thứ 4 trước Công nguyên. đ.

Vào thế kỷ IV-III trước Công nguyên. đ. các đoàn diễn xuất xuất hiện, được gọi là “nghệ nhân của Dionysus”. Về mặt hình thức, họ được coi là tổ chức tôn giáo dành riêng cho thần sân khấu. Ngoài diễn viên, họ còn có nhà thiết kế trang phục, người làm mặt nạ và vũ công. Những người đứng đầu những đoàn như vậy có thể đạt được những vị trí cao trong xã hội.

Từ diễn viên Hy Lạp (hypokrites) trong các ngôn ngữ châu Âu mới có nghĩa là “kẻ đạo đức giả” (ví dụ: kẻ đạo đức giả trong tiếng Anh).

Apotropaic ἀποτρόπαιος

Apotropaia (từ động từ apotrepo trong tiếng Hy Lạp cổ - "quay đi") là một lá bùa hộ mệnh có tác dụng xua đuổi con mắt độc ác và sát thương. Một lá bùa như vậy có thể là một hình ảnh, một lá bùa hộ mệnh hoặc có thể là một nghi lễ hoặc cử chỉ. Ví dụ, một loại phép thuật khải huyền bảo vệ một người khỏi bị tổn hại là gõ ba lần vào gỗ.

Gorgonion. Một phần bức tranh vẽ chiếc bình màu đen. Cuối thế kỷ thứ 6 trước Công nguyên đ.

Wikimedia Commons

Trong số những người Hy Lạp cổ đại, dấu hiệu apotropaic phổ biến nhất là hình ảnh đầu của gorgon Medusa với đôi mắt lồi, lưỡi thè ra và răng nanh: người ta tin rằng khuôn mặt khủng khiếp sẽ xua đuổi tà ma. Hình ảnh như vậy được gọi là "Gorgoneion", và chẳng hạn, nó là một thuộc tính không thể thiếu trên tấm khiên của Athena.

Cái tên này có thể đóng vai trò như một lá bùa hộ mệnh: trẻ em bị đặt cho những cái tên “xấu”, theo quan điểm của chúng tôi, những cái tên lăng mạ, bởi vì người ta tin rằng điều này sẽ khiến chúng trở nên kém hấp dẫn đối với linh hồn ma quỷ và xua đuổi con mắt độc ác. Vì vậy, cái tên Eskhros trong tiếng Hy Lạp xuất phát từ tính từ aiskhros - “xấu xí”, “xấu xí”. Những cái tên apotropaic không chỉ là đặc trưng của nền văn hóa cổ đại: có lẽ cái tên Slavic Nekras (từ đó có họ thông dụng Nekrasov) cũng là apotropaic.

Thơ iambic chửi thề - nghi thức chửi thề mà từ đó vở hài kịch cổ Attic phát triển - cũng thực hiện một chức năng khải huyền: tránh rắc rối từ những người mà nó gọi là lời cuối cùng.

Chúa θεóς

Eros và Psyche trước các vị thần Olympia. Tranh của Andrea Schiavone. Khoảng 1540-1545

bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

Các vị thần chính của người Hy Lạp cổ đại được gọi là Olympian - theo tên đỉnh Olympus ở miền Bắc Hy Lạp, nơi được coi là môi trường sống của họ. Chúng ta tìm hiểu về nguồn gốc của các vị thần Olympia, chức năng, mối quan hệ và đạo đức của họ từ những tác phẩm đầu tiên của văn học cổ đại - thơ và Hesiod.

Các vị thần Olympian thuộc thế hệ vị thần thứ ba. Đầu tiên, Gaia-Earth và Uranus-Sky nổi lên từ Chaos, nơi sinh ra các Titan. Một trong số họ, Cronus, sau khi lật đổ cha mình, nắm quyền, nhưng vì sợ những đứa trẻ có thể đe dọa ngai vàng của mình nên đã nuốt chửng đứa con mới sinh của mình. Vợ anh, Rhea, chỉ cứu được đứa con cuối cùng, Zeus. Khi trưởng thành, anh ta lật đổ Cronus và tự lập mình trên Olympus với tư cách là vị thần tối cao, chia sẻ quyền lực với những người anh em của mình: Poseidon trở thành kẻ thống trị biển cả và Hades - thế giới ngầm. Có mười hai vị thần chính của Olympia, nhưng danh sách của họ có thể khác nhau ở những vùng khác nhau trên thế giới Hy Lạp. Thông thường, ngoài các vị thần đã được đề cập, đền thờ Olympic còn có vợ của Zeus là Hera - người bảo trợ cho hôn nhân và gia đình, cũng như các con của ông: Apollo - vị thần bói toán và bảo trợ cho các nàng thơ, Artemis - nữ thần của các nàng thơ. săn bắn, Athena - người bảo trợ của hàng thủ công, Ares - thần chiến tranh, Hephaestus - kỹ năng của người thợ rèn bảo trợ và sứ giả của các vị thần Hermes. Họ còn có sự tham gia của nữ thần tình yêu Aphrodite, nữ thần sinh sản Demeter, Dionysus - người bảo trợ cho nghề sản xuất rượu vang và Hestia - nữ thần lò sưởi.

Ngoài các vị thần chính, người Hy Lạp còn tôn kính các nữ thần, thần rừng và các sinh vật thần thoại khác sinh sống trên toàn bộ thế giới xung quanh - rừng, sông, núi. Người Hy Lạp tưởng tượng các vị thần của họ là bất tử, có ngoại hình xinh đẹp, hoàn hảo về thể chất, thường sống với những cảm xúc, đam mê và ham muốn giống như những người phàm trần.

Bacchanalia βακχεíα

Bacchus, hay Bacchus, là một trong những tên của Dionysus. Người Hy Lạp tin rằng ông đã gửi sự điên cuồng về nghi lễ cho những người theo mình, vì điều đó họ bắt đầu nhảy múa điên cuồng và điên cuồng. Người Hy Lạp gọi trạng thái xuất thần này của Dionysian là từ “bacchanalia” (bakkheia). Ngoài ra còn có một động từ tiếng Hy Lạp có cùng gốc - bakkheuo, “to bacchant”, nghĩa là tham gia vào các bí ẩn của Dionysian.

Thông thường phụ nữ bacchanted, những người được gọi là “bacchantes” hoặc “maenads” (từ từ hưng cảm - điên rồ). Họ hợp nhất thành các cộng đồng tôn giáo - fias và lên núi. Ở đó, họ cởi giày, xõa tóc và mặc những bộ đồ không giống - da động vật. Các nghi lễ diễn ra vào ban đêm dưới ánh đuốc và kèm theo tiếng la hét.

Các anh hùng trong thần thoại thường có mối quan hệ mật thiết nhưng lại xung đột với các vị thần. Chẳng hạn, cái tên Hercules có nghĩa là “vinh quang của Hera”: Hera, vợ của Zeus và là nữ hoàng của các vị thần, một mặt đã dày vò Hercules suốt cuộc đời vì ghen tị với Zeus vì Alcmene, nhưng cô cũng trở thành nguyên nhân gián tiếp dẫn tới vinh quang của ông. Hera đã gửi cơn điên loạn đến Hercules, vì lý do đó mà người anh hùng đã giết vợ con anh ta, và sau đó, để chuộc lỗi, anh ta buộc phải thực hiện mệnh lệnh của anh họ mình là Eurystheus - chính Hercules đã phục vụ Eurystheus đã thực hiện mười hai công lao của mình.

Bất chấp tư cách đạo đức đáng ngờ của họ, nhiều anh hùng Hy Lạp, như Hercules, Perseus và Achilles, vẫn là đối tượng được tôn thờ: mọi người mang quà đến cho họ và cầu nguyện cho sức khỏe. Thật khó để nói điều gì xuất hiện đầu tiên - những huyền thoại về chiến công của người anh hùng hay giáo phái của anh ta; không có sự đồng thuận giữa các nhà khoa học về vấn đề này, nhưng mối liên hệ giữa thần thoại anh hùng và giáo phái là rõ ràng. Việc sùng bái các anh hùng khác với việc sùng bái tổ tiên: những người tôn kính anh hùng này hay anh hùng kia không phải lúc nào cũng truy nguyên tổ tiên của họ về anh ta. Thông thường, sự sùng bái một anh hùng được gắn liền với một ngôi mộ cổ nào đó, tên của người được chôn cất trong đó đã bị lãng quên: truyền thống biến nó thành mộ của một anh hùng, và các nghi lễ, nghi lễ bắt đầu được thực hiện trên đó.

Ở một số nơi, các anh hùng nhanh chóng bắt đầu được tôn kính ở cấp tiểu bang: chẳng hạn, người Athen tôn thờ Theseus, người được coi là vị thánh bảo trợ của thành phố; ở Epidaurus có một giáo phái Asclepius (ban đầu là một anh hùng, con trai của Apollo và một phụ nữ phàm trần, do kết quả của sự thờ phượng - tức là thần thánh hóa - trở thành vị thần chữa bệnh), vì người ta tin rằng ông được sinh ra ở đó; ở Olympia, ở Peloponnese, Pelops được tôn kính như người sáng lập (Peloponnese có nghĩa đen là “đảo của Pelops”). Sự sùng bái Hercules thuộc sở hữu nhà nước ở một số quốc gia cùng một lúc.

giống lai ὕβρις

Hybris, được dịch từ tiếng Hy Lạp cổ, có nghĩa đen là “sự xấc xược”, “hành vi khác thường”. Khi một nhân vật trong thần thoại thể hiện sự lai tạp có liên quan đến, anh ta chắc chắn phải chịu sự trừng phạt: khái niệm “hybris” phản ánh quan niệm của người Hy Lạp rằng sự kiêu ngạo và kiêu ngạo của con người luôn dẫn đến thảm họa.

Hercules giải thoát Prometheus. Một phần bức tranh vẽ chiếc bình màu đen. thế kỷ thứ 7 trước Công nguyên đ.

Ví dụ, Hybris và hình phạt dành cho nó hiện diện trong huyền thoại về titan Prometheus, người đã đánh cắp lửa từ Olympus và bị xích vào một tảng đá vì điều này, và về Sisyphus, người ở thế giới bên kia vĩnh viễn lăn một tảng đá nặng lên dốc để lừa dối. các vị thần (có nhiều phiên bản khác nhau về con lai của anh ta, trong phiên bản phổ biến nhất là anh ta đã lừa dối và xiềng xích thần chết Thanatos, để mọi người ngừng chết trong một thời gian).

Yếu tố hybris có trong hầu hết mọi huyền thoại Hy Lạp và là một yếu tố không thể thiếu trong hành vi của các anh hùng và: người anh hùng bi thảm phải trải qua nhiều giai đoạn cảm xúc: koros (koros - “thừa thừa”, “thỏa mãn”), hybris và eat (ăn - “điên cuồng”, “đau buồn”).

Có thể nói rằng không có lai thì không có anh hùng: vượt quá những gì được phép là hành động chính của một nhân vật anh hùng. Tính hai mặt của thần thoại Hy Lạp và bi kịch Hy Lạp nằm chính xác ở chỗ chiến công của người anh hùng và sự xấc xược bị trừng phạt của anh ta thường là một và giống nhau.

Ý nghĩa thứ hai của từ “hybris” được ghi nhận trong thực tiễn pháp luật. Tại triều đình Athen, hybris được định nghĩa là "một cuộc tấn công vào người Athen". Hybris bao gồm bất kỳ hình thức bạo lực và chà đạp ranh giới nào, cũng như thái độ xấu xa đối với các vị thần.

Phòng tập thể dục γυμνάσιον

Các vận động viên tại nhà thi đấu. Athens, thế kỷ thứ 6 trước Công nguyên đ.

Hình ảnh/Hình ảnh Bridgeman

Ban đầu, đây là tên được đặt cho các địa điểm tập thể dục, nơi nam thanh niên chuẩn bị cho nghĩa vụ quân sự và thể thao, vốn là một thuộc tính không thể thiếu của hầu hết các cơ quan công cộng. Nhưng chẳng bao lâu sau, các nhà thi đấu đã biến thành trung tâm giáo dục thực sự, nơi giáo dục thể chất được kết hợp với giáo dục và giao tiếp trí tuệ. Dần dần, một số phòng tập thể dục (đặc biệt là ở Athens dưới ảnh hưởng của Plato, Aristotle, Antisthenes và những nơi khác) trên thực tế đã trở thành nguyên mẫu của các trường đại học.

Từ "phòng tập thể dục" dường như xuất phát từ các phòng tập thể dục của Hy Lạp cổ đại - "khỏa thân", vì họ khỏa thân tập luyện trong phòng tập thể dục. Trong văn hóa Hy Lạp cổ đại, cơ thể nam giới lực lưỡng được coi là hấp dẫn về mặt thẩm mỹ; các bài tập thể chất được coi là thú vị, các phòng tập thể dục nằm dưới sự bảo trợ của họ (chủ yếu là Hercules và Hermes) và thường nằm cạnh các thánh đường.

Lúc đầu, các phòng tập thể dục là những khoảng sân đơn giản được bao quanh bởi các cổng vòm, nhưng theo thời gian, chúng phát triển thành toàn bộ khu phức hợp gồm các cơ sở có mái che (bao gồm phòng thay đồ, phòng tắm, v.v.), được thống nhất bởi một sân. Phòng tập thể dục đã hình thành một phần quan trọng trong lối sống của người Hy Lạp cổ đại và là vấn đề được nhà nước quan tâm; Việc giám sát họ được giao cho một quan chức đặc biệt - vận động viên thể dục.

Công dân πολίτης

Một công dân được coi là thành viên của cộng đồng và có đầy đủ các quyền chính trị, pháp lý và các quyền khác. Chúng ta nợ người Hy Lạp cổ đại sự phát triển của chính khái niệm “công dân” (trong các chế độ quân chủ phương Đông cổ đại chỉ có “thần dân”, những quyền mà người cai trị có thể xâm phạm bất cứ lúc nào).

Ở Athens, nơi khái niệm công dân được phát triển đặc biệt tốt trong tư tưởng chính trị, một công dân đầy đủ, theo luật được Pericles thông qua vào giữa thế kỷ thứ 5 trước Công nguyên. e., chỉ có thể có một người đàn ông (mặc dù khái niệm về quyền công dân, với nhiều hạn chế khác nhau, được mở rộng cho phụ nữ), cư dân của Attica, con trai của công dân Athen. Khi đủ mười tám tuổi và sau khi kiểm tra kỹ lưỡng nguồn gốc, tên của anh đã được đưa vào danh sách công dân và được lưu giữ theo. Tuy nhiên, trên thực tế, người Athen đã nhận được toàn quyền sau khi hoàn thành nghĩa vụ của mình.

Một công dân Athen có các quyền và nghĩa vụ liên quan chặt chẽ với nhau, trong đó quan trọng nhất là:

— quyền tự do và độc lập cá nhân;

- quyền sở hữu một mảnh đất - gắn liền với nghĩa vụ canh tác mảnh đất đó, vì cộng đồng đã giao đất cho mỗi thành viên của mình để họ có thể nuôi sống bản thân và gia đình mình;

- quyền tham gia dân quân, đồng thời bảo vệ người thân bằng vũ khí trong tay cũng là nghĩa vụ của một công dân;

Công dân Athen coi trọng các đặc quyền của họ, vì vậy rất khó để có được quyền công dân: nó chỉ được cấp trong những trường hợp đặc biệt, đối với một số dịch vụ đặc biệt cho thành bang.

Homer Ὅμηρος

Homer (giữa) trong bức bích họa "Parnassus" của Raphael. Vatican, 1511

Wikimedia Commons

Họ nói đùa rằng Iliad không phải do Homer viết mà bởi “một người Hy Lạp cổ đại mù quáng khác”. Theo Herodotus, tác giả của Iliad và Odyssey sống “không sớm hơn 400 năm trước tôi”, tức là vào thế kỷ thứ 8 hoặc thậm chí thứ 9 trước Công nguyên. đ. Nhà ngữ văn người Đức Friedrich August Wolf lập luận vào năm 1795 rằng những bài thơ của Homer được tạo ra muộn hơn, ngay trong thời kỳ chữ viết, từ những câu chuyện dân gian rải rác. Hóa ra Homer là một nhân vật huyền thoại truyền thống giống như Slavic Boyan, và tác giả thực sự của những kiệt tác là một “người Hy Lạp cổ đại khác” hoàn toàn, một biên tập viên-biên dịch đến từ Athens vào đầu thế kỷ 6-5 trước Công nguyên. đ. Khách hàng có thể là Pisistratus, người đã sắp xếp để các ca sĩ khiến người khác phải ghen tị tại các lễ hội ở Athen. Vấn đề về quyền tác giả của Iliad và Odyssey được gọi là câu hỏi Homeric, và những người theo Wolf, những người tìm cách xác định các yếu tố không đồng nhất trong những bài thơ này, được gọi là các nhà phân tích.

Kỷ nguyên của các lý thuyết suy đoán về Homer kết thúc vào những năm 1930, khi nhà ngữ văn người Mỹ Milman Perry tổ chức một cuộc thám hiểm để so sánh Iliad và Odyssey với sử thi của những người kể chuyện người Bosnia. Hóa ra nghệ thuật của những ca sĩ Balkan mù chữ được xây dựng dựa trên sự ngẫu hứng: bài thơ được sáng tạo lại mỗi lần và không bao giờ được lặp lại nguyên văn. Khả năng ứng biến được thực hiện nhờ các công thức - sự kết hợp lặp đi lặp lại có thể thay đổi nhanh chóng một chút, thích ứng với bối cảnh đang thay đổi. Parry và học trò của ông là Albert Lord đã chỉ ra rằng cấu trúc công thức của văn bản Homeric rất giống với tài liệu của Balkan, và do đó, Iliad và Odyssey nên được coi là những bài thơ truyền miệng được viết vào buổi bình minh của việc phát minh ra bảng chữ cái Hy Lạp bởi một hoặc hai người kể chuyện ngẫu hứng.

người Hy Lạp
ngôn ngữ ἑλληνικὴ γλῶσσα

Người ta tin rằng ngôn ngữ Hy Lạp phức tạp hơn nhiều so với tiếng Latin. Điều này đúng nếu chỉ vì nó được chia thành nhiều phương ngữ (từ năm đến chục, tùy thuộc vào mục đích phân loại). Một số tác phẩm nghệ thuật (Mycenaean và Arcado-Cypriot) không còn tồn tại; chúng được biết đến qua các bản khắc. Ngược lại, phương ngữ này chưa bao giờ được nói: đó là ngôn ngữ nhân tạo của những người kể chuyện, kết hợp các đặc điểm của một số biến thể khu vực của tiếng Hy Lạp. Các phương ngữ khác trong khía cạnh văn học của chúng cũng gắn liền với thể loại và. Ví dụ, nhà thơ Pindar, người có phương ngữ bản địa là Aeilian, đã viết các tác phẩm của mình bằng phương ngữ Dorian. Những người nhận được các bài hát ca ngợi của ông đều là những người chiến thắng từ các vùng khác nhau của Hy Lạp, nhưng phương ngữ của họ, giống như phương ngữ của ông, không ảnh hưởng đến ngôn ngữ của tác phẩm.

Dem δῆμος

Những tấm biển có tên đầy đủ của công dân Athens và Deme. Thế kỷ IV trước Công nguyên đ.

Wikimedia Commons

Deme ở Hy Lạp cổ đại là tên được đặt cho một khu vực lãnh thổ và đôi khi cho những cư dân sống ở đó. Vào cuối thế kỷ thứ 6 trước Công nguyên. e., sau những cải cách của chính khách Athen Cleisthenes, deme đã trở thành đơn vị kinh tế, chính trị và hành chính quan trọng nhất ở Attica. Người ta tin rằng số lượng bản demo dưới thời Cleisthenes lên tới hàng trăm, và sau đó tăng lên đáng kể. Demes đa dạng về quy mô dân số; các vị thần gác mái lớn nhất là Acharnes và Eleusis.

Canon of Polykleitos đã thống trị nghệ thuật Hy Lạp trong khoảng một trăm năm. Vào cuối thế kỷ thứ 5 trước Công nguyên. e., sau cuộc chiến với Sparta và trận dịch hạch, một thái độ mới đối với thế giới đã ra đời - nó dường như không còn đơn giản và rõ ràng nữa. Sau đó, những hình vẽ do Polycletus tạo ra bắt đầu có vẻ quá nặng nề, và chuẩn mực phổ quát được thay thế bằng những tác phẩm tinh tế, mang tính cá nhân của các nhà điêu khắc Praxiteles và Lysippos.

Vào thời kỳ Hy Lạp hóa (thế kỷ IV-I trước Công nguyên), với sự hình thành các tư tưởng về nghệ thuật thế kỷ thứ 5 trước Công nguyên. đ. Là một lý tưởng, cổ điển cổ điển, về nguyên tắc, từ “quy điển” bắt đầu có nghĩa là bất kỳ tập hợp các chuẩn mực và quy tắc bất biến nào.

tẩy rửa κάθαρσις

Thuật ngữ này xuất phát từ động từ tiếng Hy Lạp kathairo ("thanh lọc") và là một trong những thuật ngữ quan trọng nhất, nhưng đồng thời gây tranh cãi và khó hiểu về thẩm mỹ Aristoteles. Theo truyền thống, người ta tin rằng Aristotle nhìn thấy mục tiêu của người Hy Lạp chính xác là trong sự thanh tẩy, trong khi ông chỉ đề cập đến khái niệm này trong Thơ ca một lần và không đưa ra bất kỳ định nghĩa chính thức nào: theo Aristotle, bi kịch “với sự trợ giúp của lòng trắc ẩn và nỗi sợ hãi” mang theo ra “tẩy rửa (thanh lọc) những ảnh hưởng như vậy.” Các nhà nghiên cứu và bình luận đã phải vật lộn với cụm từ ngắn gọn này trong hàng trăm năm: bằng từ ảnh hưởng, Aristotle có nghĩa là sợ hãi và lòng trắc ẩn, nhưng “thanh lọc” nghĩa là gì? Một số người tin rằng chúng ta đang nói về việc thanh lọc những ảnh hưởng đến bản thân họ, những người khác - về việc thanh lọc tâm hồn khỏi chúng.

Những người tin rằng thanh tẩy là sự thanh lọc các cảm xúc giải thích rằng người xem trải qua thanh tẩy ở cuối bi kịch sẽ cảm thấy nhẹ nhõm (và niềm vui), vì nỗi sợ hãi và lòng trắc ẩn đã trải qua sẽ được xóa sạch nỗi đau mà chúng chắc chắn mang lại. Sự phản đối quan trọng nhất đối với cách giải thích này là sự sợ hãi và lòng từ bi có bản chất là đau đớn, vì vậy “sự bất tịnh” của chúng không thể nằm trong nỗi đau.

Một cách giải thích khác - và có lẽ có ảnh hưởng nhất - về tẩy rửa thuộc về nhà ngữ văn cổ điển người Đức Jacob Bernays (1824-1881). Ông thu hút sự chú ý đến thực tế là khái niệm "catharsis" thường được tìm thấy nhiều nhất trong các tài liệu y học cổ đại và có nghĩa là làm sạch theo nghĩa sinh lý, tức là loại bỏ các chất gây bệnh trong cơ thể. Do đó, đối với Aristotle, catharsis là một phép ẩn dụ y học, dường như có tính chất trị liệu tâm lý, và chúng ta không nói về việc thanh lọc nỗi sợ hãi và lòng trắc ẩn, mà là về việc thanh lọc tâm hồn khỏi những trải nghiệm này. Ngoài ra, Bernays còn tìm thấy một đề cập khác về tẩy rửa trong Aristotle - trong Chính trị. Ở đó chúng ta đang nói về tác dụng thanh lọc y tế: những bài thánh ca thiêng liêng chữa lành những người có xu hướng hưng phấn tôn giáo cực độ. Một nguyên tắc tương tự như vi lượng đồng căn đang được áp dụng ở đây: những người dễ bị ảnh hưởng mạnh (ví dụ như sợ hãi) được chữa lành bằng cách trải nghiệm những ảnh hưởng này với liều lượng nhỏ, an toàn - ví dụ: ở nơi họ có thể cảm thấy sợ hãi trong khi hoàn toàn an toàn.

Gốm sứ κεραμικός

Từ "gốm sứ" xuất phát từ keramos trong tiếng Hy Lạp cổ đại ("đất sét sông"). Đây là tên của các sản phẩm đất sét được làm ở nhiệt độ cao, sau đó được làm nguội: các bình (làm bằng tay hoặc trên bàn quay của thợ gốm), các tấm gốm được sơn phẳng hoặc phù điêu lót các bức tường của các tòa nhà, tác phẩm điêu khắc, tem, con dấu và tàu chìm.

Đĩa đất sét được sử dụng để đựng và ăn thức ăn cũng như trong các nghi lễ và; nó được tặng như một món quà cho các ngôi chùa và đầu tư vào việc chôn cất. Nhiều chiếc bình, ngoài hình ảnh tượng hình, còn có dòng chữ được cào hoặc bôi bằng đất sét lỏng - đây có thể là tên của chủ sở hữu, sự cống hiến cho một vị thần, nhãn hiệu thương mại hoặc chữ ký của người thợ gốm và thợ sơn bình.

Vào thế kỷ thứ 6 trước Công nguyên. đ. Phổ biến nhất là cái gọi là kỹ thuật tạo hình màu đen: bề mặt màu đỏ của bình được sơn bằng vecni đen, và các chi tiết riêng lẻ được trầy xước hoặc tô màu bằng sơn trắng và tím. Khoảng năm 530 trước Công nguyên đ. Những chiếc bình có hình màu đỏ trở nên phổ biến: tất cả các hình tượng và đồ trang trí trên chúng đều có màu đất sét, và nền xung quanh chúng được phủ một lớp sơn bóng màu đen, loại sơn này cũng được sử dụng để tạo ra thiết kế nội thất.

Vì các bình gốm có khả năng chống chịu ảnh hưởng của môi trường rất tốt do được nung mạnh nên hàng chục nghìn mảnh vỡ của chúng đã được bảo tồn. Vì vậy, gốm sứ Hy Lạp cổ đại là không thể thiếu trong việc xác lập niên đại của những phát hiện khảo cổ học. Ngoài ra, trong tác phẩm của mình, các họa sĩ vẽ bình hoa đã tái tạo các chủ đề lịch sử và thần thoại thông thường, cũng như thể loại và cảnh vật đời thường - điều này khiến gốm sứ trở thành một nguồn quan trọng về lịch sử cuộc sống và tư tưởng của người Hy Lạp cổ đại.

Hài kịch κωμῳδία

Diễn viên hài. Mảnh vỡ của bức tranh miệng núi lửa. Khoảng 350-325 trước Công nguyên. đ. Miệng núi lửa là một chiếc bình có cổ rộng, hai tay cầm ở hai bên và có thân. Dùng để pha rượu với nước.

bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

Từ "hài kịch" bao gồm hai phần: komos ("đám rước vui vẻ") và ode ("bài hát"). Ở Hy Lạp, đây là tên của thể loại tác phẩm kịch diễn ra ở Athens hàng năm để vinh danh Dionysus. Từ ba đến năm nghệ sĩ hài tham gia cuộc thi, mỗi người trình bày một vở kịch. Các nhà thơ truyện tranh nổi tiếng nhất của Athens là Aristophanes, Cratinus và Eupolis.

Cốt truyện của vở hài kịch Athen cổ đại là sự pha trộn giữa truyện cổ tích, trò hề tục tĩu và châm biếm chính trị. Hành động thường diễn ra ở Athens và/hoặc một nơi tuyệt vời nào đó mà nhân vật chính đến để thực hiện ý tưởng vĩ đại của mình: ví dụ, một người Athen bay trên một con bọ phân khổng lồ (nhại lại Pegasus) lên bầu trời để giải thoát và mang về cho thế giới. thành phố là một nữ thần hòa bình (một vở hài kịch như vậy được dàn dựng vào năm hiệp định đình chiến được ký kết trong Chiến tranh Peloponnesian); hoặc vị thần của nhà hát Dionysus đi đến thế giới ngầm và phán xét một cuộc đấu tay đôi ở đó giữa các nhà viết kịch Aeschylus và Euripides - những bi kịch của họ được nhại lại trong văn bản.

Thể loại hài cổ trang được so sánh với văn hóa Lễ hội hóa trang, trong đó mọi thứ đều đảo ngược: phụ nữ tham gia chính trị, chiếm giữ Acropolis” và từ chối quan hệ tình dục, yêu cầu chấm dứt chiến tranh; Dionysus mặc bộ da sư tử của Hercules; người cha thay vì con trai đi học với Socrates; các vị thần cử sứ giả đến người dân để đàm phán nối lại sự gián đoạn. Những câu chuyện cười về bộ phận sinh dục và phân nằm bên cạnh những ám chỉ tinh tế về các ý tưởng khoa học và các cuộc tranh luận trí tuệ thời bấy giờ. Hài kịch chế nhạo cuộc sống đời thường, các thể chế chính trị, xã hội và tôn giáo, cũng như văn học, đặc biệt là phong cách cao cấp và tính biểu tượng. Các nhân vật trong phim hài có thể là những nhân vật lịch sử: chính trị gia, tướng lĩnh, nhà thơ, triết gia, nhạc sĩ, linh mục và nói chung là bất kỳ nhân vật đáng chú ý nào của xã hội Athen. Truyện tranh bao gồm 24 người và thường mô tả các loài động vật (“Chim”, “Ếch”), các hiện tượng tự nhiên được nhân cách hóa (“Mây”, “Quần đảo”) hoặc các vật thể địa lý (“Thành phố”, “Demes”).

Trong hài kịch, cái gọi là bức tường thứ tư rất dễ bị phá vỡ: người biểu diễn trên sân khấu có thể tiếp xúc trực tiếp với khán giả. Vì mục đích này, ở giữa vở kịch có một khoảnh khắc đặc biệt - một đoạn parabase - khi dàn đồng ca thay mặt nhà thơ phát biểu với khán giả và ban giám khảo, giải thích tại sao bộ phim hài này là hay nhất và cần được bình chọn.

Không gian κόσμος

Từ “vũ trụ” trong người Hy Lạp cổ đại có nghĩa là “sáng tạo”, “trật tự thế giới”, “vũ trụ”, cũng như “trang trí”, “vẻ đẹp”: không gian trái ngược với sự hỗn loạn và gắn liền với ý tưởng về sự hài hòa , trật tự và vẻ đẹp.

Vũ trụ bao gồm các thế giới trên (bầu trời), giữa (trái đất) và thấp hơn (ngầm). sống trên Olympus, một ngọn núi mà về mặt địa lý thực tế nằm ở phía Bắc Hy Lạp, nhưng trong thần thoại thường đồng nghĩa với bầu trời. Trên đỉnh Olympus, theo người Hy Lạp, có ngai vàng của thần Zeus cũng như các cung điện của các vị thần, do thần Hephaestus xây dựng và trang trí. Ở đó, các vị thần dành thời gian thưởng thức những bữa tiệc và ăn mật hoa và ambrosia - thức uống và thức ăn của các vị thần.

Oikumene, một phần trái đất có con người sinh sống, bị cuốn trôi tứ phía bởi một con sông duy nhất, Đại dương, ở biên giới của thế giới có người sinh sống. Trung tâm của thế giới có người ở nằm ở Delphi, trong khu bảo tồn của Apollo Pythian; nơi này được đánh dấu bằng đá thiêng Omphalus (“rốn của trái đất”) - để xác định điểm này, Zeus đã gửi hai con đại bàng từ hai đầu trái đất và chúng đã gặp nhau chính xác ở đó. Một huyền thoại khác gắn liền với omphalos Delphic: Rhea đã đưa viên đá này cho Cronus, người đang ăn thịt con của mình, thay vì đứa bé Zeus, và chính Zeus đã đặt nó ở Delphi, do đó đánh dấu trung tâm của trái đất. Những ý tưởng thần thoại về Delphi là trung tâm của thế giới cũng được phản ánh trong những bản đồ địa lý đầu tiên.

Trong lòng trái đất có một vương quốc nơi thần Hades cai trị (theo tên của ông, vương quốc được gọi là Hades) và bóng tối của người chết sinh sống, nơi các con trai của thần Zeus, nổi bật bởi trí tuệ và công lý đặc biệt - Minos, Aeacus và Rhadamanthus, thẩm phán.

Lối vào thế giới ngầm được canh giữ bởi con chó ba đầu khủng khiếp Cerberus, nằm ở phía tây xa xôi, bên kia sông Ocean. Một số dòng sông chảy trong chính Hades. Quan trọng nhất trong số đó là Lethe, dòng nước mang lại cho linh hồn người chết sự lãng quên cuộc sống trần thế, dòng Styx, dòng nước mà các vị thần thề nguyền, Acheron, qua đó Charon vận chuyển linh hồn người chết, “dòng sông nước mắt”. ” Cocytus và Pyriphlegethon bốc lửa (hay Phlegethon).

Mặt nạ πρόσωπον

Diễn viên hài Menander với chiếc mặt nạ hài. Bản sao La Mã của một bức phù điêu Hy Lạp cổ đại. Thế kỷ 1 TCN đ.

Hình ảnh/Hình ảnh Bridgeman

Chúng ta biết rằng ở Hy Lạp cổ đại, họ chơi với những chiếc mặt nạ (trong tiếng Hy Lạp prosopon - nghĩa đen là “khuôn mặt”), mặc dù bản thân những chiếc mặt nạ đó đã có từ thế kỷ thứ 5 trước Công nguyên. đ. không được tìm thấy trong bất kỳ cuộc khai quật nào. Từ những hình ảnh có thể giả định rằng những chiếc mặt nạ mô tả khuôn mặt người, bị bóp méo để tạo hiệu ứng hài hước; trong các bộ phim hài "Ong bắp cày", "Chim" và "Ếch" của Aristophanes có thể đã được sử dụng. Bằng cách thay đổi mặt nạ, một diễn viên có thể xuất hiện trên sân khấu với nhiều vai trò khác nhau trong cùng một vở kịch. Các diễn viên chỉ là nam giới, nhưng chiếc mặt nạ cho phép họ đóng vai nữ.

Những chiếc mặt nạ có hình dạng giống như những chiếc mũ bảo hiểm có lỗ cho mắt và miệng - để khi diễn viên đeo mặt nạ vào, toàn bộ đầu của anh ta sẽ bị che đi. Khẩu trang được làm từ chất liệu nhẹ: vải lanh, nút chai, da; họ đến với tóc giả.

Mét μέτρον

Cách đọc tiếng Nga hiện đại thường được xây dựng trên sự xen kẽ của các âm tiết được nhấn mạnh và không được nhấn mạnh. Câu thơ Hy Lạp trông khác: nó xen kẽ các âm tiết dài và ngắn. Ví dụ, dactyl không phải là chuỗi “nhấn mạnh - không bị căng thẳng - không bị căng thẳng”, mà là “dài - ngắn - ngắn”. Ý nghĩa đầu tiên của từ daktylos là “ngón tay” (xem “dấu vân tay”), và ngón trỏ bao gồm một đốt ngón tay dài và hai đốt ngón tay ngắn hơn. Kích thước phổ biến nhất, hexameter (“sáu mét”), bao gồm sáu dactyl. Đồng hồ chính của bộ phim là iambic - một chân có hai âm tiết với âm tiết đầu tiên ngắn và âm tiết thứ hai dài. Đồng thời, có thể thay thế ở hầu hết các mét: ví dụ, trong hexameter, thay vì hai âm tiết ngắn, một âm tiết dài thường được tìm thấy.

bắt chước μίμησις

Từ "bắt chước" (từ động từ tiếng Hy Lạp mimeomai - "bắt chước") thường được dịch là "bắt chước", nhưng cách dịch này không hoàn toàn chính xác; trong hầu hết các trường hợp, sẽ chính xác hơn nếu nói không phải là “bắt chước” hay “bắt chước”, mà là “hình ảnh” hoặc “sự đại diện” - đặc biệt, điều quan trọng là trong hầu hết các văn bản tiếng Hy Lạp, từ “bắt chước” không có hàm ý tiêu cực rằng từ “bắt chước” có "

Khái niệm "bắt chước" thường gắn liền với các lý thuyết thẩm mỹ của Plato và Aristotle, nhưng, rõ ràng, ban đầu nó xuất hiện trong bối cảnh các lý thuyết vũ trụ học Hy Lạp thời kỳ đầu dựa trên sự song song giữa vũ trụ vi mô và vũ trụ vĩ mô: người ta cho rằng các quá trình trong và các quá trình trong cơ thể con người có mối quan hệ tương tự bắt chước. Đến thế kỷ thứ 5 trước Công nguyên. đ. khái niệm này có nguồn gốc vững chắc trong lĩnh vực nghệ thuật và thẩm mỹ - đến mức mà bất kỳ người Hy Lạp có học thức nào cũng có thể trả lời câu hỏi “Tác phẩm nghệ thuật là gì?” - mimemata, tức là “hình ảnh”. Tuy nhiên, nó vẫn giữ lại—đặc biệt là trong Plato và Aristotle—một số ý nghĩa siêu hình.

Trong Republic, Plato lập luận rằng nghệ thuật nên bị loại khỏi trạng thái lý tưởng, đặc biệt vì nó dựa trên sự bắt chước. Lập luận đầu tiên của ông là mọi vật thể tồn tại trong thế giới giác quan chỉ là sự giống nhau không hoàn hảo với nguyên mẫu lý tưởng của nó nằm trong thế giới ý tưởng. Lập luận của Plato như sau: người thợ mộc tạo ra một chiếc giường bằng cách hướng sự chú ý của mình vào ý tưởng về một chiếc giường; nhưng mỗi chiếc giường anh ấy làm ra sẽ luôn chỉ là sự bắt chước không hoàn hảo của nguyên mẫu lý tưởng của nó. Do đó, bất kỳ hình ảnh thể hiện nào của chiếc giường này - chẳng hạn như một bức tranh hoặc tác phẩm điêu khắc - sẽ chỉ là một bản sao không hoàn hảo của một hình ảnh không hoàn hảo. Nghĩa là, nghệ thuật bắt chước thế giới giác quan càng khiến chúng ta xa rời kiến thức thực sự (vốn chỉ có thể là về các ý tưởng chứ không phải về sự giống nhau của chúng) và do đó, gây hại. Lập luận thứ hai của Plato là nghệ thuật (chẳng hạn như sân khấu cổ đại) sử dụng kỹ thuật bắt chước để khiến khán giả đồng cảm và đồng cảm với các nhân vật. , hơn nữa, không phải do một sự việc có thật gây ra mà do sự bắt chước, kích thích phần phi lý của tâm hồn và đưa linh hồn ra khỏi sự kiểm soát của lý trí. Trải nghiệm như vậy có hại cho toàn bộ tập thể: Trạng thái lý tưởng của Plato dựa trên một hệ thống đẳng cấp cứng nhắc, trong đó vai trò xã hội và nghề nghiệp của mọi người được xác định nghiêm ngặt. Thực tế là trong rạp hát, khán giả tự nhận mình với các nhân vật khác nhau, thường là “xa lạ về mặt xã hội”, làm suy yếu hệ thống này, nơi mọi người nên biết vị trí của mình.

Aristotle đáp lại Plato trong tác phẩm “Thơ ca” (hay “Về nghệ thuật thơ ca”). Thứ nhất, con người với tư cách là một loài sinh vật về bản chất có xu hướng bắt chước, do đó không thể loại bỏ nghệ thuật khỏi trạng thái lý tưởng - đây sẽ là hành vi bạo lực chống lại bản chất con người. Bắt chước là cách quan trọng nhất để nhận biết và làm chủ thế giới xung quanh chúng ta: ví dụ, với sự trợ giúp của bắt chước ở dạng đơn giản nhất, một đứa trẻ sẽ thành thạo ngôn ngữ. Cảm giác đau đớn mà người xem trải qua khi xem dẫn đến giải tỏa tâm lý và do đó, có tác dụng trị liệu tâm lý. Những cảm xúc mà nghệ thuật gợi lên cũng góp phần tạo nên tri thức: “thơ mang tính triết học hơn lịch sử”, vì thơ ca đề cập đến những cái phổ quát, trong khi thơ ca chỉ xem xét những trường hợp cụ thể. Vì vậy, một nhà thơ bi kịch, để khắc họa một cách đáng tin cậy những nhân vật của mình và khơi gợi trong lòng người xem những cảm xúc phù hợp với hoàn cảnh, phải luôn suy ngẫm xem nhân vật này hay nhân vật kia sẽ hành xử như thế nào trong những hoàn cảnh nhất định; Như vậy, bi kịch là sự phản ánh về tính cách con người và bản chất con người nói chung. Do đó, một trong những mục tiêu quan trọng nhất của nghệ thuật bắt chước là trí tuệ: đó là nghiên cứu về bản chất con người.

bí ẩn μυστήρια

Bí ẩn mang tính tôn giáo với các nghi thức khởi đầu hoặc sự kết hợp thần bí với. Họ còn được gọi là cực khoái. Những bí ẩn nổi tiếng nhất - Bí ẩn Eleusinian - diễn ra tại đền thờ Demeter và Persephone ở Eleusis, gần Athens.

Những bí ẩn của Eleusinian gắn liền với huyền thoại về nữ thần Demeter và con gái của bà là Persephone, người được Hades đưa xuống thế giới ngầm và biến ông thành vợ mình. Demeter không thể nguôi ngoai đã đạt được sự trở lại của con gái mình - nhưng chỉ là tạm thời: Persephone dành một phần thời gian trong năm trên trái đất và một phần trong thế giới ngầm. Câu chuyện về việc Demeter, khi tìm kiếm Persephone, đã đến được Eleusis và chính cô đã thiết lập những bí ẩn ở đó, được mô tả chi tiết trong bài thánh ca về Demeter. Vì huyền thoại kể về một cuộc hành trình dẫn đến và quay trở lại từ đó, nên những bí ẩn liên quan đến nó được cho là mang đến cho những người nhập môn một số phận thuận lợi hơn ở thế giới bên kia so với số phận đang chờ đợi những người chưa quen:

“Hạnh phúc thay những người sinh ra trên trái đất đã nhìn thấy Tiệc Thánh. / Ai không liên quan đến chúng, sau khi chết, sẽ không bao giờ có được phần tương tự trong vương quốc dưới lòng đất nhiều u ám,” bài thánh ca viết. Ý nghĩa chính xác của “chia sẻ tương tự” không rõ ràng lắm.

Điều chính được biết về Bí ẩn Eleusinian là tính bí mật của chúng: những người đồng tu bị nghiêm cấm tiết lộ chính xác những gì đã xảy ra trong các hành động thiêng liêng. Tuy nhiên, Aristotle kể điều gì đó về những điều bí ẩn. Theo ông, những người đồng tu, hay còn gọi là mystai, đã “có được kinh nghiệm” trong các Bí ẩn. Khi bắt đầu nghi lễ, những người tham gia bằng cách nào đó đã bị mất khả năng nhìn. Từ “myst” (nghĩa đen là “đóng”) có thể hiểu là “nhắm mắt” - có lẽ “trải nghiệm” thu được gắn liền với cảm giác bị mù và chìm trong bóng tối. Trong giai đoạn bắt đầu thứ hai, những người tham gia đã được gọi là “epopts”, nghĩa là “những người đã nhìn thấy”.

Bí ẩn Eleusinian cực kỳ phổ biến đối với người Hy Lạp và thu hút rất nhiều tín đồ đến Athens. Trong The Frogs, vị thần Dionysus gặp gỡ những người nhập môn ở thế giới ngầm, những người dành thời gian vui chơi sung sướng trên đại lộ Champs Elysees.

Lý thuyết cổ xưa về âm nhạc được biết đến rộng rãi nhờ những chuyên luận đặc biệt được truyền lại cho chúng ta. Một số trong số chúng cũng mô tả một hệ thống ký hiệu (chỉ được sử dụng bởi một nhóm nhỏ các chuyên gia). Ngoài ra, còn có một số tượng đài có ký hiệu âm nhạc. Nhưng trước tiên, chúng ta đang nói về những đoạn văn ngắn gọn và thường được bảo quản kém. Thứ hai, chúng ta thiếu nhiều chi tiết cần thiết cho việc biểu diễn liên quan đến ngữ điệu, nhịp độ, phương pháp tạo âm thanh và phần đệm. Thứ ba, bản thân ngôn ngữ âm nhạc đã thay đổi; một số chuyển động giai điệu nhất định không gợi lên trong chúng ta những liên tưởng giống như ở người Hy Lạp. Vì vậy, những mảnh vỡ âm nhạc hiện có khó có khả năng hồi sinh âm nhạc Hy Lạp cổ đại như một hiện tượng thẩm mỹ.

Không phải là công dân

Nô lệ hái ô liu. amphora hình màu đen. Attica, khoảng năm 520 trước Công nguyên. đ.

Người được ủy thác của Bảo tàng Anh

Nền của trật tự là một cột đứng trên ba tầng của móng. Thân của nó kết thúc bằng một vốn hỗ trợ một entablature. Công trình bao gồm ba phần: dầm đá - kho lưu trữ; phía trên nó là một bức phù điêu được trang trí bằng tác phẩm điêu khắc hoặc hội họa, và cuối cùng là một mái hiên - một tấm nhô ra để bảo vệ tòa nhà khỏi mưa. Kích thước của các bộ phận này hoàn toàn phù hợp với nhau. Đơn vị đo là bán kính của cột - do đó, biết điều đó, bạn có thể khôi phục kích thước của toàn bộ ngôi đền.

Theo thần thoại, trật tự Doric đơn giản và dũng cảm được thiết kế bởi kiến trúc sư Ion trong quá trình xây dựng đền thờ Apollo Panionian. Loại Ionian, có tỷ lệ nhẹ hơn, xuất hiện vào cuối thế kỷ 7 - 6 trước Công nguyên. đ. ở Tiểu Á. Tất cả các yếu tố của tòa nhà như vậy đều được trang trí phong phú hơn và thủ đô được trang trí bằng những lọn tóc xoắn ốc - hình xoắn ốc. Trật tự Corinthian lần đầu tiên được sử dụng trong đền thờ Apollo ở Bassae (nửa sau thế kỷ thứ 5 trước Công nguyên). Phát minh của ông gắn liền với truyền thuyết đau buồn về một cô y tá đã mang giỏ đựng những món đồ yêu thích của mình đến mộ học trò của mình. Sau một thời gian, chiếc giỏ đã mọc lên những chiếc lá của một loại cây có tên là acanthus. Khung cảnh này đã truyền cảm hứng cho nghệ sĩ người Athen Callimachus tạo ra một thủ đô trang nhã với trang trí hoa.

sự tẩy chay ὀστρακισμός

Ostracons để bỏ phiếu. Athens, khoảng năm 482 trước Công nguyên. đ.

Wikimedia Commons

Từ "tẩy chay" xuất phát từ tiếng Hy Lạp ostrakon - một mảnh vỡ, một mảnh dùng để ghi âm. Ở Athens cổ điển, đây là tên được đặt cho một cuộc bỏ phiếu đặc biệt của hội đồng nhân dân, qua đó đưa ra quyết định trục xuất một người gây ra mối đe dọa cho nền tảng của cơ cấu nhà nước.

Hầu hết các nhà nghiên cứu tin rằng luật tẩy chay đã được thông qua ở Athens dưới thời Cleisthenes, một chính khách vào năm 508-507 trước Công nguyên. e., sau khi bị lật đổ, ông đã tiến hành một số cải cách trong thành phố. Tuy nhiên, hành động tẩy chay đầu tiên được biết đến chỉ xảy ra vào năm 487 trước Công nguyên. đ. - sau đó Hipparchus, con trai của Charm, một người họ hàng, bị trục xuất khỏi Athens.

Hàng năm, hội đồng nhân dân quyết định có nên tiến hành tẩy chay hay không. Nếu nhận ra rằng có nhu cầu như vậy, mỗi người tham gia bỏ phiếu đã đến một khu vực có hàng rào đặc biệt của agora, nơi có mười lối vào dẫn - một lối vào cho mỗi ngành của người Athen (sau những cải cách của Cleisthenes vào thế kỷ thứ 6 trước Công nguyên, đây là tên của các quận lãnh thổ) , - và để lại ở đó mảnh vỡ mà anh ta mang theo, trên đó có viết tên của người mà theo ý kiến của anh ta, đáng lẽ phải bị đày đi lưu vong. Người nhận được đa số phiếu bầu sẽ bị đày đi đày trong mười năm. Tài sản của ông không bị tịch thu, không bị tước đoạt nhưng bị tạm thời loại khỏi đời sống chính trị (mặc dù đôi khi người lưu vong có thể được trở về quê hương trước thời hạn).

Ban đầu, sự tẩy chay nhằm mục đích ngăn chặn sự hồi sinh của quyền lực chuyên chế, nhưng nó nhanh chóng trở thành một phương tiện tranh giành quyền lực và cuối cùng không còn được sử dụng. Lần tẩy chay cuối cùng được thực hiện là vào năm 415 trước Công nguyên. đ. Sau đó, các chính trị gia đối thủ Nicias và Alcibiades đã đạt được thỏa thuận với nhau và nhà mị dân Hyperbolus bị đày đi lưu vong.

Chính sách πόλις

Polis của Hy Lạp có thể tương đối nhỏ về lãnh thổ và dân số, mặc dù có những trường hợp ngoại lệ, ví dụ như Athens hoặc Sparta. Sự hình thành của polis xảy ra vào thời cổ đại (thế kỷ VIII-VI trước Công nguyên), thế kỷ V trước Công nguyên. đ. được coi là thời kỳ hoàng kim của các thành bang Hy Lạp, và vào nửa đầu thế kỷ thứ 4 trước Công nguyên. đ. Polis cổ điển của Hy Lạp đã trải qua một cuộc khủng hoảng - tuy nhiên, điều đó không ngăn cản nó tiếp tục là một trong những hình thức tổ chức cuộc sống quan trọng nhất.

Ngày lễ ἑορτή

Tất cả các ngày lễ ở Hy Lạp cổ đại đều gắn liền với việc thờ cúng. Hầu hết các ngày lễ đều được tổ chức vào những ngày nhất định, tạo thành nền tảng cho lịch của người Hy Lạp cổ đại.

Ngoài các ngày lễ địa phương, còn có các ngày lễ Panhellenic, chung cho tất cả người Hy Lạp - chúng bắt nguồn từ thời cổ đại (tức là vào thế kỷ 8-6 trước Công nguyên) và đóng một vai trò quan trọng trong việc hình thành ý tưởng về toàn- Sự thống nhất của Hy Lạp, dưới hình thức này hay hình thức khác đã tồn tại trong suốt lịch sử của Hy Lạp độc lập, bất chấp sự độc lập về chính trị của poleis. Tất cả những ngày lễ này đều đi kèm với nhiều loại khác nhau. Tại thánh địa của thần Zeus ở Olympia (ở Peloponnese), chúng diễn ra bốn năm một lần. Tại thánh địa của Apollo ở Delphi (ở Phocis), Thế vận hội Pythian cũng được tổ chức bốn năm một lần, sự kiện trọng tâm của nó là cái gọi là cuộc thi âm nhạc agons. Tại khu vực Isthmian Isthmus gần Corinth, Thế vận hội Isthmian được tổ chức để vinh danh Poseidon và Melicert, và tại Thung lũng Nemean ở Argolis, Thế vận hội Nemean đã được tổ chức, tại đó Zeus được tôn kính; cả hai - hai năm một lần.

Văn xuôi πεζὸς λόγος

Ban đầu, văn xuôi không tồn tại: chỉ có một loại ngôn ngữ nghệ thuật đối lập với ngôn ngữ nói - thơ. Tuy nhiên, với sự ra đời của chữ viết vào thế kỷ thứ 8 trước Công nguyên. đ. những câu chuyện bắt đầu xuất hiện về những đất nước xa xôi hoặc những sự kiện trong quá khứ. Điều kiện xã hội thuận lợi cho sự phát triển tài hùng biện: người nói không chỉ tìm cách thuyết phục mà còn tìm cách làm hài lòng người nghe. Đã là những cuốn sách đầu tiên còn sót lại của các nhà sử học và nhà hùng biện (Lịch sử của Herodotus và các bài phát biểu của Lysias vào thế kỷ thứ 5 trước Công nguyên) có thể được gọi là văn xuôi nghệ thuật. Thật không may, từ các bản dịch tiếng Nga, thật khó để hiểu các cuộc đối thoại triết học của Plato hay các tác phẩm lịch sử của Xenophon (thế kỷ IV trước Công nguyên) hoàn hảo về mặt thẩm mỹ đến mức nào. Văn xuôi Hy Lạp thời kỳ này nổi bật ở sự khác biệt với các thể loại hiện đại: không có tiểu thuyết, không có truyện ngắn, không có tiểu luận; tuy nhiên, sau đó, vào thời kỳ Hy Lạp hóa, một cuốn tiểu thuyết cổ đã xuất hiện. Một cái tên chung cho văn xuôi không xuất hiện ngay lập tức: Dionysius của Halicarnassus vào thế kỷ 1 trước Công nguyên. đ. sử dụng cụm từ “lời nói đi bộ” - tính từ “chân” cũng có thể có nghĩa là “(hầu hết) bình thường”.

Kịch châm biếm δρα̃μα σατυρικόν

Dionysus và thần rừng. Tranh vẽ chiếc bình màu đỏ. Attica, khoảng 430-420 trước Công nguyên. đ.

bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

Một thể loại kịch tính bao gồm các thần rừng, các nhân vật thần thoại thuộc đoàn tùy tùng của Dionysus. Trong các cuộc thi bi kịch được tổ chức, mỗi nhà bi kịch trình bày ba vở kịch, kết thúc bằng một vở kịch satyr ngắn và vui nhộn.

Nhân sư Σφίγξ

Hai nhân sư. pyxit gốm. Khoảng 590-570 TCN. đ. Pixida là một chiếc hộp tròn hoặc quan tài có nắp đậy.

bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

Chúng ta tìm thấy sinh vật thần thoại này ở nhiều dân tộc, nhưng hình ảnh của nó đặc biệt phổ biến trong tín ngưỡng và nghệ thuật của người Ai Cập cổ đại. Trong thần thoại Hy Lạp cổ đại, nhân sư (hay “sphinx”, vì từ “sphinx” trong tiếng Hy Lạp cổ có nghĩa là nữ tính) là sự sáng tạo của Typhon và Echidna, một con quái vật có khuôn mặt và bộ ngực của phụ nữ, bàn chân và thân hình của một con sư tử. , và đôi cánh của một con chim. Trong số người Hy Lạp, Nhân sư thường là một con quái vật khát máu.

Trong số những truyền thuyết gắn liền với Nhân sư, huyền thoại về Nhân sư đặc biệt phổ biến vào thời cổ đại. Nhân sư rình rập những du khách gần Thebes ở Boeotia, hỏi họ một câu đố khó giải và không nhận được câu trả lời, đã giết họ - theo các phiên bản khác nhau, hoặc nuốt chửng họ hoặc ném họ xuống vách đá. Câu đố của Nhân sư như sau: “Ai đi buổi sáng bằng bốn chân, buổi chiều đi hai chân và buổi tối đi ba chân?” Oedipus đã có thể đưa ra câu trả lời chính xác cho câu đố này: đây là một người đàn ông bò từ khi còn nhỏ, đi bằng hai chân khi còn nhỏ và dựa vào một cây gậy khi về già. Sau đó, như huyền thoại kể lại, tượng Nhân sư đã ném mình từ vách đá xuống và chết.

Một câu đố và khả năng giải nó là những thuộc tính quan trọng và là tên gọi thường xuyên trong văn học cổ đại. Đây chính xác là hình ảnh của Oedipus trong thần thoại Hy Lạp cổ đại. Một ví dụ khác là câu nói của Pythia, một người hầu của Apollo nổi tiếng ở Delphi: Những lời tiên tri Delphic thường chứa đựng những câu đố, gợi ý và sự mơ hồ, mà theo nhiều nhà văn cổ đại, là đặc điểm trong lời nói của các nhà tiên tri và nhà hiền triết.

Nhà hát θέατρον

Nhà hát ở Epidaurus. Được xây dựng vào khoảng năm 360 trước Công nguyên. đ.

Theo một số nhà nghiên cứu, quy định trả lại tiền được chính trị gia Pericles đưa ra vào thế kỷ thứ 5 trước Công nguyên. e., những người khác liên kết nó với cái tên Aguirria và xác định niên đại của nó là vào đầu thế kỷ thứ 4 trước Công nguyên. đ. Vào giữa thế kỷ thứ 4, “tiền biểu diễn” đã tạo thành một quỹ đặc biệt mà nhà nước rất coi trọng: ở Athens đã có thời gian có luật về án tử hình nếu đề xuất sử dụng tiền từ quỹ biểu diễn cho mục đích khác. nhu cầu (nó gắn liền với tên của Eubulus, người phụ trách quỹ này từ năm 354 trước Công nguyên.).

chuyên chế τυραννίς

Từ "chuyên chế" không có nguồn gốc từ Hy Lạp; theo truyền thống cổ xưa, nó được nhà thơ Archilochus tìm thấy lần đầu tiên vào thế kỷ thứ 7 trước Công nguyên. đ. Đây là tên của chế độ cai trị một người, được thiết lập bất hợp pháp và theo quy định, bằng vũ lực.

Chế độ chuyên chế lần đầu tiên xuất hiện ở người Hy Lạp trong thời kỳ hình thành tiếng Hy Lạp - thời kỳ này được gọi là chế độ chuyên chế sớm hoặc lâu đời hơn (thế kỷ VII-V trước Công nguyên). Một số bạo chúa lớn tuổi đã trở nên nổi tiếng là những nhà cai trị xuất sắc và khôn ngoan - và Periander of Corinth và Peisistratus của Athens thậm chí còn có tên trong số "". Nhưng về cơ bản, truyền thống xa xưa đã lưu giữ những bằng chứng về tham vọng, sự tàn ác và độc đoán của những tên bạo chúa. Đặc biệt đáng chú ý là ví dụ của Phalaris, bạo chúa của Akragant, người được cho là đã nướng người trong một con bò đồng để trừng phạt. Những tên bạo chúa đã đối xử tàn nhẫn với giới quý tộc trong gia tộc, tiêu diệt những thủ lĩnh tích cực nhất của họ - đối thủ của họ trong cuộc tranh giành quyền lực.

Sự nguy hiểm của chế độ chuyên chế - một chế độ quyền lực cá nhân - đã sớm được cộng đồng người Hy Lạp hiểu rõ và họ đã loại bỏ được những kẻ bạo chúa. Tuy nhiên, chế độ chuyên chế có một ý nghĩa lịch sử quan trọng: nó làm suy yếu tầng lớp quý tộc và do đó tạo điều kiện dễ dàng hơn cho những người dân chủ đấu tranh cho tương lai của đời sống chính trị và sự chiến thắng của các nguyên tắc của polis.

Vào thế kỷ thứ 5 trước Công nguyên. e., trong thời kỳ hoàng kim của nền dân chủ, thái độ đối với chế độ chuyên chế trong xã hội Hy Lạp rõ ràng là tiêu cực. Tuy nhiên, vào thế kỷ thứ 4 trước Công nguyên. e., trong thời đại của những biến động xã hội mới, Hy Lạp đã trải qua sự hồi sinh của chế độ chuyên chế, được gọi là muộn hoặc trẻ hơn.

Thuốc diệt bạo chúa τυραννοκτόνοι

Harmodius và Aristogeiton. Mảnh ghép của bức tranh chiếc bình hình màu đỏ. Attica, khoảng năm 400 trước Công nguyên. đ.

Hình ảnh/Hình ảnh Bridgeman

Người Athen Harmodius và Aristogeiton được gọi là kẻ bạo chúa, những kẻ bị thúc đẩy bởi sự oán giận cá nhân, vào năm 514 trước Công nguyên. đ. dẫn đầu một âm mưu lật đổ Peisistratids (con trai của bạo chúa Peisistratus) Hippias và Hipparchus. Họ chỉ giết được người em út, Hipparchus. Harmodius chết ngay lập tức dưới tay các vệ sĩ của quân Pisistratids, còn Aristogeiton thì bị bắt, tra tấn và hành quyết.

Vào thế kỷ thứ 5 trước Công nguyên. e., vào thời kỳ hoàng kim của Athens, khi tình cảm chống chuyên chế đặc biệt mạnh mẽ ở đó, Harmodius và Aristogeiton bắt đầu được coi là những anh hùng vĩ đại nhất và hình ảnh của họ được bao quanh với sự tôn vinh đặc biệt. Họ đã lắp đặt những bức tượng do nhà điêu khắc Antenor thực hiện và con cháu của họ nhận được nhiều đặc quyền từ nhà nước. Vào năm 480 trước Công nguyên. e., trong Chiến tranh Hy Lạp-Ba Tư, khi Athens bị quân đội của vua Ba Tư Xerxes đánh chiếm, các bức tượng của Antenor đã được đưa đến Ba Tư. Một thời gian sau, những tác phẩm mới được lắp vào vị trí của chúng, tác phẩm của Critias và Nesiot, những tác phẩm này đã được chúng ta lưu truyền dưới dạng bản sao La Mã. Những bức tượng của các chiến binh bạo chúa được cho là đã ảnh hưởng đến khái niệm tư tưởng của nhóm điêu khắc “Người phụ nữ công nhân và nông dân tập thể”, thuộc về kiến trúc sư Boris Iofan; tác phẩm điêu khắc này được Vera Mukhina thực hiện cho gian hàng của Liên Xô tại Triển lãm Thế giới ở Paris năm 1937.

Bi kịch τραγῳδία

Từ “bi kịch” gồm có hai phần: “dê” (tragos) và “bài hát” (ode), tại sao - . Ở Athens, đây là tên của thể loại tác phẩm kịch, giữa đó các cuộc thi được tổ chức vào các ngày lễ khác. Lễ hội được tổ chức tại Dionysus có sự góp mặt của ba nhà thơ bi kịch, mỗi người phải trình bày một bộ tứ (ba bi kịch và một) - kết quả là khán giả đã xem chín bi kịch trong ba ngày.

Hầu hết các bi kịch đều chưa đến được với chúng ta - người ta chỉ biết tên của chúng và đôi khi là những mảnh vỡ nhỏ. Văn bản đầy đủ về bảy bi kịch của Aeschylus (tổng cộng ông đã viết khoảng 60), bảy bi kịch của Sophocles (trong số 120) và mười chín bi kịch của Euripides (trong số 90) đã được bảo tồn. Ngoài ba nhà bi kịch đã đi vào kinh điển cổ điển này, còn có khoảng 30 nhà thơ khác đã sáng tác bi kịch ở Athens thế kỷ thứ 5.

Thông thường, các bi kịch trong bộ tứ có mối liên hệ với nhau về mặt ý nghĩa. Cốt truyện dựa trên câu chuyện về những anh hùng trong quá khứ thần thoại, trong đó những tình tiết gây sốc nhất được chọn lọc liên quan đến chiến tranh, loạn luân, ăn thịt người, giết người và phản bội, thường xảy ra trong cùng một gia đình: một người vợ giết chồng mình và sau đó cô ấy bị chính con trai mình (“Oresteia” Aeschylus giết chết), người con trai biết được mình đã kết hôn với chính mẹ ruột của mình (“Oedipus the King” của Sophocles), người mẹ giết các con của mình để trả thù sự phản bội của chồng (“Medea” ” của Euripides). Các nhà thơ đã thử nghiệm những huyền thoại: họ thêm vào những nhân vật mới, thay đổi cốt truyện và đưa ra những chủ đề phù hợp với xã hội Athen vào thời của họ.

Mọi bi kịch nhất thiết phải được viết bằng thơ. Một số phần được hát dưới dạng solo aria hoặc phần trữ tình của dàn hợp xướng có nhạc đệm và cũng có thể đi kèm với khiêu vũ. Số lượng tối đa trên sân khấu trong một vở bi kịch là ba. Mỗi người trong số họ đóng một số vai trong quá trình sản xuất, vì thường có nhiều nhân vật hơn.

Phalanx φάλαγξ

Phalanx. Minh họa hiện đại

Wikimedia Commons

Phalanx là đội hình chiến đấu của bộ binh Hy Lạp cổ đại, là đội hình dày đặc gồm những người lính bộ binh được trang bị vũ khí hạng nặng - hoplite ở nhiều cấp bậc (từ 8 đến 25).

Hoplites là thành phần quan trọng nhất của lực lượng dân quân Hy Lạp cổ đại. Bộ trang bị quân sự hoàn chỉnh (panoplia) của người hoplite bao gồm áo giáp, mũ bảo hiểm, xà cạp, khiên tròn, giáo và kiếm. Hoplites chiến đấu theo đội hình chặt chẽ. Chiếc khiên mà mỗi chiến binh phalanx cầm trên tay bao phủ bên trái cơ thể và bên phải của chiến binh đứng cạnh, vì vậy điều kiện quan trọng nhất để thành công là sự phối hợp hành động và tính toàn vẹn của phalanx. Hai bên sườn là nơi dễ bị tổn thương nhất trong đội hình chiến đấu như vậy nên kỵ binh được bố trí ở hai cánh của phalanx.

Phalanx được cho là đã xuất hiện ở Hy Lạp vào nửa đầu thế kỷ thứ 7 trước Công nguyên. đ. Vào thế kỷ VI-V trước Công nguyên. đ. Phalanx là đội hình chiến đấu chính của người Hy Lạp cổ đại. Vào giữa thế kỷ thứ 4 trước Công nguyên. đ. Vua Philip II của Macedonia đã tạo ra phalanx nổi tiếng của Macedonia, bổ sung thêm một số cải tiến cho nó: ông tăng số cấp bậc và sử dụng giáo dài - saris. Nhờ những thành công của quân đội của con trai ông là Alexander Đại đế, phalanx Macedonian được coi là một lực lượng tấn công bất khả chiến bại.

Trường triết học σχολή

Bất kỳ người Athen nào đã đến tuổi hai mươi và đã phục vụ đều có thể tham gia vào công việc của giáo hội Athen, bao gồm cả việc đề xuất luật và tìm cách bãi bỏ chúng. Ở Athens trong thời hoàng kim, việc tham dự quốc hội cũng như thực hiện công vụ đều được trả lương; Số tiền thanh toán rất khác nhau, nhưng người ta biết rằng vào thời Aristotle, nó bằng mức lương tối thiểu hàng ngày. Họ thường bỏ phiếu bằng cách giơ tay hoặc (ít thường xuyên hơn) bằng những viên đá đặc biệt, và trong trường hợp bị tẩy chay thì bằng mảnh vỡ.

Ban đầu, các cuộc họp công cộng ở Athens diễn ra từ thế kỷ thứ 5 trước Công nguyên. đ. - trên đồi Pnyx cách agora 400 mét về phía đông nam, và ở đâu đó sau năm 300 trước Công nguyên. đ. họ đã được chuyển đến Dionysus.

Sử thi ἔπος

Nói về sử thi, trước hết chúng ta nhớ đến những bài thơ về: “Iliad” và “Odyssey” hay bài thơ về chiến dịch Argonauts của Apollonius xứ Rhodes (thế kỷ III trước Công nguyên). Nhưng cùng với sử thi anh hùng còn có một sử thi giáo khoa. Người Hy Lạp thích đặt những cuốn sách có nội dung hữu ích và mang tính giáo dục dưới hình thức thơ ca cao siêu. Hesiod đã viết một bài thơ về cách điều hành một trang trại nông dân (“Works and Days,” thế kỷ thứ 7 trước Công nguyên), Aratus cống hiến công việc của mình cho thiên văn học (“Những lần xuất hiện,” thế kỷ thứ 3 trước Công nguyên), Nikander viết về chất độc (thế kỷ thứ II trước Công nguyên), và Oppian - về săn bắn và câu cá (thế kỷ II-III sau Công nguyên). Trong các tác phẩm này, “Iliads” và “Odysseys” - hexameter - đã được tuân thủ nghiêm ngặt và có dấu hiệu của ngôn ngữ thơ Homeric, mặc dù một số tác giả của chúng đã cách xa Homer cả nghìn năm.

Ephebe ἔφηβος

Ephebe với một ngọn giáo săn bắn. cứu trợ La Mã. Khoảng năm 180 sau Công Nguyên đ.

Hình ảnh/Hình ảnh Bridgeman

Sau năm 305 trước Công nguyên. đ. Thể chế ephebia đã được chuyển đổi: việc phục vụ không còn bắt buộc nữa và thời hạn của nó giảm xuống còn một năm. Bây giờ Ephebes chủ yếu bao gồm những người trẻ tuổi quý phái và giàu có.

Thế giới hiện đại nợ rất nhiều Hy Lạp cổ đại. Nhà nước tương đối nhỏ này có ảnh hưởng rất lớn đến sự phát triển của mọi lĩnh vực của đời sống con người. Lấy ví dụ, những huyền thoại phản ánh cuộc sống con người, cả thời đó và ngày nay. Những ý tưởng về thế giới - về con người, y học, chính trị, nghệ thuật, văn học - trên quy mô toàn cầu bắt nguồn từ Hy Lạp. Bang này nằm ở phía nam bán đảo Balkan và trên các đảo của Biển Aegean. Theo đó, một lãnh thổ tương đối nhỏ như vậy chỉ chứa được một lượng dân số nhỏ, nhưng, như Alexander Đại đế đã nói, “Một người Hy Lạp có giá trị bằng một ngàn kẻ man rợ”. Hy Lạp nổi bật giữa các quốc gia khác - Babylonia, Ai Cập và Ba Tư - và không phải không có lý do.

Bản đồ của Hy Lạp cổ đại

Thời cổ đại của Hy Lạp cổ đại

Lãnh thổ Hy Lạp cổ đại Người ta thường chia đại khái thành ba phần: Nam, Trung và Bắc. Ở phần phía nam là Laconia, hay còn được gọi là Sparta. Athens, thành phố chính của Hy Lạp, nằm ở phần giữa của bang, cùng với các khu vực như Attica, Aetolia và Phocis. Phần này bị ngăn cách với miền Bắc bởi những ngọn núi gần như không thể vượt qua và tách biệt Athens và Thessaly, nơi ngày nay tự nó là một trung tâm lịch sử lớn.

Về dân số Hy Lạp cổ đại có thể được đánh giá bằng nhiều ví dụ về nghệ thuật được bảo tồn gần như ở dạng nguyên bản - đó là những tác phẩm điêu khắc, bích họa và các yếu tố hội họa. Trong bất kỳ bảo tàng nào trên thế giới, bạn sẽ tìm thấy một hội trường nghệ thuật Hy Lạp cổ đại, nơi bạn sẽ thấy nhiều hình ảnh về những người cao, mảnh khảnh với vóc dáng lý tưởng, làn da trắng và mái tóc xoăn đen. Các nhà sử học cổ đại gọi họ là Pelasgians - những người sinh sống trên các hòn đảo của Biển Aegean vào thiên niên kỷ thứ 3 trước Công nguyên. Mặc dù nghề nghiệp của họ không khác biệt so với các dân tộc cổ đại khác và bao gồm chăn nuôi gia súc và nông nghiệp, nhưng cần lưu ý rằng đất đai của họ rất khó canh tác và đòi hỏi phải sử dụng các kỹ năng đặc biệt.

Các dân tộc Hy Lạp và sự phát triển của họ

Những người sinh sống ở Hy Lạp gần năm nghìn năm trước đã bị trục xuất khỏi vùng đất của họ đúng vào thiên niên kỷ mà họ xuất hiện. Lý do cho điều này là do người Achaeans đã xâm lược từ phía bắc, bang của họ cũng nằm trên đảo Peloponnese với thủ đô là Mycenae. Cuộc chinh phục này mang tính chất thời đại, vì nó đánh dấu sự khởi đầu của nền văn minh Achaean, nền văn minh chịu chung số phận buồn - vào cuối thế kỷ 13 trước Công nguyên, ngay khi người Achaeans xâm chiếm vùng đất Hy Lạp, người Dorian đã đến lãnh thổ này. Thật không may, những kẻ chinh phục đã phá hủy gần như tất cả các thành phố và toàn bộ dân số Akhian, mặc dù bản thân họ đồng thời ở giai đoạn phát triển thấp hơn của nền văn minh. Thực tế này không thể không ảnh hưởng đến văn hóa Hy Lạp cổ đại. Chữ viết cổ do người Pelasgian tạo ra đã bị lãng quên, chưa kể việc xây dựng và phát triển các công cụ đã dừng lại. Thời kỳ này, xứng đáng được gọi là “đen tối”, kéo dài không hơn không kém từ thế kỷ 12 đến thế kỷ 9 sau Công Nguyên. Trong số các thành phố, Athens và Sparta vẫn nổi bật, nơi tọa lạc của hai xã hội đối kháng.

Vì thế, ở Lakonica (Sparta) các thống đốc là hai vị vua cai trị, truyền lại quyền lực của họ bằng quyền thừa kế. Tuy nhiên, bất chấp điều này, quyền lực thực sự vẫn nằm trong tay những người lớn tuổi, những người đặt ra luật pháp và tham gia phán xét. Tình yêu xa hoa ở Sparta bị đàn áp nghiêm trọng, và nhiệm vụ chính của những người lớn tuổi là ngăn chặn sự phân tầng giai cấp trong xã hội, theo đó mỗi gia đình Hy Lạp nhận được từ nhà nước một phần đất mà họ phải canh tác mà không có quyền nhận thêm. lãnh thổ. Chẳng bao lâu sau, người Sparta bị cấm tham gia vào thương mại, nông nghiệp và thủ công; khẩu hiệu được tuyên bố là “sự chiếm đóng của mọi người Spartan là chiến tranh”, nhằm cung cấp đầy đủ cho người dân Laconia mọi thứ cần thiết cho cuộc sống. Đạo đức của người Sparta được chứng minh một cách hùng hồn qua việc các chiến binh có thể bị trục xuất khỏi quân đội của họ chỉ vì anh ta không ăn hết phần thức ăn của mình trong một bữa ăn chung, điều đó cho thấy rằng anh ta đã ăn tối ở bên cạnh. Hơn nữa, một Spartan bị thương đã phải chết lặng lẽ trên chiến trường, không hề tỏ ra đau đớn không thể chịu nổi.

Đối thủ chính của Sparta là thủ đô hiện tại của Hy Lạp - Athens. Thành phố này là một trung tâm nghệ thuật và những người sinh sống ở đó hoàn toàn trái ngược với những người Sparta thô lỗ và cứng rắn. Tuy nhiên, dù cuộc sống nhàn nhã, vô tư nhưng chính ở đây, từ “bạo chúa” đã xuất hiện. Ban đầu nó có nghĩa là “người cai trị”, nhưng khi chính quyền Athens bắt đầu tham gia vào các vụ cướp bóc dân chúng một cách trắng trợn, từ này vẫn mang ý nghĩa như vậy cho đến ngày nay. Hòa bình đã được mang lại cho thành phố bị tàn phá bởi Vua Solon, một nhà cai trị khôn ngoan và tốt bụng, người đã làm rất nhiều việc để cải thiện cuộc sống của người dân thị trấn.

Thế kỷ thứ 6 mang đến những thử thách mới cho cư dân Hy Lạp - mối nguy hiểm đến từ người Ba Tư, những kẻ đã nhanh chóng chinh phục Ai Cập, Media và Babylonia. Trước sức mạnh của Ba Tư, các dân tộc Hy Lạp đoàn kết lại, quên đi những xung đột kéo dài hàng thế kỷ. Tất nhiên, trung tâm của quân đội là người Sparta, những người đã cống hiến cả cuộc đời cho công việc quân sự. Đến lượt người Athen bắt đầu xây dựng một đội tàu. Darius đã đánh giá thấp sức mạnh của quân Hy Lạp và đã thua trong trận chiến đầu tiên, trận chiến được bất tử trong lịch sử khi một sứ giả vui vẻ chạy từ Marathon đến Athens để truyền tin vui về chiến thắng, và sau khi đi được 40 km, ông đã chết. Chính vì sự kiện đó mà các vận động viên chạy “cự ly marathon”. Xerxes, con trai của Darius, đã tranh thủ được sự ủng hộ và giúp đỡ của các quốc gia bị chinh phục, tuy nhiên đã thua một số trận chiến quan trọng và từ bỏ mọi nỗ lực chinh phục Hy Lạp. Do đó, Hy Lạp đã trở thành quốc gia có ảnh hưởng nhất và được hưởng nhiều đặc quyền, đặc biệt là với Athens, nơi trở thành thủ đô thương mại ở Đông Địa Trung Hải.

Sparta thống nhất với Athens vào lần tiếp theo khi đối mặt với kẻ chinh phục Macedonian Philip II, người, không giống như Darius, đã nhanh chóng phá vỡ sự kháng cự của người Hy Lạp, thiết lập quyền lực trên tất cả các khu vực của bang ngoại trừ Sparta, vốn không chịu phục tùng. Do đó, thời kỳ phát triển Cổ điển của các quốc gia Hy Lạp đã kết thúc và sự trỗi dậy của Hy Lạp như một phần của Macedonia bắt đầu. Nhờ Alexander Đại đế, Người Hy Lạp và người Macedonia vào năm 400 trước Công nguyên trở thành bậc thầy có chủ quyền của toàn bộ Tây Á. Thời kỳ Hy Lạp hóa kết thúc vào năm 168 trước Công nguyên, khi các cuộc chinh phục quy mô lớn của Đế chế La Mã bắt đầu.

Vai trò của nền văn minh Hy Lạp trong lịch sử phát triển thế giới

Các nhà sử học đồng ý rằng sự phát triển văn hóa thế giới sẽ không thể thực hiện được nếu không có di sản Hy Lạp cổ đại đã rời bỏ chúng ta. Chính tại đây đã đặt ra những kiến thức cơ bản về vũ trụ mà khoa học hiện đại sử dụng. Tại đây những quan niệm triết học đầu tiên được hình thành, xác định nền tảng cho sự phát triển các giá trị tinh thần của toàn nhân loại. Nhà triết học Hy Lạp Aristotle đã đặt nền móng cho các ý tưởng về thế giới vật chất và phi vật chất, các vận động viên Hy Lạp đã trở thành nhà vô địch đầu tiên của Thế vận hội Olympic đầu tiên. Bất kỳ ngành khoa học hoặc lĩnh vực nghệ thuật nào đều có mối liên hệ nào đó với trạng thái Cổ đại vĩ đại này - có thể là sân khấu, văn học, hội họa hoặc điêu khắc. “The Iliad” là tác phẩm chính còn tồn tại cho đến ngày nay, nó kể rất sinh động và đầy màu sắc về các sự kiện lịch sử thời đó, về lối sống của người Eleans cổ đại, và quan trọng hơn, là dành riêng cho các sự kiện có thật. Nhà tư tưởng nổi tiếng người Hy Lạp Herodotus đã góp phần vào sự phát triển của lịch sử, người có tác phẩm đề cập đến các cuộc chiến tranh Hy Lạp-Ba Tư. Không thể đánh giá quá cao sự đóng góp của Pythagoras và Archimedes cho sự phát triển của toán học. Hơn nữa, người Hy Lạp cổ đại là tác giả của nhiều phát minh được sử dụng chủ yếu trong các hoạt động quân sự.

Nhà hát Hy Lạp đáng được quan tâm đặc biệt, đó là một khu vực rộng mở với cấu trúc hình tròn dành cho dàn hợp xướng và sân khấu dành cho các nghệ sĩ. Kiến trúc này có nghĩa là tạo ra âm thanh tuyệt vời và khán giả ngồi ngay cả ở những hàng xa cũng có thể nghe thấy tất cả các tín hiệu. Đáng chú ý là các diễn viên đều giấu mặt dưới những chiếc mặt nạ được chia thành hài hước và bi kịch. Với lòng tôn kính các vị thần của mình một cách tôn kính, người Hy Lạp đã tạo ra những bức tượng và tác phẩm điêu khắc của họ, những tác phẩm vẫn khiến họ phải kinh ngạc về vẻ đẹp và sự hoàn hảo của chúng.

Nơi đặc biệt Hy Lạp cổ đại trong lịch sử cổ đại thế giới khiến nó trở thành một trong những quốc gia bí ẩn và đáng kinh ngạc nhất trong thế giới cổ đại. Tổ tiên của khoa học và nghệ thuật, Hy Lạp cho đến ngày nay vẫn thu hút sự chú ý của tất cả những ai quan tâm đến lịch sử thế giới.

Thời kỳ của Hy Lạp cổ đại. Lịch sử phát triển

Thời kỳ đầu (1050-750 TCN)

Tiếp nối nền văn minh có chữ viết cuối cùng, nền văn minh huy hoàng cuối cùng của Thời đại đồ đồng Aegean, lục địa Hy Lạp và các hòn đảo ngoài khơi đã bước vào một kỷ nguyên được một số nhà sử học gọi là "Thời kỳ đen tối". Tuy nhiên, nói đúng ra, thuật ngữ này mô tả sự gián đoạn trong thông tin lịch sử liên quan đến khoảng thời gian bắt đầu vào khoảng năm 1050 trước Công nguyên. e., thay vì sự thiếu kiến thức hoặc kinh nghiệm lịch sử của người dân Hellas lúc bấy giờ, mặc dù chữ viết đã bị mất. Trên thực tế, chính vào thời điểm này, thời điểm chuyển sang Thời đại đồ sắt, các đặc điểm chính trị, thẩm mỹ và văn học vốn là đặc trưng của Hellas cổ điển khi đó bắt đầu xuất hiện. Các nhà lãnh đạo địa phương, những người tự gọi mình là pari, cai trị các cộng đồng nhỏ, có mối liên hệ chặt chẽ - tiền thân của các thành bang Hy Lạp cổ đại. Rõ ràng là giai đoạn tiếp theo trong quá trình phát triển của gốm sơn, gốm có hình dáng đơn giản hơn nhưng đồng thời chắc chắn hơn; sự xuất hiện của cô ấy, bằng chứng là tàu hiển thị bên phải, có được sự duyên dáng, hài hòa và cân xứng mới, đã trở thành dấu ấn của nghệ thuật Hy Lạp sau này.

Lợi dụng ký ức mơ hồ, Trojan và những người khác, những ca sĩ lang thang đã sáng tác những câu chuyện về các vị thần và những người phàm trần, mang đến hình ảnh thơ mộng cho thần thoại Hy Lạp. Vào cuối thời kỳ này, các bộ lạc nói tiếng Hy Lạp đã mượn bảng chữ cái và điều chỉnh nó cho phù hợp với ngôn ngữ của họ, điều này giúp ghi lại nhiều câu chuyện đã được lưu giữ từ lâu trong truyền miệng: câu chuyện hay nhất trong số đó đã được truyền lại cho chúng ta là câu chuyện cổ tích. Sử thi quê hương " năm 776 trước Công nguyên đ., được coi là sự khởi đầu cho sự phát triển liên tục sau đó của văn hóa Hy Lạp.

Thời kỳ cổ xưa (Archaic) (750-500 TCN)

Vào thế kỷ thứ 8, đã thúc đẩy tăng trưởng dân số và của cải Những người di cư từ Hy Lạp cổ đại lan rộng khắp Địa Trung Hải để tìm kiếm đất nông nghiệp mới và cơ hội thương mại. Tuy nhiên, những người định cư Hy Lạp ở nước ngoài, đã trở thành không chỉ là chủ đề các thành phố thành lập các thuộc địa, nhưng các thực thể chính trị tự trị, riêng biệt. Tinh thần độc lập của những người định cư, cũng như nhu cầu hành động chung để duy trì mỗi cộng đồng, đã tạo ra một đơn vị chính trị như polis. Trên khắp thế giới Hy Lạp được cho là đã có lên tới 700 thành phố tương tự. Các nền văn hóa nước ngoài mà Hellas tiếp xúc trong thời kỳ bành trướng này đã ảnh hưởng đến người Hy Lạp theo nhiều cách khác nhau.

Tranh gốm hình học đã nhường chỗ cho các thiết kế động vật và thực vật theo phong cách phương Đông, cũng như những cảnh thần thoại chi tiết của phong cách vẽ bình hoa hình đen mới (xem thư viện ảnh bên dưới). Các nghệ sĩ làm việc với đá, đất sét, gỗ và đồng bắt đầu tạo ra những tác phẩm điêu khắc hoành tráng về con người. bức tượng cổ xưa của Kouros(ảnh bên trái) mang dấu vết rõ ràng về ảnh hưởng của Ai Cập, nhưng đồng thời thể hiện mong muốn mới nổi về sự đối xứng, nhẹ nhàng và chủ nghĩa hiện thực. Vào thế kỷ thứ bảy Những ngôi đền Hy Lạp thực sự đầu tiên xuất hiện, được trang trí bằng các trụ gạch và cột mở rộng theo thứ tự Doric (xem thư viện ảnh bên dưới). Thơ trữ tình, bi thương, giàu tính cá nhân và cảm xúc sâu sắc, đang thay thế những câu thơ cứng nhắc ngày xưa. Sự phát triển của thương mại đã góp phần phổ biến rộng rãi loại tiền đúc do người Lydian phát minh ra. Đồng thời trên đất liền Sparta giới thiệu một hệ thống chính trị nhấn mạnh vào chính quyền và kỷ luật nghiêm ngặt, và kết quả là trở thành thành bang lớn nhất và hùng mạnh nhất trong thời kỳ này. Athens Ngược lại, họ thay đổi và hệ thống hóa luật pháp, quan tâm đến công lý và bình đẳng, mở rộng khả năng tiếp cận các cơ quan quản lý cho số lượng công dân ngày càng tăng và đặt nền móng cho nền dân chủ.

Thời kỳ cổ điển (500-323 TCN)

Thời kỳ cổ điển ở Hy Lạp cổ đại, khi tốc độ cực kỳ nhanh nở hoa nghệ thuật, văn học, triết học và chính trị, bị giới hạn bởi thời gian chiến tranh với hai cường quốc ngoại bang - Ba Tư và Macedonia. chiến thắng của người Hy Lạpđối với người Ba Tư đã làm nảy sinh một tinh thần hợp tác mới giữa các thành phố khác nhau và Athens, hạm đội của họ đóng vai trò quyết định trong việc đảm bảo một bước ngoặt thuận lợi trong cuộc chiến chống lại cái gọi là những kẻ man rợ. Việc đồng minh cống nạp cho kho bạc Athen để đổi lấy sự bảo vệ quân sự đã mang lại cho người Athen cơ hội gia tăng khối tài sản vốn đã đáng kể của họ và đảm bảo quyền lực tối cao về chính trị, văn hóa và kinh tế của thành phố trên khắp Địa Trung Hải. Hầu hết tất cả công dân của Athens, bất kể tình trạng tài chính, đều có quyền tiếp cận các vị trí được bầu và họ nhận được thù lao khi thực hiện các nhiệm vụ liên quan. Bằng chi phí công, các nhà điêu khắc, kiến trúc sư và nhà viết kịch đã làm việc để tạo ra những tác phẩm vẫn là thành tựu sáng tạo cao nhất của nhân loại. Hiển thị, ví dụ, bên phải là đồng tượng thần Zeus Cao 213 cm mang đến ý tưởng tập trung về kỹ năng của các nghệ sĩ cổ điển Hellas (Hy Lạp cổ đại), những người đã tái tạo cơ thể con người trong các tác phẩm của họ với sự năng động phi thường. Các triết gia, nhà sử học và nhà khoa học tự nhiên Hy Lạp đã để lại những ví dụ về phân tích lý thuyết hợp lý.

Năm 431, sự thù địch lâu đời giữa Athens và Sparta đã dẫn đến một cuộc chiến kéo dài gần 30 năm và kết thúc bằng sự thất bại của người Athen. Nhiều thập kỷ giao tranh liên tục đã làm suy yếu ảnh hưởng chính trị ở nhiều thành bang, nơi các cuộc đấu đá nội bộ tàn bạo vẫn tiếp tục diễn ra. Tính toán và đầy tham vọng Vua Macedonia Philip IIđã tìm cách hưởng lợi từ sự hỗn loạn đó và nhanh chóng trở thành chủ nhân của toàn bộ lãnh thổ Hy Lạp cổ đại. Philip không hoàn thành việc xây dựng đế chế, ông bị giết và con trai ông lên ngôi Alexander. Chỉ 12 năm sau, Alexander Đại đế (Macedonian) qua đời nhưng để lại một quyền lực trải dài từ Adriatic đến Media (xem thư viện ảnh bên dưới).

Thời kỳ Hy Lạp hóa (323-31 TCN)

Từ đống đổ nát của đế chế Alexander, sau gần 50 năm tranh giành quyền thừa kế khốc liệt, ba thế lực lớn đã xuất hiện: Macedonia, Ai Cập Ptolemaic và nhà nước Seleucid, trải dài từ Thổ Nhĩ Kỳ ngày nay đến Afghanistan. Ngạc nhiên rằng từ thủ đô Pella của Macedonia ở phía tây đến Ai-Khanum ở phía đông, ngôn ngữ, văn học, thể chế chính trị, mỹ thuật, kiến trúc và triết học ở các thành phố và khu định cư phát sinh từ các chiến dịch của Alexander rõ ràng vẫn mang đậm chất Hy Lạp sau này. cái chết của anh ấy. Các vị vua tiếp theo nhấn mạnh mối quan hệ họ hàng của họ với Hellas, đặc biệt là với Alexander: hình ảnh bên trái cho thấy Đồng bạc Thracian, trong đó ông được miêu tả với cặp sừng cừu đực của Zeus-Amun - một vị thần có nguồn gốc từ cả phương Đông và phương Tây. Sở hữu một ngôn ngữ chung, chịu ảnh hưởng của các mối liên hệ thương mại thường xuyên, bảo tồn văn bản viết và thu hút nhiều du khách, thế giới Hy Lạp ngày càng trở nên có tính quốc tế hơn.

Giáo dục và khai sáng phát triển mạnh mẽ, các thư viện được thành lập - trong số đó có Thư viện lớn Alexandria, chứa khoảng nửa triệu tập. Nhưng các giai cấp thống trị Hy Lạp từ chối cho phép các thần dân bình thường vào hàng ngũ của họ, và các vương quốc mới rộng lớn khắp nơi đều bị rung chuyển bởi tình trạng hỗn loạn nội bộ. Macedonia ngày càng suy yếu và nghèo khó vào năm 168 trước Công nguyên. đ. bị thống trị. Lần lượt, các thống đốc tỉnh của Đế chế Seleucid tuyên bố độc lập, hình thành nhiều bang nhỏ với hình thức chính quyền triều đại. Trong số các vương quốc mà đế chế của Alexander đã tan rã, Ai Cập thời Ptolemaios vẫn đứng vững như một pháo đài. Cleopatra VII, người cuối cùng của dòng dõi này (và là người duy nhất học được ngôn ngữ của dân chúng) đã tự sát khi người La Mã chiến thắng tại Actium. Tuy nhiên, mặc dù họ đã chinh phục được toàn bộ Địa Trung Hải, nhưng sự thống trị của người Latinh vẫn chưa đồng nghĩa với việc chấm dứt ảnh hưởng của Hy Lạp: Người La Mã tiếp thu nền văn hóa của Hy Lạp cổ đại và duy trì di sản Hy Lạp theo cách mà chính người Hy Lạp không thể làm được.

Hy Lạp cổ đại là một quốc gia khá phát triển nên đã có thời điểm ở khía cạnh này, nó đi trước nhiều quốc gia trên thế giới được hình thành trong thời đại đó. Các nhà nghiên cứu đã chứng minh rằng ở Hy Lạp, từ VIII đến VI trước Công nguyên (thời kỳ cổ xưa), kiến trúc, hội họa và điêu khắc hoành tráng đã phát triển tích cực. Có rất nhiều triết gia và nhà thơ Hy Lạp thời này đã có những đóng góp vô giá cho sự phát triển của văn hóa nhân loại. Chúng ta sẽ nói ngắn gọn về Hy Lạp cổ đại trong bài viết. Rất nhiều thông tin đã đến thời đại của chúng tôi. Nhưng thật khó để hiểu đâu là hư cấu và điều gì đã thực sự xảy ra. Nhưng tuy nhiên, các nhà sử học đã thu thập và phân tích tất cả thông tin, trên cơ sở đó chúng tôi biên soạn một truyện ngắn.

Huyền thoại Hy Lạp cổ đại

Có khá nhiều câu chuyện khác nhau về bang này, kể về những điều khó tin trong giai đoạn lịch sử đó. Tất cả các huyền thoại của Hy Lạp cổ đại đều gắn liền với tôn giáo hoặc với những hành động bất thường của những người nổi tiếng.

Thật khó để liệt kê tất cả các câu chuyện trong một bài đánh giá. Danh sách các huyền thoại và truyền thuyết của Hy Lạp cổ đại khá dài. Chúng được mô tả chi tiết trong các tác phẩm cổ của các nhà văn đương thời. Giờ đây, những anh hùng thần thoại như vậy, được sinh ra nhờ những câu chuyện này, như Hephaestus, Hercules, Dionysus, Apollo, Hades và nhiều người khác, đã trở nên nổi tiếng trên toàn thế giới. Họ tạo ra những bộ phim hoạt hình và phim truyện về chúng, mô tả một số suy đoán thú vị trong sách và tạp chí hiện đại, và vẽ tranh bằng hình ảnh.

Tất nhiên, ở giai đoạn này rất khó để tách biệt những huyền thoại về Hy Lạp cổ đại với lịch sử có thật xảy ra trong khoảng thời gian xa xôi đó. Rất nhiều thông tin được trình bày ở đó có vẻ tuyệt vời theo cách nào đó và có thể được một người hiện đại coi như một loại hư cấu nào đó, sinh ra từ trí tưởng tượng phong phú của chính người kể chuyện.

Tuy nhiên, cũng có thể một số sự kiện được lấy từ thực tế và được kể lại từ miệng này sang miệng khác, sau đó được viết ra trong một cuốn sách nào đó. Suy cho cùng, văn học là nguồn thông tin chính cho thế hệ con người sau này. Vì vậy, mọi thứ được ghi lại ở đó đều được truyền từ thế hệ này sang thế hệ khác rất thành công. Có lẽ chúng ta vừa biết được một số sự thật có thật về lịch sử phát triển của Hy Lạp cổ đại.

Thần

Tôn giáo của Hy Lạp cổ đại dựa trên ý tưởng riêng của họ về thế giới bên kia. Những người sinh sống trên đất nước này tin chắc rằng mỗi vị thần mà họ rất tôn thờ và tin tưởng vào sự tồn tại của nó, chỉ chịu trách nhiệm về một thế lực hoặc yếu tố nhất định.

Trong số các vị thần nổi tiếng nhất của Hy Lạp cổ đại được người dân đó tôn vinh, có thể phân biệt những vị thần chính sau:

Zeus được coi là vị thần thống trị trong thế giới quan tôn giáo của cư dân Hy Lạp cổ đại. Sau đó mọi người tin rằng chính Zeus là người chỉ đạo hành động của tất cả các vị thần khác và là thế lực thống trị họ.
Poseidon - chiếm vị trí quan trọng thứ hai và dẫn đầu các yếu tố biển và nước. Theo nhiều cách, các hiện tượng như động đất và phun trào núi lửa cũng gắn liền với tên của vị thần này.
Hades phụ trách thế giới ngầm của người chết, nơi được gọi là “vương quốc của người chết”. Cùng với Zeus và Poseidon, ông chiếm vai trò thống trị trong hệ thống tôn giáo của người Hy Lạp cổ đại.
Apollo là vị thánh bảo trợ của tất cả những người sáng tạo và là nguồn cảm hứng chính của họ cho việc tạo ra các tác phẩm nhân tạo.
Artemis là em gái của Apollo, tình nhân của toàn bộ thế giới thực vật.
Athena được coi là người chịu trách nhiệm cho sự phát triển của khoa học và kiến thức về trí tuệ của con người.
Ares - Thần chiến tranh. Mọi người tìm đến sự giúp đỡ của ông trước các trận chiến và chiến dịch quân sự quy mô lớn.
Aphrodite là người bảo trợ cho tình yêu và sắc đẹp.

Ngoài các vị thần nêu trên, người ta còn tôn thờ nhiều thần tượng khác mà họ tin tưởng rất linh thiêng. Các vị thần của Hy Lạp cổ đại thực hiện rất tốt chức năng tôn giáo của mình. Và niềm tin hiện diện trên đất nước này đã giúp ích cho người dân trong cuộc sống hàng ngày, vì nó cho họ sức mạnh để vượt qua những khó khăn trong cuộc sống và niềm tin vô tận vào thành công cuối cùng!

Trật tự xã hội

Cơ quan chính phủ ở Hy Lạp cổ đại (lịch sử phát triển được trình bày ngắn gọn trong bài viết) là một hội đồng đặc biệt, bao gồm các trưởng lão của thị tộc. Các chỉ huy quân sự ở đây là basilei, ngoài các chức năng quân sự chính, còn được giao các trách nhiệm khác - tiến hành các công việc tư pháp và tư tế.

Để phân chia mọi người thành các giai cấp, quá trình giảng dạy cho một số cá nhân nhiều ngành khoa học đã được thực hiện ở nhà nước Hy Lạp cổ đại. Điều này mang lại kết quả vì nó cho phép loại người này trở nên phát triển hơn và chiếm giữ những vị trí quan trọng trong chính phủ.

Các tầng lớp khác ở Hy Lạp cổ đại kém thịnh vượng hơn nhưng lại tích cực tham gia vào nông nghiệp. Một lớp khác bao gồm thợ thủ công.

Theo thời gian, các quý tộc bắt đầu hạn chế đáng kể quyền lực xã hội của basilei bộ lạc, giảm chức năng của họ xuống mức tối thiểu. Vì vậy, vị trí quan trọng cho đến nay của basileus đã mất đi một phần ý nghĩa. Đại diện của các cung thủ cao quý bắt đầu cai trị ở vị trí đứng đầu đất nước.

Ở Athens, 9 thủ lĩnh được bầu chọn hàng năm trong số các quý tộc địa phương. Hội đồng trưởng lão (Areopat) được bổ sung độc quyền từ các quan trưởng và có ý nghĩa quan trọng đối với nhà nước.

Giải trí và cuộc sống

Các trò chơi ở Hy Lạp cổ đại rất quan trọng vì chúng nhân cách hóa văn hóa của toàn bang và truyền lại những truyền thống lâu đời cho các thế hệ tiếp theo.

Để làm cho các quán rượu trở nên thú vị, các nhạc sĩ, nghệ sĩ nhào lộn và vũ công đã bị thu hút bởi những cơ sở này. Nhiều cuộc thi khác nhau đã được sử dụng như một chương trình giải trí. Nó thậm chí có thể là cuộc chiến giữa các loài chim và động vật. Trò chơi kottab cũng rất phổ biến vào thời điểm đó. Điều đặc biệt của nó là người tham gia một cuộc thi bất thường như vậy phải có khả năng ném phần rượu còn lại trong cốc sao cho trúng một mục tiêu nhất định.

Ngoài ra, các trò chơi phổ biến của người Hy Lạp cổ đại là các cuộc thi xúc xắc, cũng như Thế vận hội Olympic. Sau này chỉ có nam giới tham gia và phụ nữ chỉ được phép tạo các chương trình giải trí dựa trên các bài hát và điệu nhảy.

Người dân từ các quốc gia khác cũng đến tham dự Thế vận hội Olympic rất đông. Do luôn có rất nhiều khách du lịch nên người Hy Lạp đã suy nghĩ trước về chương trình giải trí và địa điểm đón tiếp khách đến thăm. Những truyền thống này cũng cố hữu trong thế giới hiện đại của chúng ta và chúng bắt nguồn từ Hy Lạp cổ đại.

Các buổi biểu diễn sân khấu cũng đạt được thành công đặc biệt đối với người Hy Lạp. Rất thường xuyên, chúng được tổ chức để vinh danh Thần Dionysus, người chịu trách nhiệm về một ngành công nghiệp như sản xuất rượu vang. Người dân Athens đã không tiết kiệm trong việc tổ chức những sự kiện này, vì họ coi các buổi biểu diễn sân khấu là niềm tự hào của nhà nước.

Nghệ thuật đa dạng

Nghệ thuật của Hy Lạp cổ đại về bản chất rất đa dạng. Có một thời, ở đây có rất nhiều người tài năng, những người đã có đóng góp to lớn cho sự phát triển của ngành này ngành kia.

Trong nghệ thuật, người Hy Lạp cố gắng khắc họa một con người hoàn hảo về mọi mặt. Điều này bao gồm vẻ ngoài xinh đẹp, cũng như sự trong sáng và cao thượng của đạo đức. Sau đó, hình ảnh duy tâm là nền tảng của nhiều sáng tạo được tạo ra trong thời đại xa xôi đó.

Sự độc đáo của nghệ thuật Hy Lạp cổ đại nằm ở chỗ lịch sử của nó bao gồm nhiều thời kỳ cơ bản, được chia thành:

Thời đại Aegean (III - II trước Công nguyên) - nổi bật bởi độ sáng đặc biệt trong bức tranh cung điện và tường thành. Chính trong những năm này, nền văn hóa Crete, được gọi là Minoan, đã được tái tạo đầy đủ. Cung điện Knoo có diện tích 16.000 mét vuông đã trở thành một di tích văn hóa tuyệt vời.
Thời đại Homeric (thế kỷ XI - IX trước Công nguyên) - buổi bình minh của thủ công nghệ thuật được quan sát và một kiểu đánh giá lại các giá trị trước đó xảy ra. Họ bắt đầu đặc biệt tôn trọng một người thợ thủ công có khả năng làm tốt một số việc. Đồng thời, xu hướng chính của thời điểm này cần được coi là việc tạo ra một số sản phẩm mới.
Thời kỳ cổ xưa (thế kỷ VIII-VI trước Công nguyên) được các nhà sử học nhớ đến vì sự phát triển nhanh chóng của thơ ca và những thay đổi toàn cầu trong thế giới quan. Trong thời đại này, người Hy Lạp bắt đầu quan tâm nhiều hơn đến thần thoại. Nghệ thuật âm nhạc cũng đang phát triển và nâng cao với tốc độ rất nhanh.
Thời kỳ cổ điển (V-IV BC) - xã hội trải qua những thay đổi nhanh chóng trong quan điểm xã hội cũng như chính trị về cuộc sống. Nhờ sự thúc đẩy nghệ thuật này, người Hy Lạp bắt đầu khắc họa các hình thức nghệ thuật trong tác phẩm của chính họ một cách tinh tế hơn. Athens đã thực sự trở thành trung tâm của văn hóa cổ xưa và các cuộc thi thể thao ngày càng được tổ chức ở đây, các buổi biểu diễn sân khấu đang được tổ chức và nhiều lễ hội quy mô lớn đang được tổ chức.
Thời kỳ Hy Lạp hóa (cuối thế kỷ 4 - đầu thế kỷ 1 trước Công nguyên) - tầm nhìn của các cá nhân sáng tạo mở rộng đáng kể, nhờ đó các tác phẩm của họ ngày càng tiến bộ hơn về nội dung. Trong những năm này, xã hội đã đạt được những tiến bộ chưa từng có về khoa học và công nghệ, điều này được thể hiện qua các chiến dịch quân sự sâu rộng và các chuyến đi khoa học đại chúng.

Đặc điểm kiến trúc

Khi xây dựng các công trình kiến trúc khác nhau, cư dân Hy Lạp cổ đại thường sử dụng đá nhất. Kiến trúc ngôi đền dựa trên việc sử dụng đá mềm hoặc đá vôi. Chính từ điều này mà Acropolis đã được xây dựng ở Athens. Sự kiện quan trọng này diễn ra vào thế kỷ thứ 6 trước Công nguyên. Quần thể đền thờ này độc đáo ở chỗ nó cao 156 mét so với mực nước biển. Đồng thời, nó bao gồm các phần chính sau:

Đền thờ Nữ thần Chiến thắng.
Parthenon.
Erechtheion.

Nhưng các tòa nhà dân cư ở Hy Lạp cổ đại phần lớn được xây dựng từ gạch nung. Hơn nữa, tất cả các công trình kiến trúc này đều khá nhỏ - chúng đều được xây dựng trên một hoặc tối đa 2 tầng. Bên ngoài của tất cả các ngôi nhà thường được bao phủ bởi những phiến đá đặc biệt.

Dầm gỗ đóng vai trò là sàn nhà, nhưng sau đó chúng đã được thay thế thành công bằng dầm đá. Bản thân khối xây đã được gia cố bằng kim ghim hoặc mộng kim loại.

Trong số các đồ vật kiến trúc của Hy Lạp cổ đại, người ta cũng có thể phân biệt nhiều sân vận động, bảo tàng và phòng tập thể dục. Hơn nữa, chúng được chế tạo với đủ chất lượng và phù hợp với công nghệ thời đó. Vì vậy, hầu như tất cả các thắng cảnh của Hy Lạp cổ đại cho đến ngày nay đều làm hài lòng nhiều khách du lịch cũng như những người sành cái đẹp thực sự!

Tác phẩm văn học nổi tiếng thời Hy Lạp cổ đại

Các nhà văn thời Hy Lạp cổ đại đã cho thế giới thấy một số tác phẩm văn học thú vị, vẫn được độc giả rất yêu thích. Thơ trở nên nổi tiếng nhất về mặt này nhờ các tác phẩm cơ bản của Homer. Với sự giúp đỡ của ông, hình thức sử thi của phong cách văn học này đã tích cực phát triển vào thời điểm đó. Chỉ xem xét hai tác phẩm nổi tiếng - "The Odyssey" và "The Iliad". Họ thể hiện trí tuệ to lớn và kiến \u200b\u200bthức sâu rộng, đồng thời cũng khéo léo ca ngợi chiến công của các nhân vật chính.

Một thời gian sau, ở Hy Lạp cổ đại, văn học có xu hướng trữ tình. Ban đầu, bài thơ này được hát theo âm thanh của đàn lia, nhưng hình thức biểu diễn này thực sự không còn tồn tại cho đến ngày nay.

Nhưng truyện ngụ ngôn ở Hy Lạp cổ đại cũng có một thời rất phổ biến - đó là vào khoảng thế kỷ thứ 6 trước Công nguyên. Họ chủ yếu đề cập đến chủ đề những câu chuyện cười ngắn về các loài động vật khác nhau và mối quan hệ của chúng với nhau. Đồng thời, những câu chuyện này được mô tả sao cho mọi người đều có thể hiểu được. Người đọc đọc chúng nghĩ về đạo đức và suy ngẫm về chủ đề này.

Cac địa danh nổi tiêng

Thậm chí ngày nay bạn có thể làm quen với nhiều thắng cảnh của Hy Lạp cổ đại. Tất cả chúng vẫn còn từ thời điểm tồn tại của nó. Có khá nhiều trong số chúng, vì vậy việc đánh giá cái nào trong số chúng có giá trị nhất về mặt lịch sử hoặc văn hóa là một nhiệm vụ vô ơn, vì mỗi người có thể có quan điểm riêng của mình về vấn đề này.

Vào năm 500 trước Công nguyên, Đền Poseidon được xây dựng trên đỉnh của tảng đá. Cơ sở này nằm cách Athens 30 km về phía nam - trên Cape Sounion. Ngày nay, bạn chỉ có thể nhìn thấy một vài cột của cột mốc vĩ đại đó. Trên một trong số đó có tên Lord Byron được khắc rất rõ ràng. Nó được vẽ vào năm 1810 trong thời gian nhà văn nổi tiếng này lưu trú ở Athens.

Olympia cổ đại nằm ở phía tây bán đảo Peloponnese. Theo truyền thuyết, Thế vận hội Olympic đầu tiên trong lịch sử loài người đã diễn ra tại đây. Sau đó, chúng được cho là được tổ chức để vinh danh Chúa, người bảo trợ thiên đường. Có một lần, ở Olympia, các nhà khảo cổ đã phát hiện ra một bức tượng khổng lồ mô tả thần Zeus. Nó được tạo ra từ ngà voi và vàng.

Những ngôi mộ của thành phố Vergina nằm tương đối gần Thessaloniki - khoảng 50 dặm. Nhiều ngôi mộ bất thường đã được phát hiện ở đây. Một trong số chúng chứa một chiếc quan tài bằng vàng - một trong những di vật có giá trị nhất của Hy Lạp.

Lịch sử phát triển và ý nghĩa

Thời kỳ Hy Lạp cổ đại có ý nghĩa gì đối với con người hiện đại? Lịch sử của Hy Lạp cổ đại rất đa dạng ở nhiều điểm chính. Nếu chúng ta đánh giá những dân tộc sinh sống trên lãnh thổ này từ thời cổ đại, chúng ta có thể nói rằng họ đã mang “niềm say mê” của riêng mình vào sự phát triển của nền văn minh cổ đại này.

Vào cuối thế kỷ thứ 4 trước Công nguyên, sau sự sụp đổ của nhà nước Ba Tư, hệ thống Hy Lạp hóa được hình thành trên lãnh thổ Hy Lạp. Vào những năm đó, thế giới Hy Lạp rất rộng lớn và bao phủ một vùng lãnh thổ rộng lớn - từ Sicia đến khu vực phía Bắc Biển Đen.

Tuy nhiên, kỷ nguyên Aegean được coi là thời kỳ phát triển chính của Hy Lạp cổ đại. Khi đó, nền tảng của nhà nước và các giá trị văn hóa của đất nước đã ra đời. Điều này đạt được là nhờ các bộ lạc Achaean sinh sống đông đúc ở vùng này. Tuy nhiên, dưới áp lực của các bộ tộc Dorian đến từ Macedonia hiện đại, vào thiên niên kỷ thứ 2 trước Công nguyên, người Achaeans buộc phải rời khỏi địa phương và di chuyển lên vùng núi.

Vào thiên niên kỷ thứ 1 trước Công nguyên, hậu duệ của người Achaeans đã sống thành công ở vùng núi Arcadia, cũng như ở Síp. Vẫn có thể gặp họ ở vùng Tiểu Á của Pamphylia.

Ý nghĩa lịch sử của Hy Lạp cổ đại đối với thế giới hiện đại là khá lớn. Nhờ truyền thống thể thao nảy sinh trong thời kỳ đó, các cuộc thi Olympic quy mô lớn vẫn còn phù hợp với thế giới của chúng ta. Hơn nữa, uy tín của các vận động viên tham gia vào chúng là khá lớn, và để giành chiến thắng trong sự kiện này hay sự kiện khác, những người đoạt huy chương thường được trao nhiều ưu đãi khác nhau ở cấp tiểu bang.

Ngoài ra, văn học Hy Lạp cổ đại đóng một vai trò lớn trong việc tìm hiểu sự tồn tại của con người. Suy cho cùng, người Hy Lạp tin vào thế giới bên kia và sự tồn tại của Chúa. Vì vậy, theo lời dạy của họ, tôn giáo sau đó đã phát triển, sau đó được chuyển đổi thành công sang nhiều hướng khác nhau.

Một cái nhìn hiện đại về những sự kiện lịch sử này

Quan điểm của các nhà sử học hiện đại về thời kỳ Hy Lạp cổ đại rất đa dạng. Một số người tin rằng việc sùng bái các vị thần mà người Hy Lạp tích cực thúc đẩy là khá ngây thơ. Ngược lại, những người khác lại cho rằng thế giới quan khác thường này là chìa khóa cho sự phát triển thành công trong tương lai của nhà nước.

Mọi người cũng có thể nhìn nhận nghệ thuật của các thời đại Hy Lạp cổ đại khác nhau một cách khác nhau. Đối với một số người, tất cả những sáng tạo kiến trúc, tranh vẽ hay tác phẩm văn học đó có vẻ thiếu sáng tạo và không có “niềm say mê” riêng, nhưng đối với những người khác, ngược lại, chúng dường như là một kiệt tác, biểu hiện sáng tạo cao nhất của các bậc thầy thời bấy giờ!

Nhưng trong mọi trường hợp, nếu không có giai đoạn lịch sử gắn liền với sự phát triển của Hy Lạp cổ đại, thì việc hình dung xã hội hiện đại theo hình thức mà nó hiện đang tồn tại là điều vô cùng khó khăn. Trên thực tế, những quốc gia cổ đại rộng lớn như Hy Lạp và La Mã đã trở thành những “đầu máy” chính cho sự tiến bộ của loài người!

Các tòa nhà và tác phẩm điêu khắc, những bài thơ và suy nghĩ của các triết gia vĩ đại - tất cả đều là thành phần của “phép màu Hy Lạp”, như các nhà khoa học ngày nay gọi nó.

Nếu bạn quan tâm đến văn hóa, bạn có thể làm quen ngắn gọn với nó trong bài viết này. Vậy điều gì đã mê hoặc ngay cả người thiếu kinh nghiệm nhất trong nghệ thuật trong bốn nghìn năm? Chúng ta hãy xem xét kỹ hơn.

Thông tin chung

Thời kỳ cổ đại, được đặc trưng bởi sự trỗi dậy và thịnh vượng của Hellas (như người Hy Lạp cổ đại gọi đất nước của họ), là thời kỳ thú vị nhất đối với hầu hết các nhà sử học nghệ thuật. Và vì lý do chính đáng! Quả thực, vào thời điểm này đã diễn ra nguồn gốc và hình thành các nguyên tắc, hình thức của hầu hết các thể loại sáng tạo hiện đại.

Tổng cộng, các nhà khoa học chia lịch sử phát triển của đất nước này thành 5 thời kỳ. Chúng ta hãy xem xét loại hình và nói về sự hình thành của một số loại hình nghệ thuật.

kỷ nguyên Aegean

Thời kỳ này được thể hiện rõ ràng nhất qua hai di tích - cung điện Mycenaean và Knossos. Cái sau ngày nay được biết đến nhiều hơn với cái tên Mê cung từ huyền thoại về Theseus và Minotaur. Sau khi khai quật khảo cổ, các nhà khoa học đã xác nhận tính xác thực của truyền thuyết này. Chỉ còn lại tầng một, nhưng có hơn ba trăm phòng trong đó!

Ngoài các cung điện, thời kỳ Cretan-Mycenaean còn được biết đến với mặt nạ của các thủ lĩnh Achaean và các tác phẩm điêu khắc nhỏ của người Crete. Những bức tượng nhỏ được tìm thấy ở những nơi ẩn náu của cung điện gây ngạc nhiên với đường nét chạm khắc của chúng. Phụ nữ có rắn trông rất thực tế và duyên dáng.

Do đó, văn hóa Hy Lạp cổ đại, một bản tóm tắt ngắn gọn được trình bày trong bài viết, nảy sinh từ sự cộng sinh của nền văn minh đảo cổ Crete và các bộ lạc Achaean và Dorian đến định cư trên Bán đảo Balkan.

Thời kỳ Homer

Thời đại này khác biệt đáng kể về mặt vật chất so với thời đại trước. Từ thế kỷ 11 đến thế kỷ 9 trước Công nguyên, nhiều sự kiện quan trọng đã diễn ra.

Trước hết, nền văn minh trước đó đã chết. Các nhà khoa học cho rằng đó là do núi lửa phun trào. Sau đó có sự trở lại từ chế độ nhà nước sang cơ cấu công xã. Trên thực tế, xã hội đang được hình thành lại.

Điều quan trọng là trong bối cảnh vật chất suy thoái, văn hóa tinh thần vẫn được bảo tồn trọn vẹn và tiếp tục phát triển. Chúng ta có thể thấy điều này trong các tác phẩm của Homer, chúng phản ánh chính xác bước ngoặt này.

Đề cập đến sự kết thúc của thời kỳ Minoan, và bản thân nhà văn đã sống vào đầu thời kỳ cổ xưa. Đó là, Iliad và Odyssey là bằng chứng duy nhất về thời kỳ này, bởi vì ngoài chúng và những phát hiện khảo cổ học, ngày nay người ta không biết gì về nó.

Văn hóa cổ xưa

Vào thời điểm này có sự phát triển và hình thành nhanh chóng của các chính quyền nhà nước. Tiền xu bắt đầu được đúc, bảng chữ cái được hình thành và chữ viết được hình thành.

Trong thời kỳ cổ xưa, Thế vận hội Olympic xuất hiện và sự sùng bái về một cơ thể khỏe mạnh và lực lưỡng đã được hình thành.

Giai đoạn cổ điển

Mọi thứ mà nền văn hóa Hy Lạp cổ đại ngày nay mê hoặc chúng ta (có phần tóm tắt trong bài viết) đều diễn ra chính xác trong thời đại này.

Triết học và khoa học, hội họa và điêu khắc, và thơ ca - tất cả những thể loại này đang trải qua sự trỗi dậy và phát triển độc đáo. Đỉnh cao của sự thể hiện bản thân sáng tạo là quần thể kiến trúc Athens, nơi vẫn khiến người xem kinh ngạc bởi sự hài hòa và sang trọng của hình thức.

chủ nghĩa Hy Lạp

Giai đoạn phát triển cuối cùng của văn hóa Hy Lạp rất thú vị vì tính mơ hồ của nó.

Một mặt, có sự thống nhất giữa truyền thống Hy Lạp và phương Đông nhờ cuộc chinh phục của Alexander Đại đế. Mặt khác, Rome chiếm được Hy Lạp, nhưng sau này lại chinh phục nó bằng văn hóa của mình.

Ngành kiến trúc

Parthenon có lẽ là một trong những di tích nổi tiếng nhất của thế giới cổ đại. Và các yếu tố Doric hoặc Ionian, chẳng hạn như cột, được tìm thấy trong một số phong cách kiến trúc sau này.

Chúng ta chủ yếu có thể theo dõi sự phát triển của loại hình nghệ thuật này thông qua các ngôi chùa. Xét cho cùng, chính loại hình xây dựng này đã đầu tư nhiều công sức, tiền bạc và kỹ năng nhất. Ngay cả những cung điện cũng được đánh giá thấp hơn những nơi hiến tế các vị thần.

Vẻ đẹp của những ngôi đền Hy Lạp cổ đại nằm ở chỗ chúng không phải là những ngôi đền ghê gớm của những sinh vật thiên thể bí ẩn và độc ác. Về cấu trúc bên trong, chúng giống những ngôi nhà bình thường, chỉ có điều chúng được trang bị trang nhã hơn và nội thất phong phú hơn. Làm sao có thể khác được nếu bản thân các vị thần được miêu tả giống như con người, có cùng những vấn đề, những tranh cãi và niềm vui?

Sau đó, ba dãy cột hình thành nên nền tảng của hầu hết các phong cách kiến trúc châu Âu. Chính với sự giúp đỡ của họ mà nền văn hóa Hy Lạp cổ đại đã đi vào cuộc sống của con người hiện đại một cách ngắn gọn nhưng rất cô đọng và lâu dài.

Tranh bình hoa

Các tác phẩm thuộc loại hình nghệ thuật này có số lượng và nghiên cứu nhiều nhất cho đến nay. Ở trường, trẻ em nghiên cứu thông tin về nền văn hóa của Hy Lạp cổ đại (một thời gian ngắn). Ví dụ, lớp 5 là giai đoạn chỉ làm quen với những câu chuyện thần thoại, truyền thuyết.

Và di tích đầu tiên của nền văn minh này mà học sinh nhìn thấy là đồ gốm tráng men đen - rất đẹp, những bản sao của chúng được dùng làm quà lưu niệm, đồ trang trí và đồ sưu tầm trong tất cả các thời đại tiếp theo.

Nghề sơn tàu đã trải qua nhiều giai đoạn phát triển. Lúc đầu, đây là những mẫu hình học đơn giản, được biết đến từ thời văn hóa Minoan. Sau đó, các đường xoắn ốc, đường uốn khúc và các chi tiết khác được thêm vào chúng.

Trong quá trình hình thành, tranh bình hoa mang những nét đặc trưng của hội họa. Những cảnh trong thần thoại và cuộc sống hàng ngày của người Hy Lạp cổ đại, hình người, hình ảnh động vật và cảnh vật đời thường xuất hiện trên các con tàu.

Đáng chú ý là các nghệ sĩ không chỉ truyền tải được chuyển động trong tranh của mình mà còn tạo ra những nét riêng cho các nhân vật. Nhờ thuộc tính của họ, các vị thần và anh hùng riêng lẻ có thể dễ dàng được nhận ra.

Thần thoại

Các dân tộc trong thế giới cổ đại nhìn nhận thực tế xung quanh hơi khác một chút so với những gì chúng ta thường hiểu. Các vị thần là lực lượng chính chịu trách nhiệm về những gì xảy ra trong cuộc đời một con người.

Ở trường, các em thường được yêu cầu làm một bài báo cáo ngắn về chủ đề “Văn hóa Hy Lạp cổ đại”, ngắn gọn, thú vị và chi tiết để mô tả di sản của nền văn minh tuyệt vời này. Trong trường hợp này, tốt hơn hết bạn nên bắt đầu câu chuyện bằng thần thoại.

Đền thờ Hy Lạp cổ đại bao gồm nhiều vị thần, á thần và anh hùng, nhưng nổi bật nhất là mười hai vị thần trên đỉnh Olympus. Tên của một số người trong số họ đã được biết đến trong nền văn minh Cretan-Mycenaean. Chúng được đề cập trên các tấm đất sét có chữ viết tuyến tính. Điều đáng chú ý là ở giai đoạn này họ có cả nam và nữ có cùng một nhân vật. Ví dụ: có Zeus-on và Zeus-on.

Ngày nay chúng ta biết đến các vị thần của Hy Lạp cổ đại nhờ những di tích mỹ thuật và văn học còn tồn tại qua nhiều thế kỷ. Tác phẩm điêu khắc, bích họa, tượng nhỏ, vở kịch và câu chuyện - tất cả những điều này đều phản ánh thế giới quan của người Hy Lạp.

Những quan điểm như vậy đã tồn tại lâu hơn thời gian của họ. Nói tóm lại, văn hóa nghệ thuật của Hy Lạp cổ đại có ảnh hưởng chính đến sự hình thành của nhiều trường phái châu Âu về nhiều loại hình nghệ thuật. Các nghệ sĩ thời Phục hưng đã hồi sinh và phát triển những ý tưởng về phong cách, sự hài hòa và hình thức đã được biết đến từ thời Hy Lạp cổ điển.

Văn học

Nhiều thế kỷ đã ngăn cách xã hội của chúng ta với xã hội của Hellas cổ đại, và bên cạnh đó, trên thực tế, chỉ những mẩu vụn của những gì được viết ra mới đến được với chúng ta. Iliad và Odyssey có lẽ là những tác phẩm nổi tiếng nhất về văn hóa Hy Lạp cổ đại. Bản tóm tắt (về Odysseus và những cuộc phiêu lưu của ông) có thể được đọc trong bất kỳ tuyển tập nào, và những chiến công của nhà thông thái này vẫn gây ấn tượng với xã hội.

Nếu không có lời khuyên của ông thì sẽ không có chiến thắng nào cho người Achaeans trong Cuộc chiến thành Troy. Về nguyên tắc, cả hai bài thơ đều tạo thành hình ảnh người cai trị dưới ánh sáng lý tưởng. Các nhà phê bình đánh giá anh là một nhân vật tập thể chứa đựng nhiều nét tích cực.

Tác phẩm của Homer có từ thế kỷ thứ 8 trước Công nguyên. Các tác giả sau này, chẳng hạn như Euripides, đã đưa một tinh thần hoàn toàn mới vào tác phẩm của họ. Nếu trước mắt họ điều chính là mối quan hệ giữa các anh hùng và các vị thần, cũng như những mánh khóe của các vị thần và sự can thiệp của họ vào cuộc sống của người thường thì giờ đây mọi thứ đang thay đổi. Những bi kịch của thế hệ mới phản ánh thế giới nội tâm của con người.

Tóm lại, văn hóa thời kỳ cổ điển cố gắng thâm nhập sâu hơn và trả lời hầu hết các câu hỏi muôn thuở. “Nghiên cứu” này liên quan đến các lĩnh vực như văn học, triết học và mỹ thuật. Các diễn giả và nhà thơ, nhà tư tưởng và nghệ sĩ - mọi người đều cố gắng tìm hiểu sự đa dạng của thế giới và truyền lại trí tuệ đã nhận được cho con cháu của họ.

Nghệ thuật

Việc phân loại nghệ thuật dựa trên các yếu tố của bức tranh bình hoa. Thời kỳ Hy Lạp (Achaean-Minoan) diễn ra trước thời kỳ Cretan-Mycenaean, khi một nền văn minh tiên tiến tồn tại trên các hòn đảo chứ không phải trên Bán đảo Balkan.

Nền văn hóa thực tế của Hy Lạp cổ đại, một mô tả ngắn gọn mà chúng tôi cung cấp trong bài viết, được hình thành vào cuối thiên niên kỷ thứ hai trước Công nguyên. Các di tích cổ xưa nhất là các ngôi đền (ví dụ, đền thờ Apollo trên đảo Thera) và các bức tranh về tàu thuyền. Loại thứ hai được đặc trưng bởi một vật trang trí ở dạng hình học đơn giản. Công cụ chính của thời đại này là thước kẻ và la bàn.

Trong thời kỳ cổ xưa, bắt đầu vào khoảng thế kỷ thứ bảy trước Công nguyên, nghệ thuật trở nên phát triển và táo bạo hơn. Đồ gốm tráng men đen của người Corinthian xuất hiện, và tư thế của những người được miêu tả trên các bình và phù điêu được mượn từ Ai Cập. Cái gọi là nụ cười cổ xưa xuất hiện trong các tác phẩm điêu khắc ngày càng trở nên tự nhiên hơn.

Trong thời kỳ cổ điển đã có sự “làm sáng” kiến trúc. Phong cách Doric nhường chỗ cho Ionic và Corinthian. Đá cẩm thạch đang được sử dụng thay vì đá vôi, các tòa nhà và tác phẩm điêu khắc ngày càng trở nên thoáng đãng hơn. Hiện tượng văn minh này kết thúc với chủ nghĩa Hy Lạp, thời kỳ hoàng kim của đế chế Alexander Đại đế.

Ngày nay, nhiều cơ sở nghiên cứu văn hóa Hy Lạp cổ đại - ngắn gọn dành cho trẻ em, đầy đủ hơn dành cho thanh thiếu niên và chuyên sâu dành cho các nhà nghiên cứu. Nhưng ngay cả với tất cả mong muốn của mình, chúng tôi cũng không bao gồm đầy đủ tài liệu mà đại diện của những người thuộc hệ mặt trời này để lại cho chúng tôi.

Triết lý

Thậm chí nguồn gốc của thuật ngữ này là tiếng Hy Lạp. Người Hellenes nổi bật bởi tình yêu trí tuệ mạnh mẽ. Không phải vô cớ mà khắp thế giới cổ đại họ được coi là những người có trình độ học vấn cao nhất.

Ngày nay chúng ta không nhớ bất kỳ nhà khoa học nào của Lưỡng Hà hay Ai Cập, chúng ta biết một số nhà nghiên cứu La Mã, nhưng tên tuổi của các nhà tư tưởng Hy Lạp thì ai cũng biết. Democritus và Protagoras, và Pythagoras, Socrates và Plato, Epicurus và Heraclitus - tất cả họ đều có những đóng góp to lớn cho văn hóa thế giới, làm phong phú nền văn minh nhờ kết quả thí nghiệm của họ đến mức chúng ta vẫn được hưởng lợi từ những thành tựu của họ.

Ví dụ, những người theo trường phái Pythagore đã tuyệt đối hóa vai trò của các con số trong thế giới của chúng ta. Họ tin rằng với sự giúp đỡ của họ, họ không chỉ có thể mô tả mọi thứ mà còn có thể dự đoán được tương lai. Các nhà ngụy biện chủ yếu chú ý đến thế giới nội tâm của con người. Họ định nghĩa điều tốt là điều gì đó dễ chịu và điều ác là điều hoặc sự kiện gây ra đau khổ.

Democritus và Epicurus đã phát triển học thuyết về nguyên tử, nghĩa là thế giới bao gồm các hạt cơ bản cực nhỏ, sự tồn tại của chúng chỉ được chứng minh sau khi phát minh ra kính hiển vi.

Socrates chuyển sự chú ý của các nhà tư tưởng từ vũ trụ học sang nghiên cứu con người, và Plato đã lý tưởng hóa thế giới ý tưởng, coi đó là thế giới thực duy nhất.

Như vậy, chúng ta thấy rằng, những nét văn hóa của Hy Lạp cổ đại, tóm lại, được phản ánh qua lăng kính của một thế giới quan triết học về đời sống con người hiện đại.

Nhà hát

Những ai đã đến thăm Hy Lạp sẽ nhớ rất lâu cảm giác tuyệt vời mà một người trải qua khi ở trong nhà hát vòng tròn. Âm thanh kỳ diệu của nó, mà thậm chí ngày nay vẫn được coi như một phép lạ, đã làm say đắm trái tim trong hàng nghìn năm. Đây là công trình kiến trúc có hơn chục hàng, sân khấu được bố trí thoáng đãng, người xem ngồi xa nhất có thể nghe thấy tiếng đồng xu rơi trên sân khấu. Đây chẳng phải là một điều kỳ diệu của kỹ thuật sao?

Vì vậy, chúng ta thấy rằng văn hóa Hy Lạp cổ đại, được mô tả ngắn gọn ở trên, đã hình thành nên nền tảng của nghệ thuật, triết học, khoa học và các thể chế xã hội hiện đại. Nếu không có người Hy Lạp cổ đại thì không biết lối sống hiện đại sẽ ra sao.

Nguồn gốc Hy Lạp. Từ điển văn hóa Hy Lạp cổ đại

Định kỳ

Khu định cư của Hellas

Đặc điểm của thời kỳ Homeric

Hy Lạp trong thời kỳ cổ xưa

Hellas trong thời kỳ phát triển cổ điển

Sự suy tàn của Hy Lạp cổ đại

Tôn giáo và thần thoại Hy Lạp cổ đại

Nghệ thuật và Khoa học

Bản đồ của Hy Lạp cổ đại

Thời cổ đại của Hy Lạp cổ đại

Các dân tộc Hy Lạp và sự phát triển của họ

Vai trò của nền văn minh Hy Lạp trong lịch sử phát triển thế giới

Thời kỳ của Hy Lạp cổ đại. Lịch sử phát triển

Thời kỳ đầu (1050-750 TCN)

Thời kỳ cổ xưa (Archaic) (750-500 TCN)

Thời kỳ cổ điển (500-323 TCN)

Thời kỳ Hy Lạp hóa (323-31 TCN)

Huyền thoại Hy Lạp cổ đại

Thần

Trật tự xã hội

Giải trí và cuộc sống

Nghệ thuật đa dạng

Đặc điểm kiến ​​trúc

Tác phẩm văn học nổi tiếng thời Hy Lạp cổ đại

Cac địa danh nổi tiêng

Lịch sử phát triển và ý nghĩa

Một cái nhìn hiện đại về những sự kiện lịch sử này

Thông tin chung

kỷ nguyên Aegean

Thời kỳ Homer

Văn hóa cổ xưa

Giai đoạn cổ điển

chủ nghĩa Hy Lạp

Ngành kiến ​​​​trúc

Tranh bình hoa

Thần thoại

Văn học

Nghệ thuật

Triết lý

Nhà hát

Đặc điểm kiến trúc

Ngành kiến trúc